畢業演出總結模板(10篇)

導言：作為寫作愛好者，不可錯過為您精心挑選的10篇畢業演出總結，它們將為您的寫作提供全新的視角，我們衷心期待您的閱讀，并希望這些內容能為您提供靈感和參考。

篇1

經過兩個星期多匆忙的準備到結束，我們文娛部始終參與了有關的工作，并且時刻跟蹤節目的準備情況。首先，我們先落實各個節目的完成度，并在健美操房舉辦了一次小彩排。

其次，輔導員決定了這次晚會的性質，并安排我們文娛部負責所有節目的準備狀況，我也將其分給我們部門的每個成員去負責跟蹤，而其我部門負責借演出服裝等道具的準備。然后，有主席團安排各個部門配合我部門工作，并順利的舉辦了此次晚會。

文藝演出先由一支爵士舞蹈拉開了序幕，接著串燒，朗誦，街舞等節目，慢慢的將文藝表演推向，則在朗誦，互動環節中，讓所有人的心里產生了一種離別的傷感，眼淚則不知覺的落下，特別由各班級讀送給畢業生們的信時，所有在場的同學們有了一股特別濃的凝聚力，心里都是深深的祝福師兄師姐們前程似錦。緊接著由主持人巧妙的銜接樂隊表演，一下子整個場面又一次的推向，特別是在武術表演中，整個場面都在沸騰，精彩的表演不僅體現了武術專業的魅力，而且讓我們所有的人大飽眼福；還未退去心中的激動時，副院長一首《浪淘盡》，頓時又讓整個場面更加激情萬分，還來不及平靜，一支健美操《放飛夢想》結束了整場晚會，隨后迎來一首《相親相愛一家人》頓時所有人都擁抱在一起，有種不舍之情。整場文藝演出是結束了，但是在此次活動中出現許多不足之處：

1. 由于第一次舉辦，經驗不足，有許多環節都沒有做到位

2. 部分節目的準備情況不是很充分，節目還需要更加的創新，體現體育專修等的風格

3. 由于諸多原因彩排無法順利進行，并且沒有完整的串連一次；

4. 音控師的準備不充分，音樂中途關掉，沒有銜接好

5. 節目銜接不連貫

6. 演員的臨時受傷問題嚴重而無法參加

7. 安排工作還不夠充分，工作人員經驗不足，有些不知所措，

8. 演員成員的遲到問題嚴重，造成彩排時間無法準時進行

篇2

0 前言

眾所周知，聲樂藝術是表演的藝術、實踐的藝術。聲樂藝術實踐的方式、途徑很多，形式也頗為豐富多彩。例如，聲樂藝術實踐方式、途徑大體可分為聲樂教學觀摩、聲樂考試、聲樂匯報演出、聲樂選拔和比賽、畢業音樂會、個人演唱會、卡拉ok演唱、文藝匯演、慰問演出、專題晚會，群眾文化活動、大學生社團活動、校園文化藝術節、社區表演、暑期藝術實踐、錄音錄像等。聲樂藝術實踐的演出形式可以分為獨唱、重唱、對唱、小組唱、小合唱、大合唱、表演唱、音樂小品、音樂劇、歌舞劇、歌劇片段等。所有這些活動依據性質、目的、內容、環節、形式的差異，體現了不同的演唱要求，具有不同的表演實踐內涵。總體而言，聲樂藝術實踐活動共計可以分為三大基本類型，即聲樂教學實踐、校園文化藝術實踐和社會藝術實踐等。高校要想真正加強聲樂教育，就要堅持將其落實到實踐中去實施，因為實踐是檢驗真理的唯一標準，學生掌握聲樂水平的質量只有靠實踐去檢驗。沒有實踐訓練，聲樂教育只能說是流于形式。

1 聲樂教育必須注重實踐訓練

1.1 在課堂中加強實踐教學

聲樂教學實踐活動屬于與課堂教學工作直接聯系的實踐內容，如聲樂觀摩、聲樂考試、聲樂匯報演出、個人演唱會、畢業音樂會等。這類實踐主要用于檢驗學生階段性聲樂學習成果，同時也為學生提供了相對正規的實踐演唱機會。其中畢業音樂會是全體畢業班學生共同參與的正式文藝演出活動，聲樂節目是其中的一個重要組成部分。這項活動為畢業班學生提供了全面展示全學程整體學習成果的機會，是藝術專業學生大學學業的全面總結，對學生的影響非常重大。在教學中注重對學生的實踐訓練，可以讓學生全面鞏固自己在課堂上學到的知識。

1.2 在校園文化建設中加強實踐

在校園文化建設中加強聲樂實踐，形式非常豐富，生動活潑，貼近大學生生活，而聲樂活動是其中的一項主要內容。這類活動的主要形式有，校園歌手、校藝術團、合唱隊、文藝匯演、大合唱比賽、專題晚會、節日聯歡會、社團藝術活動、校園文化藝術節等。由于校園文化藝術活動是面向全體在校學生的音樂活動，而作為校園文藝活動的積極參與者，音樂專業的學生能夠以自身的專業優勢對這類活動起到積極的推動、促進作用。例如在全校性的合唱比賽中，音樂專業學生完全有可能成為參與非音樂專業院、系排練、輔導工作的組織、訓練、指導的核心力量。通過這類活動能夠很好地培養、鍛煉和提高學生在實踐活動中運用知識、技能的能力，為日后開展教育實習、社會實踐、群眾文化活動，以及為日后從事音樂教育、教學工作，打下良好的基礎。而在其他各類音樂活動中，有關聲樂實踐活動的開展，不僅對活躍大學生業余校園生活具有積極意義，而且為音樂專業聲樂方向的學生提供了更多的實踐鍛煉機會，有利于學生通過實踐發揮自己的藝術專長，增長藝術才干，提高實踐能力。

