審美思維論文模板(10篇)

導言：作為寫作愛好者，不可錯過為您精心挑選的10篇審美思維論文，它們將為您的寫作提供全新的視角，我們衷心期待您的閱讀，并希望這些內容能為您提供靈感和參考。

篇1

東方各民族很早就進入了文明時代，但發展卻較緩慢。古代人類早期的社會結構、思維方式、倫理習俗、、生產生活方式、審美情趣、藝術表現等，在很大程度上被東方各民族完整地保存下來了。直至近現代，東方各民族的社會心理結構、思維特點以及藝術表現特點，仍在許多方面留下了遠古時代的深刻的歷史痕跡。東方美學思想和藝術表現方法同原始思維和原始藝術結有不解之緣，甚至可以說東方各民族的審美思維是原始思維的自然延伸和發展。剖析西域各民族情歌中的審美思維，我們也不難發現，它的審美思維與原始思維是暗合與重疊的。

一、原始思維的具體性與西域各民族情歌中審美思維的形象化特征暗合與重疊

原始思維的一個重要特點就是具體性。所謂“具體性思維”，是指思維對象和內容是個別的、具體的事物的外形，以及事物的整體形態的變化運動。在這種思維過程中，始終不脫離具體的物質形象。并且這種思維還有另一個突出特點是：把一切抽象的、普遍化的、觀念性的東西都盡力轉化為個別的、感性的形象，并通過直觀的方式來表達。例如，原始初民在尚不能清晰地把握抽象的感情的時候，只能隨主觀心意接納萬物。“心物不分”，以客觀物質表現情感。對于原始思維的具體性特點，18世紀意大利思想家維柯在《新科學》中論證到：原始人類就好似“人類的兒童”，原始思維就好似“兒童的思維”。也就是說，原始思維不僅用形象作為思維的基本材料和手段，而且用“以己度物”的類比表現方式來思維。因此，原始思維的具體性特點決定了早期人類的思維方式只能是用形象來思維，從而也大大激發了原始人類的形象思維能力和豐富的想象力。

在西域各民族情歌審美思維中，就保留著大量的具體形象思維的例子，審美思維的形象化特征是西域各民族情歌的一個重要特點。從古到今，愛情是亙古不變的話題。在西域各民族的情歌中，面對復雜、抽象、看不見的、摸不著的、無法用語言來確切表達的愛情，都有一個共同的表達特點，就是通過具體直觀的、可感受的事物來形象化地表達，即把一切抽象的、普遍化的、觀念性的東西都盡力轉化為個別的、感性的形象，并通過直觀的方式來表達。例如，維吾爾族情歌《假如我是一只夜鶯》中：假如我是一只夜鶯/我愿日夜為你歌唱/假如我是一條鯉魚/我情愿投入你的網羅/假如我是一只燕子/我愿在你的檐下作窩。這首情歌把一位姑娘抽象的、看不見的、摸不著的、無法用語言來確切表達的熾熱的愛情，通過具體形象的事物轉化為可直接感知的事物了。再如，塔塔爾情歌：“姑娘像魚兒敏捷/我撒下的網你已看著/為什么你總從我身邊滑過？”這首情歌，表現了一位小伙子對姑娘充滿愛慕與渴望的心情，而姑娘卻對小伙子充滿智慧的拒絕的復雜而美好的情感。這些情感復雜、抽象，無法用語言來確切表達，只可意會很難言傳。而該情歌卻用“魚兒敏捷”“撒下的網”“從我身邊滑過”等這些具體的事物，淋漓盡致地表現了只可意會很難言傳的深刻情感。通過上述論述我們可以看出，原始思維的具體性與西域各民族情歌中審美思維的形象化特征暗合與重疊。

二、原始思維的象征性與西域各民族情歌中審美思維中注重意象的特征暗合與重疊

所謂“象征性思維”，就是借用某一事物來表達具有類似特征的另一事物。象征的本質就是“借喻”，就是借此而言彼。一般說來，象征的事物與被象征的事物之間往往沒有內在的必然的聯系，而只是表面上、形式上的某些特征相符合、類似而已。象征的含義不是從事物的本身看，而是從它所暗示的更深層的意義上看。因此，原始思維的象征性從不追求外部形式的真，或者說從不追求事物的“物理形式”“物理性質”的真實。但追求每一種被象征物所具有的象征意義，這些象征意義都是某一社會群體共同認可的，是集體無意識的表現。可見，原始思維的象征性，是借事物的形象，即運用“象”來間接地表達思想、觀念，即“意”。以“意”為主，以“象”為輔，“象”隨心變，“象”隨“意”動。例如，古代中國人往往從象征性和生殖的意義上看待“石陶”“魚”“棗子”“蓮蓬”之美。象征性思維在對具體可感的形象的依賴方面，在形象和含義的模糊性和不確定性上，在通過形象或符號來表達觀念的間接方法上，都同藝術的審美方式發生了重疊、重合。東方各民族在藝術表現過程中，大量運用象征、擬人、比喻、比興等手法，大量的以大自然擬人，以人比喻自然物，自然物與人相互轉化、幻趣無窮，形成了東方藝術形象即審美意象的特征。這種審美意象是在原始“同情觀”的制約、支配下，運用象征、擬人、比喻、比興等手法，按照主觀的想象和情感的需要所自由創造出來的形象。通俗地說，意象就是用來表達某種意念的具象。比如，中國的“九頭鳥”“人首蛇身像”“千手觀音”等。

西域各民族情歌審美思維中注重意象的特征也與原始思維象征性暗合與重疊。比如，在西域各民族情歌中經常運用花朵、蘋果、月亮、天鵝等意象來贊美姑娘，用夜鶯、百靈鳥等意象來表現姑娘動聽的聲音或姑娘的聰明伶俐，即用“花朵”“蘋果”“月亮”“天鵝”“夜鶯”“百靈鳥”等“象”，來表達“贊美姑娘”“贊美愛情”等“意”。西域各民族情歌中的“象”具有隨意性，不受客觀事物固有狀態和所謂的“物理真實性”的束縛，只是最大限度地追求情感表達的真實和審美欣賞中個人情感體驗的真實。比如，維吾爾族情歌：“人人都喜歡紅蘋果/因為果汁是甜的/我心里愛上了一位姑娘/因為她在姑娘中是最聰明的。”

三、原始思維的情感性與西域各民族情歌審美思維中意象的選擇性暗合與重疊

原始思維的種種特點最早集中地體現在原始宗教觀念中。原始宗教的本質是對外界進行虛幻的猜測、(轉第79頁）(接第73頁）想象和變形，而猜測、想象的核心卻是激情和欲望。在圖騰崇拜活動中，原始人類利用圖騰象征來表達主觀情緒、意念。圖騰形式就成為愿望、企圖、肯定性的情感和欲望的物化表現。這種形式直接喚起激情和欲望，激情和欲望通過圖騰形式得到充分地表現和展示。由于在原始宗教的圖騰崇拜活動中情感貫穿始終，因此，原始思維具有情感性的特征。就是說這種思維形式本身就是以情感傾向作為行動的動力的，以情感傾向去選擇喜愛或憎恨的象征物，從而表達主觀意愿的。原始思維這一特征同其他特征融匯在一起，滲透在思維的全部過程和思維的各個方面。原始思維的情感性對東方審美思維和藝術的影響，主要是通過圖騰、巫術活動促成了東方各民族敏銳的形式美感。例如，中國八卦陰陽魚形圖、漢墓磚石上雕刻的人首蛇身的伏羲和女媧交尾圖形，富于裝飾意味的蓮花、桃花、梅、蘭、竹、松等形式都反映出了人們對生命力、健康、旺盛、青春、力量和美的追求。

