平面設計理念模板(10篇)

導言：作為寫作愛好者，不可錯過為您精心挑選的10篇平面設計理念，它們將為您的寫作提供全新的視角，我們衷心期待您的閱讀，并希望這些內容能為您提供靈感和參考。

篇1

關鍵詞：

綠色設計；視覺體驗；協調發展；平面設計

一、平面設計和綠色設計概述

20世紀20年代首次出現“平面設計”這一術語，著名的美國設計師威廉•艾迪遜•德維金斯最早使用平面設計的稱謂。平面設計曾有多種稱謂，如裝潢設計和裝潢藝術等，直到1970年之后平面設計才真正成為國際設計界通用的設計術語。平面設計，顧名思義，是指在平面空間中進行的設計活動，其所涉及的主要內容通常包括二維空間中的諸多要素，如文字的使用、圖形和色彩的搭配等，通過將這些元素相互穿插和布局進行設計。當然，平面設計還包括對字體元素的設計、攝影技術的融入、版面編排等。平面設計主要的功能是利用各個設計元素準確地傳達觀念、信息，所以其核心內容是合理安排各個設計元素。綠色設計也被稱為生態設計或環境設計，起源于20世紀60年代在美國興起的一場反消費運動。這一運動主要是由著名記者帕卡德對當時美國汽車工業的生產帶來環境巨大污染進行抨擊而引發的。從狹義上講，綠色設計通常指以運用綠色環保技術為前提進行產品的生產和制作，減少、回收、再生是其所遵循的三大重要原則，其目的主要是對傳統設計中的不足之處進行改進，從而使創造出來的產品既能夠滿足基本要求，又可以獲得可持續的運用。從廣義上說，綠色設計體現在產品設計、生產等各個環節，主要表現在產品的包裝設計、宣傳和營銷等環節。

二、綠色設計理念的發展趨勢

首先，伴隨著人們對綠色設計理念的全新理解和認識，人們在消費和生活中越來越重視綠色發展，將生活中的消費品定義在自然化發展的方向上，希望能夠享用純天然的食物，居住在綠色的大自然中，等等。在產品設計中，可以將綠色設計概念引入產品的包裝宣傳，強調對自然色彩和天然材料的運用，采用全新的綠色設計風格，讓產品在包裝設計上真正體現出回歸自然的特點。這逐漸成為綠色設計理念發展的趨勢之一。其次，隨著市場上平面設計產品種類的增多，許多產品出現同一化的弊端。產品設計缺乏獨特的設計理念，這是因為設計師在設計中無法另辟蹊徑。設計師如果想要使自己的產品在眾多產品設計中脫穎而出，可以借用自然環保理念，給產品設計帶來綠色個性化的設計理念。最后，在我國正逐步實行節能減排、綠色設計的背景下，設計師要充分根據自己對綠色設計的全新認識和獨特見解，將自己的設計理念充分融入產品包裝設計，避免對市場上同類產品設計進行大量的模仿和抄襲，一定要在認識和理解的基礎上對綠色設計理念進行重新定義，探究消費者心中真正追求的是什么，從而有效地進行設計，使綠色設計觀念深入人心。

三、綠色設計理念在平面設計中的實施策略

可持續發展觀念基于簡單資源循環這一古代樸素認識，其形成的緣由可以追溯到古代文明的傳承與發展，其充分體現出人類活動的發展過程，是對人與自然和人與人之間關系的綜合認識，貫穿著人與自然協調發展、人與人之間和平共處兩大重要主線。因此，我們應當遵循平衡、優化、自制和協調的原則，維護人與自然之間的和諧。目前，人們對相關綠色設計觀念的關注和認識還遠遠不夠，平面設計師應該在具體的設計實踐中彰顯綠色設計理念。其一，在進行綠色設計的同時樹立整體設計理念，采用容易再循環利用的材料，在發揮其基本功能的同時進行相應的處理，或研制新型的環保材料，對材料的生產、使用、處理等方面進行協調。其二，加強對綠色設計觀念的宣傳工作，讓每一位公民都具有良好的環保意識。宣傳教育中應包含環境危機和危害環境的講述與包裝廢棄產品的回收和再利用說明，并對企業進行環保理念的普及。其三，注重體現綠色包裝的作用。企業應當樹立正確的宣傳產品和品牌的理念，在設計方面重點突出其所具有的獨特優勢。如，如果產品獲得綠色標志，則應在包裝中予以重點說明。

結語

雖然迄今為止，綠色設計仍處于發展的初期，但是在每位設計師和消費者的心中，其已經形成了重要的發展趨勢。平面設計師應在強調保護環境、循環再利用、以人為本、健康設計的理念基礎上對產品設計進行改良，真正將綠色設計理念運用到產品設計的各個方面，從而促進人類的可持續發展，為更好地維護人類家園奉獻一份力量。

作者：陳藝 單位：湖南工藝美術職業學院

篇2

（一）視覺流程式理念傳遞

縱覽國內外優秀的電影海報平面設計，不難發現這些優秀電影海報平面設計有著一個共同的特質，那就是均能夠以平面設計技法統御各層次、各視角、各區塊的視覺元素，使之能夠在深度融合、深度協同、深度交互的過程中形成一種創作者主觀理念對于觀眾意識的被動傳遞。這種理念傳遞在電影海報平面設計出現之初，顯然已經屬于電影海報平面設計的進階技法，而隨著現代電影海報平面設計的與時俱進，這種技法事實上已經成為越來越多電影海報平面設計者的一種基本技能，這種技能所依賴的最重要的手段就是視覺流程。透過對視覺流程的梳理可知，視覺流程主要可分為線性視覺流程、中心往復視覺流程、導向散構視覺流程等。其中，最為簡單也最為銳利的就是線性視覺流程，中心往復視覺流程則更具視覺連續性，導向散構視覺流程則較好地融匯了上述二者的特質，呈現出一種多線性與中心往復性并行的特征，可見，電影海報平面設計的視覺流程是理念傳遞的架構基石。

（二）視覺影響式理念傳遞

電影海報平面設計的視覺流程，為理念傳遞提供了一種不可或缺的架構基石，電影海報平面設計的理念傳遞，首先必須遵循視覺流程，在視覺流程的恰當選擇與架構之上，方能進行視覺影響的進階式研究。在電影海報平面設計作品中，無論是色彩還是圖形，甚至即便是文字也必然會對觀眾產生由視覺所感知到的影響，這種影響顯然來源于人類視覺感知的應激或激發而造成的心理反應。恰是人類的視覺存在著的這種基于各種視覺效應的，在心理反射作用之下的心理反應機制，才為電影平面設計視覺影響理念傳遞提供了最基本的理論支撐。視覺影響式的理念傳遞，其實是一種橫跨視覺、審美、藝術、心理等諸多領域的多重交叉的一門科學，將視覺影響代入電影海報平面設計可以透過視覺更佳地傳達信息，借以實現以設計視覺藝術傳遞理念的意圖。[1]比如，特殊年代下的特殊電影海報設計，就充分地體現了電影海報平面設計的理念傳遞的視覺影響的不可或缺性。

（三）視覺喚醒式理念傳遞

電影海報平面設計雖然從視覺藝術上來看，首先表現為一種技術性質，但是，從藝術理論視角而言，電影海報平面設計其實更是一種感性工學，而且是一種將觀眾的意向加以預測并以設計美學形諸于設計形態而令觀眾獲得預期的視覺感受，同時，能將這種視覺感受更多地轉化為觀影行動的一種感性認知。視覺技術傳遞理念至觀眾之后，必然會由觀眾的主觀因素，及其主觀心理視角深度發掘觀眾的被動觀感與主動需求，由這種被觀感與主動需求之中獲得基于視覺的設計特質，再由這種基于視覺的設計特質以技術加以實施。在具體的視覺喚醒式理念傳遞的建構過程中，首先應著手建構本能理念的視覺初接觸的傳遞，然后再由這種視覺最初接觸的本能躍升至視覺行為傳遞層面，最后再由視覺行為傳遞層面演進至視覺反思層面，以形成針對觀眾觀感與需求雙重體驗的視覺喚醒式理念傳遞，從而完成電影海報平面設計針對視覺功能的最初的與最基礎的理念傳遞。

