有關于愛情的詩句模板(10篇)

導言：作為寫作愛好者，不可錯過為您精心挑選的10篇有關于愛情的詩句，它們將為您的寫作提供全新的視角，我們衷心期待您的閱讀，并希望這些內容能為您提供靈感和參考。

篇1

李商隱無題身無彩鳳雙飛翼，心有靈犀一點通。

李商隱無題六首其六春心莫共花爭發，一寸相思一寸灰。

李商隱無題六首其三直道相思了無益，未妨惆悵是清狂。

李之儀卜算子只愿君心似我心，定不負相思意。

梁啟超臺灣竹枝詞相思樹底說相思，思郎恨郎郎不知。

劉禹錫竹枝詞四首其二花紅易衰似郎意，水流無限似儂愁。

柳永鳳棲梧衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴。

柳永雨霖鈴此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有，千種風情，更與何人說。

柳永雨霖鈴執手相看淚眼，竟無語凝噎。

柳永晝夜樂一場寂寞憑誰訴。算前言，總輕負。

納蘭性德攤破浣溪沙人到情多情轉薄，而今真個不多情。 經典語句。

納蘭性德虞美人凄涼別后兩應同，最是不勝清怨月明中。

聶勝瓊鷓鴣天尋好夢，夢難成。況誰知我此時情。枕前淚共簾前雨，隔個窗兒滴到明。

歐陽修蝶戀花二首其一淚眼問花花不語，亂紅飛過秋千去。

歐陽修玉樓春人生自是有情癡，此恨不關風與月。

歐陽修玉樓春尊前擬把歸期說，未語春容先慘咽。

秦觀鵲橋仙兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮。

邵瑞彭蝶戀花忍把千金酬一笑？畢竟相思，不似相逢好。

司馬光西江月相見爭如不見，有情何似無情。

蘇軾江城子十年生死兩茫茫，不思量，自難忘，千里孤墳，無處話凄涼。

蘇武結發為夫妻結發為夫妻，恩愛兩不疑。

篇2

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篇3

可是車窗外漫山遍野的桃花，也是那么的美，也是那么的爛漫。其實我也想寫很多關于桃花的爛漫詩句，可是腦海中想了又想還是一片空白。大概因為當年的那種浪漫情懷已經不在，也大概因為身邊的人，已經讓我寫不出任何關于爛漫的詩句。

篇4

讀心予若虹的詩，是一種美的享受。我有自己的看法，不一定客觀和公道。我認為心予若虹的詩，不豪放，不婉約，不朦朧，不明朗，不擬古，不先鋒。很難定性定位。但是很美，確切地說是好。好在隨意而生、有感而發、水到渠成、急緩有度而且輕重適當。如溪水潺潺，如清風徐徐，如鳥鳴啾啾，如春陽普照。細細品來，給人以幸福、平和、溫馨與愉悅的感覺。從中可以體受詩人那顆活蹦亂跳的心，那種真誠、善良、賢淑及溫存，然后時不時飄來一縷縷淡淡的憂傷的霧氣，讓人在現實生活中忽然想起一幅幅神奇美妙的仙境圖畫。

心予若虹的詩，每一朵我都要看好幾遍，過一段時間再翻一翻，而有些好句子，我是非背誦不可的。比如：“看一眼你是君子/看兩眼你是小人”（《夏日的某些細節》）；比如：“走一步是賞景/走兩步是風景”（《風景》）；比如：“讓我的頭沉入你的臂彎里/讓我的臉藏在你的手掌中吧/現在可以哭泣了嗎”（《繚亂》）；比如：“用一朵花把今夜的門打開/露出泛開的雪白或是紫紅色的霞/頂著霜雪落戶你的泥土/愛人我要和玫瑰一起開放……我的花骨已經為你開出了春天/蔓延的情絲掀開羞澀輕喘低吟/月下起舞瘋到極致的嫵媚/愛人我要用傾城傾國的笑把你砸傷”（《用一朵花把今夜的門打開》）；再比如：“我將手中的玫瑰擊中你/讓你一不小心/掉進我溫柔的海里”（《玫瑰水手》）。如此等等，枚不勝舉。

她在寫《傍晚》時，文字在她的手里排著整齊的隊伍；她在寫《今夜的詩行》時，揮舞著彩筆收割著夢幻；她在寫《一朵花的重量》時，是“在比風還輕的花瓣上寫下/一朵花的重量/就是一個季節的重量”；她在寫《綠蘿裙當風欲飛》時，“用我粗糙的手指寫詩/用我妖精的手指握住愛情”；她在寫《梨花舊夢》時，“用一首瘦詞的上闋指點江山/醉倒吧梨花是我的前生和今世”；她在寫《如果我愿意》時，用“鋼筆生出的蝌蚪寫信”……我要稱青年詩人心予若虹是中國當代愛情詩人，一點兒也不過分。心予若虹說：“我寫詩真的是隨感覺而寫的，從來沒考慮過詩的結構和思想，我愿褪去塵世的俗念與浮華，剝開虛偽與冷漠，放下沉郁與困惑，與大家一起溝通、對話、交流、吟唱，讓詩歌成為我們精神向度的讖語。”中國的延安，是革命的圣地；若虹的詩歌，是愛情的圣地。

心予若虹的詩，是純天然綠色食品，是夢幻般的童話城堡，是花香與朝露做的骨肉。

進入當代青年詩人心予若虹的詩中，就進入了童話般的城堡。就感覺進入了一幅幅耳目一新的魔幻般的風景區。不是么？她低著頭就能“聽到星星的對話”（《今夜的詩行》）；“每棵樹只要我看它一眼/它都在和我打個招呼……我站在樹下/聽到樹杈搖動的聲音/聽到樹葉追逐的聲音/聽到小鳥穿梭的聲音/聽到蟲兒呼嚕的聲音”（《回憶昨天下午》），詩人就像小孩一樣，童心永存；而傍晚的陽光“滑過我的肩膀時/向我眨眨眼……風從一個方向吹來……在我的頭頂換了口氣/水在嘆息/堤壩上坐著垂釣的人/礦泉水瓶子里兩尾小魚在對話……太陽把腦袋枕在山洼做夢去了”（《傍晚》），自然界的萬事萬物在詩人的眼中都具備了生命力，都閃射著靈性的光輝；我們再看看這首小詩：“微風過處/老樹葉抖動一下/第一只蝴蝶飛出來/我以為自己的眼睛花了/哦/原來是一朵花開了”（《花兒開了》），自然而然中使用了錯覺手法和意象置換，從蝴蝶到花開，在預料之中而又出其不意地完成了詩構，有動有靜、靜中有動、動中有靜，蝴蝶花呼之欲出，給人以寧靜愉悅的美感享受，讓人想到這短暫的人生原來可以如此美好。“因為什么都不會寫，所以什么都敢寫。”（若虹名言），而實際上，她什么都懂。