在西域各民族情歌審美思維中，我們發現以下幾種與愛情主題表面關聯不密切的自然事物，都經常被作為審美意象的選擇。比如蘋果、魚、馬、月亮等。蘋果之所以經常被作為審美意象的選擇，是因為蘋果是新疆主產的水果之一，種植歷史非常悠久。一方面，蘋果香甜可口，營養豐富，容易保存，可供食用半年以上；另一方面，蘋果外皮的漂亮、圓潤的形狀、沁人心脾的芳香都特別的誘人喜愛。以蘋果作為象征物，不僅能反映出健康、旺盛、青春和美，而且也能反映出人們對旺盛生命力的追求。所以，蘋果成為“美好”一詞的象征物，被經常運用于對姑娘的歌詠之中。以蘋果唱姑娘，在維吾爾族、哈薩克族、塔塔爾族、塔吉克族、柯爾克孜族等情歌中都流行通用。在西域各民族情歌中，以魚來比喻姑娘，極為常見。比如，維吾爾情歌：“白魚啊，白魚姑娘，為什么不見你沐浴陽光？嫌我不稱心嗎，比我更稱心的人又在何方？”崇拜魚的風俗及觀念，是整個中亞西亞文化圈的文化現象，是原始動物崇拜的文化沉淀。馬為什么經常被作為審美意象的選擇呢？這與西域民族的經濟生活的特定方式是分不開的。馬在游牧或半農牧生活中有著舉足輕重的作用，馬是牧民的第二生命。馬在西域各民族的文化觀念中，具有比較固定的含義。一般馬的意象描寫都是為歌詠情人或意中人服務，對于各種各樣的馬以及馬的各種動態的贊頌，都是歌者為表達自己的愛慕之情而出現的。比如，塔塔爾情歌：瞎子渴望有一雙明亮的眼睛/騎士渴望有匹奔馳的駿馬/心上的人兒/你是我明亮的眼睛/你是我的駿馬。可見，歌手對駿馬意象的選擇，真切地渲染和表現了熱烈的愛情生活。

綜上所述，西域各民族情歌中的審美思維的形象化特征、注重意象的特征，以及意象的選擇性特征，分別與原始思維的具體性、象征性以及情感性特征暗合與重疊，這也充分說明了西域各民族情歌中的審美思維是與原始思維暗合與重疊的。

參考文獻：

篇2

高中語文課程標準關于現代議論文教學的具體要求是：

發展獨立閱讀的能力，從整體上把握文本內容，理清思路，概括要點，理解文本所表達的思想、觀點和感情。善于發現問題，提出問題，對文本能作出自己的分析判斷，努力從不同的角度和層面進行闡發、評價和質疑。根據語境揣摩語句含義，運用所學的語文知識，幫助理解結構復雜、含義豐富的語句，體會精彩語句的表現力。

注重個性的閱讀，充分調動自己的生活經驗和知識積累，在主動積極的思維和情感活動中，獲得獨特的感受和體驗，學習探究性閱讀和創造性閱讀，提高學生想象能力、思辯能力和批判能力。

針對以上兩段課標要求，結合我校實際情況，以“學生在學習過程中，掌握應用、審美和探究質疑的方法，養成應用、審美和探究的良好習慣，在重視過程和方法的同時，挑起兩頭，一頭是情感、態度和價值觀，一頭是只是和能力。在教學過程中，潛移默化，熏陶感染，水到渠成達到目的，提高學生的語文能力”為這次集體備課的理念，我們明確：高中議論文教學中應落實以下教學任務：

1.教師應指導學生從整體把握全文，理清全文的思路，弄明白作者說了什么，闡述了什么觀點？

例如《拿來主義》這篇雜文，教學思路上可以追問，什么是拿來主義？為什么要拿來？怎樣拿來？

一般說來，議論文的結構是提出問題（引論）―分析問題（本論）―解決問題（結論）。分析議論文的結構，先要弄明白段落層次間的內在聯系，還要注意文章中承上啟下的過渡段、過渡句和過渡詞語，以便整體把握，理清思路，更好地理解，閱讀議論文的內容。因此，教師應要求學生潛心閱讀，精研細思典范文本，學過通過理清思路，概括主旨的練習，掌握閱讀方法，培養、鍛煉學生的抽象思維能力。

篇3

中圖分類號：G632 文獻標識碼：B 文章編號：1002-7661（2013）07-156-02

思維是智力的核心成分。思維水平的高低直接決定學生的認知水平。一個學生的學習活動不能看作是簡單的體力勞動，掌握系統的知識，了解別人的思想，更應該是復雜的腦力勞動，借助現有的知識，在更加開放的環境中進行再加工、再創造。實際上，這些都是以語言文字為載體進行的思維活動。只有掌握大量的語言詞匯，并深刻理解語言文字的內涵，和靈活運用語言文字，才能達到思維的廣度和深度，對問題的反應才有一定的靈敏度。正因為藏族學生漢語基礎較差，涉及漢語知識的領域較少，掌握漢語知識的范圍不夠寬廣，掌握漢語知識的范圍不夠寬廣，不能熟練地運用漢語語言文字，不能從不同的角度分析問題，導致運用漢語進行思考問題受到一定的限制。因此，應該加強藏族高中生漢語學習，為培養他們的思維能力打下良好基礎。

一、藏族高中生思維的特點

思維是一種心理現象，也是以語言為內容的智力活動。正所謂“言為心聲”，說出來的話語及其表述的內容，是一個人的個性心理的反映，更能反映一個人思考問題的變化軌跡和反映客觀現實的印記。藏族高中生的思維具有以下的特點：

（1）隨著近幾年教學水平的提高，藏族學生的思維發展水平也穩步提升，在各個階段的表現各有側重，但是在高中階段邏輯思維能力表現并不突出，習慣于形象思維。

（2）藏族高中生思維能力發展也不均衡。漢語學習得好的學生思維敏捷，反應靈活，各科學習成績表現相對良好，但這只是其中的少部分。大多數學生運用漢語能力在各科上的表現差異較大，尤其是數學推理難度相當大。

（3）雖然運用漢語好的學生邏輯思維能力已經到達到較好的水平，但是對言語的理解和運用層次，側重于記憶，在語言編碼與重組的過程中，思路不清晰，意識不明朗，尤其是“把”字句、“被”字句的轉換，不少學生不能正確理解題意，不能做出形象化的表達。

二、漢語教學應采取的措施

掌握漢語的程度與思維發展水平是應該是相統一的，培養藏族高中生思維能力，筆者認為，從以下幾個方面著手。

言語接受階段

1、注重審美感知 融入情感體驗

用語言文字描繪出來的美，不僅是直觀的，能夠形于色、聞于聲，給人直覺性的，實實在在的感官愉悅，并且通過對語言所描繪的形象的感知與把握，是一種“心領神會”的過程，能夠產生情感體驗，帶來心靈的震撼，從而分享作品的情意。美的作品不僅帶給人審美感受，也帶給人審美期待。正是因為在審美過程中，將作品的意象內化為自己的情感體驗，同時，學生們肯定也會認識到運用語言能力的差距。老師就應該把這種差距當做教學中相當活躍的因素來激發，在不斷地審美感知中，引導學生去積累。

2、加強語義理解 形成概括能力

藏族學生學習漢語方法簡單，一般就是記憶書本上的基礎知識和課文。記憶起來也較為困難，由于沒有正確地理解語義，在仿詞造句的過程中，經常出現錯誤。那就要運用漢語教學，幫助學生揭示字詞的內涵，正確地進行語言信息表征，包括記憶過程中的信息編碼，指導記憶的方法和提取信息時恰當地表達。只有理解了的詞匯，才能被更好地記憶；才能隨意選擇，靈活運用；才能成為思維的工具。在培養思維能力的過程中，語言概括能力尤其重要。這正是藏族學生所缺乏的，在平時的教學中，應注意多義詞理解，近義詞辨析，形近字區別等詞語掌握訓練，還要放在具體的語境中去理解詞語的內涵，已達到熟練運用語言的程度。