1.3 在社會中加強實踐訓練

社會藝術實踐是音樂專業大學生社會實踐的重要內容。這類活動主要通過面向社會的各種藝術實踐活動，開展社會音樂普及、宣傳、教育、娛樂活動，為學生提供了聯系社會、接觸社會、服務社會、體驗社會生活的實踐平臺，推動了地方政治、經濟、文化、精神生活的健康發展，促進了社會精神文明、物質文明的建設，宣傳了學校和系科，擴大了辦學的社會效益。聲樂社會實踐活動是音樂社會實踐的必要組成部分，與校園音樂藝術活動相比，其演出的藝術實踐舞臺從校園搬到了機關、廠礦、部隊、社區、農村、城鎮的社會舞臺。由于社會實踐的演出地點、場地、聽眾、環境等物質條件相對復雜，因而加大了學生適應社會、適應環境和面對不同條件運用所學知識、技能開展工作的難度，從而對學生的能力、水平是一個很好的鍛煉和考驗。這類活動主要有慰問演出、公益演出、群眾文化活動、大型政治活動、主題演出、社區表演、送戲下鄉、暑期藝術實踐、街道宣傳、志愿者活動、錄音錄像，以及電臺電視臺的文藝演出和比賽活動等。這類活動因活動主題、參加者、欣賞者、演出形式等各種因素的差異很大，所以實踐演出的要求、標準和效果均應體現相應的差異。參與活動的學生一定要注意活動結束后的回顧與總結，以擴大藝術實踐的成果，使藝術實踐活動同時成為自我學習、鍛煉和教育的有益活動。

2 結束語

聲樂教育是一個內容十分豐富，涵蓋面極為廣闊、寬泛，且始終在不斷變化、發展的話題。其訓練的方法、手段、步驟和內容遠遠超出了前文提及的若干方面，但不管怎樣，任何一項歌唱訓練內容都需要受自身內在教育教學規律的具體制約，而任何局部問題的解決也都必須在其被納入整體歌唱操作實踐中加以檢驗時，才能檢測出訓練質量和效果的優劣，才能明了聲樂訓練的方法、手段是否正確、奏效和得法。只要我們堅持從實踐中來到實踐中去的原則，注意不斷地學習、不斷地練習、不斷地總結、不斷地積累、不斷地研究、不斷地創新，可以相信，隨著時間的推移和經驗的增加，我們的聲樂技能技巧一定會越來越完善，我們的聲樂能力水平一定會越來越高超，我們的藝術表現、創造能力也一定會越來越成熟。

參考文獻：

篇3

音樂專業教育一直遵循技巧性與實踐性相結合的教育理念，教學實踐作為提高學生專業能力、思想道德素養、想象力、創造力以及社會活動能力的重要途徑，其重要意義得到了越來越多的重視，教學實踐的組織類型和實施方法亦得到越來越多的闡述和探討。

浙江藝術職業學院于2002年正式成立，在近10年的發展中，學院堅持“實踐教學為主、為先、為根本”，建立了一系列實踐教學管理制度，構建了高效運作的實踐教學組織管理機構，為創作、研究、教學、演出相結合的實踐教學提供制度保障。學院特別注重以表演藝術優勢專業作為綜合實踐教學系統建設的依托，全面帶動各相關專業實踐教學向深度和廣度開展。音樂表演專業是學院重點專業和省級重點專業，近年來，音樂類教學實踐活動的廣度和深度逐步加大，其形式和內容更加多樣化，質量水平不斷提高，取得了不俗的教學成果。

本文基于以上因素，通過整理、分析浙江藝術職業學院音樂類專業教學實踐的相關資料，對建院以來的音樂類教學實踐活動進行歸類，總結音樂類教學實踐在形式、內容與手段等方面的改變和突破。

一、建院以來音樂類教學實踐的調查結果分析

浙江藝術職業學院教學實踐可分為校內表演和校外演出兩大部分。本課題根據相關材料，對2002―2009年學院音樂類專業教學實踐活動進行統計、整理，將其歸整為校內演出、校外實踐、校外賽事三大部分。

1.校內演出（見表1）

按照演出的形式和性質不同，音樂類專業校內實踐演出的類型可以分為教學匯報演出、習唱習奏會、畢業匯報等六種。從表1情況分析，一是2002年到2009年音樂類專業舉行校內實踐演出共168場次，其中，教學匯報演出和畢業匯報開展得最為頻繁，分別占總場次的30.95%和27.54%，是音樂類教學實踐的主要活動形式；二是音樂類教學實踐活動的形式和內容多樣化，不僅包括常規性的教學匯報和畢業匯報演出，也大量運用了獨唱音樂會、獨奏音樂會、各類比賽活動等實踐形式，各種類型的實踐活動均占一定比重。

2.校外實踐（見表2）

音樂類專業校外實踐演出主要有外事演出、各類慶典演出、周末音樂大講堂等七個演出類型，其中，外事演出是音樂類校外實踐的主要內容。從表2情況看出，2002年到2009年音樂類專業校外演出共121場，其中外事演出50場，占總場次的41.32%；各類慶典演出18場，占總場次的14.77%。周末音樂大講堂、高雅藝術進校園等是2008年以來所形成的新的演出形式，故本文在統計歸類時，以2008年和2009年兩年間的校外演出總場次為基數統計各類演出占總場次的比例，其中周末音樂大講堂所占比重最大。

3.校外賽事（見表3）

2002年至2009年，浙江藝術職業學院音樂類專業學生在參與校外賽事中取得良好成績，獲省級以上賽事獎項共148項，其中聲樂類獲獎32項，占獲獎總數的21.62%；器樂獲獎109項，占獲獎總數的73.65%。

二、建院以來音樂類教學實踐主要類型分析

根據上述分析，浙江藝術職業學院音樂類教學實踐包括校內演出、校外實踐、校外賽事三大部分，各個部分的教學實踐又可以按照實踐形式和性質的不同進行分類，每一類型的教學實踐活動都具有一定的價值和意義。

1.音樂類校內教學實踐活動的主要類型

校內演出與專業課堂教學聯系緊密，以鞏固學生的學習效果和展示課堂教學成果為主要目的，通常與藝術專業教學階段相互配合。通過在不同教學階段開展不同性質類型的校內實踐活動，為學生獲得舞臺經驗、完善舞臺形象創造一系列條件。根據本文第一部分內容，音樂類校內教學實踐可以分成教學匯報演出等六種類型。