《紅樓夢》中說，女兒是水做的骨肉；我認為心予若虹的詩歌是花香與露水做的骨肉。在心予若虹的詩中，花成了她生命中的一部分。請看：“摘一瓣/欲滴欲翠的芬芳/用迷亂羞澀的目光吻著/遙寄給你”（《寫給朋友》）；“最后的雪知道了秘密/謀劃一處鋪天蓋地的場景/詩人踏雪尋梅/我要踏雪尋你”（《踏雪尋你》）；“花蕾光著腳丫掀開簾帷/聽繁花姍姍的聲響走向山崖……美麗的名字都開了”（《繁花過境》）；“愛攀上了明月的肩/少年的心事被梨花抖開”（《白》）；“昨日的詩句刻在你的莖上/與你的體香一起/把月光紛紛驚散”（《月季》）；“我在花前省略了與你有關的細節/躲避開你能刺透肉體的目光/提一壺老酒把黃花灌醉/抖動的腰肢與眾姐妹爭寵”（《野花》）；“我已經為你蕩盡污垢洗凈了媚俗/在無人知曉的時候/我已盛開了且美麗如初”（《荷說》）；再如：《最后的菊》、《雪落了我錯過了花期》、《只等兩瓣桃花盛開在臉頰》、《夢在遠方化成一縷香》、《用一朵花把今夜的門打開》、《一朵花兒開》、《笑靨，人間四月天》、《玫瑰水手》、《梨花歸夢》、《一朵花的重量》、《夏日的某些細節》，如此等等，多如繁花，可謂百花齊放。而玫瑰系列從第一朵玫瑰開始，不緊不慢，以此類推，一直寫到九千九百九十朵玫瑰，更是把花與愛情寫得淋漓盡致、美好無比，把女性的美渲染到極致，仿佛可以呼之欲出。

心予若虹的詩歌“心態好”。說到心態，我認為一個人心中要裝滿這8樣好東西：1.清風;2.陽光；3.白云；4.月光；5.綠草；6.紅花；7.鳥鳴；8.彩虹。都是自然好風光，都是人生最美的境界：“明月松間照，清泉石上流”。我說的是心靈中的自然風光，景由心飾，情由心迷，哈哈哈！落花有情，流水無意，流水空有意只奈忙奔騰。所謂清風——是為人處事要像清風一樣徐徐而來，飄飄而去，人啊，要做到不容易啊，現在機關里，到處是勾心斗角爾虞我詐，這一點女人尤為嚴重，我討厭那些女人，但是那樣的女人很多，而且吃香；再說陽光——工作學習，在我們的工作和學習以及現實生活中，如果胸中灑滿陽光，就快樂，包括正直啊，善良啊，但是，如果是那樣，可能就吃虧，俗話說，吃虧是福啊；再說白云——是胸懷要坦坦蕩蕩，心態釋然，人生坦然，心胸一寬，就坦坦蕩蕩；月光——就是夢幻，遐想，人啊，有夢幻的生活才美好，但是現在好多年輕人沒有目標追求和美好的夢幻，當然每個人的追求都不一樣；綠草——就是處理生活瑣事，包括能力和方法，小小的草，迎風在搖，狂風暴雨之中挺起了腰；紅花——就是激情，包括愛與情，（很經典吧？）可以聽聽音樂，音樂可以療傷，我喜歡音樂；再說鳥鳴——是業余愛好，包括音樂，詩歌可以療傷，可以抒情，可以讓人站起來，大步朝前走；還有啊，彩虹——就是靈感，也是一座超越自我、跨越成功的七彩的虹橋（夢的點滴語）！

心予若虹的詩歌，情調溫婉、情感真摯、恍若幻境、意象叢生、意境優雅、獨具魅力、張弛有度、渾然天成、有聲有色、聲情并茂。詩人的主觀意象融入了詩句的感性泉源，從現實入夢幻，再從夢幻里走出來，起到凈化心靈和美化心境的作用。

讀心予若虹的詩歌，我們感受到一種偉大的博愛，讓我們更加感悟和熱愛生活，在真摯、樂觀、健康、向上的詩句中不知不覺地得到了美好靈魂的凈化和升華。她帶著一身花香走上中國詩壇，給在生活中為吃穿住日夜奔忙的普通百姓或者說是讀者免費提供一處處神奇寧靜的精神家園與靈魂居所。那活潑輕盈的語氣，那不慌不忙的語速，那清奇陰柔的口味，那花香四溢的心態，那細膩委婉的心緒，那神思飄逸的聯想，那簡潔明快的字句，那鮮活靈動的意象，那線條清晰的建構，那精彩灑脫的造句，那呼之欲出的愛意，無不讓人感受到人間愛情、朋友友情、家人親情的溫暖與幸福，無不讓人在意境優美的詩行中產生豐富的聯想，從而讓人心經過一次次對真善美的快樂洗禮！

她在有意無意地向蕓蕓眾生宣告：讓人人心中灑滿花香和陽光！

心中裝著春天，還冷嗎？

從質樸到華美，再從華美到質樸。

心予若虹的詩，舒卷自如，夢幻氤氳，若虛若實，虛實相生。一首詩該長則長，該短則短，行于當行，止于當止。看第一遍美，看第二遍很美，看第三遍非常美。她的詩歌，是福祿祥的征兆，是真善美的結晶。在物欲橫流的社會在金錢萬能的時代，人心浮躁，身心俱累，——那么，讀一讀心予若虹的詩，我們便走進一種寧靜，寧靜是一種意境。若虹詩歌給人以輕松柔爽的質感和靜雅美妙的享受。

關于心予若虹的詩歌，我的看法只是膚淺的片面的認識與理解，或曰“個人心得體會”；真正要挖掘出若虹詩歌的深刻內涵、社會影響和歷史意義——與政治無關與中國當代青年和未來青年的愛情有關，——還需要有眼光的專家和讀者朋友不斷地探討與深入地研究。