言意轉換階段

言語活動貫穿思維活動的始終。作為一種手段，它讓人們的交流融入情意而逼真；作為一種工具，它讓人們的思維富有內涵而傳神。

1、突出古詩意境，提高學生形象思維能力

藏族學生形象思維能力表現尤為突出，他們自小能歌善舞，又有一定的繪畫天賦。倘若能夠因勢利導，就能更好地提升學生形象思維能力。

①精確理解詞義。古詩詞語言簡潔、凝練，具有很強的概括性，在教學生應給予學生精確的講解，適當的指導和及時的幫助。

②品讀鑒賞，整體感悟。古詩即是古代的歌。是要和樂而吟，伴舞而唱的。表現出很強的韻律美和節奏感。需要教師引領學生反復誦讀來體悟詩詞的內容和情感的。

③突出意境，發揮想象。詩是字詞的簡單組合，卻蘊含了完美的形象和豐富的意境，正所謂“詩中有畫”。或模糊，或明晰；或有隱淡的感傷，或有強烈的憤懣；或有漠漠清寒，或有朗朗乾坤。都需要作者根據作品中的意象發揮豐富的聯想和想象，才能體悟的。

2、注重散文的探究性訓練

人們常說散文是最不容易把握的，它形散而神不散，正因為如此，不少學生在寫散文的過程中，雖然有明確的主線，卻也是東拉西扯，不知所云。在教學中，應該加強這方面的訓練。

①從不同的角度感知散文的內容。教師應鼓勵每個學生通過朗讀課文，結合自己的認知經驗，用自己的語言來表達自己所領悟的文章的內涵，而不是背誦所謂的標準答案，教師尊重他們的個性體驗。

②創意閱讀，探究文章思路。閱讀的過程是學生消化、吸收，內化知識的過程，如果老師總是生怕學生這不會，那不會，把自己的想法強加給學生，教學效果肯定難以如愿。盡管藏族學生漢語表達能力較差，也應該嘗試讓學生探究文章的寫作思路及表達技巧，甚至可以是順著作者的思路，站在自己的視角，融入自己的情感，用恰當的語匯來表達。

3、通過議論文訓練學生的發散思維和邏輯思維能力

議論文論據詳實，論理有力。用語準確，頗有說服力。為培養學生邏輯思維能力提供了良好的素材。

①在賞析議論文的過程中，鼓勵學生多角度分析問題。一方面要認真學習文章的論點和論據；另一方面也要不唯書，要嘗試提出自己的看法，并找到合理的事實進行論證，教師應該讓藏族學生進行這方面的嘗試，引導學生打開思路，進行發散性思維。

②在議論文寫作訓練中，一方面鼓勵學生大膽創新，通過發散性思維列舉出盡可能多的論點和論據，再進行篩選，以做到論點鮮明，論據有力；另一方面，也要培養邏輯思維能力，在論述時，要做到用語準確，思路清晰，行文有條理。

參考文獻：

篇4

 

公共藝術選修課主要是在專業教師的指導下，初步了解與我們日常生活具有緊密聯系幾種主要的藝術表現形態，例如音樂、美術、書法等，對古今中外優秀的藝術作品進行學習和欣賞，把握不同藝術類型的特點和審美要求，從而達到提高學生的文化素養，促進學生素質發展的目的。所以教育學論文，目前全國高校普遍都開設了公共藝術選修課，把開展藝術教育作為深化教育改革，全面推進素質教育的重要舉措之一，并且取得了很好的效果，藝術教育的重要性正逐步被全社會認可和接受。

但是，我們同時看到，目前高校中開設的選修課還存在一系列問題，需要進行深入研究和認真探索。例如，相關教材缺乏，教學難易程度很難把握；教學手段單一，難以調動學生學習的積極性；教學監控體系不完善，教學效果難以保證等核心期刊。尤其是對于地方性高校來說，除了面臨上述問題之外，還存在著教材缺乏針對性、藝術教學中的地域性內容不突出等問題。而課堂是學生學習的主要場所，也是教育教學目標得以實現的主要陣地。要想解決目前地方高校公共藝術選修課中存在的問題教育學論文，我們認為，可以從課堂教學改革這一角度入手，積極探索提高公共藝術選修課的有效途徑。

我們認為，地方高校公共藝術選修課的課堂教學，應該從以下環節來進行改革：

1．努力改變專業課課堂教學中以傳授知識和技巧訓練為中心的教學目的，引導學生在輕松自由愉悅的狀態下感受藝術的魅力，提高審美修養。

選修課與專業課的教學目的不同，選修課主要是針對非藝術專業的學生開設的，是通識教育，不注重專業技能的提高和訓練，主要為了擴大學生的知識面，滿足部分非專業學生的興趣愛好，或者發展他們某一方面的才能等。在現階段，很多高校公共藝術選修課的教學，普遍使用的是藝術史論方面的教材教育學論文，這就造成了過于專業化而忽視了非專業學生的知識結構，影響到選修課的教學效果。所以，我們認為，公共藝術選修課應當以欣賞具體的中外經典藝術作品為主要內容，在老師的引導下，調動學生學習和了解藝術作品的興趣，使學生在輕松自由的狀態下深入領會藝術作品內在的文化精神和人文思想，獲得美的享受和感悟，提高審美修養。

2．廣泛運用現代多媒體手段，包括聲像資料和影視藝術等形式，激發學生的學習興趣。公共藝術選修課的教學活動，必須要兼顧不同專業學生的心理特點，要切實調動學生學習的積極性和主動性，吸引學生主動參與到教學過程核心期刊。在這一過程中，僅憑老師枯燥的講解顯然無法實現上述目的教育學論文，這就需要借助聲像資料等多媒體手段的優勢，對藝術作品或藝術現象進行全面而精準的展示和解讀，加深學生對藝術作品和藝術發展規律的理解。例如，在中國繪畫作品鑒賞中，采用幻燈片的形式進行講解，可以極大拉近學生與美術作品的距離，提高學生對于繪畫作品的興趣。

3．加強具有地方特色的民間文化藝術的普及和教育活動。目前，國摘要舉措。可以采取與本地政府文化部門、博物館、展覽館、文化藝術院（團）、風景名勝區等機構共建審美（藝術）教育基地，實行多樣化的開放式的實地教學，采取實地參觀、考察、研究、賞析等方式，加強本地民間文化藝術的普及和教育活動，豐富和擴大學生的視野。

4．通過撰寫論文、課堂討論等形式，培養學生學習的積極性和，提高學生自主學習的能力。為保證教學效果，應重視對藝術作品欣賞的實踐能力的培養教育學論文，注重對藝術作品和藝術現象的個性化解讀，充分激發學生的想象力和創造活力，要嘗試借助布置平時作業或者安排課堂討論等形式，努力調動學生的學習興趣和創造能力。在論文寫作和集體討論過程中，不追求標準答案，通過學生自己在課后收集相關資料，經過討論、辯論等形式，培養學生的審美感受力、鑒賞力和創造力。

5．注重學生想象力與創造力的培養，加強課堂教學內容與學生生活經驗、文化背景和專業技能等之間的聯系核心期刊。要引導學生從不同角度分析藝術作品，尤其是從自身所學專業的角度來理解藝術和藝術作品，培養學生的想象能力和創造思維。作為跨專業選修課，上課的學生都分別來自不同的專業，在課堂上要調動學生的積極性，使學生把選修課知識與日常生活經驗，尤其是專業技能結合起來教育學論文，使學生從不同的角度來欣賞藝術和藝術作品，鍛煉和提高他們的思維能力。例如，經濟學院專業的同學可以從經濟的角度對于清代中期“揚州畫派”進行解讀，進而進一步明確政治環境和經濟條件與藝術市場之間的緊密聯系。

所以，公共藝術選修課對于提高學生的綜合素質，樹立正確的審美觀念，培養創新精神和實踐能力具有十分重要的意義。但是，目前地方性高校開設的相關課程還存在著不可忽視的問題，因此必須從課堂教學改革這一角度入手，積極探索提高公共藝術選修課的有效途徑，努力提升廣大學生的審美能力及鑒賞水平，完善知識結構，促進學生素質的全面發展。

參考文獻：

[1]郭原.高校美術教育現狀與改革的思考[J].藝術教育,2009,(04):46-47.

