攝影技術論文模板(10篇)

導言：作為寫作愛好者，不可錯過為您精心挑選的10篇攝影技術論文，它們將為您的寫作提供全新的視角，我們衷心期待您的閱讀，并希望這些內容能為您提供靈感和參考。

篇1

一、攝影產生后繪畫界的反應

攝影的問世，曾經在西方藝術界引起了巨大的波瀾。

其技術的飛速發展，一方面向西方現代藝術家提出了嚴重的挑戰，另一方面又有力地鼓舞了畫家利用這一科技成果的信心。然而，不管是鄙視還是無所謂的態度，它畢竟是存在了，且高速發展。繪畫從某種方面可以說，在照相發明以后就或多或少地受到了影響，包括畫家的個人心態。當攝影被稱為也是一種藝術時，曾受到安格爾等一些領銜人士的書面抗議，他們認為：“藝術作品產生于智慧和對藝術的學習，照相永遠無法與之相比。”但是，也有一些繪畫大師對于照相的產生有著中肯、精辟的議論。如寫實派畫家米勒就認為，照相可以當作一個參考資料，或者用于教學。他說：“照相如同從人身上翻鑄下來的石膏模型，永遠比不上一個好的雕塑那樣高妙。但是，如果我們如同使用人體模特那樣使用照相，那是會有很大用處的。”他的話一如他的畫風，平易近人，卻又蘊含讓人值得深思的道理。色彩大師德拉克羅瓦說：“一副銀板照相勝過一般的描繪，它是對象的鏡子。在描繪自然的素描中，某些細部幾乎全被忽視，而在照相中卻顯現其重要特征……照相引導藝術家去獲得對象的結構之全面知識。”照相能抓住人眼所忽略的細節，而細節對于敏感的創作者來說有時就是另一次創作體會。攝影給畫家帶來了觀察世界的新視野、新方式、新感受。同時攝影的獨特技法也為現代畫家，為突破經驗繪畫提供了借鑒的意義。值得特別指出的是，攝影和繪畫均要保持自己獨立的品格，各自的存在才具有價值和意義。

事實上，照相的產生，藝術創作者以照相作為藍本，或畫風受到照相的影響，終究是不可避免和不可阻擋的趨勢。安格爾是以嚴謹著稱的素描大師，曾經反對把照相列入藝術的殿堂，但在他的《泉》中的少女形象，就是根據攝影家納達爾于1856年所攝的照片描繪的。照相現實主義者則大量借用照相機搜集素材，原因是他們認為照片可以使現實具體化，可以概括凝固一個視覺現象的最適度瞬間，從而捕獲奇妙的影像和隨即而逝的感受。

二、攝影技術高度發展與繪畫創作互動關系的體現

在某些時候，利用攝影于繪畫創作中能更好地體現創作者的創作思想。如利用照相藝術表現對象的瞬間動態，學習照相藝術中的光影處理，利用景深原理對畫面進行效果處理，重現瞬間的色彩印象。其次，依據照片作畫也可獲得其他方法達不到的某些效果。焦點、景深的突變，各種角度的透視變化，這些均是鏡頭物理性能造成的。利用照片作為題材和主題也就開辟了鏡頭所攝下的現實和人眼所看到的現實之間的對話。對于有些題材，比如抗洪搶險、戰爭等，藝術家想要準確表現一種感覺，一種思想，除了借用一些及時的小型速寫參考以外，照片資料參考的運用這時就顯得格外的重要。

畫家黃鐵山是一位執著從事水彩藝術而獨具風格的畫家。曾經看到過他的一些自我創作介紹，他在室外大多是作速寫性質的繪畫，并有意識地對繪畫的對象進行拍照。在進行創作時，通過結合當時速寫的一些感受，并同時在多張照片資料的輔助下，根據創作需要進行畫面重組，整個創作中充分融入了創作者的主觀感受。

在繪畫對攝影的一些東西進行參考的同時，一些繪畫作品同樣對攝影存有不同程度的影響。比如一些時裝攝影借鑒某一時期的畫派、畫風作為照片的表現風格。美國時裝攝影師史蒂文?梅塞爾拍的一組時裝故事“ARenaissanceRomance”就揉進了歐洲古典主義的繪畫風格。他們通常是通過模仿繪畫中的場景擺設以及對自身的化妝來達到與仿照的繪畫惟妙惟肖的目的，從而表達他們對傳統、社會、性別等方面的看法。作為創造視覺對象的兩種重要形式，繪畫和攝影在技術發展和人類成長的不同階段，具有不同的地位，體現不同的生活觀念，對人的生命體驗具有不同的意義。

三、主動獲取繪畫信息，尋找一種最合適的表現手法體現創作精神

繪畫是一個和諧的動作，不僅需要畫家的眼睛和手，而且需要整個身心——想象、思索和記憶。畫上的東西不能讓人覺得是處于偶然或某種機緣被“扔”在一起，它們之間應有一種有力的、不可缺少的聯系，一幅畫上所有的東西必須為同一目的出現。繪畫者在創作之前對創作的內容、表現方式和最后傳達的精神應該是有所思、有所想的，而這也就是作品的“性格”。羅丹認為：有“性格”的作品才是美的。對于繪畫者來講，“性格”蘊含不同的意義，是繪畫者藝術生命的體現。探索自我表現方式，尋找合適的表現主題正是一個繪畫者的一生追求。而僅僅被動地模仿或摹寫是為真正的藝術者所不恥的。

總之，創作過程中，繪畫者須根據創作需要主動從一些資料中尋得有利信息，并且利用一種合適的表現方式體現出來。這些照片資料已不占有主導作用，而只是創作者主動獲取信息的資料源，繪畫者是創作的主導，而不是照片的奴隸。這正如米勒所說：“如果我們如同使用人體模特那樣使用照相，那是會有很大用處的。”