“若虹現象”不是偶然的。

篇5

(二)梅雨內涵情感的豐富潮濕悶熱的空氣容易使人心情壓抑、愁苦，而且淅瀝綿長的雨絲往往會觸動文人的愁情。比如王之道在《相山集》中寫道，“昏沉渾似醉，憔悴不禁愁”，其中飽含了濃濃的愁思，還有劉敞和袁燮的兩首《梅雨》詩，都寫出了梅雨所蘊涵的這一感情特點。雖然梅雨的持續時間長，然而梅雨中農人們卻可以借此時間暫將農事放下，享受一下難得的閑適和逍遙。宋代的文學作品里面有著很多這一類生活的描寫，比如袁燮筆下有“小小悶人人莫厭，解教禾稼勃然興”的詩句，表達了梅雨帶給人們的悠閑愜意的感受。宋代文人經常賦予梅雨以“輕”“細”的特點，用“溟濛”“處處”等詞語來描寫如煙如幕的梅雨景色，如李綱《梅雨》詩中寫道:“小麥青青梅正黃，連山霧雨濕溪鄉。輕絲裊裊搖空界，重滴涓涓響暮廊。”著重描寫梅雨的縹緲、細密、輕柔的特征。還有趙師秀的“黃梅時節家家雨，青草池塘處處蛙”，把梅雨時節描寫得清新自然，富有自然和生活情趣。梅雨有著如煙如霧、絲絲縷縷的自然狀態，與愛情的纏綿悱惻極為相似，因此中國古代的文學作品中經常使用梅雨來比喻男女之間綿綿的情思。如晏殊的《鷓鴣天》、程垓的《憶秦娥》、向子諲《鷓鴣天》等詩詞，都抓住梅雨的纏綿、輕柔、無緒的特征，梅雨的這些特征像極了男女的離愁別恨，因此能夠恰當地把男女感情表現出來。

(三)梅雨意象和江南地域特征的聯系由于江南地區在宋代成為文人墨客聚集活動較為頻繁的地區，而且描寫梅雨的作品也大大增加，梅雨的意象得到了充分的發展，其文學意蘊和藝術美感的得到了突出，這也就使得梅雨的意象和江南的地域特征有了緊密的聯系。梅雨落在江南的暮春時節，其自然有序的情境很容易引發文人的春愁和感嘆。梅雨意象的文學和情感內涵在宋代得到了充分的發展和豐富，而且自宋代以后，梅雨和江南文學象征的聯系越來越緊密，形成了如“煙雨江南”這一種意象的固定表達。

二、梅雨意象經典表述的形成

(一)“煙雨江南”經典表述的形成自宋代以來的文學作品中，梅雨似乎已成為江南的標志。在王琪《望江南》中有著“江南雨，風送滿長川。碧瓦煙昏沈柳岸，紅綃香潤入梅天，飄灑正瀟然”的詩句，描述了江南的一川無邊煙雨中，碧瓦、楊柳、紅墻相互掩映、若隱若現的場景，這是江南梅雨時節的典型寫照。元代《平江記事》中細致地描寫了梅雨對吳地居民生活的影響，這說明在元代，梅雨已經成為江南地區民俗中重要的一部分。從地理意義上看，說起“梅雨”，即令人首先想到江南。從美學上來看，梅雨意象的江南地域性在地域、心理和文化優勢三個方面都得到了廣泛的強化，在人們的心理認知上，“煙雨江南”即指的是梅雨季節的江南景色，如古詩中常用的“江南風物”“江南煙雨梅子肥”等詞句就說明了這一點。從實際生活來看，梅雨和江南仍然有著千絲萬縷的聯系，比如茶葉出產自江南，而采茶的習俗和梅雨有著重要的關系，清代《續茶經》中關于梅茶的記載說明了這一點。古代作品中對于梅雨的描寫大多和江南有關，比如“迷蒙”“煙雨”“溟濛”等詞語，而這些詞語正是如煙似霧的梅雨的真實寫照，這在雨的意象中是獨特和別有韻味的。

(二)蘇州的“煙雨江南”意象明清以來，浙江、江蘇等地由于其文化和經濟方面的優勢，不僅成為地理意義上的江南，也逐漸成為人們心理認知中的江南，因此蘇州也就逐漸成了煙雨江南意象的代表地。蘇州地處江南，由于其地勢較低，在梅雨的時節，池塘青草、樹木、山巒、黛瓦粉墻在迷蒙的煙雨中若隱若現，別有一番韻味。以清代王士禎的“詩地相肖”的文學理論來看，梅雨和蘇州正是絕妙的搭配，宋代王仲甫也有“好去渡江千里夢，滿天梅雨是蘇州”的詩句。

(三)明清時期“煙雨江南”表述的固化在明清時期，“梅雨”和“江南”的經典意象表述組合已經逐漸固化，梅雨有著迷蒙如霧的狀貌特征，迷蒙的江南正是對梅雨意象之美的最好體現者。在明清時期，描寫江南的詩句中無不是這一點的突出體現。明代高啟的《梅雨》詩中有“江南煙雨苦冥蒙，梅實黃時正滿空”一句，寫出了梅雨江南迷蒙滿空、婉約纏綿之美。而“煙雨江南”這種極富詩意和離愁別緒意味的表述方式又成為明清文人常用來抒懷的意象，無論是詩句還是書畫中都有著廣泛的應用。比如在明代《清河書畫舫》《續書畫題跋記》，清代《式古堂書畫匯考》等書畫典籍中，可以看到很多相關的意象。

篇6

愛情題材作品出現在高中語文教材中，并占有相當的比重，這是根據當代學生身心發展教育的需要而設置的，符合新課程理念，順應著時展要求。我們應該通過這類作品，在高中語文教學中滲透必要的愛情教育，引導學生逐步形成正確的愛情觀、人生觀和價值觀。

在日常教學中教師不妨課前讓學生搜集有關描寫愛情的材料，引發學生對愛情的思考，上課時利用多媒體創設情境，結合文本師生共同討論什么是正確的愛情觀。例如我在講授完《致橡樹》后，讓學生先從大家搜集到的材料中一起來尋覓，這時學生分組活動，選出本組體現愛情美好語句，初步感受愛情的純潔與美好。（此處關于愛情的詩句略）

那么大家一起找找《致橡樹》中作者的愛情觀是什么？學生們通過尋找意象、分析手法、鑒賞詩句，很快就能理解詩人用“絕不做攀援的凌霄花”斷然否定了貪圖榮華富貴，炫耀自己的攀附愛情觀……那么詩人向往什么樣的愛情觀呢？此時教師再引導學生回憶初中時學過的蘇霍姆林斯基的《致女兒的信》，再次體味文章中提到三個詞——愛情、忠誠、心靈的追念之間的緊密的聯系，理解真正的愛情必然伴隨著忠誠，是愛人之間的生死相依，永不背叛，相濡以沫，永不厭倦；真正的愛情也必然是心靈的交融與契合，是可以超越死亡的“追念”。隨著時間的推移，她是世間永恒的美和力量，愈經歷風雨，就愈顯風范，她是情感的高標，人性的盾牌！

二、正視早戀，適時引導

在對課文深層次挖掘之后，我請同學們談談家長老師學校忌諱的話題“早戀”，引導學生正視早戀，為此，我設置了諸多問題，僅舉一二。

例如：1.你覺得你在中學階段可以開啟美好的愛情嗎？為什么？2.當早戀不期而入時你會如何面對？

學生討論異常熱烈，有正反不同意見，這時我引入名人對愛情理解材料及時補充。如：

愛情，是一種熾烈的感情，一定要讓理智做心靈的主宰。

——蘇霍姆林斯基

愛情不是花陰下的甜言，不是桃花源中的蜜語，不是軟綿綿的眼淚，更不是死硬的強迫，愛情是建立在共同語言的基礎上的。

——莎士比亞

這種討論不僅讓學生理智對待青春期情感，也學會了在不合適時機遇到愛情時該如何處理。在同學們若有所悟時，我適時引導：只有努力學習，以高尚的人品、成功的事業作為基石，才能到達美好圣潔的愛情殿堂！