教學匯報演出主要指學生進行的階段性專業匯報，目的在于展示某一階段教學成果，檢驗某一階段的教學成效，如以班級為單位的專業演出、綜合匯報演出、新苗綜合音樂會等。這種階段性的匯報演出形式能夠定期檢驗教師“教”和學生“學”的成效，是師生反思教與學的良好途徑。資料顯示，音樂類教學匯報演出自2004年開始進行，到2009年止已舉辦52場次，是音樂類校內實踐舉辦場次最多的類型。

習唱、習奏會是同一年級、同一專業方向進行的匯報表演，與教學匯報相比，習唱、習奏會演出內容和形式比較單一，是一種練習性質的校內實踐類型。學生在習唱、習奏過程中獲得初步的舞臺經驗，在對比和交流中對自己和他人的專業水平獲得較為深入的認知。教師則從學生的演奏和舞臺形象中獲取階段性教學的反饋結果，為順利而有效地開展下一階段教學提供保障。

畢業匯報是各年級學生在整個學習階段即將結束時進行的專業匯報表演，是一種總結性的匯報演出，以此展示整個學業階段的學習和教學成果。這種完結式的實踐表演是相對固定的教學實踐形式，自建院以來一直平穩有序地開展至今，在整個校內實踐中占有很大比重，成為演出場次僅次于階段性教學匯報的實踐類型。

獨唱、獨奏音樂會指在校內舉辦的、一個或多個學生（一般不超過三人）的專場音樂會，同時也包括師生音樂會。建院以來，共舉辦獨唱、獨奏音樂會16場，為一部分專業水平高、個人特色鮮明的學生提供了一個展示自我、充分發揮個人藝術魅力的良好平臺，也為這些學生今后獲得更好的藝術成就奠定基礎。

各類比賽是指在校內舉辦的各種音樂類比賽，如卡拉OK比賽、流行音樂選拔賽、合唱比賽等。筆者從所獲得的資料中發現，校內音樂類比賽基本以聲樂類比賽為主，這種開放性的校園賽事不失為豐富校園文化、增強學生學習興趣的有效手段。

其他演出主要包括迎新晚會、接待來賓的交流性演出以及慈善晚會等，這類型校內實踐的內容和形式都較不固定，在校內實踐演出總場次中所占比例最低。

2.音樂類校外教學實踐活動的主要類型

校外教學實踐是指以學院為組織形式對外進行的藝術實踐。與校內實踐相比，前者較注重于檢驗教學成果、豐富校園文化等對內的意義和價值，校外實踐活動則擴大與延伸了校內的實踐舞臺，為廣大師生提供更多的藝術實踐機會，同時具有展示學院良好形象和提升學院影響力的對外效應。本文在分析校外教學實踐的類型時，將周末音樂大講堂、叩響音樂之門、高雅藝術進校園、錢江浪花演出、走進藝術殿堂歸為系列化的社會文藝演出這一大類。

外事演出是指學生參加省政府對外工作的演出活動。根據資料顯示，音樂類外事演出的主要內容為參加招待外國來賓的宴會演出。鑒于外事演出的“對外”特性，其演出內容一般為能夠體現中國特色的民族器樂演奏，音樂類外事演出活動基本上以小民樂隊的組織形式參與。從2002年到2009年，學生參加外事演出共50場次，外事演出是占音樂類校外實踐演出總場次比重最大的實踐類型。

系列化的社會文藝演出以服務社會、促進地方文化事業發展為主旨，是近年來新形成的校外實踐演出形式。其中，浙江藝術職業學院音樂表演專業與杭州劇院合作舉辦周末音樂大講堂始于2007年，該活動是杭州劇院所推出的演出服務品牌之一，旨在推動杭州市演出市場、豐富杭州市民的精神文化生活；叩響音樂之門、高雅藝術進校園、錢江浪花演出等系列活動分別始于2008年、2009年，目前均已開展數場演出，起到了文化惠民的良好作用，在提高廣大學生和群眾的人文素質和藝術修養、推動文化大省建設方面做出了積極貢獻。

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3.校外實踐的價值和意義

賽訓結合、以賽促學的校外實踐教學模式是音樂類教學實踐的重要部分，具有重要的意義和價值。一方面，校外實踐具有較強的競爭性和實戰性，學生從自身表現、其他選手的表演以及評委的評價中獲得更為細致深刻的反饋，有利于學生加強學習的自覺性和自主性。另一方面，各種參賽機遇、獲獎機會還能極大地增強學生的自信心，激發學生學好專業的熱情。2002年至2009年，音樂類專業學生參與校外賽事獲省級以上獎項共148項，其中尤以器樂類和聲樂類為主，體現了學院音樂類專業的專業特色和教學特長。

三、建院以來音樂類教學實踐在內容和形式上的突破

1.表4為校內演出情況匯總。

從表4情況分析，一是浙江藝術職業學院正式建院初期，校內演出規模較小，演出場次較少，實踐類型僅有習唱習奏會、畢業匯報、獨唱獨奏音樂會三種，并以畢業匯報為主。從2004年開始，校內演出規模擴大到相對合理的水平，演出的數量和類型都有較大增加并保持平穩發展。二是建院初期以學業結尾階段的總結性匯報演出為主，近年來逐漸形成貫穿整個學習階段的系統性教學實踐模式。三是建院初期以同專業、同班級學生的集體匯演為主，近年來更加注重學生個人特色的發展，舉辦了多場學生專場音樂演出、師生音樂會。

2.表5為對外演出、比賽情況匯總。

表5顯示，2002―2007年，音樂類校外實踐的主要類型為外事演出和各類慶典演出。2008年開始參與大學生藝術節和周末音樂大講堂，2009年攜手錢江浪花開展送戲下鄉、文化惠民巡演活動，同時亦參與高雅藝術進校園和周末音樂大講堂等活動。