參考文獻：

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二、形成應用型藝術設計人才評價能力和自我發展能力

鼓勵學生在學習過程中不斷形成自我肯定與自我改進的能力．從而深化思考，拓展思路，使評價真正成為學生學會實踐一反思～欣賞別人～自我發現～更新發展的過程。要讓學生學會用專業和市場的眼光來評判自己與他人的作品，形成敏銳的判斷能力。在具體實施設計教學中．學生通過自己或小組成員相互對設計作品進行排序，反復分析討論．選擇出最優方案．從而提升設計能力。同時在選擇方案的過程中，引導學生研究如何能夠根據市場具體情況等因素考慮方案的可行性。

三、信息獲得、應用與更新

能力的培養信息獲得、應用與更新能力在專業設計中顯得尤為重要。教學采用個人研究、小組合作與全班集體討論相結合的形式，圍繞同一個研究主題進行信息資料的搜集與整理，取得結合或形成觀點，通過不同課題的反復演練，最終達到創造性地解決問題的目的。而走出課堂、直接參與社會是信息獲得的最佳途徑。在更寬廣的實踐領域里，學生甚至可以獲得國際流行信息、現代設計理念等一系列資訊，不僅能直接應用到課題訓練中，更使其終身受益。

篇3

二、影片中場景的美術設計

（一）走廊

影片中一家人坐在走廊矮矮的桌凳上吃飯，姐姐在走廊上切西紅柿裝瓶，姐弟兩跪在走廊上受罰，姐姐離婚在走廊上抱著行李穿過……筒子樓見證了人們成長的歲月，那個時代里特殊的建筑，長長的走廊似乎看不到盡頭，人們在走廊里聊天、吃飯、洗衣、玩耍，奏響生活交響曲。以簡潔而有表現力的日常場景表現人物內心和時代氛圍。

（二）街道

姐姐在大街上展示自制的降落傘，弟弟奔跑在街道上叫爸爸去救哥哥，姐姐在街道上遇到初戀情人。街道的建筑和行人具有非常強烈的時代感，提醒觀眾在這樣的環境中，人們的生活狀態，更多的是一種冷漠和寂寥，摻雜著淡淡的懷念與愁緒。畫面注重色彩和鏡頭的運動，例如姐姐帶著降落傘的出現，讓原本平靜一層不變的街道突然明亮起來。

（三）客廳

影片中客廳作為主場景之一，也有許多令人印象深刻的畫面。傍晚一家五口在客廳里各自忙碌，媽媽的錢掉了詢問每個人，媽媽給落選的姐姐打鎮定針，姐姐告訴父母她要結婚了，父親發現了弟弟畫的女人。家本是一個溫馨的港灣，在影片中，客廳作為家的核心部分，沒有家庭成員的溝通，更多的是相互的冷漠、猜疑、強迫和不滿。導演注重畫面構圖和色彩的把控，把人物分隔在各自的區域，昏暗的燈光，陳舊的家具，壓抑填滿了整個畫面。

三、影片中故事情節的美術設計

對姐姐這個人有著特別的情愫，似乎是在看一部電影，又似乎是看到真實的自己。片頭有一段描寫姐姐低頭擺弄風琴，非常漂亮的畫面。一邊輕輕搖擺著身體，一邊輕輕的彈奏著。她彈得不好，也不是那么熱愛音樂，但是她高興，她享受此刻的年輕，生命仿佛音符一樣緩緩流淌。身旁是一鍋沸騰的水，呼呼沸騰好一會，她雖然看見了，卻并沒有理會。導演用一個非常緩慢的鏡頭來表達這一刻，讓觀眾隱約感到不安，而這片刻的停留也正是注定了故事里理想與現實的碰撞開始。姐姐制作了一個巨大的降落傘，騎著單車在街上盡情的展示，藍藍的降落傘在鏡頭畫面里，從一個點，逐漸放大，逐漸布滿，心里滿滿的都是對理想的追求不顧一切的感動。只是可惜的是，母親緊張的阻止了這一次短暫的追逐。姐姐的性格決定了色彩和畫面的設計，讓理想和感動充斥了觀眾的視覺和心理。影片在表現原本很殘酷的情景時，選擇了一種平淡的敘述。姐姐和弟弟年少，嫉妒父母更多疼愛的哥哥，他們買來藥老鼠的藥水想毒死哥哥。母親當著全家人的面將毒鼠藥放到水杯中，然后把哥哥養的鵝抓來試驗，那只中毒的鵝劇烈的抽搐著，伴隨著母親同樣因痛苦而痛哭和抽搐臉，還有全家人的驚怖眼神，畫面沒有對白，甚至沒有花俏的鏡頭變化，以近乎凝滯的慢速度，伴隨著哀惋傷感的音樂，深刻且清晰的展現了人物的性格及命運。

篇4

二、現代科技與攝影藝術觀念

（一）現代科技可以改變視角定位

近些年來，隨著現代科技的發展，我國也在不斷地蘊育著自身文化色彩的發展，例如攝影藝術觀念的發展，這些攝影藝術觀念的發展，其中既包含了抽象的哲學概念，也包括了具體的唯物主義理念。在傳統的攝影藝術中，主要的發展方式都是通過第三人稱的方式，其中的意義主要是描繪一種環境和一些人物，這樣就可以將其中的藝術內涵集中突出在人物上，這種傳統的方式，雖然在早期的攝影藝術展覽中獲得了巨大的成功，是獲得者成為世界名人；但是，在現代社會，由于物質需要的增長和平均文化水平的提升，當代人類已經開始對這種第三人稱的藝術審美感覺到疲勞，隨著現代科技的發展，攝影藝術中采用第一人稱報道和研究的作品很多都取得了巨大的成功，這種變化是因為現代科技采用超文本和網狀傳播方式實現攝影藝術的傳播，實現了時間和空間的完美結合，讓人們能夠真實地感受到三維的存在感。