三、觀看愛情影片，點評中感悟愛情

篇7

像石板路長滿苔蘚，滑動著雙腳

像一個大拇指在把新獎章撫摸

面對他灼熱的注視，心跳了

總覺得伙伴盯著自己躲也躲不掉

總覺得月亮像白絹把自己越纏越緊

總覺得夜憋入心中透不出氣來

總覺得沒有開始就失敗了才好

面對他灼熱的注視，臉紅了

那朝朝暮暮的狂想，一下子規規矩矩

那越藏越多的話，這時不作聲

好像鳥默默地飛去

好像舟顛簸著離岸

似乎欠身而來的時辰

催促著早早結束

這個比相處更不忍的分離

——選自《姚學禮愛情詩選》第9頁

賞析：

隨筆：憶

急促撥拉麻將的聲音不絕于耳，酒店門庭若市，歌舞聲聲隨著霓紅燈閃爍，在浮燥的如今，在繁雜的生活中，還有多少人記得那纏綿純潔的愛情，還有多少人記得天長地久這個詞匯。

還是抽點空閑讀一些好詩吧，它會給你送來一片陰涼，給你送來一泓清純的泉水。那怕你說我是一個不合時宜的人。

有個段子說的好：在我們談情說愛的時候，不懂的愛情，當我們懂得愛情的時候，又無法享受愛情。火熱燃燒的情感，纏綿不休的相思，我們都已經歷過了。只是當事中迷的我們，并不是都能清晰地一一訴說出那些惑人心魄的情事，也有很多地感觸，也有很多地想法，只是沒有功夫表達，也不會表達的那樣細微。

每天讀一首好詩，也許你的生活會變得豐富多彩一些。

關于愛情，關于相思，關于美，關于青春，有很多形象的詩句做了很多精確細致的描摹：“如果你能夠注視我，我有關于你和美的歌”。

就像那美麗的月兒爬到了半天空，心兒顫抖的不敢動了，就像迷人的月亮站在高高的天空上，看見她不敢走動了，只要稍稍挪動那漂亮的光暈就掉下來了。這是剛看見異性時的一種最美最真的表情，因為看見對方是自己中意的人，是自己喜歡的那樣的帥小伙，所以不敢動了。又像石板路上長滿了青苔蘚，腳滑得站不住了。初次看見異性后，心跳加快，血管擴張，頭有點兒暈，是激動，是快樂，是幸福，是歡喜。看到了自己朝思暮想的人，雖然以前沒見過面，但這第一次相見，感覺非常美妙非常美好。就像大拇指在把新獎章撫摸，這撫摸其實就是在悄悄地觀看對方，因為初次相見，還不敢無所顧忌地注視對方，所以就像用大拇指撫摸而不是用雙手摩娑，用大拇指是有所保留但卻在保留中又傾其全力，又像是在做賊，有一種犯罪的感覺。

前面四句都是初次見面時自己的感覺，第五句卻突然通過自己的感覺表現了對方的感覺：“他灼熱的注視”，他與我一樣也與我有相似的感覺，他也喜歡我！他也喜歡我呀。我，“心跳了”。因為有上面那樣美麗的感覺，我的心跳了，或者說，為什么像月亮爬上天空，為什么自己像走在長滿青苔蘚的石板路上，為什么有一種犯罪的感覺，都是因為我們彼此很滿意對方，惟恐有什么不妥的舉動破壞了這種滿意的感覺。

總覺得兒時伙伴的目光密密麻麻地盯著自己躲也躲不掉，事實上約會的地方沒有一個人，總覺得月亮就像白絹一樣把自己越纏越緊，總覺得這靜謐的夜就像一口蓋上鍋蓋的大蒸籠憋得人心兒直跳，這樣的感覺誰都曾經有過，這樣的激動誰都經歷過。有一會兒竟想，這次約會沒開始干脆失敗了多好，如果那樣的話就沒有這樣讓人難受的感覺了，這樣的約會能取消了多好啊。

小石頭，不知道你還記得初次相見時是什么樣的一種感覺。你看，“面對他灼熱的注視，臉紅了”，開始是心跳了，這會兒是臉紅了，事實上人的感覺是在瞬間產生的，心跳、臉紅幾乎是在同時產生的感覺，但當時人的感覺和思維卻是要豐富的多，要美麗的多，更要繁雜的多。

小石頭，你戀愛時的感覺如何，能回憶一下嗎？

朝思暮想的狂想。狂想什么呢，想得可多呢，想與你熱烈地擁抱，想與你狂吻不已，想對你喋喋不休那曾經夢幻的美麗向往，但是在你灼熱的注視下，我卻規規矩矩的像個小學生，以前越藏越多的話，這會兒竟不能作聲。就好像鳥兒默默地飛去，悄悄地飛去，這默默不語大有文章，是怕說錯了一句話，是怕不恰當的舉動驚嚇了對方，于是不敢輕易地說話，就像小舟兒顛顛簸簸著離岸，為什么顛簸，是因為承載了許許多多復雜的情感，船兒太沉重了就顛簸起來，有點兒怕了，就想離開你轉身走了，似乎欠身而來的時辰，就催促著這樣的約會早早地結束，這比相處更不忍的短暫分離。原來你是在期望早早地結束這種暫時尷尬的局面，渴望那種相悅相愛美好的場面出現。不敢動作，不敢說話，竟想逃離，只是想逃離這暫時難以忍受的場面。

多想與你再重溫這樣的場面。

愛情是人類精神生活中最美最豐富永遠歌唱的主題。只是每個人的感受都不僅相同，有時候我們生活在愛情中，卻像豬八戒吃人生果一樣不知其味，更多的時候，我們想把我們愛情的感受傳遞給更多的人分享，于是就有了愛情藝術產生。人類的愛情真是妙不可言，一個愛字就讓人產生無比巨大的力量，人類社會發展的原動力就是愛。

天下著雨，天氣有些涼，我一個人靜靜地坐在屋中。姚學禮的情詩藝術性很高。我以為他是一個寫“清窮情詩”的詩人。清就是清純；窮，是自身沒有享受至烈至濃的愛情，也即他自己是一個失戀者。詩人的失戀不是具體指在哪一位女性跟前失戀了，而是他一生都在找尋自己的意中人，卻一直沒有找到，于是在現實生活的愛情中這位“窮”情男人，在詩的王國中實現了他愛情的“達”，但在詩中表現出來的是一種長久的“窮”情詩，也即一生都在尋找愛情“達”的詩人。我曾經問過多次，先生你有過意中人嗎？你有過刻骨銘心的情愛嗎？你有過婚外情嗎？詩人都微笑著沒有回答。我以為他不必回答，事實上我就不該問這樣愚蠢的問題，先生的情詩已經回答了一切。