二、 理念傳遞進階詮解

（一）視覺情感式的理念傳遞

電影海報平面設計作為一種視覺表現技術，其顯性地必然需要在視覺呈現的支撐之下，在視覺流程、視覺影響、視覺喚醒等的理念傳遞過程中，實現其形諸于技術之上的藝術價值。從電影海報平面設計來看，這種基礎的理念傳遞既符合絕大多數電影海報的設計主旨，同時，也為絕大多數電影海報的理念傳遞完成了其基礎性的價值鏈的生產過程。但是，從未來電影海報平面設計發展的趨向觀察，融入視覺情感性已經成為一種大勢所趨，傳遞情感已經成為一種來源于觀眾的對于創作者而言被動式的需求。電影海報設計從其誕生之日起，即與視覺情感產生了一種無法割舍的聯系，只不過最初的電影海報平面設計的情感，更具隱性的潛意識性的被動特質。為實現電影海報平面設計的視覺情感性，就必須由設計心理學、色彩心理學、視覺美學等理論入手，透過電影海報平面設計中的視覺傳達要素，來實現視覺情感的理念傳遞。

（二）視覺浸潤式的理念傳遞

視覺情感的理念傳遞，最大限度地拉近了電影海報平面設計與觀眾之間的相對心理距離，使得觀眾由視覺情感，產生了一種由視覺升格了的情感上的精神滿足。而這種附帶了情感的電影海報平面設計作品，進而透過視浸潤更能夠帶給觀眾一種情感升華了的精神與精神享受。從電影海報平面設計而言，相對于平面設計技法，情感僅僅只是一種形諸于視覺要素的潛意識牽系。由視覺情感而視覺浸潤，還需要圍繞著情感這一核心進行更加深度的挖掘提煉，使得各視覺要素之間能夠協同表達，從而形成一種由視覺創意、視覺圖示、視覺圖景、視覺語言等，統一建構起來的一種由漸進式視覺表達所進行的視覺滲透，并在視覺滲透的不斷強化、不斷延展、不斷演進的過程之中，并在傳播學與社會學的深度融合之下，方能形成一種視覺浸潤的理念傳遞。

（三）視覺啟迪式的理念傳遞

視覺情感與視覺浸潤分別為視覺理念傳遞提供了情感依托與浸潤延展，這兩種進階式的由外而內的理念傳遞為進一步的視覺啟迪建構了最基本的視覺美學依托與視覺審美基礎，當電影海報平面設計的視覺，由此開始侵入觀眾的視界之后，就將開啟電影海報平面設計視覺，對思想情感與思維意識的這樣或那樣的干預，從實現技法上，可以使用電影海報平面設計的視覺沖擊、視覺對比、視覺矛盾、視覺反襯、視覺異構、視覺異質等等技法，形成一種視覺技術所承托的，視覺文化所浸染的，視覺藝術所渲染的，從創作者心靈放射而出，又能夠直入觀眾心靈的那種視覺藝術感染之下的視覺啟迪。視覺啟迪以其直指人心、震撼心靈的視覺力量，為電影海報平面設計作品帶來了迷人的藝術魅力，同時，也進而完成了電影海報平面設計針對視覺意識的進階的與較為高級的理念傳遞。[2]

三、 理念傳遞高級闡釋

（一）視覺表象式的理念傳遞

視覺表象會形成一種十分微妙的，只可意會卻無法言傳的差異，這種差異其實也象征著針對電影海報平面設計的研究，已經進入到了一個更加精細的微觀層面。同時，視覺表象也預示著電影海報平面設計創作者將在創作過程之中，更應將較多的精力與藝術工作重心，放置在研究視覺表象式的理念傳遞上來。現代平面設計理念傳遞的進階詮解，僅僅表達了一種表層視覺的通感，而更高級的平面設計理念顯然需要透過高級平面設計視覺語言，方能實現更深度的視覺沉浸傳遞，這種電影海報平面設計視覺語言的細節化與精細化的運用就是開啟視覺表象理念傳遞的一把金鑰匙。而無論是視覺流程、視覺影響、視覺喚醒，抑或是視覺情感、視覺浸潤、視覺啟迪等等都僅僅只是一種基于視覺表象式的理念傳遞，更深層次的視覺藝術顯然需要透過視覺表象升華為視覺意象方能更加隱性且持久地加以傳遞。[3]

（二）視覺意象式的理念傳遞

相對于視覺表象的意識影響，視覺意象其實更像是一種基于潛意識的藝術影響。視覺表象的意識影響，雖然更具主觀性、主動性、主導性，但是視覺意象的潛意識卻更具自發性、自主性、自動性，當然，孰優孰劣是顯而易見的。形諸于視覺意象的先聲奪人，就其視覺效果而言，反而比表象化的直白對觀眾的影響更隱性、更深入、更持久，由此可見，意象顯然是優于表象的一種最佳式的電影海報平面設計表達。拋卻表象理念傳遞的準確、清晰、醒目，視覺意象理念傳遞，顯然更著重于電影海報平面設計作品中深層次的氣質、風格、審美等，隱性的更具意蘊的藝術化表達，而這些更具意蘊的藝術化表達顯然才是真正能夠觸動觀眾心靈的真正的能動因子。由電影海報平面設計藝術的表象進入到電影海報平面設計的藝術心理意象層面完成了形而上的基于視覺意象的理念傳遞。

（三）視覺沉浸式的理念傳遞

篇3

一、中國傳統文化“和”意識之概述

“和”是中國傳統文化的主導意識，“和”與“諧”同義，強調世間萬物的和諧。它經歷了漫長的發展過程，構成了完備而別具特色的理論體系。

“和”理論的雛形是“自然之和”，強調人與自然的和諧，后演變為“禮樂之和”。“禮樂之和”在夏商周時分化為“禮”與“樂”。“樂”，在遠古，主要指音樂的和諧，是樂、歌（詩）、舞的集合。“禮”，是社會發展到一定階段的產物，主要是政治制度和道德規范的總稱，也包括禮節儀式。雖然“禮”強調的是“分”“別”“異”，但其最終目的仍在于“和”。禮樂之和一方面用“禮”來制約、規范“樂”，另一方面用“樂”來輔佐、推廣“禮”，“和”是兩者的和諧統一。自先秦理性精神確立之后，“自然之和”“禮樂之和”逐步讓位于人與自然、人與社會和諧統一的“天人合一”。“天人合一”是中國傳統文化的顯著特征，強調整體性、和諧性與統一性。它的形成，反映了人們對客觀世界認識的深入，人與自然的關系已由被動地接受發展為主動地適應和能動地改造自然，并在此基礎上實現個體生命與宇宙萬物生命的和諧融合。

二、現代平面設計視覺三元素之“和”

傳統文化中，“和”肯定事物多樣性的統一，兼容并包，強調整體和諧的思想。現代平面設計的最高境界從某種意義上來說也是“和”，它從視覺信息傳達的立場出發，將各種設計信息如圖形、色彩、文字等通過適當的形式轉化為視覺語言，處理好美與傳達效果的關系的同時，以最具和諧美感的視覺語言的組合方式，實現信息和情感的有效表現傳達。這不僅要求畫面各視覺元素的高度融合，還要求信息在傳達的過程中與受眾等各方面的整體和諧，最終使受眾在感受和諧美的同時能夠迅速獲取所需信息，從而實現現代平面設計之目的。

