招貼設計論文模板(10篇)

導言：作為寫作愛好者，不可錯過為您精心挑選的10篇招貼設計論文，它們將為您的寫作提供全新的視角，我們衷心期待您的閱讀，并希望這些內容能為您提供靈感和參考。

篇1

所謂招貼，就是我們通常所說的海報或者類似的宣傳畫，屬于戶外廣告，主要分布在城市街道、商業區、公園、車站等一系列公共場所，在國外被稱為“瞬間”性街頭藝術。招貼設計主要分為以下幾種，第一種屬于非營利性的社會公共招貼，一般由政府承接。第二種是以營利性目的的商業招貼，這類招貼較為常見，運用也相當廣泛。還有一種屬于藝術招貼，藝術招貼比較注重個人主觀意識、風格特點和情感的表達，更具有創意，主要包括各類繪畫設計展、攝影展等。

2.招貼設計的特點

招貼設計可以給人一種視覺上的沖擊力，讓我們在一種充滿期待的情景下，切身體驗招貼設計作品的視覺傳達效果和獨特魅力。它在人們獲取有價值信息的同時，又有一種身臨其境的體驗與感受，越是獨特的招貼設計作品越能給人留下深刻的印象，打造出生動自然和一目了然的藝術氛圍，從而逐漸接受招貼設計作品所傳達的主題信息。招貼設計作品在準確地傳達設計主題的基礎上，如何以個性的、獨創的視覺形象引起人們的注意，從而達到宣傳的目的，這是設計師們不斷追求的目標，實現這一目標可以通過畫面的主要構成元素之一——插畫來實現。

二、插畫藝術的特點

“插畫”在拉丁文里解釋為“照亮”的意思。顧名思義，它原本是用以提高各類讀物里文字所賦予的趣味性，使文字部份更加生動、形象地呈現在讀者的心中。隨著現代社會的發展，插畫早已超過了“照亮文字”的輔助地位，它不僅能突出主題思想，更能提高藝術的感染力。而在今天的商業插畫領域里，招貼設計中的插畫作為商業插畫的一個重要分支，其設計的基本理念是以滿足和刺激人們需求為宗旨，招貼設計中的插畫在實際應用中越廣泛，也就能更好地商業市場服務，從而為商業經濟的繁榮發展提供必要的養分。可以說，插畫藝術已進入商業化時代，在當今商品經濟時代，它對經濟的發展起著推動作用。

1.藝術審美的大眾性

插畫是用圖畫這種人類共通的表達方式來說明主題、概念或故事，傳遞信息，表達情感，所以更容易被不同年齡、不同文化、不同國家和不同語言的人所接受。尤其是隨著“讀圖時代”的來臨，具象特征的視覺符號給人們強烈感官的刺激，使人們樂于接受以圖畫的形式所傳遞的信息。

2.實用性

插畫與純藝術最大的區別就在于插畫的大眾傳播性，在插畫中加入商業元素增強了插畫的競爭力，依附于其他實物或商品展現出來，使藝術與經濟完美結合，因此插畫本身具有商業性和藝術性的雙重價值。插畫在廣告招貼中將信息最直接、明確、清晰地傳遞給受眾，引起他們的興趣，使他們信服接收到的信息，在審美過程中接受宣傳的內容，從而誘導消費者采取最終行動，這是插畫藝術最重要的功能。

三、插畫在廣告招貼中表現

插畫是廣告宣傳的重要手段，因其強烈的趣味性以及形象塑造的自由性，給人以更強的視覺上的沖擊力，形成強烈的視覺刺激，從而引起人們濃厚的觀賞興趣。廣告插畫與其他插畫最大的區別在于，廣告插畫是以傳遞商品信息、促進銷售為最終目的的。廣告插畫作為廣告傳播的重要表現手段之一，其功能表現在以下幾點。

1.直觀生動地傳遞具體的產品和服務等信息

插畫作為圖形藝術的一種，其優勢就在于它以藝術的形式將招貼主題形象化，能夠使人們一目了然地知道所要傳達的信息，產生身臨其境的感受。與攝影圖片相比，插畫的表現空間更為廣泛，例如在廣告創意需求下表現科學幻想世界、童話與神話故事等虛擬畫面時，能夠將這些畫面描繪得逼真迷人。

2.強化商品感染力，激發消費者興趣

插畫作為繪畫藝術，在宣傳廣告主題的基礎上，也為其宣傳的內容創造了附加的審美價值。插畫藝術豐富的想象力與表現力往往能夠使商品從同類中脫穎而出，尤其是插畫與攝影藝術結合后效果更突出。插畫的形象、色彩、線條充滿了活力，能夠強烈沖擊人的視覺，吸引人們將目光停留在插畫上，提高廣告關注的程度，激發消費者興趣，挖掘他們的購買潛力。

3.增強廣告的說服力

插畫能夠將廣告創意以藝術化的形式完美地展現出來，相對于毫無創意的直白的廣告訴求顯得更有說服力，也更容易被消費者所接收。

四、插畫在招貼設計作品中運用的具體要求

一幅招貼設計作品中，插畫的運用是否成功，直接關系到招貼設計作品的最終效應，具體要求主要表現在以下幾個方面：

1.插畫應具有醒目的遠視效果

由于招貼設計主要運用戶外的空間表現形式，所以如果在招貼設計中，插畫的比重較大、字體也比較醒目的話，那么這幅招貼設計作品就一定更加具有吸引力。就其功能來說，作為戶外廣告的主要形式，視野廣闊，如果以巨幅插畫來表現，能夠給移動的消費者們提供了更為優質的可視空間，因此就可以使招貼設計作品的遠視效果更為清晰奪目。