音樂類校外實踐在內容和形式上的突破主要表現為：建院初期，主要以民樂團和小民樂隊的形式參與外事演出和各類慶典活動，是陪襯式的、伴宴性質的演出。近年來，學院逐步與杭州劇院、錢江浪花藝術團等開展系列合作，舉辦周末音樂大講堂、錢江浪花演出等具有社會效應的公益性文化活動，擴大與延伸了綜合展演季的實踐舞臺，展示出學院良好的社會形象和精湛的藝術實力，進一步發揮了學院省級校園文化品牌的作用，提升了學院的社會影響力。

四、音樂類教學實踐展望

浙江藝術職業學院自建院以來，音樂類實踐教學取得良好成效，基本上構建了一個內容和形式多樣、較為系統的、有規劃性的實踐教學體系，實現了基本實踐、認知實踐、綜合性實踐、素養性實踐的有機結合。根據筆者的調查和分析，近年來音樂類教學實踐不論從數量上、形式上還是產生的社會效益方面來看，較之建院初期都有了大的發展，教學成果不斷涌現，并催生了一批高素質高技能的藝術人才。但是音樂類教學實踐還存在創作性不足、創新性不高、市場化程度低等薄弱點，在教學實踐的廣度和深度上也有待進一步探討和完善。本文基于以上分析，對音樂類教學實踐的進一步發展提出了初步建議。

（一）理順校內實踐的基本構架及其作用，豐富校內實踐的內容和方式，在保證檢驗和提高在校學生專業技能的同時，更加關注學生個體藝術水平的提升，為學生展示個人特色創造更好的平臺。

（二）擴大校外實踐教學的廣度，探索有利于學生就業的校企合作方式。積極探索將教學成果轉化為市場產品的有效途徑，實現實踐演出的社會、經濟效益。

（三）融創作于教學實踐，鼓勵學生在實踐演出過程中激發靈感，大膽嘗試藝術創作，進行藝術表現形式的創新。

參考文獻：

[1]王熠娜，李蕾.論高校音樂專業藝術實踐教學的重要意義[J].長春教育學院學報，2009（4）.

[2]段志敏.高校音樂教育教學中藝術實踐的意義與實施方案[J].河南經貿大學學報，2006（5）.

[3]陸相漢，丁黎敏.“錢江浪花”藝術團現象及文化直通車的研發[J].藝術科技，2007（4）.

[4]張海紅.淺談職業教育中實踐教學的意義和方法[J].遼寧教育行政學院學報，2007（4）.

作者單位：邢曉麗、馮妮婷，浙江藝術職業學院附中

篇4

近年來，隨著我國高校藝術類考生人數的增加，音樂專業的畢業生不斷增加，他們面臨著激烈的就業競爭。由于音樂專業的特殊性，高校音樂專業的畢業生難以找到理想的工作。

為研究這一課題，筆者特意進行調查研究。本次調查對象以黃淮學院音樂專業2009級在校畢業生為基本調查對象，采用問卷調查為主、跟蹤調查和座談會為輔的形式。其中問卷調查采用無記名的方式，共發放問卷120份，收回有效問卷108份。在問卷調查的同時，又專門組織部分學生進行座談，同時對近5年畢業的學生進行跟蹤調查，以期得到進一步了解。調查問卷中，男生占20.68%、女生占79.32%。高校音樂專業學生在大學生群體中較為特殊，現將他們的就業現狀總結如下。

1高校音樂專業畢業生就業現狀分析

1.1高校音樂專業畢業生就業面窄

很多高校的音樂專業基本上分為音樂學和音樂表演兩個專業，這決定了學生對聲樂或鋼琴比較專注，雖然開設器樂、舞蹈、音樂制作等課程，但是學生不是專業學習，一定程度上削弱了其就業競爭力。用人單位對音樂專業畢業生的定位一般都是文藝骨干，比如在學校當音樂教師、在企業和事業單位充當文藝骨干或就職于文藝團體。經調查我們發現，關于教師崗位，一個學校最多需要一至兩名音樂教師。黃淮學院2007級108位畢業生中，其中2人考取研究生，進入私立高中1人、初中5人、小學1人、幼兒園1人，特崗教師15名，部分學生通過靈活就業進入私人琴行擔任教師或到大型酒店從事演奏和演唱工作，其余學生則改行，進入到銀行、保險業、電臺、業務公司等行業。

1.2高校音樂專業畢業生理想與現實差距大

隨著電視臺選秀節目的增多，涌現出大批的明星，這些明星因選秀比賽一夜成名，現在收入不菲。這種現象增強了高校音樂專業畢業生的斗志，他們產生了畢業工作后就能“一夜成名”和“賺大錢”的想法。可是當他們在找工作的時候，才發現理想與現實差距較大。

2影響高校音樂專業畢業生就業難的原因

2.1高校音樂專業學生擴招人數與市場需求不相稱

近年來，在市場經濟條件下，各高校為了擴大生源、增加經費，對音樂專業的學生進行大量擴招。然而擴招的人數多，就只能大班授課，教學質量難以保證。而且在當前就業比較困難的形勢下，音樂專業的畢業生就業范圍比較狹窄，市場的需求率較低，雖然具有一定的選擇性，但是普遍是面向文藝團體或者當藝術教師等。有的企事業單位里只需要一名文藝骨干，比如一些小型私企，老板為了節省雇傭人的開支，有時并不去招聘文藝骨干，一般由非音樂專業的學生兼職做一些文藝工作。因此，高校音樂專業學生擴招人數與市場需求不相稱。

2.2高校音樂專業畢業生就業觀念落后

在調查問卷分析中，我們可以看出大部分高校音樂專業學生好高騖遠，雖然剛踏入社會，但不愿意就業于工資較低的單位，從而錯失機會。還有一些學生只選擇專業對口的單位，他們殊不知80%的人在剛剛進入職場的時候所從事的工作都是與專業不相符合。如果高校畢業生的就業觀念還處于計劃經濟的時代，還被穩定的工作性質、優厚的薪酬待遇和吃財政的觀念牢牢束縛著，不愿意腳踏實地、俯下身子去學習和工作的話，注定造成高校畢業生的就業困難。