（二）現代科技可以改變攝影方式

現代科技的發展，使攝影技術發生了深刻的改變。一方面它改變了傳統的沖洗照片的過程，使攝影方式改變成了現在的即時沖照技術，這種技術的發展有效地提高了攝影的便捷性和瞬時性，從根本上改善了攝影藝術觀念。另一方面，由于攝影鏡片制作工藝的工業化，大量的高清晰的攝影設備和大規模的攝影人群加入到了攝影藝術之中，現代科技將這些原本局限于藝術家的創作藝術范圍，提升到了全民創作的歷史階段。如今一大批的草根創作者，已經涌入到攝影的創作之中，在他們的創作之中，有很大一部分攝影品，是以往的藝術家所沒有涉及的攝影領域，這些草根攝影者的創作，使現代科技不僅為廣大草根攝影者創造了攝影的便利條件，也更加為草根攝影者提供了充足的拍攝時間，讓草根攝影者擁有更多的精力，來開拓新的攝影藝術觀念，同時還可以使攝影藝術的敘述方式發生了翻天覆地的變化，更好地使攝影藝術融入廣大的大眾，使廣大的人民大眾享受攝影藝術的魅力之中。

（三）現代科技可以改變攝影概念

現代科技將攝影技術引入更大數量級的人群之中，由于現代的藝術創作架構得到極大的變化，已經無法再和傳統的攝影藝術相類似，這就使現代的攝影藝術家們感到身上的壓力，他們開始探索主觀概念方面的藝術創作，這些藝術創作可以使攝影藝術通過對攝影作品的模擬擴展和再造，在觀賞和效果上得到極大的提高，這樣他們也可以對這些文化產品進行技術化處理，使傳統的虛擬攝影題材不再是無中生有的文化。現代攝影藝術利用自身傳播速度快的優勢，已經在進行攝影藝術的傳播，并帶來很大的影響，同時它又是可以采用平等、虛擬、開放的方式；此外，它又可以依照陳舊的審美觀點，將攝影藝術轉化為較為高雅的精神力量，使攝影藝術來源于生活，卻又高于生活，使攝影藝術成為一種文雅的藝術食糧，滿足當代人類的需求。

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二、數字加工技術訓練

在這一課題中，我們分為兩個部分數控車和數控銑。設計課時為56學時，在數控車中，要求學生熟練使用常用指令、熟練地編程，加工中避免出現不安全的冒險動作和操作。把重點放在高效加工工藝確定、準確的走刀路線使用、程序的最佳優化上。在這樣的訓練后，讓學生按圖加工一個（手用千斤頂），不但包含數控車加工的內容，還是一個很美觀的小工具。在數控銑中，我們設計了一個精美的（首飾盒），這個產品中，要求學生必須掌握平面、臺階面、內型腔、V型槽、螺紋等項目的加工。要求學生考慮工件的裝夾、工藝的確定、保證獲得較高表面粗糙度的方法，最后組裝成一個小巧可愛的工藝品。

三、拓展創新加工訓練

這一課題為28學時，起初階段我們首先介紹了三軸、五軸加工中心的使用知識和操作方法。緊接著給學生布置拓展內容，拓展中要求學生敢于思考、敢于創新，只要學過的知識點都可以設計在要加工的工件中，按照這樣的思路先設計產品，簡述產品設計思路，再畫出CAD圖紙、擬定加工工藝及加工設備。在這些內容基本完成后教給指導老師審核，在指導老師認可的情況下就可以進行產品加工。在這一課題中，學生的思維很活躍，有些還很先進，符合拓展學習要求，如有的學生設計加工出西湖的“三潭”、荷蘭風車、國際象棋……

四、實施方法及成績評定

一般把六位學生分為一組，這樣在設計中學生可以集思廣益，在操作中又可以分工合作，最終成績評定中又是“風雨同舟”。不斷提高互相合作、患難與共的精神。如果一組成績被老師評定后，那這六個人的成績都是同一層次的。打分前，老師會對設計思路、工藝、加工易難程度當著學生的面進行點評，指出優缺點，對于存在的問題一一給予分析解答，并指出修改思路，使學生徹底掌握最優化的工藝和加工流程。通過我院數控11241和數控11242兩個班級的實踐，總體效果如下：

1.實訓課時安排充分，一共178學時。

2.涉及機械加工中的所有工種，面廣量大。

3.應用新型教學模式———拓展創新教學法。

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1引言

通過計算機技術的輔助，環境藝術設計需要運用不同的軟件實現三維建模、材料統計、三維場景實時仿真和施工圖繪制等任務。然而，在實際當中，如何能夠通過一個系統來實現這些過程的有效集成，以及數據統計與三維模型的有效結合，成為了一大難題。現階段，建筑信息模型技術以計算機系統作為基礎，提出了環境藝術設計系統中BIM的一種新體系結構。在BIM技術的幫助下，設計者可以在設計的整個過程中使用一致的信息，準確地模擬場景中的視圖框架結構、材質屬性和數據交換，也可以創建更精確的施工圖。依據BIM信息管理平臺來定制項目的部署和實施，信息的設計過程可以通過數據庫來管理，提高不同專業設計之間缺乏集成性的特點，維護和更新設計和施工過程中的各個方面。

2BIM技術在環境藝術設計中的優勢

傳統環境藝術設計往往是依靠AutoCAD等一些設計軟件來完成二維平面垂直以及剖面圖的設計，然后結合3dsMax軟件制作3D效果圖，這種設計方法和三維模型設計沒有集成性，可視化的目的實現不了，造成它的價值不能被帶到后面的施工設計和項目管理當中。目前，隨著計算機信息技術的發展，BIM技術給環藝設計提供了解決這些問題的一個可靠的方案。新的建筑信息模型具有很強大的組件庫，大部分的場景、材料和設施都存儲在該數據庫當中，隨時可以調用。BIM的數據庫包括了建筑材料以及室內裝飾材料的詳細信息，為環境藝術設計發展應用創造了更多的附加功能。該模型易于生成各種綜合表格和材料表，從而使設計者可以方便地使用BIM進行工程預算。也可以基于豐富可靠的建筑信息模型中的數據，從一開始的空間規劃以及進度制定，到需要改動詳細圖紙中設計階段中材料成本的預算，都能夠在跟其關聯的地方得以顯示。倘若設計者改動了平面圖紙上構件某處的尺寸或者位置后，每個視圖的三維雙向關聯以正確形式顯示出來，并且其他相關圖紙的網站也會自動更新。