2.插畫應遵循設計原則進行創新

招貼設計中的插畫藝術既要融合傳統繪畫，也要與現代設計精髓相結合，只有這樣，才能在尊重招貼設計原則的基礎上有所創新。創意新穎、風格獨特的插畫會使人產生耳目一新的視覺效果。因此，招貼設計的插畫運用既自由寬松又具有挑戰性。在一些公共場所，經常利用一些類似或者相同風格的插畫，使招貼設計作品形成系列化，具有整體統一的視覺效果。

3.插畫應具有較強的視覺吸引力

插畫在招貼設計中的運用，目的是更好地向人們傳遞某種價值信息，從而直接吸引人們的注意力，讓人們去感受、理解其所想表達的價值信息內容的一種有效傳播方式，這樣，招貼設計的作品才具有有很強的視覺感染力。插畫的運用，構成了招貼設計作品鮮明獨特的藝術特色。所以，在招貼設計作品中，不管是幽默風趣的，還是客觀寫實的，本質上都必須包含一種無法估量的、吸引眼球的內在元素。由于市場的導向作用，一般不能把潛在的客戶群體排除在外。因此，越來越多的插畫被應用到各種招貼廣告領域里。設計作品體現了“銷售即娛樂享受的過程”“讓消費者滿意，消費者就會選擇你”等類似較受歡迎的商業營銷理念，或者是在兜售一些華而不實的商品時，“向他們展現你的真誠”等營銷手段。個性特征、技法表現、物質媒介——這些都是實際創作的輔助元素，而非創作時的關鍵因素。

篇2

創意是營造意境、創造意念，是創造性的想法，而廣告招貼的創意在于“策略性的思考”，是在廣告設計中使廣告達到宣傳目的的創意性主意，是設計廣告的點子，是用一種新穎而與眾不同的方式來表達某種意念的技巧與才能。在平面廣告招貼設計中，整個程序都離不開繁復的推理、想象、聯想、直覺等思維活動，創意思維貫穿設計的始終。創造性思維具有以下幾個方面的特點：首先，創造性思維具有新穎性，它貴在創新，在思路的選擇上、在思考的技巧上或者在思維的結論上具有獨到之處，在前人的基礎上有新的見解、新的發現、新的突破，從而具有一定的首創性、開拓性。其次，創造性思維具有極大的靈活性，它無現成的思維方法程序可循，不受傳統思維的束縛，人可以自由地發揮想象力。再次，創造性思維具有藝術性和非擬化的特點，它的對象多屬“自在之物”，而不是“為我之物”，創造性思維的結果存在著兩種可能性。創造性思維具有十分重要的作用和意義。首先，創造性思維可以不斷增加人類知識的總量；其次，創造性思維可以不斷提高人類的認識能力；再次，創造性思維可以為實踐活動開辟新的局面。此外，創造性思維的成功，又可以反饋激勵人們去進一步進行創造活動。正如我國著名數學家華羅庚所說，“人”之可貴在于能創造性地思維。

（二）創意思考原則與方法

卓越創意的產生，需要設計者具有各方面的知識，需要具有一定的創造力和想象力，需要具有較高的綜合素質。設計者要具有敏銳的洞察力，善于從人們司空見慣的事物中發現事物之間的關聯性，或事物與知識、要素等之間的關聯性，將看似無關的事物與廣告所要傳達的某種觀念或產品信息有機地聯系起來，并運用全新的觀念和創造性的思維對事物（即許多舊元素）進行分解和新的組合。這種從“組合商品、消費者以及人性的種種事項”中產生的創意，具有深刻的內涵和震動人心的力量，它能使廣告的主題突出并使人產生心理上的共鳴和聯想，從而達到傳達個性化信息的目的。這種把舊要素予以新的組合的能力，對廣告創意具有極其重要的意義。創意的優劣與設計者的能力有直接的關系。設計者知識越淵博，視野越廣闊，對事物認識的穿透力越強，也就越能迅速發現各事物之間的關聯性并充分發揮其創造力和想象力，其“新的組合”也就越具有獨特的創意。

二、招貼創意思維流程

一幅優秀的廣告招貼設計作品必然涵蓋著一套完整的思維程序流程，主要由命題、主題、觀點、時態、道具、構圖六個部分組成。在這里命題是既定的，主題從命題中挖掘而來，然后擺出自己主題鮮明的觀點，然后再去考慮作品的時態、道具和構圖，這是一個完整的流水線，順序不可顛置。下文我們結合設計大師及大賽中的優秀作品對廣告招貼設計中的創意思維流程加以闡述。

（一）命題的理解與分析

我們在進行廣告招貼設計之前，各大賽廣告主方一般會先提供一個命題，我們的首要工作就是弄清命題的定義，并對它進行基本的理解與分析。命題即為假定的。命題方或廣告主方給出命題是希望設計者自己進行論證，并運用各種視覺元素對命題加以設計“表達”。它和主題不同，主要考察的是設計者的創造性思維。例如，某設計大賽給出的詞語“互動”、“交流”、“大材小用”、“鶴立雞群”等，它們都是命題，并不能說是我們所要闡述的主題。