人活在世上，有多少人找到了自己的意中人？又有多少人在苦惱嘆息中度過了那精神空白情愛貧乏婚姻可憐的一生。每一個人的苦處只有他自己知道，又有幾個人述說出來？一生的遺憾全都送給了一聲嘆息。

篇8

這是時展的必然。不同的年代，人們真正的興趣，獲知教益和啟發的渠道將會不同，但文學始終無可替代。當然，一切的替代也是暫時的，最終還是會回來。但非常不幸的是，到目前為止，我們生活的這個年代仍舊沒有發現人們回到文學的和精神的森林與山坡上來，仍舊在平面的、膚淺的、消費性的漩渦里自得其樂，居一隅而為天下，以一斑而為全豹。所幸的是，不論在任何時期，文學仍舊是長青的事業和歸宿，盡管文學是衣食足后的“風花雪月”“胡思亂想”，但她對于人心人性的發現和多方位探究與表達，以及之于人本身乃至生存、生命、靈魂、理想的深層次關照與撫慰，依舊是人需要并且愿意從事的個體性“不朽偉業”。

具體到2015年的《牡丹》雜志，特別是她所刊發的詩歌作品，在通讀之后，我忽然發現，詩歌作為一種隱秘而宏闊、簡短且又豐饒的文學表現形式，其對人的精神影響仍舊是巨大的。詩人無數但仍舊層出不窮，詩歌的絕唱與高峰全世界林立，但仍舊有新的作品蓬發而出。在文學寫作上，我始終覺得，天賦的比重依然是起到主要作用的，后天的勤奮只能對技術有所補益。盡管現在很多的創意寫作由國外蔓延到國內，一時間，好像文學的能力真的可能培養或者說“有徑可循”一樣。但就當下的詩歌寫作而言，有一些作品確乎渾然天成、無論是張力和穿透性，詩歌的“品相”還是“境界”，都有著各個不同的“表征”和“抵達的層面”。為了敘述方便，我依照《牡丹》雜志本年度所刊發的詩歌作品，不按章法地做一些個人性的淺顯評說。當然，在此之前，要說一下這些詩歌的責任編輯，她是譚瀅，《牡丹》雜志的副主編，這些詩歌都選自她手。一個刊物是有自己趣味的，編輯亦然。總體來看，因為譚瀅也是一位詩人和小說家，選發的詩歌必然是她自己認可的，也一定在閱讀過程中打動過她的，不然，除了特殊情況，任何一位編輯都不會選擇刊發自己都覺得不滿意的作品，這些作品必然攜帶或者暗含了譚瀅對詩歌的判斷和態度，也表現了她個人的一種詩歌能力與藝術鑒賞高度。

二期當中最引人矚目的作品是李昌鵬的組詩《深夜在農場》等作品，形體短小，但容量大，最重要的是他的詩歌很“貼”，“貼”自己，也“貼”事物，物我之間的融進和引申都很給力，讓人看不出任何的生硬痕跡。我只知道，李昌鵬是一個小說編輯，也自己寫小說，第一次讀他的詩歌，卻有一種說不出的喜歡。由他這組詩歌當中，我再次覺得了王國維之“有造境，有寫境，此‘理想’與‘寫實’兩派之所由分。然兩者頗難分別，因大詩人所造之境必合乎自然，所寫之境亦必鄰于理想故也”（《人間詞話》）所言之確。其中《深夜在農場》頗有“新造”境界之意。《鄉村》一詩則體現出一種平靜至真且引人懷鄉并且憂傷的懷想力量。顯示出作家對于“無我“和”有我”之境，現實場域與個人思想之境的把控能力。黃先清的組詩《民間詩草》是有難度和張力、內涵豐厚的作品，觀察、角度、意象乃至詩句的組合，整首詩的結構和運思都有獨到之處。唯一不足的是，個別地方顯得刻意和拘謹。好的藝術都是渾然天成，不著痕跡的，好的詩歌出于自然，也出乎心，外界和內我是高度協調的。李佩農的組詩《與冬書》、趙長春的《這是民間的桃花》、漆宇勤的組詩《微涼》等，寫外物的多，止于表層的抒情與表達也多。詩歌的本質是抒情，但抒情一定要充滿真誠的血肉與現實的依附，否則，就顯得空和虛，以致于潦草、飄忽，沒有力量感和穿透性。

我以為，詩歌具有天然的排他性質，立意和主題無法回避重復，形式亦然，但詩句必須是獨我的，結構也必然自我的。沒有突破和“特性”的寫作很多時候屬于無效，如果僅僅作為一種個人的傳情達意無可厚非，一旦進入到創作或者“作品”的層面，每一個寫作者就必須力圖做到一種“無時不在”的自我突破和新的建立。第三期第一組詩歌是馬端剛的《獨白帖》。馬端剛是一個勤奮的詩人，其作品數量之大，可以用鋪天蓋地來形容。這組詩平易、舒緩，猶如夜曲，也似乎有著流水的姿勢和聲調。詩歌所表達的，除了生命的詠嘆，還有內心的某種蛛絲馬跡與精神上的層層波動。近兩年以來，我一直在想，對于現代詩來說，詩句的長短、詞語的豐茂簡約，究竟是哪一種更有力量，更能一下子戳中人心和事物本質呢？這當然和詩人個人的審美趣味有關。王國維《人間詞話》說：“大家之作，其言情也必沁人心脾，其寫景也必豁人耳目，其詞脫口而出，無矯揉妝束之態。以其所見者真，所知者深也。詩詞皆然。持此以衡古今之作者，可無大誤矣。”盡管時過境遷，但對于詩歌藝術，我還是覺得王國維此論還沒有過時。雪子的《老夫老妻》可能是她這組詩歌當中最能打動人的。婚姻是異性之間的合作，合作的過程過于冗長且繁復幽暗不定，而合作的效果則取決于“真誠與否”，也取決于兩個人的世俗品行和精神質地。雪子的這首詩大致是觸到了眾生必須面對的一個問題，且又有自己的獨特思考，書寫的方式也比較有藝術性，才使得我在閱讀中目光為之停留，讀而能引發一些聯想。