3BIM技術

3.1BIM技術介紹

BIM技術是基于三維數字技術之上，集成與建設項目相關的信息工程數據模型，以及在設計、施工、管理中的應用數字技術。其中國際標準組織設施信息委員會為BIM設立了準確定義：BIM是一種運算方法，它是在開放的行業標準之下對設施的功能特性和物理以及相關的項目生命周期信息的計算，并為決策提供支持，能更好實現項目價值。因此，既CAD的技術發展后，BIM技術又是一中新的技術，它的應用將給多個行業帶去革命性的變化。

3.2BIM技術在國內外的研究現狀

自2002年Autodesk公司首次推出Revit軟件且在全世界內廣泛的推行BIM的概念，使得BIM技術已逐漸的被大家接受，而且在實際的工程當中得到了應用。因此BIM技術已引起國內研究者的廣泛關注，其關注度呈指數增長。由于BIM技術最開始起源于國外，造成國內的研究相比于國外還不夠成熟。在國內，對大多數的人來說，BIM技術只是一種新鮮的技術，還在不斷發展當中，具體的內涵還不能被大家詳細理解。就目前來說，國內外的相關研究人員主要對BIM技術的研究集中在了以下的三個方面上：（1）對BIM技術的基礎理論探究，主要表現形式是將BIM技術的相關標準以學術發表的形式公開其研究成果。（2）對BIM軟件解決方案的理論探究和開發BIM軟件，在這些方面上的研究成果主要是BIM的軟件系統開發。（3）BIM技術在實際工程中應用前景的研究。主要研究是怎么將已開發出的BIM軟件用于實際的工程當中，解決在實際應用當中所遇到的一系列問題。

3.3BIM技術的特點

3.3.1具有協調性特點

作為一個復雜性強的系統工程，項目協調在其過程、部門和各項目之間起著非常重要的作用。在項目的進行過程當中，如果遇到問題，管理部門應及時的組織有關人員召開緊急會議，集中的探討相關問題，協商解決辦法。但是對于其中的有些問題，協商也不能夠得到很好解決。其中，BIM技術的應用能夠合理的安排內部部件的結構，還能夠實現對平面布置電梯井和其他成分的協調，從而在很大程度上減少了不可協調問題的出現。

3.3.2具有可視化特點

隨著社會經濟的快速發展，同時也豐富了建筑形式的多樣性，傳統施工圖紙已經無法滿足現代工程建設的需要，施工人員靠自身想象的構造結構不但不利于整體建設項目的順利開展，反而會使工期延長的程度更加嚴重。為此，研究人員開發了BIM技術，此項技術能夠顯示出三維實體，直觀地顯示出建筑物內部的構件。也就是說，技術人員的施工可以通過BIM技術的可視化來實現，值得稱道的是，項目業主還可以實現信息資源的共享，大大提高了項目管理的效率。

3.3.3具有模擬性特點

BIM技術具有模擬性，它的模擬特性不僅可以模擬建筑物的設計，而且還能夠模擬現實中不可能運行的事物。最后，對建筑設計進行仿真實驗是能夠實現的。同時，該技術的應用還可以控制工程造價，給施工項目和施工方帶來巨大的經濟效益。

4環境藝術設計中BIM的三維協同設計優勢

三維協同設計的優勢主要是由于其具有傳統二維平面設計無法比擬的優點，因此很快的占據了BIM技術的重要地位。其主要功能是參與各個專業的交流、溝通與協調，最大限度地降低在環境藝術設計中因協調不順所產生問題的概率。使用BIM信息網絡平臺，能夠有效的擴展協同設計在建筑模型中的共享，使設計者能夠在三維模型中找到可能出現的問題點，進而進行協調和溝通，為設計的快速變化、改進和有效應用提供參考。借助BIM技術，環境藝術設計可以將以往分散的、孤立的設計數據和信息集成到一個平臺上，從而實現不同專業之間的數據共享和信息順暢。我們通過比較傳統的二維設計CAD技術和BIM技術在性能和效率方面的不同可以看出（表1），BIM技術已顯示出其強大的優勢結構，它的描述更真實，更準確以及更全面，有效的克服了二維技術只可想象不可直觀看見的缺點，這算是技術的又一個重大的飛躍。另外，在環境藝術設計當中，BIM技術與三維協同設計中的優勢也體現到了直觀形象、易解決問題、提高設計效率、空間布局問題等方面。

5BIM技術在環境藝術設計中的應用

以沈陽文化藝術中心作為實例進行探究：沈陽文化藝術中心內部結構布局復雜，機電系統眾多，僅僅依靠設計者經驗本身確來定設計空間的可行性顯然不能夠滿足項目的挑戰。通過BIM技術的協調模式，各專業模式在建成后都會被組裝成一個整體，給各專業的交流提供了平臺。準確、科學的可視化方式的將電氣設備，暖通，室內布置通過實際的形式直觀呈現出來，方便專業之間的修改和確認，能成功的避免傳統協同方式帶來的問題，確認專業修改傳統的協同方式之間的協調問題，解決困難，使工程得以順利進行。以AutodeskEcotect分析工具為例，很好的分析論證了建筑性能，為室內設計方案比選以及空間優化提供了科學依據。深化設計階段的施工圖紙中，AutodeskRevit系列軟件與傳統的AutoCAD平臺連接，從而設計出更深入的模型建立、施工圖的幫助以及BIM模型數據集成。在整個的過程當中，通過對AutodeskVault軟件的定制，實現了對文檔管理和過程控制的全過程控制，突出了有效集成的結果，突出了BIM技術的優勢。