（二）主題的把握與選擇

主題是我們自己從命題中挖掘出來的，主題與命題有著本質的區別。主題是確定的、已知的。在對“大材小用”這一命題廣告進行招貼設計時，許多人腦中立刻反映到的是用什么道具來表現這一命題。舉個例子，在畫面中畫一個大炮打蚊子，一目了然，它表現的是非常標準的“大材小用”這一命題，但這幅廣告招貼在呈給受眾或評委進行品評時，它是非常膚淺而不會被采用的。這是為何呢？首先，它顛倒了思維程序的流程；再次，這幅作品的主題沒有深度。設計作品，只有遵循思維程序的流程，從命題中深入挖掘主題，才能更具價值和說服力。這就要求我們在挖掘主題的深度上利用縱向思維、橫向思維、逆向思維，去尋找和發現與命題相關聯的主題，并做出自己獨特的理解。像“戰爭主題、“能源主題”、“網戀主題”、“艾滋病主題”這些都是從命題中挖掘而來的主題，是確定的、可知的。

（三）觀點的鮮明與獨特

經過對主題大膽而深刻的選擇后，就要針對主題亮出自己鮮明的觀點。對主題的支撐與反對、倡導與扼制都是自己的觀點。然而，有些主題的觀點是鮮明的，如戰爭主題、能源主題，而有些主題的觀點卻是百人百解。如關于網戀的主題，有人認為網戀非常好，相距千里的人，由于網絡彼此相識最后結為幸福的家庭；而有人卻反對網戀，認為它充斥著欺詐。對于這樣的主題就要求設計者要有一雙銳利的“眼睛”、獨特的視角以及深刻的洞察力，只有這樣，好的創意才不會從身邊溜走。

（四）時態的鎖定

我們生活中的事情至少有三種時態：過去、現在和將來，也就是過去式、現在進行式、將來式，被定格了的廣告招貼畫面也是如此。拿“戰爭”這個主題進行舉例，對于這個主題，我的觀點是反戰，那么反戰就有三個時態，戰爭的過去式是遏制戰爭的發生，它的現在進行式是戰爭正在進行，將來式是戰爭造成的后果。國內外優秀設計大師的三幅關于反戰的作品對這三種時態有著清晰的表達：如第一幅，槍的槍口被堵住是遏制戰爭，是過去式；第二幅槍筒在打出一顆反彈的子彈是戰爭的正在進行時；第三幅，手槍扣板被換成了刀片，手指扳動后鮮血淋漓，這是將來式。我們在進行廣告招貼創意設計時，要全面地考慮時態的作用，并從三個時態中鎖定一個最具表現力的時態進行創作。

（五）道具的選擇與處理

道具是藝術表達的工具，是創意的載體，在鎖定廣告招貼的時態后就要使用道具來進行表達。對于道具的選擇設計者更需要突破傳統的思維模式，進行大膽的聯想和想象，進而進行大膽的創造，這就要求設計者具備較強的重組思維能力、嫁接能力和較強的表現力，使道具新穎而又不脫離主題。

（六）構圖的編排

在對需要表達的信息進行一系列的尋求、發現、創意、鎖定后，從中選出視覺效果強、訴求到位且最能表達主題的創意就要落實到畫面上，這些落實到畫面上的元素就需要構圖的編排。在構圖的編排過程中，除了需要有藝術的水準、形式的美感、合理的視覺流程、準確地表達信息含義、符合受眾的心理外，還要考慮它受命題的制約。一幅空洞的沒有主題的作品是失敗的，如果不符合命題的要求，那么它必定也是失敗的。假如前面提到的三幅反戰的作品參加以“大材小用”為命題的比賽，那么它們的受眾是不認可的；但如果是一幅把槍當作拖把的作品卻能夠脫穎而出，它既體現了反戰的主題要求，又符合“大材小用”的命題形式規范。由此可見，對構圖的編排、統籌和選擇會受到命題的限制，同樣的道具也有不同的構圖方式，它們與整個創意的需求、命題的訴解、主題的深度都是環環相扣、密不可分的。

篇3

二、“民族的就是世界的”我國現代招貼設計的解決方案

民族的就是世界的，將我們中華民族的的傳統文化傳承發揚下去是我們的責任，作為最具特色的中國古典紋案在招貼設計中的使用很廣，比如，北京奧運會的火炬和運動員的服裝上，我們都可以看見我們中國古典紋案的影子。中國古典紋案在招貼設計中可以廣泛的使用與表現，表現方法也非常豐富，如手繪、編織、刺繡等等。這樣一來，中國現代招貼設計的發展也就形成了新的設計需求。舉例說明如何通過中國古典文案改善我國招貼設計（龍紋，云紋):云紋和龍紋是我國古典紋案中最具代表性的紋案，云紋，線條舒緩、唯美靈動，在招貼設計中起到了傳播和諧、友好的意義；龍紋，是中國歷史最悠久，意義最深厚的紋案，古代皇帝用龍比喻自己，可見龍在中國的地位是非常之神圣的，運用龍紋表現在招貼設計中，不僅可以提升畫面的整體視覺效果。而且可以給人一種尊重、莊嚴的氛圍。當代人們生活中最重要的是通訊，中國聯通公司作為我國通訊公司之一，其標志也是也十分具有中國傳統特色，通訊作為與外界溝通的橋梁用這樣一個別具傳統特色的形式傳遞給世界各地。由此可見，我們中華民族的文化精髓不僅是我們的精髓，也是全世界的精髓。

三、中國古典紋案在招貼設計中的影響及作用

中國是一個有著五千年悠久歷史的文明古國，在各類古典紋樣成為現代設計元素新的立足點的同時，設計師也意識到傳統紋樣的文化價值。我們要靈活的運用和繼承中國傳統的精髓，要妥善的利用科學技術的進步與我們民族的文化相結合，做出更有意義的招貼。現代招貼設計越來越強調作品的個性、民族的特色，強調設計文化的混合型和開放型，中國古典紋案作為中華民族璀璨的代表，正以自己的方式向人們講述中國的輝煌。