3促進高校音樂專業畢業生就業的主要對策

3.1培養高校音樂專業畢業生正確的就業觀

3.1.1加強職業生涯規劃教育。在調查問卷“你是否有比較明確的個人職業定位和職業發展目標”的問題中，很多學生選擇的是“不太明確”和“不明確”。可見，大學生對于職業生涯規劃還是沒有足夠重視。大學時代是一個人職業規劃的黃金時代。高校不僅要系統開設大學生職業生涯規劃課程，還應該注重實效性，引進生動的教學手段，不局限于課堂，可以邀請成功人士介紹經驗，陸續開展與大學生職業規劃有關的演講比賽、報告會、座談會、模擬招聘會、舉辦職業生涯設計大賽等使課堂具有吸引力。

3.1.2加大創業教育力度。高校畢業生自主創業，不僅自己解決自身就業問題，還為他人創造了就業機會。就音樂專業畢業生而言，創業組織文藝演出團體和輔導培訓班，也能提高音樂專業大學生的就業率。高校應開設創業教育課程，使學生提早做好步入社會的準備，并且把創業教育作為就業教育的主要內容納入必修學分管理體系，向學生講授創業所需具備的基本知識和技能。在課程教學中，還要根據音樂專業學生的特點，有針對性地采用案例剖析、創業論壇、專家知識講座、企業家現身說法等多種教學方式，觸動學生的創業意識與激情。

3.2深化高等教育教學改革

3.2.1改變高校辦學模式，保證畢業生供需結構平衡。高校要充分考慮畢業生的出路問題，必須改變重招生、輕就業的思想觀念，實地考查市場需求，調整專業結構設置，對于就業市場急需的專業適當增加招生數量，對于就業率較低的專業果斷減少招生數量，擴大選修課范圍，拓寬學生的知識面。普通高校不可以盲目招生，只追求眼前利益，應當保證畢業生供需結構平衡，實現學校的可持續性發展，辦出自己的特色，保證本校品牌的質量。同時系、院要認真思考本系的已有條件和設備的試用情況，決不可盲目招生，失去特點，導致畢業生就業競爭力低下。

3.2.2轉變教學方式。現階段高校音樂教學依然突出教師的主導作用，但是根據調查問卷結果，學生并不喜歡這種教學方式。音樂專業具有個體特殊性的特點，同一年級的學生水平參差不齊。傳統的教學手段忽視了學生的主觀能動性，最終使得音樂教學成為一種沉悶的傳授，有的甚至使學生失去興趣。因此，高校音樂教師在教學過程中應該注重學生的主體體驗和感情體驗，調動學生的主體性，使其能積極主動地提出問題，分析問題，從而解決問題，培養其自主學習能力。學生通過主動的參與和體驗，對音樂觀念的價值理解及音樂風格的認識都會有很大的提高。

3.3加強高校音樂專業畢業生實踐能力

3.3.1有組織地開展對外演出實踐活動。高校音樂專業的特殊性決定了在教學過程中，為了增加學生的舞臺技能，接受社會和群眾的檢驗，應當有組織地開展對外演出實踐活動。高校教育工作者應該有計劃地與當地的企事業單位進行合作演出。在演出的過程中，學生能夠學以致用，鍛煉勇氣與膽量，增強團隊合作能力和與人交往的能力，互相學習，發揮自身的創新能力，創造出優秀的作品，并在演出中不斷成熟。校外演出實踐可以承接政府、企業和事業單位的傳統節日、單位慶典、開業宣傳、主題聯誼、職工比賽等演出。每次活動應請合作單位簽寫意見反饋書，及時總結經驗，在實際教學和排練過程中不斷改進，努力達到社會對音樂人才的培養要求，從而提高就業率。

3.3.2增加音樂教育實習機會。近些年來，社會上開設了很多音樂培訓班，這無疑給音樂系的學生增加了就業機會。這就要求高校應當增加音樂專業畢業生的教育實習機會，與當地學校和培訓機構進行聯系，組織學生實習。音樂教育實習是學生專業知識的綜合應用階段，學生在實踐活動中可以學會基本的組織教學、駕馭課堂的能力和評課能力。另外，還可以通過鼓勵學生走向社區文化單位、老年大學、部隊和農村學校，輔導當地中小學生的課外音樂學習和社區群眾文藝活動的節目指導，鞏固專業知識，積累為社區群眾教育服務的經驗，使學生在輔導他人的過程中得到知識的應用和自我價值的體驗，增強畢業生的就業競爭力。

參考文獻：

篇5

  

3， 組織人員參加理學院舉辦的手抄報設計大賽，6組作品全上交了，并隨時關注比賽結果，目前到6月12日為止比賽結果尚未出來。

4， 組織人員參加蒙牛“奔向北京，成就音樂夢想”比賽，我校已有3名同學晉級南京比賽，最終結果還得繼續關注。

5， 組織人員參加大院學生會舉辦的“服飾搭配大賽”，并及時幫助選手提出建議，初賽我們藝術設計學院有9組選手參加比賽，有6組選手進入決賽，6月13日進行決賽，因此比賽的最終結果目前尚未出現。

6， 挑選演員參加大院舉行的“歡送畢業生晚會”的演出，我們學院有3名演員被選入參加6月22日的正式演出。

7， 這學期組織了各班文娛委員開展了小會議。

目前工作總結起來這么多，都有在積極督促，做好手頭所有的任務。

文娛部、動畫系----××

2010年6月12日

 

篇6

綜合素養全面是筆者學校確定的“3+4”本科貫通培養班學生的人才培養目標中一項重要目標。綜合素養包括文化素養、藝術素養、體育素養、文明素養、職業素養、社會能力素養等諸多方面，藝術素養是其中的重要內容之一，是體現一個人綜合素養的主要考量指標。

藝術素養是一種審美素質。它是通過對文學、音樂、舞蹈、美術、建筑等一切美的東西的認知和感受，來提高人們的內在審美能力。

具備藝術素養主要是指具備藝術的基礎知識與審美能力，并使這種知識與能力內化于心、外化于形，由內而外體現一個人的藝術氣質。這種氣質一旦養成，將會如影隨形，伴隨一生，使人終生受益。