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（2）平面廣告設計要有時空性。現如今，平面設計的地位與之前已有很大的不同，舉個例子來說：在廣告的觀看方法上，不僅可以通過我們的眼鏡，現在還可以點擊鼠標來觀看。平面廣告設計之前大多都會在二維的環境下進行廣告創作，現在廣告設計師已經開始探索新的思維空間。科技的進步以及全球信息化的發展，縮短了時空差，也使得人們想象力隨著空間的變化而得以提升，平面廣告的設計空間從舊的二維空間逐漸向三維甚至是四維空間轉變。

（3）平面廣告設計要符合人性化特征。在21世紀這個新思想的時代里，人們不再對物質生活有過多的要求，而是開始對精神社會提出了更高的要求，人們開始崇尚一種新的社會理念，就是大家常說的綠色環保思想，這一思想也成為了新世紀的主題。這種人性化以及綠色設計的思想承載了人們對精神以及心靈的慰藉。所以，所有的廣告設計都要以人的需要為出發點。這就給廣告行業提出了新的要求，就是說廣告的創意要以人為本，以環境為先。

2數碼攝影在平面廣告設計中的價值與實現

2.1數碼攝影技術在平面廣告設計中的重要性

攝影技術是平面廣告中不可缺少的一部分，對平面設計有至關重要的影響。我們今天舉實例來解釋數碼攝影在平面廣告中所起的作用。在臺灣，有一個享譽全球的婚紗攝影品牌，那就是龍攝影，提到龍攝影大家都會豎起大拇指，龍攝影從1976年創立至今有長達近40年的歷史，在眾多婚紗攝影品牌中能夠脫穎而出的主要原因就是龍攝影是將數碼攝影技術融合于婚紗拍攝中的第一家攝影企業，經它拍攝出的照片具有獨具一派的時尚風格，也正是這個企業的高瞻遠矚，看到了數碼攝影在未來不可估量的潛力，使得龍攝影成為了攝影行業的領軍企業。龍攝影的實例告訴我們，如果將數碼攝影技術應用于平面廣告設計行業，那么廣告行業將有一個徇麗多彩的未來。

（1）數碼攝影是平面廣告設計的重要組成部分。大家都知道，數碼攝影技術是有一定的目的性和條理性的，只有在一些特殊的環境中才能進行攝影操作，要想拍攝出好的作品，除了要求攝影師有一個嚴謹的態度以外，更重要的是要有精湛的拍攝技術。在拍攝過程中，我們要利用數碼攝像技術去尋找人和人、人和物品、人與動物以及動物與動物協調點，只有找到要拍攝的事物之間的完美結合點，才能拍攝出具有美感的畫面。在日常的生活中，不管是影視作品還是我們到處可以看到的產品廣告，我們都能夠從這些作品中對其中的事物進行了解以及去感受它的美。

（2）數碼攝影技術讓平面廣告設計的可視圖形得以實現。平面設計中有很多的可視圖像，其中有逼真的圖片和影視片段、簡單的圖片和用來組建虛擬情境的圖片，這些可視圖像大都是通過數碼攝影技術創作而來。通過這些數碼創作，消費者能更加真實的感受到產品信息所具備的特性以及產品的獨特魅力，這種信息既有真實性也具有自然性。通過這些，來讓消費者對產品進行選擇、進行購買。

（3）數碼攝影是最終實現廣告設計不可或缺的重要環節。隨著社會的迅速發展，圖片市場的需求也逐漸加大，各種各樣的廣告雜志周刊隨著各大傳媒公司的出現蜂擁而至。那么，如何讓自己的廣告在琳瑯滿目的廣告作品中脫穎而出呢？那就是要有一個屬于自己產品的獨特風格，要想拍攝出具有獨特風格的廣告作品，就要找到適合的數碼攝影師，只有攝影師、攝影技術以及數碼攝影與平面設計完美的結合，才能夠拍攝出好的廣告作品。

2.2數碼攝影技術在平面廣告中的價值體現

科技的發展帶動了社會的發展，高科技的發展讓廣告行業從中受益匪淺，現如今各式各樣的廣告出現在生活當中，廣告行業的競爭也讓廣告設計的技術含量大大的提高，廣告的創意也越來越獨特，給人們耳目一新的感覺。廣告的設計離不開數碼攝影的參與，廣告設計者巧妙地運用了人們通常的視覺流程以及人們的最佳視覺范圍，引導人們了解廣告帶給人們的信息。

3數碼攝影技術如何在平面廣告中運用得當

3.1選擇合適的數碼攝影器材

在選擇數碼攝影器材來創作廣告時，最常見的兩種器材選擇上的錯誤就是“彈弓打飛機”和“殺雞用牛刀”兩種。如果商家對于廣告的圖片沒有過多的要求，不需要廣告有什么獨特的創意，對于廣告整體的風格要求比較樸素，對于廣告的造價有一定的限制，僅僅要求能夠通過圖片清晰的展示出商品本身，那商家就沒有太大的必要去選擇過于專業的數碼攝影設備，只需要用一些準專業的普通設備進行拍攝，之后再對圖片進行后期處理就可以。反之，如果商家想讓自己的廣告產生一種視覺盛宴的效果，而又想節省成本而選擇了普通的攝影設備，那拍攝出的廣告不僅會達不到效果，反而會浪費資金。因此商家再進行數碼攝影設備的選擇前，先要對自己的廣告創意以及要拍攝的廣告效果進行規劃，只有這樣才能夠既節省成本又給自己的廣告增添光彩。