（一）圖形之和

圖形是“有意味的形式”的藝術符號，在平面設計中，圖形和諧與否直接影響到作品的整體效果、信息的準確傳達以及與受眾的理解和接受。

由于圖形是一種世界“通用語言”，它不分國家、民族、男女老幼等，都為人所看懂，具有超越國界和語言障礙的優越性，因此，所表達的感情和傳達的信息比其他視覺元素更形象、直接，更容易為人們所接受。但縱觀歷史，我們會發現，圖形設計的表現形式總是與社會的整體審美意識、材料、技術等相適應的，同時還與人們對圖形的感知力和理解力有很大的關聯。因此，設計者在設計的過程中，首先要準確有效地把握圖形語言的平面視覺化設計，這種設計不是簡單地對原有傳統圖形的再現，而是在現代審美觀念、科學技術、傳播手段等基礎上，從心理——生理——審美結構出發，把可視感、動態感和立體感納入對傳統圖形中的感知、辨識和設計的整個運動過程，使再現的圖形元素在和諧的基礎上，富有現代特色又體現民族獨特個性。其次，還要考慮圖形元素在視覺傳播過程中與受眾的整體關系，是否能夠感染受眾、引導受眾的行為。只有二者的完美結合，圖形元素設計和傳播的整個過程才能和諧、統一、完整，從而達到迅速準確傳達信息以及引導受眾行為的目的。（二）色彩之和

色彩在平面設計中是不可缺少的視覺元素。它是一種主觀性設計色彩，與公眾的生理和心理反應密切相關，在觀者的感受中具有很強的情感表現力。當代美國著名的視覺藝術心理學家布魯墨就曾經說過：“色彩喚起各種情緒，表達感情，甚至影響著我們正常的心理感受。”因此，設計師在設計的過程中，就必須要考慮色彩不同的心理效應，引起色彩心理效應的因素比較復雜，在傳統色彩設計中，顧及較多的是引起色彩心理效應的人文因素——觀者的群體和個體特征，如年齡、性別、職業、社會文化以及民族特征等等。現代的色彩設計在人文因素的基礎上，還考慮了造成色彩心理效應的不同技術手段因素，以及與之相關的其他各方面因素。由于科技的發展，傳統印刷色彩的套色方式發展到現在的影視色彩、網絡色彩等，色彩在視覺展示方式和技術表現上都有了很大的差異，在報紙雜志上適用的色彩，將之運用到網絡上則未必和諧，而網絡上的色彩與電視、電影的色彩又有差異。平面設計中的色彩之和，在此時已演變為不僅包含了平面構成中色彩元素本身的各種對比與調和，還包括色彩表現形式和技術手段運用的和諧與統一。

（三）文字之和

在中國設計師的平面設計作品中，漢字在文字設計中是運用最多的一種語言符號。“和”意識強調整體性、和諧性與統一性，漢字的創造無疑是遵循這一法則的，它用最簡潔的設計元素，運用最豐富的設計手段設計出結構完美、內涵豐富的藝術作品。從設計的角度來說，漢字本身就是一件最具和諧美感的平面設計作品。

作為平面設計的視覺元素之一，文字設計要研究諸多方面的內容，如字體表現樣式、藝術風格、文字的編排以及文字蘊含的更為潛在的情緒等等。同時還要綜合研究與圖形、色彩等要素的關聯，從而使文字設計從單純的說明與裝飾轉向運用字形、圖形或結構本身去反映內容，追求“形式以悅目，意美以感心”的理想效果。但不管對文字進行何種藝術加工，都要讓受眾能夠解讀，如果設計的文字在表現形式不和諧、不統一，造成“形”和“意”的混淆，受眾無法接受和理解所要傳達的信息，則失去了文字設計的意義。當代中國設計師有很多都是利用漢字來表達自己的設計觀念，從漢字所蘊藏的中國文化深層意義中去探尋一些設計元素和靈感，并從不同的視角去表現以漢字為代表的具有純正本土文化特色的中國平面藝術，使漢字在平面設計中的作用發揮到了一個前所未有的水平。

三、結語

在國際文化的影響下，我國設計師的設計日益朝著多元化的方向發展。但回眸設計發展的歷史長河，我們發現，不管我國設計師接受的現代信息和科技程度有多高，我們總是能夠從有著深厚文化底蘊的優秀設計師的作品中，感受到傳統文化“和”之韻味、精神、“和”之最美境界。那是在任何的設計環境下都會被一直保持的本民族的獨特風格。而在當代，真正優秀的設計師也正是憑著作品中的不同于他國的本民族特色而被世界各國人民所接受和尊敬的。

參考文獻：

[1]陳秀萍中國文化畫卷[M].海洋出版社．2006年

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TP3-4

一、中職計算機平面設計新理念產生原因

計算機平面設計在實際應用中涉及非常廣泛，比如園林設計、服裝設計、建筑設計、廣告設計、電視媒體等都會應用到。計算機平面設計正是因為實用性較強、涉及廣泛，所以對計算機平面設計人員也有一定的要求，要求設計者掌握全面的知識能力、有很強的動手能力、有一定的職業定向，要求設計者具有一定的審美能力，創造出具有魅力的作品。

目前，我國很多中職計算機平面教學中往往出現操作技能多過設計理念的理解現象，對學生成績的考核也是針對他們計算機操作能力，這樣導致學生在學習的時候只會死記硬背計算機操作程序，失去了設計創意思維的表達，這樣往往很難完成富有獨特魅力的作品。出現這樣的原因主要還是教學理念與方式有問題。所以中職計算機平面設計教學理念與方式一定要做一個改變，要對計算機平面設計教學的思維理念有一個全新的認識。

二、中職計算機平面設計教學新理念的具體內容

首先，中職計算機平面設計教學要突出學生的審美能力。平面設計工作要做的出色，很大一部分是由于具有鮮明的審美特點，所以在進行中職計算機平面設計教學的時候要加強學生對審美能力的培養，這樣才能在以后實際的平面設計操作中能夠有自己的感悟，從而達到獨立完成作品的能力。平面設計所應用的范圍非常廣泛，也是一門具有較強實用性的學科，很多企業的產品都是通過平面設計來宣傳，通過平面作品來進行展示其功能、優勢、企業文化等，而具有較強審美性的作品往往最能夠吸引人們的眼球。那么，怎樣才能設計出有著個人鮮明色彩與獨特魅力的作品呢？這就要求計算機平面設計專業學生先掌握基本知識，加強對平面設計審美特點的全面了解。比如最基本的色彩語言知識，教師應該對色彩的搭配進行解析，讓學生清楚的了解到不同色彩的搭配，所表達的情感也有所不同，而同一色系，不同的飽和度也代表著不同的情緒，這些巧妙的搭配就能夠讓自己的設計作品產生不同的化學反應。使作品更加生動，帶來不一樣的視覺沖擊。

其次，中職計算機平面設計教學要樹立以人為本的理念。所以在對計算機平面設計專業的學生進行教學的時候要注重創新能力的培養，要讓學生在作品中敢于思考與表達，尊重學生想法，不喙睦學生發揮自己的想象力，創作出屬于自己特有魅力的作品。這樣才能讓學生在今后的設計生涯中走的長遠。很多學生在學習平面設計的時候，往往因為視野不夠開闊、想象力不足、主觀能動性弱、自身懶惰等種種原因所以在完成自己的作品時候會抄襲他人作品，教師應該多關注這樣的情況，主動了解學生的情況，對癥下藥，糾正一些錯誤的思想，加強學生的創新性，讓他們重視原創。比如在進行計算機設計教學時，要將所講的知識，讓學生運用到實際的作品中，并且結合好自己的原創性。就如網頁設計，教師可以在課堂上教學生網頁設計制作方法與設計理念，鼓勵學生課后多進行研究與學習。最后，教師可以讓學生設計一個屬于自己的專屬網頁。根據自己的性格、星座、愛好等融合設計元素，減少抄襲現象，讓學生有設計的主動性，促進他們有效的發揮創造力。