納博科夫說：“人性中的道德感是一種義務，而我們則必須賦予靈魂以美感。”（《洛麗塔》）人的一生，有諸多的偶然和必然，不幸和苦難，但不能因為苦難和不幸就對其他人事喪失了道德感，盡可能地以世俗的生活態度和追求為靈魂找一些光亮，是每一個人的自我要求所在。四期李皓的組詩《爆竹》質樸感人，以日常所見入詩成意象，進而用恰當的詩句進行表達，這樣的詩歌，在根本上是符合人性和藝術之道統的。人在時間中那些被消弭的、丟掉的、欲言又止的、此刻就在的，在他的詩歌當中有著深切的表現。譚瀅的《釀詩》既有對詩歌形成的自我體驗，又有大的文化背景關照。這一組詩歌是剛性的，也是真誠和坦率的。從中也可以看出詩人自身的品性和美學追求。以我個人的感覺，譚瀅想要抵達是一種由現實生活而提升的精神力量。秦松現的《細雨，從淡墨中升起》用詞較為古典，整個詩歌基調是清麗的，對田園山水的熱愛和向往之情躍然而現。代宏杰的《植樹節的詩》大都形體短小，平實，偶有感覺新鮮的詩句蹦出來。牛沖的《人物志》是直接來自生活現場的作品，以寫人物入手對世相進行觀察，苦難意識、關懷意識和命運感都比較強烈。

在辛波斯卡看來，“詩歌只有一個職責：把自己和人們溝通起來。”（《詩人與世界》張振輝譯）這大概是詩人對詩歌的職責和功能的最簡短的闡釋，而且是最能服人的。我也覺得，詩歌不是自言自語，也不是追求一種“詞語的尖端”和“無由的隱喻與象征”。六期谷禾的《詩六首》，體現了作為一個成熟詩人的“詩歌功力”，《此詩獻給你》《虛無的藍》的蘊意和指向自不必說，所謂“絢爛至極，歸于平淡”，大致是谷禾這兩首詩的樣子，從追求華美、新鮮到自覺地回到質樸，甚至簡單和直接，這可能是每一個成熟詩人最終的詩歌歸途。我堅持認為，詩歌一定是要有氣度的，優秀的叫氣象，中等的叫氣質，余下的便是各種平俗之“氣”。秋水的組詩《內戰》也有可圈可點之處，無疑，她的詩歌技術是趨向成熟的，用詞和結構也很到位，但在很多時候，語詞過于茂密、斷句過于頻繁，往往會使得詩歌有一些的斷裂之感。七期夢影疏桐的組詩《在山中，在浮世》意象繁茂，詩句華美，又十分的貼切。以自然之物觀心造境，維度多向，意指多能。再者，其詩歌的品質健康，讀后令人沉靜有思，具有一定的啟發力。高亞斌的《死者》，施麗琴的《無可救藥的痛》也是本期詩歌當中的上乘之作，前者以敘述的形式完成對一個逝者的追憶，其中的往昔情境捕捉精確，詩句組合也比較到位;后者的詩句自然、緊湊，不露聲色又峰回路轉，余味深切且綿長。

篇9

大家都知道，唐代詩人當然首推李白、杜甫、白居易。李白自不必我來說了，更不是我輩所能評價的，他就如一座巍峨的高山，只能讓人仰望，而不得親近與攀登！他瀟灑帥氣、氣宇軒昂，視金錢如糞土。而他的那首人人皆知的《將進酒》，“五花馬，千金裘，呼兒將出換美酒，與爾同銷萬古愁！”更是人人稱頌。可我卻覺得，做李白愛人一定不開心，不僅時刻有傾家蕩產的危險，而且還要時刻要忍受那群酒瘋子的瘋狂舉動，想必需要一個心理素質極高的女人。雖然英雄氣長，兒女情短被世人看好，但真正與其相處恐怕也心累吧。

杜甫的詩我總是記不住，他大部分寫的都是憂國憂民的詩句，唯一記得是一首是《兵車行》，“車轔轔，馬蕭蕭，行人弓箭各在腰，爺娘妻子走相送，塵埃不見咸陽橋，牽衣頓足攔道哭，哭聲直上干云霄，道旁過者問行人，行人但云點行頻……這種詩句，每次讀起，總有種心揪揪的感覺……但，幸好，兵荒馬亂的日子早已經離我們遠去了，所以杜甫先生的詩，也只能給我留個歷史的記憶。不知道我這么說是不是有一些大逆不道的感覺，但作為小女子的我，實在憂國憂民不起來……嘿嘿，各位不要罵我哦。

至于白居易，他的《長恨歌》固然被人稱頌，但卻有一件野史，讓人覺得對他失去好感。這一段野史是這樣的：

徐州有一位名歌妓關盼盼，后被徐州守帥張愔納為妾氏。白居易遠游徐州，張愔設宴款待他，席間，還讓寵妾關盼盼歌舞助興，白居易大為贊賞關盼盼才藝，寫下了"醉嬌勝不得，風嫋牡丹花"一詩。

兩年后張愔病逝，姬妾們作猢猻散，只有關盼盼難忘恩情，移居舊宅燕子樓，矢志守節，過著與世隔絕的生活，一晃，十年過去了。

白居易聽聞了關盼盼守節一事，認為她既已堅持這么久，何不索性以死殉夫，留下貞節烈婦的名聲，成就千古美談呢。于是提筆作詩，托人轉交關盼盼——黃金不惜買娥眉，揀得如花四五枚，歌舞教成心力盡，一朝身去不相隨。

關盼盼看到這首詩，立刻大哭一場。她之所以不死，是唯恐別人誤會張愔自私，讓愛妾殉身，反辱沒了張愔名聲，所以苛延殘喘，偷生了這些年，而白居易竟以詩作諷，逼她殉夫，怎不悲憤？性情貞烈的關盼盼在十天后絕食身亡。

關盼盼慘淡哀戚地活十年，不是更難于一死之了嗎？但是，向來都很悲天惘人的白居易不僅不同情她的境遇，還狠推一把，認為她應該自殺殉情，用粗暴的男權主義給她指出一條絕路，他的那首詩譯成口語就是，你怎么不去死？

殉葬這種事有多么不人道，已不用再三論證，而殉情，完全要看個人意愿，你死了，我也無法獨活，那我們就一起去。可白居易作為一個旁觀者，有什么資格指手劃腳呢。

白居易的詩終于殺死了關盼盼，她臨死前念了一句，兒童不識沖天物，漫把青泥汗雪毫——你白居易稚若幼童，怎識得我冰清玉潔。

后來白居易聽聞死訊也大為后悔。若干年后，他歸隱洛陽香山，心知時日不多，就遣散了侍姬樊素與小蠻，不想她們重蹈關盼盼的悲劇。知錯能改，自然是好的，但在關盼盼一事上，白居易確實多管閑事，逼人太甚……也實讓后人因為此事而對他的好感大打折扣。

關于李商隱的詩，其實我實在不敢大膽妄言，于我的理解力來說，除了能理解一些風花雪月的的傷情悲楚，并不能全面體會他詩中更多的其它感觸。但有時候愛上一個人，并不需要全部理解他全部的思想，而是感受得出自己想要的感受即可。