[2]吳金銘.美術鑒賞教學之我見[J].教育探索,2007(8):72-73.

[3]韋靜濤.論高校美術鑒賞課創新教學[J].中國成人教育,2007(20):132-133.

篇5

[關鍵詞]音樂鑒賞審美想象創造性思維

音樂鑒賞是指以具體音樂作品為對象通過聆聽的方式和其他輔助手段來充分體驗和領悟音樂的審美活動。音樂鑒賞對培養和提高學生的音樂審美能力有著不可估量的作用。對于學生想象力、聯想力、創造力的培養是任何教育手段都代替不了的。

音樂鑒賞作為一種自由的主體審美活動，具有獨特而復雜的心理活動過程。由于音樂存在著不具象、無語義等美學品格，因此，音樂鑒賞過程中的創造性思維活動占有重要的位置。

一、利用直觀的音樂形象激發學生的創造性思維

音樂形象是通過音響來表現作曲家的藝術構思，塑造藝術形象，從而使欣賞者產生聯想的。在鑒賞教學中，學生可以直接感受到所播放樂曲強、弱、快、慢以及音樂的喜、怒、哀、樂，并能夠想象出音樂表現的情景。若再經過教師的講解，就更能夠正確的體會與理解樂曲所表達的情緒、意境。例如：在欣賞小提琴協奏曲《梁山伯與祝英臺》時，我首先向學生講述了這個幾乎家喻戶曉的民間傳說中的凄美愛情故事，并充分運用大量的圖片資料使學生對整個故事情節充滿好奇，之后欣賞了大型交響樂現場演奏版《梁山伯與祝英臺》c小提琴優美的聲音時而深情，時而歡快，時而激烈，時而如泣如訴，引人入勝。我在教學中又加入了動畫《梁山伯與祝英臺》、越劇《梁山伯與祝英臺》故事情節的影片片段，學生被精彩的故事情節所感染，有的隨著音樂小聲哼起了化蝶的主旋律，有的輕聲吹著口哨隨著音樂走，有的同學做拉提琴狀……充分了解了作品表達的內容后，通過對直觀的音樂形象的感受再引導到對樂曲的感受上，能帶給學生各種不同的感受，這樣可以活躍課堂氣氛，啟發學生想象，同時有利于創造性思維。由于每個人的著眼點與理解能力有很大的區別，聯想出的內容也不會相同，加之想象本身又是一種再創造，對音樂的感受就會千變萬化。這就是“橫看成嶺側成峰，遠近高低各不同”的道理。教師遇到這種情況應該正確鼓勵和引導學生，盡可能地發揮他們的想象能力來進行創造，利用直觀的音樂形象激發學生的創造性思維。音樂鑒賞中的靈感思維是豐富的，有時通過聆聽音樂還會萌發和獲得超越音樂范疇的靈感，給審美主體帶來頓悟。

二、采取創設情境，激發想象的方法啟發學生的創造性思維

在課堂教學中，情境主要是運用語言、畫面、音樂等手段，根據音樂作品的風格情緒和具體內容創設相應的情境，通過藝術的直觀感知與教師生動的語言描繪。創設一種為教學需求服務、為學生審美服務的生動情境。例如在古曲《春江花月夜》的鑒賞中，我首先讓學生聆聽了古詩《春江花月夜》的配樂詩朗誦。大屏幕上出現的是中國古典的山水畫面，使學生在欣賞音樂之前先感受到了一種如詩如畫的優美意境。之后再讓學生仔細聆聽樂曲，仔細感悟音樂的情感、意境，努力揣摩音樂的內涵。在這樣的情境中，學生能感到親切、輕松、愉快，并能用最大的激情參與到教學過程中去，變靜態的音樂吸收活動為情感動態的音樂表現行為，有利于他們更好地感知、理解音樂，從而實現音樂教學的情境審美化。

格里格的《培爾，金特》第一組曲中的《晨景》是充分運用配器手法描繪地中海岸的自然風光的。在欣賞之前我做了個嘗試，選擇長笛、雙簧管、單簧管、大管、小號演奏的音樂片段讓學生聽辨樂器色彩及形象，充分激發學生的思維和想象。最后小組討論匯報：小號——金黃色——嘹亮又有貴族氣質或英雄形象：雙簧管——幽雅甜美的淑女形象：大提琴——深沉醇厚的紳士形象：長笛——淡蘭色輕柔透明的：單簧管——清澈輕盈。從而知道不同樂器的音色所塑造出的不同音樂形象。既從理性方面認識了樂器，又從感性方面豐富了對音樂形象的想象。

三、結合藝術實踐的形式引導學生的創造性思維

教師在教學過程中應為學生創設和開辟適合于教學內容的參與途徑，設計有利于學生全身心地參與的積極、主動的參與過程。同時又把教學目標巧妙地融入其中，采用必要的手段啟發和幫助學生順利打開求知的通道，為學生的實踐參與提供更多的機會，使學生產生實踐參與的沖動，并能全身心、全方位地投入到課堂教學過程中。

在聲樂作品的鑒賞教學中，應重視對作品的演唱實踐。聲樂作品的表現是通過詞曲作者譜曲，再由歌唱者投入情感演唱再創造的過程。對作品的理解本身就是一種再創造。歌唱是一種創造，因為每個人發出的聲音都是獨特的。尤其是在合唱作品的練習中，要達到聲部的和諧、統一是不容易的。學生往往為不受對方的干擾要大聲演唱自己的旋律部分，造成聲音不統一，聲部不和諧，教師應注意引導學生，給他創設思維的空間。讓他們真正體會作品的意境，感受聲音的和諧之美。例如在合唱作品《黃河大合唱》的鑒賞中，選取學生最熟悉的《黃水謠》、《保衛黃河》等樂章實踐演唱，并根據學生情況分聲部練習，待兩個聲部基本唱會后，選個別音樂基礎好的學生擔任領唱或學唱第三個聲部，使學生陶醉在自己營造的藝術氛圍里，他們的心在他們自己創造的美中滋養、散步、飛揚。學生在演唱的過程中，必然融入自己的想象，注入自己的情感，這使學生在演唱的過程中進入了創造性的精神狀態，對作品的整體理解更加深刻，同時進一步的增強了學生的愛國情感。

學生的音樂鑒賞活動是積極參與創造性思維的過程，最重要的是教師要給學生以積極參與的機會，給學生一個積極思維、積極創造的空間。這樣的師生互動活動，既活躍了課堂氣氛。同時也培養了學生創造性思維的能力，并提高了音樂鑒賞教學的效果。教學實踐證明，當學生真正聽懂了音樂后，他們會自覺地在音樂中展開自由的、充分的、豐富的、美妙的聯想畫面，從而真正使音樂鑒賞活動成為創造性思維運動的過程。

音樂是聽覺的藝術。音樂鑒賞是一個由淺入深的學習、理解過程，也是一個以聽覺的感知和想象相結合的特殊認知過程，這個過程需要依靠學生主動的聽、主動的想象來實現。讓學生在鑒賞中多聽、多想、多思維、多創造，引導他們準確的體驗音樂情感。