最后，在中職計算機平面設計教學中要充分激發學生的思維能力，讓學生有主動學習的意識。我們能夠發現強制性的學習、填鴨式的教學，與充滿了積極性與主動性的學習所表現出來的教學效果是完全不一樣的，教學也并不是僅僅將課本知識教給學生就好了，而很大一部分是要讓學生學會學習的方法與設計思維的模式。正所謂學海無涯，就算是你在校園中成績再優秀，但是是進入了社會，在這樣一個不斷進步的環境中，如果不主動提升自己的能力也會被淘汰的。因此教師在教學的時候要注意這個方面的提升，要提高學生的學習興趣與積極性。比如在計算機平面設計中，如果當一個軟件不能完成整個作品的設計時，就應該引導學生對類似功能軟件的綜合運用，讓這些軟件相互有效結合、合理利用，最終創造出自己的作品，這也是在激發學生發散性思維。

三、結束語

計算機平面設計還是要突出原創性與創新性，教師要注重這方面的培養，讓學生結合平面設計知識，創造出處于自己的作品。教師要秉承著將工作做好、把學生培養成社會真正需要的人才的理念，結合實際教學全過程，必將計算機平面設計課程教學獲得新的生機與動力。

參考文獻：

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平面設計是一門多門類知識相融合的綜合學科，涉及的知識面較廣，一般會運用到自然科學、社會學、經濟學、美學、心理學、色彩學等方面的知識，可謂復雜寬泛。由于平面設計的視覺本質決定，要求平面設計過程中要充分依循視覺語言的基本規律，把握視覺符號和視覺語言的特性，在使用視覺語言中做到得心應手，從而使整個平面設計達到理想效果。而要想在視覺語言的理念基礎上做好平面設計，首先就要充分認識到視覺語言的基本特性。

一、視覺語言的基本特性

1、視覺語言的簡明性

平面設計中對視覺語言的運用雖然與繪畫藝術有相似之處，但是與繪畫的藝術獨立性不同，平面設計需要借助視覺語言來完成信息的傳遞與表達，因此這就決定了視覺語言的簡約性能。在平面設計中，視覺語言也同聽覺語言一樣，快捷高速地把信息傳達給閱讀者，使其易于接受。簡明就是簡潔明了，易識易記，通常平面設計的服務對象都是商品，而消費者對商品的宣傳閱讀往往在一秒鐘就基本完成了，所以這就可以充分看出視覺語言簡明性地重要。

2、視覺語言的生動性

眾所周知，相對于平淡無味的言語表達，生動形象的語言文字更能打動人心，視覺語言則更是如此。由于視覺語言可以給人視覺上的直觀感受，生動出奇的畫面或者圖文并茂的準確宣傳，往往相得益彰，能夠給人留下深刻的印象。視覺語言通常采用色彩的對比、空間結構的調整、元素的重組排列等等一系列手法，或夸張變化，或虛構幻想，種種浪漫主義手法的處理，都使得視覺語言自身變得更加生動形象，富有動態感的氣息。

3、視覺語言的時代性

當今的時代是網絡化、信息化高速發達的時代，人們對信息獲取越來越便捷，通常被稱之為“信息爆炸”的時代。而且當前物質文明的發展達到了前所未有的高度，物質生活空前繁榮，人們的審美情趣和審美要求也發生了很大的變化，在這種發展狀態之下，傳統的靜態繪畫宣傳便逐漸不能滿足人們的審美需要，取而代之的是動態的、時尚的、休閑的、大眾的、娛樂化的視覺宣傳，這種為滿足人們生活進步而產生的特性，正是視覺語言的時代性征。

4、視覺語言的民族性

審美傳統和傾向隨時代的不同而有別，在不同的文化背景下也有所差異。在一個國家和地區，隨著某個具體民族生活習慣的發展和演變逐漸形成該民族自己的文化特征，與其他民族在生活上、語言上、信仰上、道德上、審美上均有明顯的差異，基于這種差異，藝術審美的情趣與需求就有了民族特性。因此針對不同國家或者種族的產品包裝、平面廣告宣傳上，都需要注意視覺語言的民族性和差異化，越是能夠充分把握名族風格，越能夠受到注意和歡迎。

二、視覺語言在平面設計中的表現

1、文字的設計表現

在平面的文字設計部分，包括主題、廣告標語以及補充說明文字等三個部分。根據霍爾戈?馬蒂斯的理解，文字在平面設計中屬于船舶過程的附屬載體，是視覺語言中重要的延伸部分，在平面設計中，文字的實際同樣要講究功能性，而要想達到良好的傳播效果，文字的藝術性處理是不可或缺的。而文字的設計包括兩個部分：

一是是平面設計的字體設計，在設計中根據信息內容的需要隨時變更字體本身的形體和樣式，在設計中要充分考慮藝術個性，因為但凡優秀的字體設計都是來自原創個性和藝術性；二是平面設計中的文字編排，它要求文字的表現手法和形式法則與整體效果相得益彰，通過空間重組和排列，來實現文字在方向、大小、顏色、面積、疏密和曲直等方面既鮮明對比又能協調共融，從而創造出新穎形式的美感。

2、色彩要素的運用

在平面設計中，色彩視覺語言具有理想性、象征性、和諧性等特征，而色調的運用往往又給人以直觀的感受，比如冷色調、暖色調的選取，或者對比色調的搭配，都可以讓受眾群體得到最直接的感官判斷。在平面設計中，色彩要素的處理包括兩個主要方面：

首先是色彩基本要素的分析，色彩基本要素主要是指色彩的明度、純度、色相本身及其之間的相互關系，并通過夸張、對比等藝術手段的處理，來實現生動而和諧的關系。明度差強烈的色調具有強烈的視覺沖擊力，尤其黑白作品色彩極致對比；純度差強烈的色調易突出主體，和諧點綴畫面；色相全的畫面有助于美化畫面，創作出多彩絢麗的視覺作品。

其次是情感色彩分析，人是具有情感的動物，而人的情感往往是直接通過感知來獲取的，聽覺、視覺或者觸覺，而對于平面設計而言，色彩給視覺上帶來的沖擊力以及傳遞的情感是極其直接明顯的，因而在設計中常常通過色彩的選取來賦予設計對象各類情感。如平面設計中的藍色、綠色比較淡雅，有緩解視覺疲勞的作用，因此緩解人們的視覺壓力、讓人溫和平靜下來，可以選擇這一類色調。黃色、紅色屬于暖色調，代表溫暖和熱烈，同時又是警示色，起警告、提示作用等等。自平面設計中色彩情感賦色要因類賦色。同時值得注意的是，色彩有各種各樣的感情，根據民族傳統、、文化背景的不同，所選擇顏色表達的感情也是有所差異的。

3、插圖的視覺效果處理

在平面設計中，插圖不僅作為圖形語言可以協調整體的布局，打破純文本的單調性，作為語言本身又可以傳遞信息，具有強烈的直觀感和震撼力，同時還有助于增強設計界面的感染力。平面設計中的插圖大致可以分為三類：

一是繪畫類插圖，這類插圖處理獨立的藝術性之外，還具有暗含的隱喻意義，而且不同的繪畫種類可以表達出不同的效果。比如，強烈動感的繪畫可以用來表達運動主題的作品，水墨插圖可以用來表現文化類的含蘊意象等等。