3.2選擇好的數碼攝影師

現如今數碼攝影行業的發展突飛猛進，攝影師的攝影水平也是參差不齊，有的攝影師專業素質高，有的攝影師專業素質較低。平面廣告設計靠的就是攝影師的專業素養，因此找一個合適的攝影師是創作出好廣告的重中之重。那么，怎樣選擇適合自己的攝影師呢？首先，筆者認為一個合格的攝影師一定要具備攝影的基本技能，攝影師要做到熱愛他所拍攝的東西，真正的能夠將感情投入到他的拍攝事業中；其次，也是最重要的一點，就是攝影師要有自己的特色，廣告靠的就是有一個不一樣的看點，所以如果這個攝影師能夠看到他所拍攝物的獨特之處，那么這則廣告一定會非常有新意，也就更能引起大家的關注。

3.3廣告攝影要將現實與虛幻結合

平面廣告設計的傳達途徑是通過一種視覺元素傳遞的，為了能夠讓信息傳達得到最大的視覺傳達效果，讓其真正的成為可讀性強、新穎的傳播媒體，平面設計就必須要適應人們的視覺流向，適應人們的生理心理特征。所以，在攝影中，一定要注意虛實結合。所謂“虛”指的就是攝影虛化，攝影虛化的方法有很多，比如說鏡虛、光虛、焦虛、物虛等，這些虛化技巧有不同的特點，如背景的虛化、虛化的亮點、運動的軌跡等等。所謂“實”那就不用多說了，對真實存在的物品、人物、動物等等進行拍攝就是攝影實拍。為什么在攝影中要虛實結合呢？舉個例子：一個攝影師要對一個人進行拍攝，拍攝地點是人群擁擠的商場，如果不能借助背景虛化這一虛化技術，拍出的效果會非常差，甚至會讓人們忽略攝影的主角，讓作品的美感盡失。

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（1）設計創意—資料輸入—圖形圖像、文字處理—立體效果制作—效果調整（平面設計軟件的綜合應用）。

（2）設計創意—資料輸入—圖形、圖像、文字處理—包裝容器模型制作—三維貼圖—效果調整（平面設計軟件與三維設計軟件的綜合運用）。

數字化包裝設計的設計要素

包裝設計的目的是利用包裝自身的身體語言向消費者傳達各種信息，以達到促進商品銷售的作用。因此，在包裝的裝潢設計過程中應充分了解商品的特點，利用與品牌、產品、消費者等相關聯的各種因素來傳達商品的信息，只有這樣，才能設計出集符合消費者心理需求、美觀于一體的商品形象。

1.圖形設計

圖形總是占據包裝畫面的絕大部分，它是傳達商品信息、刺激消費的重要媒介，其包含的內容有：品牌信息的表達、產品信息的表達、消費者信息的表達等。但不管是采用具象的圖形，還是歸納簡化的圖形或者夸張變化的圖形，都離不開對原始圖片的再編輯，即精簡、修補、特效化處理、拼貼等手段，都離不開圖形圖像處理軟件的應用。Photoshop以及CorelDraw軟件正是基于其功能優越的圖形圖像的編輯功能，才被廣泛利用到藝術設計行業當中。

2.字體設計

包裝設計中的字體是向消費者傳達商品信息的途徑和手段，其包含的內容有：品牌形象字體、廣告宣傳性文字、功能性說明文字、資料文字等。品牌形象文字的設計是代表產品形象的文字，它是包裝設計中主要的視覺表現要素之一，因此在其結構上可進行加工、變化、修飾，以加強文字的內在含義和表現力。

在字體的變形處理變化上CorelDraw有其明顯的功能，我們可利用其特點設計獨特的變形字體。其他諸如廣告宣傳性文字、功能性說明文字、資料文字就其本身的特點而言，應采用規范而易識別的字體，所以一般只在版面編排時有所注意就行了。

3.色彩設計

色彩是視覺傳達力最活躍的因素。色彩的識別性、象征性、傳達力都能影響到包裝設計作品的最終傳達效果。因此，對一名設計者來說，色彩的應用既要運用科學準確的技巧，還要有豐富的色彩理論知識和對色彩敏銳的洞察力和欣賞力，這樣才能合理地運用到包裝設計制作當中。

各類圖形圖像處理軟件都提供了多種色彩模式，設計者可合理選用。

4.版面設計

包裝設計中的版面設計就是將圖形設計、字體設計、色彩設計等設計要素調整到有秩序的整體編排當中，使其產生和諧統一的秩序感和表現力。各類軟件當中，除了3dsmax以外，都具備版面設計的功能，但專業的版面設計還是以PageMaker最為突出。

數字化包裝設計中的圖形圖像處理

包裝設計中的圖形圖像處理是利用計算機圖形圖像處理軟件，將繪畫作品和影視圖像合成、變化，制作成新穎的、具有特殊效果的新圖像模式。它的作用在于：利用先進的手段和藝術的形式將包裝內容主題形象化。

在計算機上進行裝潢圖像的處理就是對數字圖像的處理，裝潢圖案生成的過程就是從圖像到圖像的過程。于是，包裝裝潢中的特效處理也就轉化成了數字圖像處理技術。圖像特效主要是指以自然、柔和的方式在屏幕上將一幅圖像按不同算法顯示出來得到的特殊顯示效果。它除了可以像畫家一樣根據作者的感覺進行處理外，還對每一種處理工具提供了精確的物理描述。例如，在圖像設計中，接觸比較多的photoshop的濾鏡功能。由于圖像技術近年來得到極大重視和長足進步，出現了許多新理論、新方法、新算法、新手段、新設備。圖像處理軟件的核心技術是圖像處理技術，即圖像處理算法。完成一種特效就是需要一種算法支持，只要有算法的支持是都可以實現所要求的功能的。算法有點處理算法與區域處理算法兩種，它們的處理都與像素有關。