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2、招貼文字的創新表現

文字是招貼設計的構成要素之一，它的作用是準確的說明和傳達信息，比如主題、說明事項、地址及聯系方式等，這些是色彩和圖形無法代替的，也是文字在招貼中所特有的表達方式。作為視覺要素的文字，在招貼設計中既要保持既有的設計風格，又要在原有的設計中需找突破，這是現代招貼對字體設計的要求。首先把文字作為設計的主體，從文字本身內涵出發，突破以往文字為輔的設計觀念，把文字作為圖形應用，將圖形設計手法貫穿到文字設計中。比如香港靳埭強——期盼韓朝統一的主題招貼設計，把文字左右結構倒置，形成朝鮮和韓國的名稱，從任何角度看，文字都沒有分離歧義，手法運用中國傳統水墨技法，具有東方特色；其次，從文字的結構出發，對文字結構重構，將文字基本比劃作為設計的突破點，把文字含義進一步引申，從而產生多重含義。例如：運動鞋品牌的招貼廣告，通過字體的拉伸、圓滑的修飾結合整體色彩圖形而表現出的動感，增強整個招貼設計的感染力。

3、招貼圖形的創新表現

如果說文字是理性的，色彩是感性的，那么圖形就是既有感性的形象，又有理性的內容，在傳達中更具直觀。圖形表現的信息，是文字和色彩所不能替代的作用。如果把文字、色彩、圖形比作蓋房子的話，那么色彩就是地基，圖形是房體，文字就是瓦片。在如今信息多元的時代，每天都要面對大量的信息，國外廣告心理學家路考土曾做過這樣一個實驗，少于6個單詞的廣告標題，讀者記憶率為34%，而多于6個單詞的廣告標題，讀者記憶率僅為13%。所以怎么快速準確的傳達給人們所要表達的信息就是圖形的作用。著名視覺設計大師霍爾•馬蒂斯曾說過：一副好的設計應是靠圖形說話，而不是靠文字來注解。圖形語言在招貼中非常重要的信息載體之一，依靠直觀的圖形語言可以直接讓受眾接收，不需要其它更多的解釋與說明，就能產生很直觀的形象，所以，圖形化的表達方式是最直接！最生動！最快速！最富有記憶性的。招貼中對圖形的創新上采取打破常規的表達方式，利用具象或者抽象的圖形組合，增加視覺的沖擊力；其次利用圖形的矛盾空間，錯覺等表現手法傳達出諷刺，悲傷，快樂，美好的情感；第三把抽象圖形和具象圖形二者結合起來，將圖形打破靜態的均衡，營造抽象的不平衡美。

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1.1招貼設計的表現形式

招貼是以印刷為主的戶外廣告表現形式，分為以圖形元素和文字元素為主的兩種招貼形式。圖形是一種最直接的視覺語言，并兼具審美與實用兩種屬性。如果說圖形是招貼設計中象征性的傳達方式，那么文字便是招貼設計中最直接的表達，因為文字本身就是信息的載體。招貼設計中能使文字具有演繹圖形語言和信息語言的雙重功能。招貼大致分商業性招貼和文化性招貼兩種，前者以宣傳企業、產品為主，明顯帶有商業盈利目的；而后者則注重主觀意識和個人情感表達，并逐漸成為招貼的新方向。繪畫伴隨著人類文明而產生，招貼的設計風格和繪畫有著密不可分的聯系。早期招貼的設計制作是以繪畫顏料為主要材料。法國的勞特累克是招貼設計的先驅，《紅磨坊與拉•古留小姐》是其經典招貼作品之一，也是現代招貼設計的雛形。招貼中運用日本浮世繪的技巧，以線條創造出主觀的空間感，大膽地拋棄透視法，在構圖上采取左右不對稱的方法來襯托主題，獨特的人物形象刻畫，給觀眾留下深刻的印象。在多樣化的表現形式中，繪畫風格的招貼設計所特有的藝術魅力是其他設計語言所不能代替的。“攝影以畫面真實、吸引力強倍受追捧，利用影像圖片進行拼貼以產生蒙太奇式的效果，是招貼設計中常用的設計手法。”《奧賽羅》是岡特•蘭堡的經典之作，其運用攝影手法將《奧賽羅》這部莎士比亞戲劇所表達的悲情情緒表現得淋漓盡致，將夢幻與現實、真實與虛擬之間的各種元素集中展現并進行強烈對比，其微妙寫實的手法達到了照片和抽象藝術相結合的效果，并形成了強烈的視覺沖擊力。20世紀末計算機技術的發展，為設計師提供了新的設計工具，利用計算機軟件輔助設計的招貼色彩豐富、形式多樣、便于保存，給現代招貼設計帶來了新的表現空間。

1.2招貼設計過程中的淘汰制

招貼涉及內容廣泛，一幅成功的招貼設計能產生震撼的視覺效果，讓人駐足欣賞，并且快速讀懂它所要傳遞的信息。招貼源于藝術，是現代經濟與藝術孕育出來的魅力花朵，具有強烈的視覺沖擊力和藝術感染力，將功能與審美的凝聚提煉達到極致。依然堅守傳統，埋頭做手工的設計師值得我們尊重，傳統設計依然會繼續，但能夠撥動時代脈搏的一定是新知識平臺上的設計語言。在當代的招貼設計中，我們找不到岡特•蘭堡的強悍視覺沖擊，福田繁雄式的沉郁與幽默。在過多注重招貼中表現形式的多樣化，其文化性卻日益缺失，將多樣圖形設計應用在招貼設計中，容易得到大眾的認同感，但當圖形元素普遍成為設計語言的同時，表現形式的個性化也被淹沒了。雖然圖形元素帶來了招貼的現代感與形式感，但也在一定程度上喪失了本民族的傳統文化特征。“推動招貼設計對傳統文化的繼承與發展，豐富其文化內涵，增強招貼視覺語言的親和力，并提升招貼設計獨具個性，這對于我國的設計發展也起到了重要作用。”電腦軟件成為現在設計師們的重要輔助工具，在提高工作效率的同時，也養成了思維上的惰性，束縛了思想，制約了設計師個性的表達。注重技術表現，忽視創意本質，忽略了不同工具本身所帶來獨特美感，是造成設計似曾相似感覺的主要原因。