二是攝影類插圖，這一類插圖是最具有直觀質感的視覺表現手法，因為攝影圖像具有真實性，貼近現實生活，容易拉近讀者與作品的距離。

三是圖形類插圖，平面設計中的圖形類插圖給人以現代、簡潔的視覺感受。經過簡化、概括、抽象、平面的加工手法把繁雜的事物凝練和整合，強化主要特征表現主題內涵，能夠體現出強大的視覺魅力。

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二、平面廣告設計中的情感體現

（一）馬斯洛將人的需求分為五個階段

生理需求、安全需求、歸屬需求、尊重需求、自我實現需求。我們可以將情感歸屬到后三種需求當中，它們同屬人類精神需求的層次。AlbertoAlessi在《TheDreamFactory.Alessisince1921》中曾提出：“真正的設計是要打動人的，它能傳遞感情、勾起回憶、給人驚喜，好的設計就是一首關于人生的詩，他會真正把人們帶入深層次思考的境地。”，能夠讓觀眾透過設計作品的視覺表象體驗到設計本身的靈魂的設計，才能算是一件好的作品。段軒如在《廣告學概論》中是這樣定義廣告的：“廣告是付費的大眾信息傳播形式，目的在于推廣商品或服務，影響消費者的態度和行為，以取得廣告主預期的效果。”廣告作為一種廣告主與消費者之間信息傳遞的橋梁，情感理念在設計作品中的運用是具有重要意義的。無論什么形式、內容的廣告，在設計的過程中將情感融入廣告，以情感表達的方式渲染主題，發揮藝術的感染力，富有人情味的設計可以更好的打動人心。

（二）俗話說百聞不如一見

視覺作為人類的基本生理特征之一，常常是被用來感知外界獲取信息的。我們的眼睛不僅能通過文字獲取信息，更能直觀的通過事物的外部形象得到。在消費時代背景下，面對社會事物的快速發展與訊息大爆炸，如何能夠更加快速準確的撲捉受眾心理，然后行之有效的將信息傳遞給受眾，引導消費者有序的接受廣告信息，對現代廣告設計提出了要求。比如當設計師在進行設計時，應當將各個視覺元素形成一種邏輯關系，以信息的主次進行區分，首先在視覺上形成秩序，將最重要的信息在最短的時間內傳遞給受眾，以期獲得最佳的廣告效果。在中國民間，虎頭鞋虎頭帽是非常具有代表性的漢族童裝樣式，寄托著長輩們對孩童們美好的祝福，期望自己的孩子像小老虎一樣茁壯成長。在這組公益廣告中，虎頭鞋帽的出現非常惹人注意，隨著視線的移動，我們看到虎頭鞋旁邊的文字并不是經常出現的美好祝福語句，替代的是“你的小孩虎庇佑，虎的小孩，路難走。”滿含辛酸的話語讓我們不禁反問自己，動物也是有知覺感覺的，他們也會害怕也會喜悅，也會因為失去親人而哀嚎心痛，若我們持續對他們殘忍的剝皮取膽，那么人類除了失去了地球上一條條美麗的生命之外，也失去了人類應有的憐憫之心。乍一看圖片三、四的時候，可能會產生一點詫異，明明是人類的外觀，手臂卻被替換成了動物的。這組作品用了一種非常直接的方式表現給觀者，人與動物，其實可以這樣親這樣近，我們人類本身就是動物。作者通過這樣的表現形式，吸引觀者注意力，將隱喻拋出，在引發觀者思考的同時使他們對保護自然產生責任感。廣告效果隨著觀眾的情感與設計師情感的碰撞越來越凸顯。

三、在平面廣告設計中融入情感理念的意義

“感人心者，莫先于情”，感情因素在廣告設計中的作用就像畫龍點睛一般，使原本平淡的事物具有了鮮活的生命力。一件好的設計必然是能打動人心的，廣告既然具有傳遞情感的作用，那么情感在設計中最佳的表現就是，首先使作品與觀者進行視覺上的交流，而后使人獲得內心的感動和喜悅。以有形的平面廣告為載體將無形的情感揉入進去，將愛情、希望、懷念與普普通通的身邊事物聯系一起，運用合適的設計技法，傳遞美好向上精神的設計將會激發觀者真切的情感，給予人們的積極的作用。將情感理念融入平面廣告設計是順應時展的趨勢的，不僅能夠給人類帶來愉悅感更能用人性的溫暖改變這個冷漠的世界。

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1.1原研哉的代表作

原研哉的設計領域廣泛，其作品也琳瑯滿目。其中，最具影響力的代表作為，長野冬季奧運會開閉幕式節目表冊、2005年愛知縣萬國博覽會的文宣設計、東京銀座區松屋百貨商店翻新項目、梅田醫院的視覺指示系統以及他有關于無印良品的設計理念。尤其當他《設計中的設計》一書出版后，更是讓世界人民記住了原研哉這個名字。其影響力可見一斑。

1.2原研哉廣告設計代表作分析

原研哉作為一位知名的跨界設計師，本文側重于其平面廣告作品的分析，所以，將以其為無印良品和2005年愛知縣萬國博覽會設計的海報為代表進行分析。

1.2.1無印良品2003年“地平線”系列海報

原研哉對于無印良品的廣告建議理念是一個“空”字。就是說，廣告并不呈現一個明確的畫面，但是從效果上，向觀眾提供一個空的容器。這打破了廣告傳播的一貫理念，即將想讓受眾了解的觀點進一步明確，將其轉化為更直觀、更易于理解的信息，然后將其賦予適當的媒介，再將信息傳播開來。當受眾接收到的不是一條信息，而是一個空的容器時，傳播因受眾自身提供了意義而發生。這里滲透著中國道家“無為”的哲學思想。原研哉認為，第一眼看上去沒用的東西實際上最豐富。一個空的容器具有眾多的可能性，就因為它是空的，所以才能往里面裝東西。同理，豐富孕育于可能性之中——存在于任何事發生之前的可能性。空給予人無限的想象空間，又可以讓人賦予它各種意義。這又與原研哉“無，亦所有”的設計理想相得益彰。

地平線，作為天空和地面的交界線，既讓人感受到天的廣闊，又能感受到地的無垠，形成了一個巨大寬廣的容器，包容天地。其間又有一抹人煙點綴其中，天、地、人，三者構成了我們生活的世界。簡單而不失內涵和優雅。當受眾沉浸于海報中純粹天成的美景時，還引導人思考人與自然天道的關系。

1.2.2無印良品2006年“自然而然就變成這樣了”系列海報

無印良品“自然而然”這一系列海報不如“地平線”那樣出名，其表現內涵也不如“地平線”那般蕩氣回腸、發人深省，但我認為這一系列海報卻很真實的反映了原研哉對設計的思考。原研哉認為這是給無印客戶和內部員工的一個信息，一個詢問無印自己的信息。

“自然而然”系列海報的畫面主體都非常普通，或是家具端頭恰巧融合的床和椅子，或是一側帶有扶手連成一片的沙發，或是可隨意調節成各種造型的鋁制臺燈。就是這樣非常生活化的場景，卻是無印良品一直沉思其中的全部。源于日常生活的觀察、積累和冷靜思考，無印良品追求的是簡單而又舒適，經得起實踐和時間考驗的設計。

冷靜觀察人與人、人與生活；整合最優的材料與技術；保持高質量的同時考慮低成本；考慮自然和環境；傾聽顧客的聲音；與世界上的設計師一間工作，這就是自然發生的。原研哉說。

1.2.3 2005年愛知縣萬國博覽會海報

2005年愛知縣萬國博覽會的主題是“大自然的智慧”。意在傳揚科技與自然的統一，我們需要留意生命和大自然的信息，創造融入大自然智慧的新界面，吸取大自然的智慧，讓謙遜謙卑重新回到我們的心里，修復人類與大自然之間以及人們之間的不穩定關系。