他的詩，初初記得的當然還是他的那首著名的《錦瑟》“錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年。莊生曉夢迷蝴蝶，望帝春心托杜娟。滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙。此情可待成追憶，只是當時已惘然。”每一次讀的時候，總竟不住的想，李商隱，是個很癡情的人吧，否則，怎么能夠寫出讓人如此動心的佳句。單單這兩句“此情可待成追憶，只是當時已惘然”，雖然有人說李是因為感慨仕途不平、人生不利、盛年已逝、抱負難展、功業未建……我卻固執的認為他是追悼曾經美好的戀情，舊情難忘，對戀人的思念和追悼之心。雖然我知道，這樣縮小與降低了詩人原有的深沉與意長，但于愛上他的一個女子來說，莫過于喜歡幻想，幻想他所有的語言都是因為愛情。這種幻想雖然虛幻不著邊際，但于人的精神來說，有一種寄托是有著超乎尋常的魔力。

篇10

愛情詩一般都是在特定背景下寫出來的，我們要想深入了解，就必須要先了解背景，知人論詩，即了解詩人的思想性格和生平遭遇，了解詩歌創作的時代背景（包括時代氛圍和社會風俗）和創作目的，從而設身處地地揣摩詩人的心境，理解其思想內涵和藝術技巧，這樣才能提高對詩歌的鑒賞能力。如我們在讀南朝民歌《西洲曲》時，只有了解了南朝民歌產生的地點，與北朝民歌風格有什么不同，才能深刻地理解這首詩情調纏綿悱惻、充滿隱約朦朧之美的特點。

2.通過意象，掌握深層內涵

意象是詩歌的基本單位，是意和象的復合體，是詩人的主觀情緒和客觀物象結合的表現，是作者精神和外在物質的統一，它是由情和景這兩個因素組成的。意象組合在一起形成一個整體就是意境。通過這些意象的象征意義，意境的指向意義，我們才能深入理解詩歌內容，才能體會到詩人的情感與意旨。如陸游《釵頭鳳》中的“東風惡，歡情薄”，詞人就是借用“東風”這一意象來比喻母親的無情，來表達對愛情的惋惜。

愛情詩一般都用下列意象來表達愛戀、相思之情。（1）紅豆。傳說古代一位女子，因丈夫死在邊疆，她哭死于樹下，化為紅豆，于是紅豆又稱“相思子”，常用以象征愛情或相思。如王維《相思》詩：“紅豆生南國，春來發幾枝？愿君多采擷，此物最相思。”（2）蓮。與“憐”音同，所以古詩中有不少寫蓮的詩句，借以表達愛情。如南朝樂府《西洲曲》：“采蓮南塘秋，蓮花過人頭。低頭弄蓮子，蓮子清如水。”采用諧音雙關的修辭，表達了一個女子對所愛男子的深長思念以及純潔的愛情。（3）連理枝、比翼鳥。連理枝，指根和枝交錯在一起的兩棵樹；比翼鳥，傳說中的一種鳥，雌雄總在一起飛，古典詩歌里用來比喻恩愛夫妻。白居易的《長恨歌》：“七月七日長生殿，夜半無人私語時。在天愿作比翼鳥，在地愿為連理枝。”我們在閱讀時只有理解了這些意象，才能理解詩歌中的愛戀、相思之情。

3.找準詩眼，解讀詩歌

古人云：“吟安一個字，捻斷數莖須。”這句詩一方面表明古人寫作構思之艱辛，另一方面也表明古人寫詩詞很講究煉字。因煉一個好字、好句，能使全句、全詩生氣盎然，這就是“詩眼”。它可以是一個簡練傳神的字，也可以是體現主旨的精彩語句。“看似尋常最奇崛，成如容易最艱辛”，我們在鑒賞古典詩歌時，若能從詩眼入手，可更深入地理解詩歌的思想感情和藝術手法。

4.借用術語，巧妙作答

有了以上三步作基礎，我們就可以從容順利地解答問題了。命題者從什么角度來問，那么就從什么角度來回答。最近幾年的鑒賞題，無外乎就是從內容和手法兩個角度來設問。因此，回答這些問題時最好用簡潔的語言即術語來作答，答出關鍵點來。高考閱卷，是按關鍵點給分的。只要有關鍵詞語，就可以獲得分數。所以有關術語，我們必須熟練掌握。

常用的術語比如描寫，有正面描寫和側面描寫，漢樂府《陌上桑》對秦羅敷的描寫“頭上倭墮髻，耳中明月珠；緗綺為下裙，紫綺為上襦。行者見羅敷，下擔捋髭須。少年見羅敷，脫帽著頭。耕者忘其犁，鋤者忘其鋤；來歸相怨怒，但坐觀羅敷。”前四句是正面描寫，寫羅敷的服飾美；后八句是側面描寫，寫周圍的人為羅敷所吸引的神態。其他的還有實寫與虛寫，動景與靜景，近景與遠景等。描法，如抑揚。《閨怨》（王昌齡）“閨中不知愁，春日凝妝上翠樓。忽見陌頭楊柳色，悔教夫婿覓封侯。”先寫“不知愁”，后寫“悔”――先揚后抑。通過對情緒變化的刻畫，表現因觸景而產生的感傷和哀怨的情緒，突出了“閨怨”的主題。其他的描法還有襯托、虛實相生、渲染、動靜結合。抒情方式有直接抒情，如北朝民歌中的“何不早嫁論家計”就比較直接；借景抒情，如南朝民歌中“低頭弄蓮子，蓮子清如水”就是借用蓮子這個物來抒情的。詩歌風格不同，表達愛意的方式也不同，這是我們在閱讀時應注意的。

除了掌握以上術語之外，還要了解古愛情詩常用的修辭手法，如比喻、擬人、對比、借代、夸張、排比、設問、反問等，這樣答題時才能答到點子上。

以上詩歌鑒賞的步驟及方法，對我們的鑒賞比較有幫助。掌握了這些方法，我們做題時就不會陷入盲目作答的境地，就有了方向性。當然，在做簡答題時，要點面結合，內容與形式相結合，一定要緊扣原詩內容，切忌脫離原詩泛泛而談，力爭做到語言精練，術語規范，抽象理論與具體內容相輔相成。只有這樣，才能更有效地提高詩歌鑒賞題的得分率。