四、通過即興創編和表演的途徑培養學生的創造性思維

在音樂鑒賞中，可以讓學生采用節奏、律動、線條、色彩、繪畫等方式表達對音樂的理解。通過自填歌詞、創編故事、自勾畫面、自編律動等豐富多采的創造實踐，引導學生有意識的進行創造性嘗試。即興創作和表演是音樂鑒賞教學的重要組成部分，在教學中缺一不可，不能偏廢。即興創作和表演的好處在于：首先不必依照事先設計的樂譜和事先的排練，減少技術負擔：其次即興活動比較能夠靈活自如、自由地表達情感：再者即興活動有利于發展學生敏捷的思維、快速反應的能力。由于即興活動屬于即時臨場發揮，因此即興創作的成果顯得粗糙。但正是這種不成熟的創造，蘊含著豐富的創造精神。音樂訓練可賦予我們一種積極想象與創造的方式，提高我們的創造能力。所以課堂練習培養學生的音樂即興創作與表演能力是創造性教學的新舉措。例如在《影視音樂》的鑒賞中，我給學生準備了幾部影視中的場景：1、激烈的戰斗場面，2、和諧溫馨的生活場面。3、幽默滑稽的動畫場面，4、熱烈歡騰的節日場面。讓學生從提供的十個音樂片段中為他們選擇合適的音樂。學生們努力用音樂來烘托情緒，塑造形象。充分挖掘學生的創新意識，每個場音樂鑒賞教學中的創造性思維培養是小柯通過網絡搜集，并由本站工作人員整理后的，音樂鑒賞教學中的創造性思維培養是篇質量較高的學術論文，供本站訪問者學習和學術交流參考之用，不可用于其他商業目的，音樂鑒賞教學中的創造性思維培養的論文版權歸原作者所有，因網絡整理，有些文章作者不詳，敬請諒解，如需轉摘，請注明出處小柯，如果此論文無法滿足您的論文要求，您可以申請本站幫您論文，以下是正文。景會因學生的想象、聯想和個性化認知的不同，對藝術作品內涵的理解和感受不同而產生多種結果，為學生今后的創造發展奠定基礎。

嘗試音樂創作是激發想象力、培養創造力的有效途徑，是發掘創造性思維潛能的過程和手段。即興為熟悉的旋律填新詞，為熟悉的歌詞新編節奏和旋律，音樂常識的選擇、連線等都能激發學生的創造性思維。

為熟悉的旋律填新詞降低了創作的難度，也提高了音樂鑒賞課的時效。在教學中以此發掘學生創造潛能，浸透創作音樂的意識，進而更深刻地理解和體驗音樂的創作特點，享受創作的過程，品嘗成功的甜蜜。在為熟悉的旋律填新詞的練習中，有的學生為《茉莉花》填新詞，有的為《明天會更好》填新詞，有的為《吉祥三寶》填新詞，還有的為《北風吹》、《臺》、《東方紅》、《歡樂頌》、《心愿》、《隱形的翅膀》、《梔子花開》……太多了!學生在臨時的“音樂會”上演唱自己的作品，并簡單講述創作過程。演唱結束后教師簡單點評。他們專注的表情，熱烈的掌聲，以及各具特色的演唱情景相信一定會深深地扎根在同學們的記憶土壤里并且會生根發芽。

五、運用學科整合的優勢引發學生的創造性思維

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一、了解過程，引導創新 

老師引導學生鑒賞一幅美術作品不僅僅是欣賞它的外在畫面，而是要讓學生了解作者創作作品的時代背景以及作者創作這幅作品時的心理狀態，從而使得學生能夠深入地了解作品的時代意義。在了解作品的時代意義之后，老師可以引導學生根據自己的想法對作品進行在創新，從而逐漸提升學生的美術創新思維能力。 

例如在講《蒙娜麗莎》這部經典作品時，我先為學生講解了這幅作品的時代背景以及這部偉大作品的作者——達·芬奇。我為學生們講到《蒙娜麗莎》創作于文藝復興時期，這個時期非常強調尊重人的情感以及對人的力量的贊美，反對宗教以某種方式束縛人的精神和思想情感。這個時期的代表作家之一就是達·芬奇，他在創作《蒙娜麗莎》這幅在作品時可謂是精益求精，從人物的坐姿到人物的一顰一笑都精雕細琢，達·芬奇也巧妙地利用他的煙霧狀筆法畫出了這幅經典作品，讓人對蒙娜麗莎耐人尋味、難以捉摸的微笑產生無限遐想。但是杜尚在這幅堪稱經典的作品上為蒙娜麗莎畫上了兩撇胡子，引起了激烈的討論，在此之后就出現了后現代主義，杜尚也被稱為后現代主義的鼻祖。就這樣，我告訴學生們我們鑒賞作品不僅僅是欣賞它的美，還要在欣賞的過程中根據自己的想法進行在創作，此后學生們也想出了使時裝模特、老師與《蒙娜麗莎》進行結合。 

二、尊重個性，自圓其說 

現代的新式教育不單單是學生接受知識，老師輸送知識的過程，而更加強調的是讓學生獨立發表自己的看法，老師要尊重學生的想法。對于美術鑒賞這門比較特殊的課程，老師更應該引導學生發表自己對于作品的想法，并且老師在鼓勵學生積極探討作品時，也要指導學生有理有據地闡述觀點，自圓其說。 

例如在鑒賞《場景Ⅱ》時，我先告訴學生們現代主義不再以寫實為基礎，而是將客觀的事物用主觀的形式表達出來，從而表現作者的思想以及情感。抽象派是其中一個重要流派，我們鑒賞的這幅是冷抽象主義代表作家蒙德里安的經典作品之一。在介紹完外國現代主義的特征之后我就讓學生觀察作品并就其發表自己的觀點。其中一位學生回答到：“老師，我認為蒙德里安的這幅作品表現的并不是那么完美。”于是我就問他：“那你覺得這幅作品哪方面表現得不是特別好呢？”于是該學生回答：“雖然抽象主義的特點之一是不用客觀的形象來變現作者的內心情感，但是蒙德里安的這幅作品僅僅用簡單的格子和色彩來表現他的思想，對于那些不懂得抽象藝術的人來說很難欣賞這種藝術的美，更不用說走進作者的內心了。”聽完學生的敘述后，我點評到：“同學的評論有理有據，確實有許多人認為抽象藝術就是亂涂鴉，但是作者蒙德里安把繪畫語言限制在垂直線和水平線，三原色和黑白灰系列，在創作時對每一種色彩的選擇以及線條的勾勒都是經過思考和精心組織的，所以我們可以通過當時的背景來了解作品內涵和作者的思想情感，同樣只要你們有自己的理由，我也會尊重你們對作品的看法。” 

老師通過美術鑒賞課，讓學生賞析各種名作不僅僅是為了讓學生欣賞作品的美，同時也應該注重學生的想法，引導學生表達出對作品的真實思想。 

三、作品對比，發現差異 

美術課堂鑒賞美術作品時，有時必然會將作品放到一起進行對比，這樣做的目的并不是讓學生們比較出作品的優劣，而是讓學生在進行作品對比的過程中尋找其中的差異，從而讓學生更加深入地理解作品的特點，最終提升美術鑒賞思維能力。 

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在學習中，同學們對語文學科比較愛學，他們主動找一些課外書籍，課外資料來補充和豐富自己的水平，還有的主動購一些有關寫作知識的書籍來豐富自己寫作水平，發現他們情緒高漲，積極性調動起來了。

2、知識水平

多數同學能用普通話正確、流利、有感情地朗讀課文，有口語交際能力，能夠寫記敘文、一般的說明文、議論文及應用文。在初中最后一年里，有待對他們的綜合能力素質進行培養。

3、智力非智力因素

在語文教學中對學生的智力非智力因素的開發是十分重要的。教學中運用啟發式，指導學生運用比較、分析、歸納等方法，培養他們的觀察、記憶、思考、聯想和想象的能力，尤其要重視培養學生的創造性思維。

本學期的基本任務和要求。

4、思想教育

在小學語文教學的基礎上，進一步指導學生正確地理解運用祖國的語言、提高閱讀、寫作和口語交際能力，發展學生的語感和思維，養成學習語文的良好習慣，在傳授知識的過程中，要對學生進行愛國主義和國際主義教育。

5、知識傳授

用普通話正確、流利、有感情地朗讀課文。并能體會作者的態度、觀點、感情、理解課文的內容和思路。口語交際要講究文明和修養，態度自然、尊重對方、注意對象和場合。能寫記敘文、簡單的說明文、議論文和應用文