本屆博覽會的標識為一個深綠色的虛線圈，意在提醒“注意”或“小心”。

博覽會的海報設計將本屆博覽會形象與日本每座“里山”①中能發現的、為人所熟知的所有生命形式和植物相結合，如毛茛、蝗蟲、蜻蜓蛹等。生活中也是這樣，不論是孩子還是大人，總是會自然不自然間就被身邊的動植物吸引了目光。這一系列設計便是激發人們對大自然本能的熱愛，從而將人們引入博覽會大自然的智慧這一主題上。這一海報創意與在森林中尋找大自然智慧是不謀而合的。

二、原研哉設計理念

2.1從已知到未知的再創造

2.1.1理解事物和 Exformation的再創造

原研哉認為，理解一個事物不是能夠定義它或者描述它，而是把這個我們認為我們已經知道的事物拿過來，讓它變得未知，從而激發我們對其真實性的新鮮感和探索精神，進而深化我們對它的理解。在這樣一種認識的基礎上，原研哉創造了一個詞匯——Exformation，它的含義不是“變成已知”，而是“明白我們知道的多么少”。

當我們認為獲得一個知識、一條消息便是畫上一個句號時，原研哉提出了相反的觀點，他認為，知識是一個通往思考的入口。知道某樣東西不是目的，而是我們想象的起點。知識就像鑰匙，開啟了一扇門，還有下一扇門在等著你。

創造性就是發現一個從未被提問過的問題。所以，從零開始搞出新東西來是創造，而將已知變成未知也是一種創造行為。如果有人發現了一個奇怪的問題，那他能給出的答案也必然是獨特的。

這一點在2000年原研哉企劃的一個名為“再設計：二十一世紀的日常用品”的展覽上得到了充分的體現。不論是長方形紙筒更為有效節省空間并能降低消耗的衛生紙，還是頂部涂上可燃物用天然小樹枝做成的火柴，無一不是對我們周圍熟悉到不能再熟悉、平常到不能再平常的事物的思考。這就像為什么我們的電腦系統、手機軟件總是有頻繁的更新，這些都是一個不斷發現問題、解決問題的過程。原研哉作為一名設計師，就是這樣時刻提醒著自己保持一個理性的頭腦，冷靜分析人們的日常生活，從而尋求其中最優的解決方式。

2.1.2源自生活的再創造

2.1.2.1適應時代和受眾需求的再創造

原研哉從來都不是一個與時代、生活脫節的人。他關注人們生活周圍的一切，強調必須認清國家和時代的大形勢、大趨勢，評估國家經濟、技術與外國文化，以及自身文化相對于世界文化的意義。我們必須清楚地認識到產生于一種成熟文化相關聯的優雅的意義。原研哉說。

日本作為亞洲將傳統文化極好保留下來的國家，日本文化幾乎滲透于日本產物的方方面面，其在設計上的體現則更是直觀。原研哉作為一名日本的國際設計大師，更是將日本文化融入自己的血肉中、靈魂中。有人認為原研哉不是一位實用主義設計師。我認為不然。原研哉對于生活無盡的理解和探求，以及在他引領下的無印良品，

都時刻提醒著我，他的設計是為了讓人的生活更舒適、更美好。所以我認為，如果一個設計與人、與社會、與世界脫節，做的再好也只是一件藝術型的設計作品，只能置于博物館供人瞻仰，不能滲透進大眾的生活。原研哉和他的無印良品，恰恰做的是生活的設計。

2.1.2.2追求感官共鳴的再創造

感官作為人類與生俱來的屬性，自我們誕生之時起，便時刻浸染我們的生活，既是一種生命本能，又是一種生活樂趣。

原研哉說，設計不僅跟顏色和形式有關。研究我們如何感受顏色和形式，或是研究感覺，是設計的一項關鍵課題。而觀察人如何感覺物體將給予設計新的方向。

為了印證這一點，一個名為“觸覺展”的項目誕生了。其中充滿了設計師對于人感官的思考和刺激。“長”滿頭發的燈籠，“育”有蝌蚪的杯墊，“鋪”著樹葉的木屐……無一不從感官上帶給受眾生態氣息的感受。感官設計不是為了懷舊，而是為了開啟設計的一個新的關注領域。感官設計既是一種感官的傳達，又是一種設計與受眾之間感官記憶或感官上的互動，進而促使受眾發現生活中的小樂趣。

2.2無，亦所有

“無，亦所有”是原研哉對于無印良品的設計理念。“無”既是中國道家傳統哲學觀的體現，亦是禪宗哲學中極為重要的概念。禪宗認為萬物本質皆是“空”，世間萬物形不同，本質卻無差別，而事物形象在不斷變化之中，本質皆是“無”。

原研哉從東方傳統哲學中發現了“無”，并結合時代賦予其新的含義和價值，拓展了現代設計理念維度。因為“無”，所以充滿了各種可能性。因為“無”，所以有了“所有”。

2.3白

“白”是一個與日本文化淵源頗深的顏色，在日本的神道教中亦是重要的存在。一般意義上說，白是太陽的光明，是生命的象征。

在原研哉的世界里，“白”與“無”相似，沒有顏色，卻又蘊含著多樣性和無限。“白”是一個容器、是一個空間、又是一種顏色。

同時“白”又存在于生命中，生物的骨頭和乳汁都是白色的。

“白”在原研哉的設計中可謂是隨處可見。

2.4互動型設計

無印良品“家”的系列設計中，出現了許多能讓人從中找到生活樂趣的設計，比如可以隨意拆裝成各種樣式的家具、可以任意改變造型的臺燈等。這一類設計在設計之初便具有了一種與人互動的靈活性。

到了“再設計”展覽上，以袋茶的設計為例，除了體現了對于人的生活習性的觀察外，更多的是體現了設計對人本能的引導作用，讓人不用看使用說明，便能物盡其用。所以，設計與人之間的互動性也是設計師值得思考的問題。

三、啟示

通過研究原研哉的平面廣告設計理念，除了讓我們感慨于日常生活中設計師所為我們帶來的便利外，更多的是讓我們重新認識了“設計源于生活，卻又高于生活”的這一定義。原研哉的成功源于他對生活的悉心觀察、冷靜思考，以及對于本土文化、世界文化的深刻理解和傳承。這恰恰是中國的大部分設計師所欠缺的品格。所以，不要被生活安逸的表象蒙蔽了發現的雙眼，套用中國的一句老話——學無止境。平面廣告設計所肩負的不單單是針對某一件事物的宣傳和講述，而是闡述生活和傳承文化的使命。（作者單位：東北大學藝術學院）

參考文獻

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中圖分類號:J120.9文獻標識碼:A文章編號:1005-5312(2010)02-0057-02

社會的發展、科技的進步,全球化、多元化、對話與互動等成為當今平面設計的語境特色。藝術設計的目的是為了更好的生活,而生活的最高境界是藝術。當代文明的標志是多元并存,相得益彰,不必強求一律,這也是對人性文化的尊重。中國傳統文化中的象外之象理念的彰顯,正在日益為人類謀福利,在消費時代的今天,依然散發著睿智的光華。

象外之象理念出于唐?司空圖《與極浦書》:“戴容州云‘詩家之景,如藍田日暖,良玉生煙,可望而不可置于眉睫之前也。’象外之象,景外之景,豈容易可談哉!”①在這里“象外之象”中的前一個“象”指文本之象,即藝術作品中所描繪之象;后一個“象”是受眾依據文本之象,經想象和聯想重新創造出來的意境之象。這一文化資源,今天依然在平面設計中起著導向作用,有著言有盡而意無窮的感染力。誠如2008年北京奧運會從標志、火炬到開閉幕式中的諸多元素設計,無一不展現出象外之象理念這一中國傳統精神的永恒魅力,具有無以考量的社會與經濟效益。