因此，要提高學生的綜合素養，就要從提高學生的藝術素養入手，提高他們的藝術審美能力。明確這一目標后，筆者根據學生的實際情況，成立了藝馨話劇社，在對學生系統介紹話劇基本知識、中國話劇發展史，以及觀摩了經典話劇后，排演了話劇《白毛女》《雷雨》《日出》等經典劇目；開設了世界名畫欣賞、經典名曲欣賞兩門選修課，精選了100幅世界名畫、100首中外經典名曲作為授課內容，制訂了詳細的授課計劃，在高一至高二4個學期為學生開設較為系統的名畫、名曲欣賞知識講座，使學生在接受名畫、名曲和話劇藝術熏陶的同時，提高藝術審美能力，藝術素養顯著提升。

二、采取多種形式，激發學生興趣

話劇社成立之初和剛剛開設選修課時，學生參與的積極性不高，活動和上課時出勤率較低。為扭轉這種局面，筆者除了采用電子白板、投影儀、多媒體等方式進行課堂授課外，還建立了微信群，借助現代傳媒手段在群里布置預習和課后作業，在群里討論課上講授內容，并在節假日帶領學生走出校門，參觀熱河書畫院畫家的作品展、熱河民俗博物館的展覽，觀看避暑山莊清宮音樂社的演出、承德大劇院音樂會演出、承德話劇團小劇場演出等，將課堂移出教室，走向更廣闊的藝術空間，使學生沉浸在濃厚的藝術氛圍中，潛移默化地接受藝術熏陶。在每次觀看展覽和演出后，讓學生寫欣賞感受，然后放在群里讓大家瀏覽，或是選出優秀者的文章在課上朗讀，或者投稿給校園廣播站、校報、校園網站。此舉一方面增強了學生的自信心和榮譽感，另一方面也向全校宣傳了“3+4”話劇社和藝術選修課，帶動全校學生親近藝術、提高自身素養，并借助學生的社交圈，提高了“3+4”專業的知名度，取得了“一石三鳥”的效果。

通過上述措施，到高二下學期，筆者任輔導教師的藝馨話劇社有成員32人、3個排演小組，達到了學校提出的活動有固定時間、固定人員、固定場所的“三固定”要求，是“3+4”專業中4個二課、社團中活動最好、成員最穩定的社團。筆者任課的名畫、名曲欣賞選修課，學生穩定在56人，因小班教室容納不下，只好到大合班教室上課。在學期末的學生評教中，話劇社和名畫名曲欣賞課均得到學生好評，優秀率為96%，居二課、社團和選修課之首。

三、多方引進資源，豐富授課內容

在開設名畫名曲選修課和成立話劇社之前，筆者只在大學學習美學概論，藝術專業的基礎知識底子薄弱，開設選修課和輔導話劇社尚顯吃力。為此，筆者重新拾起在大學學過的美學課程，在網上觀看美術、音樂、話劇方面的基礎課程講座，研讀中國美學大師李澤厚先生的《美的歷程》、宗白華老先生的《美學散步》。關于西方美學，拜讀了傅雷大師的《世界美術名作二十講》。通過充電學習，自身的藝術素養有了很大提高，給學生授課時也有了底氣。

為進一步激發學生興趣，豐富授課內容，經學校批準，筆者還邀請承德民族師范學院音樂系和美術系的教授來校給學生開設講座，教授們結合自己的教學實踐，向同學們講授欣賞名畫、名曲的方法，他們的講座聲情并茂，激情澎湃，還與講座現場的學生互動，講到精彩之處，場內掌聲不斷，氣氛十分熱烈，講座效果超出了預期。此后，藝術選修課上座無虛席，再無逃課情況出現。因為學生已經意識到，藝術素養培養是對人終生有益的事情，而不翹課是對老師的尊重，也是對自己的尊重，這也是個人綜合素養提高的表現。

四、引導學生實踐，切實提升素養

為了檢驗和提高學生的藝術素養，2015年上半年期末，藝馨話劇社接受學校歡送畢業生文藝晚會的演出任務，重新排演了話劇《白毛女》選段。此前話劇社活動時，雖然作為教學實踐內容排練了此劇，但那只是練習，而要正式上臺演出，就要對劇本精心修改，重新選定演員，準備服裝道具。為給即將離校的畢業生奉獻一場精彩的演出，筆者和劇組成員放棄節假日休息時間，反復觀看網上演出視頻，一遍又一遍地排練，但總覺得不盡如人意，又不知如何改進，排練遇到了瓶頸，難以突破。

面對困境，筆者向領導提出，聘請專業演員輔導，打破排練僵局。經多方努力，請來了承德市話劇團的副團長――一位有著四十多年演出經驗的老演員給同學們輔導。專家觀看學生的排練后，立即指出了其中的問題，并親自示范，從一句臺詞、一個眼神開始進行糾正。經過20多個小時的精心輔導，同學們的演出水平有了很大提高，增強了他們登臺演出的信心。經過認真排練和精心準備，在歡送2015屆畢業生的文藝晚會上，藝馨話劇社排演的話劇《白毛女》選段成為當晚演出的亮點，贏得了全場熱烈的掌聲，演出獲得巨大成功。這個話劇片段的上演，也改寫了筆者學校文藝演出中從未有話劇演出的歷史，在學校的文藝舞臺上留下了濃墨重彩的一筆。此后，該劇目又作為經典節目為省教育廳領導和技能節來校參觀的家長演出，受到了大家的一致好評。

篇7

說實話，我彈吉他并不是很厲害，畢竟才學了兩三個月，能學出個什么來呢？拿著這點三腳貓的功夫不是丟臉嗎？我哪有勇氣去面對呢？我便打算拒絕。但我又愣了一下，心想：“這可是一個表演機會啊，可不能放棄。就這次，一定要勇敢！”于是我硬著頭皮接了下來。