6、能力培養

教學中，課上學生能答的問題盡量讓他們回答，培養他們的說話能力，還要注意思維能力的培養，指導學生運用比較、分析、歸納等方法，發展他們的觀察力、記憶力、思考力、聯想和想象力、尤其創造性思維能力。總之，對學生進行綜合能力的培養非常關鍵。

二、本學期教材分析

1、教學目的

在教學過程中，進一步培養學生的愛國主義精神，激發學生熱愛祖國語文的感情，培養社會主義思想道德品質，努力開拓學生的視野，注重培養創造精神。

2、知識結構

本冊書共七單元：第一單元（記敘文、10課時）、第二單元（文言文、16課時）、第三單元（記敘文、11課時）、第四單元（說明文、11課時）、第五單元（文言文、12課時）、第六單元（10單元）、第七單元（綜合單元、10課時）。

3、主要內容

第一單元：鞏固歸納記敘文的有關知識；第二單元：進一步學習文言文的有關知識；第三單元：了解一般傳記的一般寫法；第四單元：復習歸納說明文的知識；第五單元：理解古典名篇中舉例子、講道理的論證方法以及借景抒情的方法；第六單元：鞏固議論文的有關知識；第七單元：歸納記敘文的、議論文、說明文的有關知識，總結說不同文體的閱讀規律，提高閱讀寫作能力。

4、重點難點

初一初二所學知識，在鞏固的基礎上重在提高，培養同學們聽、說、讀、寫的綜合能力，極早讓學生們適應中考。

三、教學方法和措施

1、要從語文學科的特點出發，使學生在潛移默化的過程中提高思想認識，陶冶道德情操，培養審美情趣。

2、語文教學中，要加強綜合，簡化頭緒，突出重點，注重知識之間，能力之間及知識，能力，情意之間的聯系，重視積累。感悟、熏陶和培養語感，致力于語文素養的整體提高。

3、要重視學生思維能力的發展。在語文教學的過程中，指導學生運用分析，比較、歸納等方法，發展他們的觀察、記憶、思考、聯想和想象的能力，尤其要重視培養學生的創造性思維。

4、教學過程應突出學生的實踐活動，指導學生主動的獲取知識、科學地訓練技能，全面提高語文能力。要提倡靈活多樣的教學方式，尤其是啟發式和討論式，鼓勵運用探究性的學習方式。

5、重視創設語文學習的環境，溝通課本內外、拓寬學習渠道、增加學生語文實踐的機會。

四、教改專題

1、八步教學法

本人導課題：八步教學法。

2、本人主要研究方向

每節課的學習目標一定要明確，要符合大綱要求，要切合教學實際，圍繞目標進行自學，自學以后一定要進行反饋，把反饋中發現學生不能很好解答的問題，或是新授的重點內容弄懂弄清楚，把以上內容擬成練習題加以鞏固，本節課進行自結，布置適當的作業。

3、研究方法措施

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從教師的角度來說，應當深化教學改革，構建課堂教學與網絡教學互補的課程鏈

課堂教學是學生學習的中心，網絡教學等其他課堂教學模式是學生學習的輔助來源。在課堂教學中，教師應當摒棄單純知識傳授的講述行為，將之轉變為以引導和鑒賞為主的對話策略教學。這里，“教師不再僅僅是授業者，在與學生的對話中，教師本身也得到教益，學生在被教的同時反過來也在教育教師，他們合作起來共同成長。”［1］這種課堂教學模式的選擇是由文學學科的性質決定的，文學本身具有審美的屬性，涉及到審美價值的判斷。在對文學審美客體的價值判斷上，每一個審美主體具有各自的審美判斷力，這就能彰顯審美價值的多元化，由此也契合了對話策略教學的合理性。另外，鑒于其他課堂資源的豐富性，除主體課堂教學外，其他方式的課堂教學也應該納入教學改革的體系，實現網絡課堂教學資源的共享。如超星網絡視頻資源、網易公開課、中國大學視頻公開課等資源可以共享到國內外的專家、學者的課堂教學，從而豐富主體課堂教學的不足。

從學習者的角度來說，應當細讀文本，自主探究，協作學習

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迄今為止，國內外諸多專家、學者對兒童藝術各領域進行了較為深入的分析與研究，在兒童動漫、兒童影視、兒童廣告、兒童游戲、兒童音樂、兒童美術等方面都做出了卓有成效的研究，使得兒童藝術越來越成為兒童精神生活重要的一部分。但是，從近些年看，針對兒童音樂藝術的研究無論在數量上還是在質量上都存在縮水現象。造成兒童藝術整體研究結構上的失衡。以下將簡要評述兒童音樂藝術領域相關的研究成果。

一、從審美與快樂角度進行的研究

“審美與快樂”式幼兒音樂教育在具體實施過程中，注重音樂與幼兒生活的聯系，注重幼兒生活經驗和審美經驗的有機整合，提倡幼兒自主地感受、體驗、探索和創造音樂，鼓勵幼兒獨有的個人感受和個性化的表現方式，并綜合運用各種藝術形式幫助幼兒形成完整的審美心理結構等等。現代先進的教育理論為該課程的實施提供了重要的理論依據。主要研究成果有許卓婭《學前兒童音樂教育》、樓必生、屠美如《學前兒童藝術綜合教育研究》、李亞麗《以審美教育為核心的音樂教學法的探索》、金亞文《音樂教學審美功效研究》、周潔嫦《音樂教學要善于創造美》、林白玲《從審美的角度調動學生音樂的興趣》、程英《審美與快樂式幼兒音樂教育初探》、陳嵐《談音樂審美教學法》、鄭麗《幼兒音樂游戲中的審美體驗》。

二、從教學策略角度進行的研究

在兒童音樂領域，如何調動兒童的學習積極性，使其主動參與音樂教學活動，一直是兒童音樂領域廣泛關注的一個話題。這方面所形成的研究成果可以說也是最多的。為了能更清楚地呈現，筆者對其做了以下幾個方面的歸納：1.以國外著名教學法為切入點進行的研究。覃曉寧《鈴木音樂教學法給音樂教育的啟示》、李琦《淺談奧爾夫的元素性音樂教育》、劉文靖《奧爾夫教學法淺識》、娜仁其木格《奧爾夫音樂教學法與中小學音樂教學》、梁燕《柯達伊的音樂教育思想對中小學音樂教師的影響》、徐穎《柯達伊音樂教育體系給我們的啟示》、陸建珍《美國綜合音樂感在教學中的運用》、崔偉《探究奧爾夫音樂教學法的音樂教育觀》、謝春燕《奧爾夫音樂教學法對幼兒的啟發》。察覺民《奧爾夫音樂教學法的構成》。2.以針對目前兒童音樂教學存在的問題為切入點進行的研究。劉莉萍《音樂教育存在問題及創新途徑研究》、張衛民《點擊兒童藝術教育實踐中的異化現象》、張占春《音樂課程改革中的“反音樂教育”現象》、趙大剛《談幼兒音樂課程改革中的教學誤區》、吳欣光《小學音樂教學誤區》、侯杰《對綜合藝術課程改革的幾點反思》。3.以教材為切入點進行的研究。趙繼紅《幼師音樂教材改革初探》、韓天壽、吳霞飛《從幼兒音樂教材視角談學前教育管理缺失――對當前幼兒園音樂教材錯誤問題調查分析》、《小問題、大思考――對當前幼兒園音樂教材錯誤問題的調查分析》、王信東《云南省小學音樂美術鄉土教材建設與研究》。4.以兒童舞蹈教學為切入點進行的研究。夏珊珊《淺談幼兒舞蹈能力的形成與培養》、吳婉媚《兒童舞蹈教育淺探》、陳波《淺談幼兒舞蹈的童趣性》、王萍《淺談幼兒舞蹈的學與教》、趙煥生《淺談幼兒舞蹈的編排技法》、齊娟《幼兒舞蹈教學新探索》、商策《淺談幼兒舞蹈的創編藝術》、楊秀敏《幼兒舞蹈教學的生命線》、樊星《論基本功訓練與幼兒舞蹈教材開發》、文暢《興趣培養―幼兒舞蹈教學的成功所在》、朱寶仙《少兒舞蹈活動的幾點思考》。5.以兒童鋼琴教學為切入點進行的研究。張應輝《兒童鋼琴現狀思考》、康曉蘊《淺談兒童鋼琴教學》、姜曉琳《怎樣培養兒童的鋼琴興趣》、張丹寧《兒童鋼琴教學中創新能力培養的初步研究》、陳宇蘭《談兒童鋼琴教學中情感因素的作用》、楊振《談創新能力培養目標下的兒童鋼琴教學》、羅魏《論兒童鋼琴教學中創造性音樂思維的培養》、海宏《兒童鋼琴教學中的幾個心理問題》、李斯娜《學前兒童鋼琴學習能力的培養研究》、薛瑾《兒童鋼琴學習心理問題初探》。6.以兒童聲樂教學為切入點進行的研究。田丹《兒童聲樂教學中良好心理狀態的培養》、臧歡《兒童聲樂快樂教學初探》、魏桂珍《談兒童聲樂教學》、唐建平《兒童聲樂教學的作用與訓練方法》、赫嶸《關于從事兒童聲樂教學工作的初淺探析》、張郁《兒童歌唱教學與訓練》、李福《論賞識教育在兒童聲樂教學中的應用》、寧馨磊《聲樂早期教育中的快樂教學》、秦瑋蔚《兒童聲樂教育中創造思維能力的培養》、李寶秀《淺談兒童歌唱教學及興趣的激發》、陶小衛《兒童學習聲樂的教學體會》。