1.圖形圖像設計原則

作為包裝設計中重要的視覺元素，它不僅僅對商品、文字有說明的作用，更因為其造型和色彩諸方面的引人注目，而發揮著視覺中心的信息傳達作用。因此，圖形圖像的設計應具有典型、鮮明、集中和構思獨特的特征，這樣才能使包裝通過圖形圖像起到“無聲推銷員”的作用。

2.圖形圖像處理方式

圖形圖像的內容包括符號圖形和圖片圖像。符號圖形是用點、線、面幾何圖形構成的形象，由于概括、簡潔而具備現代美感，主要以商標標志為主。符號圖形的制作可利用計算機圖形處理軟件CorelDraw中各種繪圖工具和圖像處理軟件Photoshop中的路徑來完成設計，并對其進行修改。由于各有特點，設計者有時有必要結合使用各種軟件，以求達到最佳設計效果。

圖片圖像則包括圖案、插圖、影像照片等，其采集的手段可通過掃描或數碼工具直接輸入計算機，其處理方法是利用圖像處理軟件粘合、修飾的編輯功能，將創作原圖、影像照片進行加工處理，以達到最佳藝術效果。Photoshop由于是圖像編輯應用程序，它可以對圖像的局部或整體進行修描，加入特殊效果，甚至可以進行類似如水彩、油畫的創作，所以對圖片圖像進行處理，它是設計師首選的工具。

總之，在研究包裝設計的規律中，必須圍繞裝潢藝術語言特色的要求去研究圖形藝術的規律，即在設計形式上一切都是為了在瞬間或較短的時間內達到簡明、快捷地向顧客傳達商品信息的目的。所以，在設計中，要選擇最恰當的、表現內容盡可能完美的圖形藝術，使包裝裝潢具有最佳的視覺效果，以便達到良好的市場效應。

從事包裝設計時，將形態、色彩和文字與它們在平面中不同的位置所產生的不同效果相結合，可以充分表達設計師對產品包裝的理解，如果以圖形優先、情調渲染、形象展示、圖形裝飾、情節刻畫或情趣引導等的表現手法進行設計，那么，形、色與文字所表達情感就更具有代表性，從而表達出設計師的情感和產品特有的個性。

隨著社會的不斷發展，人們的素養與審美水平不斷提高，對成功運用抽象的形式構成的包裝形態及其傳達的視覺信息與心理依據，都會為消費者所認同與接受。藝術是社會的鏡子，藝術設計是一個時代的產物。在這個數字化時代，包裝設計無處不體現著數字技術的科技之美。但是，設計的關鍵在創意，創意的關鍵在人，在于一個有著深厚傳統文化內涵和掌握熟練數字技術的人。只有人腦和“計算機”的結合，手工藝術和數字技術的結合，才能創作出這個數字化時代最優秀的包裝設計作品。

參考文獻：

[1]尹定邦著《設計學概論》，湖南科學技術出版社，1999年

[2]王洪、榮字磊、周愛華著《包裝設計》，上海人民美術出版社,1996年

[3]賴小娟、林旭著《現代圖案設計》，河南美術出版社，1999年2月

[4](美)魯道夫·阿恩海姆著《藝術與視知覺》，中國社會科學出版社，1987年

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二、空間對比

空間對比手法常被用在大型展廳或者園林中，是環境藝術設計中最常用的手法，通過空間與空間的對比，形成強烈的視覺感官沖擊，豐富環境的藝術特色。如，在展廳中設立“回”字空間，就是大空間與小空間過渡的典型代表，一方面能夠釋放展廳更多的空間，另一方面能夠讓人在大小空間的徘徊中體驗曲徑通幽的別樣情懷。再如，復式樓層采用上下空間的對比，將一個整體空間劃分成兩個，一半是整體高度，一半是分層的二分之一高度，能夠讓人產生錯落有致的感覺，并且能夠進一步增強空間的實用性，也能增大空間的體積感，讓空間形成新的特征。

三、空間的過渡與引導

前文提到的隔斷和色彩的運用也屬于空間的過渡與引導，這一手法常常體現在對大型空間的分割上，室內設計和室外設計運用得都比較多，主要是讓空間連貫自然，同時增加環境的層次感，讓環境更多元化。我國古代傳統的房屋設計講究風水和間隔，如衛生間的門不能與大門相對、進門必須有門廊等，其實用科學的眼光看待這些問題，能夠發現這樣的設計采用了空間過渡的形式，讓本來突兀的空間顯得更為協調。再如，現代樓房的房檐已經被設計在樓頂，在古代，房檐不僅有排水的功能，同時起到了分割外界空間和室內空間的重要作用。

四、空間序列

空間序列常被運用在莊嚴肅穆的環境中，并不適用于普通設計。現代設計旨在營造一種安全和舒適的環境，空間序列顯得過于嚴謹。當然，如果設計是針對莊嚴的建筑群體就另當別論，這種設計手法通過對空間的嚴謹分割排序體現出嚴肅的氛圍。如北京紫禁城的設計風格就十分嚴謹，每一個空間都有對應的序列，觀者一眼望去便能感受到皇家氣息，體會到無與倫比的空間力量。

五、空間分隔

在空間藝術設計中，將大空間分隔成若干個小空間是常用的一種設計方法，常用于室內設計。在室內進行空間分隔，一般通過墻體、家具、玻璃、屏風等完成。室內空間的分隔相對來說比較明確，室外空間一般是通過假山、建筑、植物等進行空間分隔。空間分隔根據分隔材料和高度的不同，可以分為實隔和虛隔。實隔是指實實在在的分隔，既能阻隔人們的移動，又能阻隔人們的視線；虛隔更加側重心理上的分隔，有的是只分隔交通，不分隔視線，如用玻璃進行分隔。另外，靈活運用實隔和虛隔營造滲透空間，能夠營造別樣的藝術氛圍。如，密斯的經典作品——巴塞羅那國際展覽會德國館就很好地處理了圍與透的關系，表現出了空間分隔的藝術性。除此之外，營造虛空的空間不必進行實際空間的圍合，只需要通過暗示、虛擬的手法在人們的感官上營造出一種空間感即可。