2招貼設計的文化傳承

我國有著豐富的文化遺產，題材寬泛，內容豐富。把傳統的文化元素應用到招貼設計中，在傳統文化中汲取養分并加以創造。在設計過程中注重傳統美學意境的渲染，以體現人與自然和諧共生的關系。

2.1招貼設計中傳統元素的新演繹

書法的筆墨韻味具有濃厚的文化內涵，展現了中國傳統文化所具有的文化底蘊。將書法筆墨中靈氣飄逸的意境應用在招貼設計中，能更好地提升招貼設計的情感語境，豐富招貼設計的文化內涵，同時書法筆墨中的線條粗細、墨色深淺和結構對比是筆墨元素運用到招貼設計中的基本方法。“書法漢字在招貼設計中的運用，充分體現了招貼的文化性，并以其獨特的藝術魅力向公眾傳達著主題信息。”招貼設計中將筆墨元素和漢字字形靈活地融合運用，并注重傳統美學意境的渲染，在表現文墨精神同時，體現人和自然的和諧共生，展現中國人的淡泊與寧靜，從而提升招貼的藝術感染力，所產生的視覺效果和文化內涵是其他元素所不可替代的。

2.2招貼設計中文化傳承的價值

失去文化內涵的招貼設計，往往顯得空洞。傳統文化是支撐著現代設計個性化發展的基礎，把握招貼設計中的文化性尤為重要，只有具有一定文化內涵的招貼，才能在競爭激烈的設計中立于不敗之地并保持著長久的生命力。日本著名設計大師福田繁雄說，“招貼是人類智慧和文化的象征。”“招貼設計作為視覺傳達設計中最典型的設計形式，對視覺傳達設計在精神、文化、藝術等方面產生著巨大影響。”新時代計算機軟件技術的應用，使大多數設計師越來越重視形式，反而忽略招貼的文化特質。招貼設計不僅需要強烈的視覺沖擊力，同時兼具視覺個性和深刻的文化藝術性，堅持招貼設計的時代性與文化性至關重要。

2.3傳統元素應用應注意的問題

招貼設計應從中國傳統文化元素中汲取養分，不能墨守成規，打破傳統的束縛，融入世界多元化的設計風格，將中國元素與時代相結合，給予時代感和現代性，保持招貼設計持久的生命力，使受眾在被吸引的瞬間產生心理上的藝術共鳴。運用傳統元素的寓意表達自我的設計思想，不是將表意性的元素直接運用于形式之上，而是追求主觀精神上的相似。將受眾所熟知的傳統文化形式通過現代的招貼設計語言重新進行演繹，使其既有民族感又不失時代風貌。作為設計師來說要博采眾長，古為今用，洋為中用。在設計中運用傳統文化的元素符號,不是簡單地堆砌和復制,而是傳承和發展傳統文化的深層次內涵。

3設計語言的創新表現

用新的設計語言來實現從平面到立體、從二維空間到多維空間形式的轉變，表現形式會更加豐富,并突破形態上的創新。在新媒體時代下，視覺語言已不再簡單地局限于圖形、文字和色彩，設計師需要盡可能地不斷嘗試新方法，創造新的視覺語言與設計觀念。

3.1設計語言的創新形式

文字圖形化是將文字看成一個獨立的元素，在不改變漢字原有的意識形態下，將具象的字體拆分成抽象的筆畫，用圖形化的視覺語言豐富版面的形式內容。2004年蔣華為靳埭強、卡里•碧波、肖勇三位的著名講座所設計的海報作品，就是以設計師的中文名字的漢字為主要元素，以漢字中古老的宋體為基礎，鋪陳排列構成漢字圖形。在保證識別性的前提下，傳播信息將并漢字的結構美有序地呈現出來，同時透著濃濃的書卷氣。“插畫在風格和表現手法上豐富多變，自由，富有想象力和創造力，它可以加強設計的主題，豐富設計的版面，在形式上更具現代感。”招貼設計中的插畫風格具有較強的藝術感染力，集實用性和觀賞性于一體，兼備藝術和商業雙重性，插畫元素在現代招貼設計中的應用也在不斷地追求新的表達形式。日本設計大師福田繁雄說：“我們是設計師，設計師應當從多角度，多維空間去思考事物，而不應當單純從平面的視覺效果去思考問題。”福田繁雄的設計作品探求二維平面圖形向多維空間的拓展研究，在二維空間上追求視覺的維度變化，并利用圖與底之間的轉換關系營造出多維度空間的視覺效果。這種時空交錯的感覺給受眾帶來奇異的視覺沖擊，這種空間置換的表現方式，超越了視覺習慣，給受眾帶來了新的視覺感受。紙質招貼的便捷性和經濟性，在過去很長一段時期內都占據著招貼設計介質的主要地位。設計的材質與制作工藝的轉變，在一定程度上顛覆了傳統招貼設計的呈現形態。新型材質的運用和個性化的創意，刺激和打動了受眾的視覺神經。在形態上，傳統招貼大都以平面的形式傳遞信息，但由于角度和距離問題限制了信息的傳播。而比起二維形態的招貼設計，多維度形態的表現形式更具空間感和想象力，這不僅提升了設計語言的趣味性，同時滿足了受眾的好奇心，也更吸引了眼球。