既然接受了，就得負責，我便整整的練了三天的琴，望著能通過汗水來有點長進。

但時間過得很快，一轉眼便到了演出的那一天，我早早的去了興趣班。與我一樣表演的有九組，我是第七組。

時間一分一秒的流逝，我特別緊張，畢竟面對的有五六十人，我的每一個動作都被他們盡收眼底，容不得一絲差錯。并且我從小膽子就不大，這種程度的演出著實讓我緊張啊。

一組，兩組，三組……回來的人有因為演出成功而滿臉欣喜的，同時也有因為失敗而垂頭喪氣的。

篇8

二、工作重點

1、加強教師的思想政治教育和職業道德教育，發揚“內強素質，外樹品牌，敬業奉獻，完成招生目標”的精神。

2、認真學習、貫徹《綱要》精神和園務計劃，滲透并加強主題教學、美語教學、蒙氏教學的教育理論學習和實踐研究，樹立正確的教育觀，明確教育方向，轉變教育觀念，大膽創新。

3、以美術為龍頭，辦好個性化各課程，擴大影響力，以達到招生及樹立品牌的目標。

4、積極外出參觀姐妹幼兒園，擴大視野，增強科研意識，運用各種先進理念開展研究，提高綜合素質，鼓勵老師積極開展教學專題研究。

5、完善教師自培、互培、外培模式，作好教師培訓工作，開展多層次、多形式的帶教、評比、交流、研討等活動，促進教師專業化水平的提高。

6、每周開展1次教研活動，保證活動的實效性，有目的的開展教研活動，組織教師學習、討論，更好地完成教學工作。

7、根據本園實際情況及幼兒年齡特征，認真制訂各教學計劃（各教研小組教學計劃、主題教學計劃、周計劃等）工作，符合實際，目的明確。

8、加強安全管理，把安全工作列入議事日程，做到：在研究教育教學工作時，要研究安全工作；在落實教育教學工作時，要布置安全工作，在檢查教育保育工作時，要檢查安全工作。

9、加強教育教學管理，科學安排幼兒的一日活動。逐步進行電腦備課。

10、嚴格執行常規管理，做到規范、細致、有成效，加強指導、監督和檢查。

11、采用多種家長工作形式，認真落實做好家長工作。加強幼兒園與家庭、社區的聯系，共同為幼兒發展創造良好的條件，做到資源共享，家園共育。

三、月工作安排。

開學前：

1、做好招生工作。

2、組織教師學習園務工作計劃、教學工作計劃及招生工作計劃。

3、做好分班、分配各班老師、各班級活動室、新開班級物品分配的工作。

4、各班根據本班幼兒年齡特征及主題教學完成班級環境設置，充分利用日常廢舊物品，做到簡潔節約，富有幼兒化、時代教育氣息。

5、制定本學期工作計劃（英語、蒙氏教學計劃、班級主題教學計劃）。

6、各班級做好物品歸放、整理及區域材料投放、材料標志繪制的工作。

7、各班做好舊生、新生的開學迎接準備工作。

二月份：

1、組織幼兒入園，建立正常的教學秩序，各班做好新生的情緒穩定工作。

3、第二周各班級完成早操的編操、錄制音樂的工作；第二周開始訓練早操。

4、興趣班的報名、開班工作。

5、完成接送卡的更新工作。

三月份：

1、第5周開始出操。

2、加強對幼兒進行安全教育意識教育及良好行為習慣的培養。

3、慶祝“三八”婦女節，各班教師組織幼兒動手制作送給媽媽的禮物。

4、檢查各班的教學、生活常規。

5、跟進主題教學、蒙氏、英語教學工作。

7、春游活動。

8、開展親子種植比賽活動。

9、月底各班上報“六一”兒童文藝匯演的節目名單。

四月份：

1、加強安全教育，開展安全逃生演習活動。

2、檢查各班區域的創設情況（包括區域設置、材料投放、活動表征）。

3、抽查各班幼兒教育教學情況。

4、做好“六一”兒童節文藝匯演及畢業典禮計劃。

5、檢查各班教師自制科學區（包括數學、科學方面）幼兒操作玩具、操作材料。

6、對幼兒進行愛勞動教育。安排好“五一”節日的招生活動。

五月份：

1、各班組織幼兒排練“六一”文藝演出節目。

2、“六一”文藝演出活動的籌備工作。

3、家長開放半日活動。

4、檢查各班幼兒活動觀察記錄的情況。

5、落實“六一”文藝匯演和大班畢業典禮計劃及彩排工作。

6、跟進班級各學科教學工作。

7、舉行慶祝“六一”文藝演出活動。

六月份：

1、組織大班幼兒到小學觀摩小學生上課。

2、做好大班級畢業準備工作（照畢業相等）

3、教研小組總結工作。

4、教師手工比賽。

5、加強禮貌品德教育。

七月份：

1、大班畢業典禮。

2、做好幼兒身心發展綜合評估工作

3、完成各項工作總結，。

4、整理、上交各類資料并歸檔。

篇9

一、合奏課程設置的多樣化與實用性

藝術高職院校均會面對同一個問題,即學生的專業水平參差不齊,整體水平不高。面對這一情況,唯一能整合學生,讓每一位學生都能學以致用的課程就是合奏課,然而樂器種類如此紛繁多樣,怎樣安排各個學生才能合情合理呢?那就是從實際出發,開設不同內容的合奏課程。

我院音樂系的合奏課程開設了民族管弦合奏課程、混合樂隊合奏課程(歌劇伴奏)、新民樂合奏課程、西洋管樂合奏課程、彈撥樂合奏課程和弦樂重奏課。各課程將本系器樂方向各樂種學生進行科學調配,合理安排,如混合樂隊就是整合民族管弦樂隊、西洋管樂隊、弦樂隊等樂隊的學生,根據實際排演的劇目需要,挑選適合的學生人數;新民樂樂隊和彈撥樂樂隊中也是各個學生互通有無,甚至一些新民樂樂隊的排演曲目就是從彈撥樂合奏中得到啟發而創作出來的。從實際情況出發,使學生能學以致用,在教學中各課程中師生充分互動,老師教授、各學生學習與實際操作同時進行,將各自在專業課程中學習的內容與各合奏課程所需相結合,這就是多種合奏課程的教學目的與意義所在。