三、從兒童音樂心理角度進行的研究

兒童音樂心理研究是兒童音樂教育的基礎課題。目前這方面的研究成果主要從以下幾個角度來進行的：1. 從幼兒自身審美心理建構的角度，來說明幼兒音樂審美心理功能的發展與培育。許卓婭《學前兒童音樂審美心理發展研究》、杜悅艷《論學前兒童音樂審美經驗的建構》、薛瑾《鋼琴教育與兒童音樂審美心理發展研究》、郭蓉《關于音樂審美心理過程幾個問題的研究》、寧曉芬《從心理學角度探討培養音樂內心聽覺能力》、魏欣《論音樂審美教育的心理功能》、尹娟《淺議音樂教育中的審美化教學》、孔起英《論兒童審美與藝術行為的心理機制》、印小青《論兒童審美心理結構發展的三個標志及特點》、張富生《音樂美育中的心理因素分析》。2.從幼兒智力發展的角度，來研究音樂教育對于幼兒智力發展的作用。王子嬰《幼兒音樂創造力教學設計的行動研究》、鄭虹《兒童音樂創造力培養的理論研究與教學實驗》、霍華德•加德納《藝術•心理•創造力》、張琴《兒歌教學如何啟迪幼兒智力》、何化均《音樂―開發幼兒智力的一把鑰匙》、陳瑞委《音樂訓練可以促進幼兒智力發展》、李芳《音樂教育對兒童智力發展的影響》、楊望舒《幼兒多元智能中的音樂領域》、肖慶玲《舞蹈教育與多元智能發展的關系》、武艷《多元智能理論對舞蹈教育的啟示》。3.非智力因素對兒童音樂心理的作用與影響。張靜《在音樂活動發展幼兒非智力因素》、張雙琴《歌唱于幼兒非智力因素培養》、王詩春《淺談鋼琴學習對幼兒非智力因素的培養》、孫偉《幼兒民間藝術教育與非智力因素的培養》、李馨怡《幼兒鋼琴教育對孩子非智力因素的培養分析》，余紅梅《挖掘音樂活動中的非智力因素，促進幼兒社會性發展》。4.從美育的角度探討音樂教育對兒童審美心理發展的作用。修海林《美育與音樂教育的若干理論問題》、秦艷《幼兒音樂素質的結構與要素分析》、沈建洲《幼兒藝術教育的性質》，李小琰《童心•童話》，張殿柱《美育與兒童的全面發展》。

從上述研究成果看，我們可以看到從教學策略角度研究兒童音樂藝術教學的研究者是最多的。可以說這是最基本的，也是最一般的選題范圍。因為這一選題的研究者多是從事普通音樂教育的工作者，在自己的研究或工作范圍內選題，自然有著得天獨厚的優勢。然而從研究內容上看，大家研究的內容多是對兒童音樂藝術教學實踐的思考與反思。當然，這其中不乏研究角度新穎、論述精彩的論文，但數量少之又少，絕大部分感覺難有新意。因此，要想在這一領域進行突破，必須要求研究者避免材料的堆積，避免對問題表面的分析，應突破傳統兒童音樂藝術實踐的研究模式，過于闡述具體而細微的問題，而忽略將兒童音樂藝術領域中的理性思考納入到實踐問題分析的過程中去，利用理性層面的辯證性思維來看待兒童音樂藝術感性層面的問題，從而獲得客觀、深入的結果。其次，從審美角度進行的研究成果也是很多的。“審美”是這些年來音樂教育領域出現的熱門詞語，可以說針對音樂教育中審美層面的研究超過了任何一個時期，這是人們對音樂教育本質了解越來越清楚的表現。很多研究者紛紛從審美的角度展開對音樂教學的分析，其中又以對基礎音樂審美教育的研究最多。在“審美”這個熱點、焦點上選題，這本身就意味著更受人關注，因而成功的可能性也就更大。我們看到在2004年郭聲健博士撰寫的《音樂教育論》書中，就對審美教育做了深刻的分析，明確提出了審美教育是音樂教育的核心價值。此后，更多的著作與論文開始對音樂教育中的審美價值展開研究，獲得了豐富的成果。但從目前的研究現狀看，針對這方面的研究雖然數量很多，但往往多是泛泛而談或者說是現象羅列。許多論文有人云亦云，跟著別人跑的感覺。因此，如要從審美角度進行思考，必須要求研究者能提出與別人不同的觀點，或者在別人不同的層面上選題，或者要從新的角度選題。從學科邊緣或交叉點上選題，已成為未來兒童音樂藝術研究領域的一個必然趨勢。越來越多的研究者試圖從兩門甚至更多的相關學科上進行較深較獨到的研究，也形成了一批有一定水準的科研成果。比如郭蓉《關于音樂審美心理過程幾個問題的研究》、寧曉芬《從心理學角度探討培養音樂內心聽覺能力》、許卓婭《學前兒童音樂審美心理發展研究》等論文中涉及的學科就包括了心理學、藝術學、教育學等知識內容。其實，在兒童音樂藝術研究領域里，完全可以將其他學科知識結合起來，這樣會有效避免撞車，較易獲得突破和取得成果。比如湖南師范大學吳躍躍教授國家教育部課題《音樂教育對少年犯的教化功能及實踐研究》將音樂教育學、犯罪心理學結合起來。魏豪揚碩士論文《社會音樂教育之音樂藝術培訓市場營銷研究》是將音樂教育學、文化策劃學、市場營銷學結合起來，對社會音樂教育活動中包含的客觀存在的市場經營管理實踐和現象進行解釋和闡述。這些研究成果在一定程度上具有填補空白的價值。當然，這類選題要求研究者具備較高的綜合素質，能跨學科綜合與分析。否者，就會感覺一知半解而生拉硬扯，牽強附會。最后，從冷門和盲點上選題，也是目前兒童音樂藝術研究的一個方向。冷門和盲點，或是因為遠離當時的焦點、熱點，或是一時被認為是無關緊要的問題。或是尚未被絕大多數人意識到的問題。這樣的研究成果在兒童音樂藝術研究領域有，但還不多。比如以上列舉的論文張琴《兒歌教學如何啟迪幼兒智力》、何化均《音樂―開發幼兒智力的一把鑰匙》、陳瑞委《音樂訓練可以促進幼兒智力發展》、肖慶玲《舞蹈教育與多元智能發展的關系》就是這樣的體現。這樣的選題由于有其本身的價值所在，一旦其價值被人發現，研究出成果，便會向熱門和焦點轉化。兒童音樂藝術研究領域相信這類選題還不少。