3.2轉變思維模式的創新理念

平庸的招貼是“愛信不信”，出色的招貼是“不得不信”。招貼設計中創意是要突破思維定式，改變慣性思維模式，顛覆人們的想象空間和情感空間。創意是通過抽象的思維轉化成形象的表達，是由抽象的感知向具象的文字、圖形、圖像轉化。是以感性、直觀、想象為基礎的思維創造活動。招貼創意是在現實的基礎之上所進行的思維創造，使設計思維得以延伸，訴求得以傳達。逆向思維是招貼設計中的一種創新思維方法，創造出來的反常規的圖形、符號元素不僅給受眾帶來強烈的視覺沖擊力，拓寬了想象的空間，而且具有一定的趣味性并引發人們的思考。追求一種耐人尋味的幽默意境，福田繁雄的設計作品中較多地運用了這種手法。其作品曾獲華沙國際招貼設計雙年展大獎，采用類似漫畫的表現形式，幽默詼諧，具有強烈的視覺沖擊力，簡潔而不簡單地表達了反對戰爭的主題。元素解構、圖底反轉共生、夸張等都是設計者招貼中創意的表現形式，將招貼中的元素進行分解與重組，使新的形象產生出強烈的視覺效果，并且深刻地揭示主題，盡可能地引發受眾心靈上的共鳴。

3.3探索民族風格的招貼設計

二戰后，日本的設計也與歐洲、美國形成“三國”鼎足之勢。日本設計界開始注重挖掘本民族的文化特征，并與西方現代設計的風格融會貫通。日本把漢字與浮世繪風格的版畫頻繁運用在招貼設計中，同時日本的招貼設計對外來文化的包容性較強，且表現語言也多樣化，并漸漸形成了富有日本民族特色的設計風格。日本的舞蹈造型簡潔卻蘊涵著大和民族傳統文化的神韻，同時兼具強烈的現代美感。設計大師田中一光賦予了其傳統舞蹈以新的時代氣息。運用傳統文化的視覺元素和現代的表現手法，其設計水平走在了設計的前沿，很值得當下的設計師學習和借鑒。韓國現代招貼設計中也有明顯的民族化傾向。1988年漢城奧運會的舉辦促進韓國的設計水平快速提升與發展，涌現出安尚秀等一批著名設計大師。其作品以韓國特殊的地理位置為背景，安尚秀用一張陳舊的影像，成功地勾起人們對戰爭時期的記憶，畫面沉寂，躺在岸邊的并不是魚而是炸飛的子彈，散發出令人窒息的氣息，令人深思。由于早期日本對韓國的殖民統治，使韓國的設計作品或多或少地帶有日本特色的痕跡。“解碼當代著名招貼設計大師靳埭強的招貼作品，靳埭強先生認為，把中國傳統文化的精髓，融入西方現代設計的理念中去。”其作品《西安印象》以中國傳統的古建筑為雛形，運用中國水墨畫技法，并融合現代技術的特殊肌理效果，加以毛筆的手法，形象生動，極具視覺沖擊力的“中國式韻味”，使現代視覺語言氣息濃厚且不失傳統風格。探究民族化風格的招貼設計,我們應該在設計中繼承和發展中國傳統文化。招貼設計的未來應該是朝著國際化、多樣化的方向發展。所處時代的不同，招貼設計所表達的形式內容也應不同。只有創新招貼設計的多樣風格,追求創作上的個性表達，吸收新的文化內涵，注入新的能量，才能使招貼設計更具時代活力。

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招貼畫的藝術語言之一：攝影

攝影是如實地記錄自然界和社會的狀態及發展、變化的最直接的手段。在20世紀30、40年代，攝影就被許多商人、設計師用于商業招貼和文化招貼，就是因為攝影圖像有著無可比擬的記錄功能。它也是一種大眾化的通俗的視覺語言。特別是隨著科技的發展，電腦數碼圖像的出現將攝影作品的表現能力提升至無所不能的境地，為圖像帶來新的生機和視覺力量。

在應用攝影表現的招貼中，最能感動人的地方是被攝事物的肌理和質感。質地清晰的質感與富有變化的粗糙肌理是使人們產生情感共鳴的關鍵。德國設計師金特•凱澤等設計師大量的招貼設計運用攝影表現招貼的主題，都證明了攝影強烈的視覺的沖擊力。

招貼畫的藝術語言之二：計算機繪圖表現

CG計算機繪畫在現代招貼設計中是運用最為廣泛的、必要的手段。1990年美國約翰兄弟研發了第一個可以編輯圖像的軟件——AdobePhotoshop，給平面設計及相關的設計領域帶來了新的表現語言和生機。隨著軟件的開發，又誕生了許多繪圖設計的軟件，如Illustrator、Coreldraw、Painter、Pagemaker等優秀的平面設計及排版軟件，還有應用于空間立體造型及動畫的軟件3dsMax、Maya等。這些軟件極大地滿足了設計師在不同的設計領域對所表現的主題的要求。計算機軟件輔助設計也是當今最流行的表現形式，極大地豐富了招貼設計的藝術表現力。設計者可以利用軟件進行合成或繪制，充分發揮想象力和創造力，設計理想化的藝術形象，處理二維、三維畫面，營造繪畫和攝影無法具備的效果，增強畫面的立體感和空間感以及現觸美。