“象外之象理念在平面設計視覺表現的應用”一文中的象外之象理念,指的是視覺信息之象在傳達愜意的審美活動欣賞過程中,經豐富的關聯想像所味無窮的意境之象。它既是平面設計視覺表現,傳達視覺信息的文化意蘊,也是我國詩學、畫學傳統的概念,還是一個哲學命題。象外之象理念對平面設計視覺表現的影響,不但構筑了傳統造物的“觀象制器”設計觀,也時時影響著現代人的設計思維。

20世紀90年代后的中國,國民經濟有了巨大的變化,科技水平有了很大的提高,社會促進了跨越式發展。如何發展適合中國特色的現代平面設計視覺表現,成了平面設計界認真探討的課題。

平面設計只有不滿足于照搬符號,以及形式上的簡單摹仿,而是著力于對象外之象理念這一蘊含華夏民族精神的哲思理念、審美意識和審美心理的深層把握。將傳統文化精神與現代生活需要和美學價值相結合,站在時代的高度進行綜合創新,這樣才能做到既是民族的,又是世界的。

縱觀消費史,千百年來我國靜以修身,儉以養德。誰知盤中餐,粒粒皆辛苦。黃金本無種,出自勤儉家等等的節儉消費理念在消費思想史上占據著統治地位。然而僅僅在短短幾十年之內,不僅在發達國家,而且在一部分發展中國家,許多人就將之棄若敝履,轉而奉消費主義為消費之圭臬,這實在是一種發人深省的思想突變。然而,消費時代的到來已是一個不爭的事實,平面設計作品如何應用象外之象理念發揮視覺導向作用,成了當今本專業關注的主要問題。平面設計以人為本,賞心的視覺圖像、溫和文字言辭、悅目的視覺色彩和令人回味的繞梁余音導引著消費者的購買行為和使用行為。

一、導引消費者的購買行為

設計者明了消費者的購買行為,有利于通過平面設計的導引,預測、誘發消費者的未來行為。消費者覺察到自身的需要后,萌生動機。然后,認知某一產品能解決其需要,并在視覺廣告導引下產生一次消費決策(試用),繼而逐漸熟悉該產品的功能、特點和廣告導引的一致性、誠信性、文化性、品位性等綜合因素,直至最終形成購買習慣這一較為宏觀的購買行為過程。在這里的核心概念是動機、暗示、反應和強化。“動機”是購買行為的根本基因,因為受眾消費某一種物品的原因一定是為了滿足某一種或即中需要。即使動機不能直接導致消費者的購買行為,也使消費者對周圍環境的刺激――平面廣告的認知亦起到重要作用。故,平面設計視覺表現作品在彰顯主體特征的同時,更應多一點針對消費者某項動機而展開的象之外的人文關懷。“暗示”,是指平面設計作品運用各種要素直接作用于動機的刺激,之所以稱之為暗示,是因為這些刺激并非是直接針對于某個特定的消費者。“反應”,是指消費者在存有動機,受到平面設計作品的暗示和刺激,但不一定當時就產生購買行為。這就需要暗示、刺激能留給消費者深刻、滿意的印象,產生正面信息,那么消費者在實施購買行為時,這一信息就能作為“反應”影響于消費者的決策。“強化”,是指消費者的條件反射,是他對物品的功能、審美、心理諸方面感到滿足,并反復購買,最終形成消費習慣。

二、導引消費者的使用行為

平面設計作品對物象以設定了的使用行為,要在它的可用性或物品的易用性方面加以凸顯。其一,平面設計者不僅自己充分了解物象的使用行為,更重要的是調動平面設計手法,運用邏輯的、夸張的、藝術的象外之象的思維,將物象的使用行為在平面設計作品上得以彰顯,使消費者在物象的易用性方面得以滿意。其二,平面設計者應注意到多數物品的使用行為需要消費者使用前的學習,即通過不斷重復試用行為使消費者形成習慣,但是學習的重復強化的過程除了會產生一定的緊張感和壓力之外,還帶有不同的不快的感覺。平面設計者要將這一試用內涵輕松明快,悅目清新訴諸于消費者,事先做好心理準備,消解不必要的緊張和壓力。當然設計物品也要了解人的自然行為,按照最符合人原有行為習慣的方式進行設計。二者一致,就能做到很好的導引消費者的使用行為。事實上,在消費時代不斷重復的行為,到了一定強度后會出現厭倦的現象,注意力和記憶力下降,并且出現消極的情緒,被研究者稱之為廣告疲倦效應。為此,平面設計作品要在應用象外之象理念,挖掘物象之外深層次的文化內涵,喚起消費者心靈深處的傳統文化基因,激活潛意識,加深記憶力,成為促進消費時代進程的催化劑。

總之,對于任何一位藝術設計者來說,一個新時期到來的時候,許多藝術設計的理念和行為需要調整轉型,以便順應時代潮流的變革,這需要設計者的勇氣和精神,更需要綜合良好的人文素質。孔子曰:“往者不可諫,來者尤可追”。②設計者面對的是現實和未來,需要設計者的傳統文化底蘊,兼容的藝術氣質,以及技術言語的精湛和純粹。

平面設計視覺表現是一種具有鮮明的實用性、藝術性、科學性和社會性等綜合的創造活動。個性化、信息化,使得平面設計在實用和審美的基礎上又更多地融合進了文化的意味。多元語境下的民族文化趨勢、傳統文化資源的充分利用和受眾的渴望等成為新的焦點。首先,多元語境下的民族文化趨勢。文化全球化的多元語境下,平面設計視覺表現以新人文精神為指導思想,依據思與境偕、和而不同的原則,超越東西文化的異質性,通過互識和互補實現人類文化相反相成、相得益彰的生態平衡,改善人類文化環境,實現各民族文化資源的共享和共有。其次,傳統文化資源的充分利用和受眾的渴望。 只有在開放的文化語境中,在多元文化交流的框架中,傳統文化資源的充分利用才具有真正的建設性意義。在這種文化語境下,平面設計充分挖掘傳統文化資源,展示東方思維的藝術魅力,以在視覺上具有沖擊力,在心理上具有震撼力,在思想上具有哲學深度的作品成果,推向多元的全球化。構建東西互動,和諧共融,解除一方壓倒或取代另一方的夢魘關系,倡導東西方之間的以更開放的、多元并存的心態、共生互補的策略面對彼此。所以,在當今的平面設計視覺表現作品中,追求主客相通,有無相生,韻外之致、味外之旨,詩思諧和的境像。使作品之象成為超越于有形之外的遐想空間的藝術之象,富于思辯性、哲理性。傳統文化的更新,當今哲理的應用,全球多元語境的互動互補,受眾的渴望理解,形成了理想的文化生態環境。

篇9

1.實現高效的自主學習

中職的平面設計課程中，項目教學法被大量采用，與傳統教學方式相比，極大地提高了教學質量，但通常需要用很長的時間，為實現課堂時間的高效利用，可以實行翻轉課堂。以中職平面設計課程為例，可以將套索工具、魔術棒工具、鋼筆工具等基礎知識錄制成微視頻，讓學生在上課前進行自主學習。

2.促進師生之間、生生之間的互動學習

翻轉課堂最大的好處就是全面提升了課堂的互動，依托信息化手段和數字化資源為自主學習提供了很好的支撐，將學生課前自主學習、課堂協作探究，課堂內容變為合作實訓、答疑和討論交流等，課程評價方式也呈現多元化的特點。