綜上所述，從審美與快樂角度進行的研究和從教學策略角度進行的研究，占據著勿庸置疑的主導性地位。這樣的研究成為熱點，也是完全可以理解的。但從國外兒童音樂藝術研究的內容來看，藝術與多學科知識的結合，特別是將心理學的實證方法運用于兒童音樂藝術研究領域，已成為研究的常態。因此，開闊我們的研究視野，增加更多有價值的學術研究生長點，是我們兒童音樂藝術研究者急需要做的工作。畢竟，兒童藝術的發展，需要豐富的可能性;兒童音樂藝術的研究，亦當如此。

參考文獻：

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[2]郭聲健.藝術教育【M】.北京:教育科學出版社，2001

[3]樓必生、屠美如.學前幼兒藝術綜合教育研究【M】.北

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音樂欣賞是高中階段的必修課，是開拓學生視野、提高學生音樂欣賞水平及提升學生音樂知識的重要舉措，在高中教學階段發揮著不可忽視的作用。高中音樂的重要性體現在以下幾個方面。

第一，從學生的學習角度出發。

高中階段的學生都面臨著高考這項艱巨的任務，學習壓力大，學習任務艱巨繁重。音樂欣賞課程的重要性在于音樂能放松他們的心情，緩解學生的壓力。對即將面對高考的高三學生來說，在既緊張又封閉的環境里奮戰，一般不會將音樂欣賞課程放在重要的位置。但事實上，他們這樣一心只想學習的心態往往會帶來既疲累又乏味的雙重壓力。有鑒于此，教師應該將音樂欣賞課應用于學生的學習實踐，幫助學生分散壓力。據科學證明，欣賞到一些動聽的音樂后，人會慢慢地放松心態、心情愉悅。

以“聆聽草原放牧”這一課為例，這一課不僅要求學生要學會音樂審美，還要學會打節拍。學生在學習壓力很大的情況下，可以通過對音樂的親身體驗釋放壓力，通過打節拍的方式，調節情緒與心情。所以，即使是對于高三階段的學生來說，音樂欣賞課程也是非常重要且不可忽視的。音樂欣賞課程能夠緩解學生的心理壓力、精神壓力，構造輕松愉快的學習環境。教師堅持音樂欣賞課程的教學能提高學生的學習水平及音樂欣賞水平。

第二，從學生的思想方面來看。

音樂可以培養學生的道德情操。貝多芬的《命運交響曲》是一首意義非凡、韻味深長的曲子。這首曲子傾注了作者的深情，能讓學生在欣賞音樂的同時感受到音樂的力量與魅力，對學生道德情操的培養起著重要的影響。優美的音樂不僅對學生的學習有著深遠的意義，也能讓學生將這樣的思想、精神應用于學習實踐中，由此可見，提高學生的音樂素養不僅能培養學生的情操，還能提高學生的學生動機和學習能力。

二、審美是高中音樂欣賞課程的目的

高中音樂欣賞課以審美為重點。審美并不簡單地是一種藝術欣賞，而是通過這種藝術欣賞來培養人的藝術觀、審美觀、音樂觀及欣賞觀。在高中教學階段，學生音樂審美觀的培養主要是通過音樂欣賞課程進行的，欣賞者通過對音樂進行聆聽并得到收獲。教材的第一單元“音樂與人生”中提到，音樂審美是教師教學活動的“綱”，是高中音樂欣賞課程的核心與目的。

所以，將音樂[第一 ww w .dylw.NET提供寫作論文和論文寫作的服務]審美應用到教學實踐中必須從以下兩個方面進行：

第一，激發學生對音樂欣賞的興趣。

俗話說：興趣是最好的老師，有了興趣才會有動力。教師在教學中或利用備課時間收集能打動學生的資料并與學生分享，或通過教學輔助工具讓學生真切地感受到音樂之美，并通過豐富多彩的教學形式使學生對音樂感興趣，培養學生的音樂審美觀，達到音樂欣賞課程的目的。

第二，讓學生愛上音樂欣賞。

首先，教師在教學過程中需要做到了解學生的基本興趣和審美傾向。要想讓學生愛上音樂，就需要清楚學生愛聽什么樣的音樂、愛玩什么樣的音樂，只有在課堂上展示學生感興趣的音樂作品，學生才愿意去聽、愿意去學、愿意去消化。教師需要深入學生的生活圈，了解學生間交流的內容，獲取有關學生興趣愛好的信息，才能有的放矢地提高學生的學習動力，增強學生對音樂欣賞課程的興趣。

其次，準備完善的課程背景資料。如在“聆聽草原放牧”的教學過程中，除了課文內容之外，還可以結合當地的山川地理、風土人情來讓學生愛上音樂欣賞。比如，教師可以引入蒙古舞蹈、蒙古摔跤等知識來提高學生的興趣。

再次，將學生的愛好與課堂要求相結合。僅僅滿足學生的愛好當然抓不住音樂的精髓，必須還要有教師的有力引導才行。在高中階段的音樂欣賞課程中，包括古今中外的優秀音樂作品，面對復雜多變的音樂知識，需要教師做好充分的準備，把內容真正融入課堂。以古典音樂欣賞為例，在這個經濟日益發展且科技日益發達的21世紀，很多人音樂的品位標準也發生了變化，古典音樂可能不會被新時期的年輕人所欣賞。有鑒于此，教師可以以情動人，列舉很多音樂名人，講述他們真實的故事，講述他們具有代表性的音樂作品。教師在講述的同時將這樣的音樂風格完美地灌輸到學生的思想里，培養學生對不同音樂的審美觀。

三、如何提高高中音樂欣賞課程的水平

第一，提高自身素質。

俗話說：教師要想給學生一杯水，那么教師必須是流水。高中階段對教師教學水平的要求相對較高，教師必須全方位地發展才能在教學過程中游刃有余。教師除了要深入掌握專業知識外，還要充實相關背景知識，如歷史、地理、天文等，提高教學質量，提高學生的音樂欣賞水平。所以，在高中階段，教師自身的素質、教學水平、知識儲備及運用技能的能力對學生的發展來說極其重要。

第二，合理運用藝術教學手段。

只有教師合理地運用藝術教學手段，學生才能學以用之。只有教師用音樂的思維進行教學，才能培養學生的音樂思維。高中階段音樂欣賞課程的內容相對偏多，例如，在欣賞《長江之歌》時，歌曲本身就要求教師應采用多樣化的講解方式，將音樂的藝術魅力淋漓盡致地展現在學生的眼前。同時，教師要有科學的教學思維才能有效地進行教學。例如，當教師備課的時候，就應該思慮周詳，考慮課堂教學應該從什么角度出發學生會喜歡，或是應該用什么樣的方式才能有效。再者，需要教師針對每個學生的愛好及特點進行教學。學生對不[第一 ww w .dylw.NET提供寫作論文和論文寫作的服務]同風格的音樂會有不同的學習態度，教師教學設計時重點考慮的就是怎樣的方式才能帶動學生，并能將學生的音樂能力發揮到極致。

高中階段學習壓力大、課程繁多，但音樂欣 賞課程不可或缺，該課程的開展能為學生減輕學習壓力，促進學生的全面發展，培養學生的高尚情操。

參考文獻

[1]趙洪敏.高中音樂鑒賞教學中審美主體間性研究[D].曲阜師范大學，2013.

[2]鄭莉鳳.新課程改革下準格爾旗普通高中音樂鑒賞教學初探[D].內蒙古師范大學，2011.