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通過對實際作品觀察可知，當下設計作品質量不高、文不對題的現象比較普遍，其中原因首要的是從事藝術設計類專業學生缺乏時間上的自由，從周一到周五基本上半天專業半天文化課，甚至文化課理論課大于專業技能動手課，對于專業課程的階段作業完成造成間接影響，拖交作業成為普遍現象;其次把藝術設計類學生等同于其他文科專業學生管理，缺乏專業特殊性對待，大量的專業理論以及文化課考試均要與學位證畢業證掛鉤，專業成為雞肋，學生普遍追求專業及格就好的心理，導致專業熱情缺乏。著名畫家學者陳丹青先生曾在《退步集》中也切身談及這種情況，提出藝術創作過程應是一鼓作氣的循序漸進過程。招貼設計的創造性思維形成，這個過程應是連續不斷的思維演進，教師應該根據具體情況安排進度，通過有效手段激發學生創造性思維產生。

二、強化傳統文化素養及文學修養功底

設計是一種精神生產活動，需要審美觀照和體驗等方式為人們所接納，其主要以符號化的媒介構成，通過視覺形式來傳達某種信息訴求。招貼設計屬于視覺傳達設計范疇，主要以表象符號為主，以語言文字符號色彩元素為輔的設計領域，貢布里希在《視覺圖像在信息傳播中的地位》中曾指出，圖形的正確解讀需受代碼、文字說明和語境三個變量的支配，可見視覺符號的運用是與一定的概念規定性和具體的時間、場所等相關聯的。然而語境是與文化傳統和社會習俗相關聯的，如果一旦缺乏這種相互的聯系，那么便會造成信息傳播中的信息斷碼。羅蘭•巴特在《顯義與晦義》中也曾說，一個能指與一個所指構成了一個符號整體，它還可以借助隱喻的修辭手法形成一個新的能指與所指，從而構成第二重符號關系，還有可能會形成多層次的關系。

招貼設計用視覺形式傳達信息的過程是符號系統的構建過程，在能指與所指之間轉換中需要外延信息和內涵信息間的邏輯準確性把握。日常中招貼廣告一般在通過圖形符號說明信息的同時，往往需要一定文字信息或標題的限制，可以起到二級所指作用，言語越能接近圖像描述性，則越不能增加圖像的內涵性，文字一般則需要擴展圖形符號的內涵性。比如在環保招貼設計中比較常見的用滿是傷口流血的人的軀干、手等元素，間接的關聯表現亂砍亂伐的信息訴求。德國平面設計家崗特•蘭堡曾被贊譽為“跨越時空的視覺詩人”，其作品多簡約而單純，但其中卻蘊含深刻而強烈的視覺沖擊力。

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二、現代招貼設計中民間美術文化寓意的體現

中國民間美術不僅僅是一種傳統的造型方式，同時還有這種造型所折射出的創作方法、社會背景以及文化寓意。它承襲了人類早期原始的思維觀念與特征，不僅注重造型特征的意向性，而且更加強調典型的象征性藝術，出現了許多注重內在精神的表現手法，其作品流露出勞動人民對美好生活的向往與追求，特別以表達中國傳統吉祥藝術與文化的居多，體現出濃厚的人情味，從而使民間美術造物具有實用功能的合理性與自身價值和思想情感的人文化相結合。同時，中國民間美術的創作尤其注重人的內在性情、情感體驗與道德倫理等因素，帶有明顯的人本主義色彩。以民間剪紙為例，其廣泛借助某種動物或花卉等，以間接隱喻的形式體現對美好理想的追求。在現代招貼設計中，設計者經常采用這種間接隱喻的表現手法，直接或間接地表達招貼設計的主題，利用抽象的圖形元素轉換比喻具體事物，使現代招貼設計更有說服力，并賦予招貼設計作品濃郁的文化氣息。例如在2008年北京奧運會吉祥物福娃的設計中融入了大熊貓、藏羚羊、魚以及燕子等中國傳統設計元素，其中“魚”和“水”的造型形象寓意著繁榮與收獲，“燕”的形象源于北京民間美術———沙燕風箏的造型，同時還代表著北京的古稱“燕京”。中國民間美術不是簡單趨向潛移默化和有效的心理滲透以引發人積極的情感體驗和的現實物象的再認，而是人們精神愿望的物化。現代招貼設計在強調視覺表現與創意內涵的同時，往往忽略了文化因素。因此，設計師必須把受眾作為訴求目標，通過對中國民間美術造型的內涵與象征意義的延續賦予招貼設計主題美好的情感與寓意。民間美術不僅對國人具有吸引力，放在世界藝術的舞臺上，其更具獨特的魅力。作為中國的本土的設計者，只有將設計思維植根于傳統民族文化的土壤中，并在傳統的基礎上不斷創新，進而帶給中國本土的招貼設計創造性的轉變，將帶有“中國化”標簽的設計推向更高的藝術境界。我們不必盲目地模仿和崇拜西方，中國民間美術已為我們本土設計者提供了取之不盡的文化資源。

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在不同的市場環境中，不同的時間范圍內，會產生不同的廣告需求目標，如在產品的前期導入期，其目標是開拓市場，打開自己的知名度，因此相應的創意策略是認知品牌，做出承諾，著重介紹產品的功能和特定，樹立產品形象；當產品進入成長發展期和成熟收獲期時，側重的目標追求應該是占有和鞏固消費市場，開拓新的潛在市場，與之對應的創意策略是強化自身的品牌形象和特征，突出與之不同的自我個性品牌特點，強化自我優勢并提品的多元化、個性化服務，使目標消費者在同類型的產品購買中有所對照和選擇，從而達到最終的銷售目的。