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二、教學內容特點

《機械設計基礎》的教學內容主要包括三大部分：機械設計的基礎知識，如平面機構的運動簡圖和自由度；常見機構的結構及設計，如凸輪機構、齒輪傳動和蝸輪傳動、聯接與螺紋傳動、帶傳動和鏈傳動；機構的裝配與設計，如輪系和減速器；軸和軸承等。在課程初期或教學進入到某一個大部分時，可向學生介紹將要學習內容的總體框架，使學生可以初步從機械系統的總體去認識機構。使學生對各機構間的關系有初步了解后，可進入具體教學內容的學習，在學習過程中讓學生具體了解各種機構的構成、工作原理、特點和功能，可使學生不再孤立地了解和設計某一種機構，而是以機械系統為主線，依次掌握各種機構分析、設計的基本理論和方法，理清各種機構間的關系及異同點。教學內容要以技能和應用作為準繩，故本課程的主要教學方向是以項目為導向、以工程問題為驅動。教學內容的重點應突出技能的掌握和工程實際的應用，故在教學過程中先以實際工程例子作為引導引入新的課程內容，可提高學生主動思考、主動學習、激發學生探索創新的思維。在教學過程中，教師應舉一反三，將教學內容進行引申到工程問題，使學生保持學生學習熱情的同學，也加深或拓展學生的視野。在某一部分教學內容結束后，教師可結合教學內容和行業實際情況提出一個或多個項目任務，教師進行問題的引導與學生一起討論，最后指導學生完成項目的設計方案并實施方案。課程中齒輪設計、傳動設計、軸設計、軸承及聯軸器等零件的設計都可作為項目計劃內容。學生完成項目計劃后可體驗到產品設計的真實過程，可增強學生的學習興趣和自信感。課程設計是本課程的重要教學內容之一。課程設計題目應該盡可能接近實際生產且題目形式應多樣化。為了使學生不至于對課程設計有突兀感，可在課程之初將課程設計題目列表發給學生，讓學生在課程學習的過程中，根據自己的興趣及能力選擇相應的題目。這種方式可調動學生自主學習，也可使課程設計過程更具開拓性和應用性。教學內容和課程設計題目，要根據不同專業、不同學習水平進行調整。兩方面內容均要體現專業的特點，也要與社會應用和工程創新相結合。只要在教學過程中調動學生的主觀能動性，使其主動地開展學習和思考，才能提高教學成效和促進學生的實踐能力和綜合素質的提高。

三、教學手段

1.利用現代多媒體技術。

課程中涉及到許多對初學者較難理解的動態過程，如齒輪的傳動過程、齒輪的范成加工過程、帶傳動的打滑現象等。可采用多媒體教學的方法，將靜態的二維圖像轉變為動態的三維模型，使教學內容變得直觀和生動，從而幫助學生快速理解和掌握機構的運行原理及過程，也可彌補部分學生的理解能力不足或教師表達不充分的傳統教學不足之處。再者，教材所體現的是課程的經典知識，可利用網絡資源，使學生了解教材上沒有體現而又能呈現學科發展的前沿知識點或科技信息，可拓寬學生的眼界，并有助于學生對課程內容興趣的提高。

2.實例教學。

應用型技術大學的教學以職業為導向、以能力為本位。可讓學生進入機械加工中心，對典型實例機械設備進行拆卸，讓學生直觀地了解各種機構和零件在機械裝備中的工況，甚至可讓學生親自動手運轉機械，使學生將理論教學課學習的知識與實際機械的構造進行聯系，激發學生的學習興趣。

3.討論式教學。

針對某一特定問題，如某一機構的設計思路或某一工程問題，由教師進行問題的引入，而教學過程以學生進行分組討論為主體，各組分別由一人論述本組的解決思路或方案，其他組同學對提出的方案進行評述其優點或缺點以及改進思路。最后由教師進行點評各組方案的可行性及改進思路。討論式教學是以學生為解決問題或提出設計思路方案的教學主體，教師充當裁判員角色，這可提早歷練學生在實際工程中解決問題的發散性思維。

4.案例教學。

案例教學與討論類教學類似，不同點是案例教學以教師為主導。針對某一有典型特點的機械設計實例，由教師進行循序漸進地提出引導性問題，與學生進行討論，并隨時對學生提出的觀點進行評述。某一問題討論結束后，教師即刻提出下一引導問題，直至此機械設計的過程藍圖完全呈現。案例式教學也是歷練學生解決實際問題發散性思維，但教學過程要以工程上解決機械設計問題的思路為軸線，以讓學生了解實際工程問題的解決思路。

5.對比法教學。

本課程中涉及多種齒輪，如直齒輪、斜齒輪和錐齒輪；多種間歇運動機構，如棘輪機構、槽輪機構和不完全齒機構等；多種傳動形式，如齒輪傳動與蝸桿傳動、帶傳動和鏈傳動等。這些機構在結構形式、受力分析和應力分析等方面都具有相似性，可針對此種情況，為學生建立學習對比學習卡片，將類似機構的結構分析、受力分析和應力分析等進行比較，并列出各自的不同點。學生利于此學習卡片，可清晰地對比相似機構的異同點，從而有助學生對知識點的掌握。

四、考核手段

本課程一般采用閉卷考試對學生進行考核，在此考核方式下，學生通常要記憶大量復雜公式而倍感厭煩，故閉卷考試并非最佳的考核方式。在閉卷考試不能完全改革的情況下，可增加其他考核方式的權重，以“應用”作為考核學生的主要依據。

1.口頭考核：

教師結合教材內容，提煉出多個理論知識點與工程應用細節相結合的問題，針對學生的回答考核學生對理論知識的掌握和對實際問題的解決思路。此考核方式是針對討論式教學和案例教學的檢驗。