閱讀訓練一

召南?有梅

有梅，其實七兮。求我庶士，迨其吉兮。有梅，其實三兮。求我庶士，迨其今兮。有梅，頃筐之。求我庶士，迨其謂之。

閱讀上文，回答下列各題。

1．這首詩是《詩經》中愛情詩的名篇，《詩經》主要的藝術手法是賦、比、興，請你說說這首詩運用的藝術手法是______________。

2．有人說可把詩中的“求我庶士”改為“我求庶士”，這種說法行不行？請說明理由。

閱讀訓練二

鄭風?溱洧

溱與洧，方渙渙兮。士與女，方秉兮。女曰：“觀乎？”士曰：“既且。”“且往觀乎！”洧之外，洵且樂。維士與女，伊其相謔，贈之以勺藥。

溱與洧，瀏其清矣。士與女，殷其盈矣。女曰：“觀乎？”士曰：“既且。”“且往觀乎！”洧之外，洵且樂。維士與女，伊其將謔，贈之以勺藥。

閱讀上文，回答下列各題。

1．這首詩是以第三者的語氣來寫的，請對這種寫法的好處略作賞析。

2．這首詩是以善于轉折為人稱道的，它從風俗轉向愛情，從“”轉向“勺藥”。請你說說它的“轉折之妙”妙在何處？

閱讀訓練三

迢迢牽牛星

迢迢牽牛星，皎皎河漢女。

纖纖擢素手，札札弄機杼。

終日不成章，泣涕零如雨。

河漢清且淺，相去復幾許？

盈盈一水間，脈脈不得語。

閱讀上文，回答下列各題。

1．下列關于《迢迢牽牛星》這首詩的說法不正確的一項是（）

A．這首詩前兩句寫星漢女，下面兩句寫織女織布。詩的最后兩句通過詩人的議論表明中心。

B．這首詩通過神話表現人間夫婦相思的痛苦，把現實情感和傳說聯系了起來，具有浪漫主義色彩。在具體描寫中表現出了豐富的想象力，把神話形象和星辰以及人物的特點相結合，刻畫出了一個美麗多情、內心痛苦的織女形象。

C．這首詩具有古詩十九首的共同特點，淺顯易懂，語言通俗而且生動傳神。善于運用疊字，疊字用在詩句開頭，從不同的角度描寫人物環境，抒發感情，非常生動準確，同時平仄相間，清濁相配，讀起來朗朗上口，收到了很好的音樂效果。

D．這首詩是樂府詩。樂府是三國時諸葛亮開始設立的一個掌管音樂的官署，它除了將文人歌功頌德的詩配樂演唱外，還擔負采集民歌的任務。

2．有人說這首詩開頭的兩句“迢迢牽牛星，皎皎河漢女”中“迢迢”“皎皎”用得極妙，請你說說妙在何處？

閱讀訓練四

無題

李商隱

相見時難別亦難，東風無力百花殘。

春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始干。

曉鏡但愁云鬢改，夜吟應覺月光寒。

蓬山此去無多路，青鳥殷勤為探看。

閱讀上文，回答下列各題。

1．詩以“無題”命名是李商隱的創造。請你說說他這樣命名的原因是什么？

2．“相見時難別亦難”，詩人在一句話中兩次使用“難”字，請你借此分析主人公此時的心理活動。

閱讀訓練五

國風?邶風?擊鼓

擊鼓其鏜，踴躍用兵。土國城漕，我獨南行。

從孫子仲，平陳與宋。不我以歸，憂心有忡。

爰居爰處，爰喪其馬。于以求之。于林之下。

死生契闊，與子成說。執子之手，與子偕老。

于嗟闊兮，不我活兮。于嗟洵兮，不我信兮。

閱讀上文，回答下列各題。

1．詩中的“我獨南行”表現了主人公怎樣的思想感情？

2．這首詩在寫作上有什么特點？請略作分析。

閱讀訓練六

上邪

上邪！

我欲與君相知，

長命無絕衰。

山無陵，

江水為竭，

冬雷震震，

夏雨雪，

天地合，

乃敢與君絕！

閱讀上文，回答下列各題。

1．這首詩主人公設想了三組奇特的自然變異作為“與君絕”的條件，請你說說這三組變異是什么？這樣寫有什么好處？

2．這首詩在寫作藝術上有什么特點？請略作分析。

參考答案

《詩歌類閱讀之愛情詩》

閱讀訓練一：

1．興

2．可以的。這首詩寫一位姑娘由眼前的梅子成熟敏銳地感到自己青春流逝，卻嫁娶無期，便不禁以梅子興比，唱出了這首憐惜青春、渴求愛情的詩歌。反映出這位望梅興嘆懷春少女焦急的心情。

閱讀訓練二：

1．通過對環境、風俗、人物的描述，并穿插對話，生動地展現了聚會中笑謔歡樂的場面與氣氛，宛如一幅風俗畫。

2．前一層次從風景向風俗的小轉折，是借助兩個結構相同的句式實現的。這里從風俗到愛情的大轉折，則巧妙地利用了“士”“女”的相同字面，前層的“士”“女”是泛指，后層的“士”“女”則是特指，指人群中某一對青年男女。字面雖同，對象則異。這就使轉折完成于不知不覺之間，變換實現于了無痕跡之中。詩意一經轉折，詩人便一氣直下，一改前面的宏觀掃描，將“鏡頭”對準了這對青年男女，記錄下他們的呢喃私語，俏皮調笑，更凸現出他們手中的芍藥，這愛的信物、情的象征。

閱讀訓練三：

1．D

2.開頭“迢迢”寫牽牛星之遠，讓牽牛星成為一個遠遠的背景，詩人把織女設置在這樣的背景之下來刻畫她幽婉的形象。“皎皎”二字用來表現織女的純潔高貴和對愛情的堅貞不渝。“迢迢”“皎皎”這四個字用得十分貼切，意味雋永，其中情意之綿綿令人回味無窮。

閱讀訓練四：

1．這類詩作并非成于一時一地，多數描寫愛情，其內容或因不便明言，或因難用一個恰當的題目表現，所以命為“無題”。

2．第二個“難”字的出現，因重復而給人以輕微的突兀感，造成了詩句的綿連迂曲之勢，使相見無期的離別之痛因表達方式的低回婉轉而顯得分外深沉和纏綿；這樣的纏綿情態，在“別易會難”等平直敘述中是不易體會的。這位抒情主人公既已傷懷如此，恰又面對著暮春景物，當然更使他悲懷難遣。暮春時節，東風無力，百花紛謝，美好的春光即將逝去，人力對此是無可奈何的，而自己的境遇不幸和心靈創痛也同眼前這隨著春天的流逝而凋殘的花朵一樣，因為美的事物受到摧殘，令人興起無窮的悵惘與惋惜！

閱讀訓練五：

1．表現了一個長期不得歸家的士兵的控訴，也反映了他對愛人的依戀與懷念。

2．這首詩前三句乃征人自敘出征情景，承接縝密，已經如怨如慕，如泣如訴。后兩句轉到夫妻別時的信誓，誰料到歸期難望，信誓無憑，上下緊扣，寫士卒長期征戰之悲，感情激烈。