2.重點突出，目標集中。

商業招貼的目的是針對社會定的消費群體和消費層面，目標對象是有限的，不可能以每一個消費者為目標，每個階段的廣告訴求活動只能集中突出一個廣告目標，要冷靜客觀的把產品目標定位在有限的范圍內，任何浮夸不實的目標產品和策略創意，都可能導致目標消費者群體對商品失去親和力和信任感。商業招貼設計的創意訴求是要求每一類產品的個性特征必須突出，既要突出產品自身的品牌形象，又要突出產品的獨我名稱，使產品的目標消費群體注意它、記住它，從而達到消費者憑借第一印象和感覺去購買該種品牌產品的消費目的。要防止產品創意訴求的本末倒置，還要處理好主要信息和次要信息二者的關系，防止信息密度過大和“喧賓奪主”的現象，照成經濟上的巨大消耗和浪費。

3.著重競爭意識。

在進行招貼創意之前，要對同類產品的競爭對手在各個階段的廣告創意與戰略進入深入的研究，排除與其相似的視覺形象，運用特別的視覺傳達形象語言，突出該產品的品牌特點，強化自身的優勢和產品的差異性，使之脫穎而出，有利于拉開同類競爭者的距離，使商業招貼設計在眾多的同類產品中標新立異、鶴立雞群。

4.注重創意的整體性。

商業招貼創意策略要注意前后的呼應和照應，要考慮到目標之間的銜接，既要考慮當地當時的環境因素，還要考慮與多媒介的整體廣告活動相一致性，使廣告創意有進一步的拓展空間。

二、創意的方法和原則

1.收集原始資料，對資料進行全方位、系統化的分析和研究。

通過詳細的對市場、消費群體、消費群體心理、廣告文化特征、自然環境、廣告環境的研究，尋找出產品之間的連接點，并研究它們相互之間的組合可能性和最終效果。

2.醞釀消化階段。

對形成的各類組合方案進行醞釀消化組合，獲得靈感，調整思維，使之更為活躍。

3.創意的產生和完善。

經過前面的研究和整合，創意會明朗化和清晰化，再經過不斷地加工和深化修改，通過相關專業人士的審閱、客觀的檢驗來彌補不足，使創意進一步得到完善和發展。

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2.“替”與“新”

形成殘缺美除了自身圖形的缺失，招貼圖形的同構替換也可以產生殘缺美，在招貼圖形同構替換中將一個物象的局部進行“偷梁換柱”式的移植，替換的部位在視覺效果上是殘缺的，從而形成視覺焦點。缺失和替換使原本的信息中斷，形成視覺焦點，并且造成心理的缺憾和阻礙，使閱讀受阻，但視線很快又被新的替代物所吸引，形成新的視覺焦點、中心，引起受眾的注意。觀者在信息重組的新與舊、前與后中，通過自己的知識經驗和認識重組，構架出一種新的表達方式，最終傳達出招貼的訴求點。通過“看得見”，表達了“看不見”的招貼主題。透過“看不見”強化了“看得見”的訴求點，替換和被替換圖形在兩者融合的過程中找到他們共同的訴求點，來傳達隱喻的含義。例如為了在招貼中更深層次的表達保護樹木的訴求，招貼設計人員在被砍伐的樹樁上嫁接了一只血淋淋的斷裂的人類手指形態，用血淋漓的手指形象與被砍掉的樹枝替換，也起到了一種警示的作用，借助形象外在的一種力量與影響，來表達破壞樹木就相當人類自己的自殺，給人以深刻的反思，要珍愛樹木，珍愛自然。但殘缺并不是一味表現慘、悲和不堪入目，而是在破壞中尋找新的生命感與語義的過程，創造出新的意念。例如在袁由敏創作的《融合》中，招貼的主體圖形也是運用長頸鹿的動物形象作為畫面的外在主體輪廓，通過這層外皮我們可以驚奇的發現，長頸鹿中指代的畫面正是意大利著名畫家達芬奇的著作不完整的《蒙娜麗莎》用兩種圖形的同構尋求一種幽默和新意，這種同構手法所造成的殘缺，顛覆了人們頭腦中慣有的視覺體驗，從而傳達“意”的新。

3.“完整”與“缺失”

記得一位哲人說過“有舍才有得”這要求我們不要追求一味的完美，有的時候舍棄也是一種睿智和膽量。做人是這個樣子的，當然設計也是如同，招貼設計的大小尺寸都是固定好的，并不意味全部占滿就是一種美，有的時候在旁邊一角剪掉或折掉一角，在畫面的構圖上留有一定的空白，說不定會有意想不到的效果。這種構圖的優勢在于，在一個規定好尺寸的畫布里，不拘泥于傳統的構圖規則，著眼于畫框內外空間的有機聯系，必要時根據主題的需要舍去多余的部分，而突出其他部分，從另一層面傳達出舍去部分的內涵，這樣說猶如古代人說的經營位置一說，通過劃分排列位置重新整理畫面元素，形成新的視覺焦點。而“形”的缺失，意在引導畫框外想像空間的創造，借此達到形的“完整”。構圖上的殘缺的表現手法并不是隨心所欲，毫無章法所言的，它應招貼主題內容所言，以所要表現的內容為前提進行運用的，這種形式必須為所要表達的內容服務，從內容出發探索形式，根據主題的需要減去多余的成分，著力表達你要傳達的內容主旨，使得這種形式更吻合于主題的表現，以求得內容與形式的完美統一。