我院器樂教學特色是以鍛煉學生的實際操作為培養目標,每一年的畢業音樂會、歌劇演出、新年音樂會和各種社會實踐等演出活動為學生搭建了很好的實踐實訓平臺。各合奏課程以一系列演出活動為目標,以各演出曲目為教學內容,結合實際需要進行及時調整,完成了一批既符合本系學生實際情況,又適應時展需要的優秀作品,不僅在實踐中得到訓練,也在實踐中獲得成績,具備了一定的社會影響力,與教學目的和辦學特色達到了高度一致。

該課程不僅能收獲上述的既定效應,還有引導學生自主學習,自覺將所學技能應用于實踐的預期效應。學生在完成課程的基礎上,能具備個人技巧與完成各不同類型合奏的團隊合作能力,在走出校門踏入社會后應用于實踐,成為舞臺人才,完成角色轉變,使“實用”這一理念升華到新的高度,促使學生真正意義上適應社會需要。

二、多樣化與實用性教學理念的實施效果

音樂合奏課程經過歷史的積淀,時代的發展,專任教師的共同努力,受到了校內外同仁及學生的高度好評。湖南省歌舞劇院一級作曲,湖南音樂家協會副主席,湖南省民族管弦樂學會會長劉振球先生就評價道:你們樂團是湖南的唯一,也是湖南的驕傲,要再接再厲,繼續努力,爭取以后演奏出更多更好的作品。

通過樂隊和各種表演的結合,不但能提高學生對作品的理解能力與合作水平,同時對老師的教學也是一種創新與挑戰。通過不斷的創新來提高自己的水平,這也是對近年來教學成果的完美總結。面向市場,抓住了文化市場的多元化的特點,培養出了一系列適應文化市場要求的操作性人才。

各種類型的合奏課不僅在教學中獲得好評,更是在實踐中得到了檢驗。2005年起連續三年,學院在大劇院成功舉辦的大型新年音樂會就是以民族管弦樂團、彈撥樂隊為演出主體;混合樂團與音樂系聲樂團隊合作,成功演出歌劇《江姐》、《洪湖赤衛隊》、《黨的女兒》,獲得湖南省藝術類院校畢業生展演優秀表演獎、優秀伴奏獎;2005年獲得長沙市職業學院文藝匯演二等獎;2007年各小型樂隊被湖南省大學生藝術節組委會邀請,參加閉幕式演出;2007年受長沙公共頻道邀請參與長沙市首屆"星城之星"頒獎晚會錄制;2008年3月,西洋管樂隊獲得湖南管樂比賽第一名等一系列的佳績;而流行樂隊、弦樂隊、彈撥樂隊等多次參加省內社會各界的邀請演出,博得了省內外同仁的高度贊譽,成為了合奏課程教學以及藝術實踐發展史上新的里程碑。

篇10

B階次的組成情況是一部分未經過專業音樂舞蹈培訓，但身體協調能力較好的學生。這類學生在入學前對音樂和舞蹈的概念不強，很多訓練方式和專業術語對他們來說是陌生的。教師需要重新整合教學資源采取適應性的教法進行授課。由淺入深，引導這部分學生逐漸認識音樂，結合音樂理解動作，從對自己的肢體動作陌生不適應逐漸進步學會通過肢體表達思想意圖，組織舞蹈。從教學目的來說。B階學生可塑性較強但學習基礎薄弱，就學就業的前景不夠明朗，教師對其應進行觀察和鼓勵，應用啟發式教學寓娛樂于學習，引導學生找到適合自己的學習方式，進行自我定位確立職業方向。如在一次教學過程中，筆者將游戲引入學習取得了良好的效果。當次的教學任務是讓學生學會節奏與舞蹈動作的配合，從專業基礎上說節奏分均分節奏、前八后十六節奏、切分等，往往需要較為深入的課堂教學且學生在感性認識上仍較為模糊。為提高教學課堂效能教師組織學生做了一次游戲，在節奏感強烈的音樂背景配合下，進行節奏動作傳遞。如學生A XX|XX――學生BXX|X XX――學生C……同學們用頭部及身體動作編排基本舞步并且記憶前一位同學的作品，分組比賽看看哪組記住的動作多。在游戲的環境中，有一定的競爭感但學生相對能放松地表達自我，不知不覺就能進行節奏學習，增強了學習的趣味性。游戲后由教師進行總結歸納，指出有幾組節奏型及動作在之前的游戲中被運用；編排的動作有哪些優缺點還能夠如何改進。通過這樣化整為零的教學方式，學生學習的主動性與自主性被調動，起到良好的教學效果。

C階次學生的培養應立足其今后的就業需求，按社會與園所的要求進行培養。這部分同學藝術專長不突出，舞蹈學習經歷較短，畢業后選擇繼續深造的機會不多，大多進入社會工作。為他們提供與培養幼師工作需具備的從業能力是重中之重。對這個層次學生的學習來說，筆者認為音樂學領域的微格教學模式可引入舞蹈課堂。當然，大多職業學校可能并不具備專業的錄像室與錄播條件，但由于電子設備的廣泛使用及課堂投影技術的改進，短時間的教學錄制成為可能。所謂微格教學是指借助現代電子技術以幾個小組的學生為對象，以其在學習教學的過程中的表現為內容載體，通過說課、錄制、重放、評價、提出改進要求為主要環節培養學生教學技能的教學手段。微格教學創始人之一，美國教育學博士德瓦埃?特?愛倫認為微格教學：“是一個縮小了的、可控制的教學環境，它使準備成為或已經是教師的人有可能集中掌握某一特定的教學技能和教學內容”。與技能訓練往往重于理論學習的專業藝術院校來說，職業學校教育教學更應面向就業實踐，著力于拓展學生的執業技巧與面試技巧，將“教”與“學”有機結合起來。社會幼兒機構在招聘教師時，并不是需要招聘一個專業藝術演員，而是要透過短暫的面試時間在教、編、舞等多方面進行考核，選擇出適合自己機構的通才。而C階學生也許在整體演出素質上不夠演出標準，但培養他們后天的從業素質卻可以很好地彌補條件的不足，更好地勝任幼兒教師的角色。微格教學在舞蹈課程中的施行應注意幾個要點：

1.課前安排學生鉆研教學方法，明確教學目標，在錄制中做到有的放矢，避免言傳身教過程中的隨意性及不確定性。