總之，中職平面設計課程項目教學中引入翻轉課程理念，對學習方式創新、學生技能提升及綜合職業能力培養具有極強的現實意義。

二、基于翻轉課堂理念的項目教學具體操作

以中職平面設計課程中“寸照的處理”課題教學為例，基于翻D課堂理念對課程項目教學進行重新設計，具體實施流程如下：

1.項目學習資源，進行課前網絡自學

（1）教師在網絡教學平臺上項目任務：學生會有個大型社團活動，班上學生均要上交1張2寸、1張1寸的彩色照片貼在展示板上，請每個學生準備一張清晰的電子版個人照片在上課的時候進行處理。

（2）學生學習寸照的相關知識，如寸照的大小、圖片的拍攝技巧、有瑕疵的圖片處理等。這些知識教師可用微課的方式存放在學校教學平臺上。

（3）有條件的學生去照相館與技術人員進行交流學習。

2.協作探究崗位任務，開展課中項目實踐

（1）素材準備。學生將個人照片上傳給教師，教師抽取出效果較好的和效果較差的個人照片，請學生進行講解和點評。

（2）寸照美化（Photoshop）。教師首先將學件提供給學生，然后學生分組討論及方案制訂，最后寸照展示、講解和點評。

（3）寸照排版輸出（CorelDRAW或Illustrator）。學生分組合作，分別在照片紙張上排版，對照片進行輸出，可在虛擬打印機上進行輸出查看效果。

（4）拓展學習。照相館一版照片是15元，各小組評比誰節約的錢最多。

3.借助網絡分享經驗，實現課后探究學習

（1）項目拓展。學生對小組內同學的寸照進行處理。

（2）經驗分享。利用網絡教學平臺，將項目過程中的經驗教訓進行云分享，為以后的學習提供很好的借鑒。

（3）探究學習。對項目學習中的反饋和評價意見，利用云學習平臺與同學、教師進行反復的交互、學習，擴展和創造有深度的知識和技能。

以上的課程設計，課前調研照相館寸照的工作流程設計教學方案，將整理好的學習資料放在網絡教學平臺供學生學習，課中混合使用了項目教學法、小組合作學習法、探究式教學法，輔以信息化手段提供學習包照顧各個層次的學生，最后結合行業標準進行綜合評價，培養學生的團隊合作共享精神，提升學習能力。

三、基于翻轉課堂理念的項目教學的實施條件

1.教師角色的轉變

翻轉課堂使教師從傳統課堂的知識傳授者變成了學習的促進者和指導者，需要向學生提供優質的學習資源。這些資源可以是教師自己制作，也可以通過開放教育資源獲得。

2.學生角色的轉變

翻轉課堂使學生成為個性化學習的主體，可以自主地決定學習內容和節奏。學生根據學習內容與同學、教師進行不斷的交互，從而拓展新知識、新技能。

3.網絡學習環境的構建

翻轉課堂對學習環境提出了新要求。翻轉課堂的核心內容就是學習資源，學習資源的質量決定了教學質量，除了要考慮學校環境中的內資源，更要考慮整合處于社會環境中的云端資源。

翻轉課堂是對傳統教學模式的顛覆式創新，在計算機項目教學中應用翻轉課堂理念，真正做到了“以人為本，以生為本”，真正做到了學生可以掌控自己的學習節奏，實現跨空間、跨時間的學習，極大地提高了學生的技能和職業素養。

參考文獻：

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老年肺結核是當今社會上較為常見的疾病之一，據有關數據顯示，由于環境等因素的改變，該病癥正呈逐年上升的發展趨勢，對老年患者的生命健康與生活質量造成嚴重威 脅[1-2]。臨床上治療肺結核通常以藥物療法為主，利福平作為治療肺結核的有效藥物，口服制劑成為最常使用的藥劑形式；但實踐證明，利福平口服制劑不利于患者腸胃吸收功能的發展，對治療效果具有一定的抑制性。有關學者指出，市場上新出利福平注射液對提高肺結核治療效果、改善患者免疫功能具有積極作用。為了進一步提升老年肺結核的治療進展，本研究對靜脈注射利福平治療老年肺結核的效果進行分析，取得了較為滿意的結果，現將其具體內容報道如下。

1 資料與方法

1.1一般資料 選取我院于2014年1月～2015年1月收治的90例老年肺結核患者作為本次研究的對象，將其隨機分為45例觀察組與45例對照組。本研究選取的90例患者均符合老年肺結核臨床判斷標準；所有患者都充分了解了研究內容，并簽署了知情同意書，研究獲得院倫理委員會批準。其中，觀察組男性患者有20例，女性患者有25例；患者年齡64～85歲，平均年齡為（74.21±4.36）歲。對照組男性患者有22例，女性患者有23例；年齡最大的患者為84歲，最小為65歲，平均年齡為（75.13±4.06）歲。觀察組和對照組患者的基礎性資料均無明顯差異，P>0.05，存在可比性。

1.2方法

1.2.1對照組 對本組患者使用常規抗結核治療法，使用的藥物包括異煙肼（杭州民生藥業有限公司，國藥準字H33021636）、吡嗪酰胺（廣東臺城制藥有限公司，國藥準字H44020947）、乙胺丁醇（沈陽紅旗制藥有限公司，國藥準字H21022349）等；其中，異煙肼0.4 g/d；乙胺丁醇0.5 g/次，3次/d；吡嗪酰胺0.5 g/次，3次/d。治療共持續90 d。

1.2.2觀察組 在對照組患者常規抗結核治療法的基礎上，對本組患者進行利福平靜脈注射治療，使用的藥物為利福平注射液（沈陽雙鼎制藥有限公司，國藥準字H20050725）。劑量為0.6 g/次，與250 ml生理鹽水相混合，進行靜脈注射，1次/d靜脈注射，共持續90 d。

1.3觀察指標 本研究主要觀察兩組患者治療后的病灶吸收情況以及炎癥因子情況；其中，病灶吸收情況以X胸片進行觀察，炎癥因子情況以酶聯免疫法進行測定。病灶吸收情況分別包括顯著吸收、吸收以及無變化、惡化四個等級；炎癥因子情況包括CD4+、CD4+/CD8+、IL-6、IL-10、TNF-α5個指標。對比觀察兩組患者的相應數據。

1.4統計學處理 本次研究所得數據的統計分析操作均使用統計軟件SPSS 19.0。其中，計量資料用t檢驗，用（x±s）表示；計數資料用χ2檢驗，P

2 結果

2.1兩組患者治療后病灶吸收情況對比 據研究結果顯示，觀察組患者治療后的病灶總吸收率達到了95.56%，對照組僅為75.56%，觀察組明顯高于對照組，且P

2.2兩組患者治療后炎癥因子情況對比 據研究結果顯示，觀察組患者的CD4+水平明顯高于對照組，且P

3 討論

肺結核是老年群體中較為常見的臨床病癥之一，又可根據其發病情況分為初始期肺結核、T細胞反應期肺結核、共生期肺結核以及細菌外繁殖傳播期肺結核[3-5]。在肺結核的發病機制中，以T淋巴細胞介導的免疫反應為主要影響因素，免疫功能的損害將導致患者肺結核病情加重。從臨床治療研究實踐中可知，利福平是抗結核治療的首選藥物，具有較為顯著的抑制細菌繁殖的效果。本研究以利福平靜脈注射治療法對老年肺結核患者進行治療，取得了較為滿意的研究結果。

利福平注射液以靜脈滴注途徑對患者施以治療，經觀察檢測，患者在接受利福平注射的30 min內其血藥濃度可至峰值，能有效提高患者器官的藥物濃度，達到更顯著的治療效果。綜上所述，對老年肺結核患者使用靜脈注射利福平治療法，有助于提高其治療有效性，對恢復患者免疫功能效果較佳，可推廣。

參考文獻：

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[2]梁伊樂.利福平靜脈注射對老年肺結核患者的臨床療效觀察[J].中國現代藥物應用，2016，10（03）：126-127.