時間:2022-06-27 11:10:00
導言:作為寫作愛好者,不可錯過為您精心挑選的10篇知識舞蹈論文,它們將為您的寫作提供全新的視角,我們衷心期待您的閱讀,并希望這些內容能為您提供靈感和參考。
知識舞蹈也是對舞蹈家價值取向的定位。它體現在智力與知識的占有和藝術質量的提高,我們要改變觀眾對舞蹈演員“頭腦簡單,四肢發達”的看法。我們不能容忍把歌舞藝術降低為在歌舞廳里賣弄,我們必須加以正名,樹立好自己的形象,因此要加大教育的力度。
舞蹈編導家和舞蹈教育家都應該把知識運用在精品舞蹈與精英人才的把握上。同時行政領導與藝術管理者應給予人力、物力和經濟上的保證,給予有成就者以獎勵來促進知識舞蹈的成功率,達到優秀作品的成功與優秀人才的真正實現,并引導社會觀眾對舞蹈審美的正確認識,喚起民眾對舞蹈審美的積極性。好的舞蹈,觀眾喜歡看,就必然產生社會效益與經濟效益,那么舞蹈精品也可以與商品名牌那樣樹立自己的名牌走向市場,通過演出擴大影響。
知識舞蹈在新時期,新形勢下的提出是對廣大舞蹈工作者一種新的呼喚。我們要加強舞蹈學的研究,提高認識,探索知識舞蹈的規律,去充實豐富它的內涵。這個問題應該引起舞蹈界特別是舞蹈教育界的關注與重視,使更多的編導、教師的智能在生產力上發揮作用,為創作出具有中國特色的舞蹈和培養出智能型的人才做出貢獻。
半個世紀以來中國舞蹈的發展空前的繁榮,特別改革開放以來,大批的創作,大批的人才涌現出來,樣式之多,手法之新,新生代之好是過去所不能比擬的,但是有許多編導、演員,并非自覺認識自己缺乏知識與修養,還仍然停在浮淺的創作和冷漠的表演上,更多的帶有盲目性,他們更多慣以動作思維方式而忽略藝術思想性去取代邏輯思維。我們常常看到有的舞蹈文不對題,無病,莫明其妙,而不講內容的滿臺滾爬摟抱,背舉,衣著露透瘦,肚臍眼普遍露。顯然這是一種難以理解的又缺乏知識的藝術現象,這種無不和舞蹈編導有關。
在舞蹈創作中相互模仿甚至抄襲的傾向也層出不窮。顯而易見,這種缺乏創新精神的癥結是:(1)缺乏知識,(2)不講藝德,(3)藝術功力不到家,(4)不深入生活、不積學儲寶、不能厚積博發。知識是創新的動力,知識是打開智力的鑰匙,知識舞蹈是以藝術道德為導向的,知識舞蹈是促進編導想象力創造性的舞蹈,編導演員必須要有文化知識,要有文學修養。沒有文化知識,沒有文學修養創作出來的節目很難成為精品。創作表演,知識、智力、名人效應是無形的資產,精神產品好與不好,編導、演員是起決定性的作用,當然在作品成熟時,知識舞蹈也需要資金的投入。而精品的形成是要看編導的藝術功力和他的全面知識和藝術修養。
知識舞蹈強調有知識的創作,重視審美與觀賞,并應用專業知識的積累在創作實踐中產生影響,知識舞蹈制約著作品的質量、水平高與低。編導、演員文化藝術水平越高,需求信息量的欲望越強,而且能從信息庫中提取所用的資料融合吸收。
加快創新進程,首先必須解決觀念問題,轉變思想觀念不僅是領導的事,也是廣大舞蹈編導、演員、藝術家們的事。因此舞蹈家們要強化自身的素質和專業技術素質,二者不可缺一。因此要力培養出知識型的舞蹈家(智能型的人才)。有了知識型的舞蹈人才,才能創作出知識的舞蹈。
我們應該集中智力資源、信息,知識和精湛技術,創作表演高水平的作品,沒有知識的開發就不能進步,創新也就難以實現,創作質量也難以提高。
知識舞蹈的提法目的,是要求作品真正達到精品的高度。是以知識積累創作規律為基點的,這是時代所需,也是促進舞蹈的精品最高目標邁進。
知識積累要靠人的大腦記憶來完成的,人腦極其重要是儲存,人腦里的信息被記住了,在實踐中就產生效應,因為人腦支配著人體多器官的運作,并向各部位發號施令,它所記憶的特定信息,必然會對人體行為產生特定的極大的影響和作用,做為意識形態的舞蹈藝術何嘗不是如此呢!只要我們用心總會有所發現有所出新和突破,只要我們傾心盡力就能有所進步,就能取得成功。我們要認真解析,中國眾多的民族,舞蹈之豐富如同大海,不同民族、不同地區、不同風俗、不同信仰、不同風格、不同形態,動律、節奏、生態影響都應以科研精神來研究。這是一門相當復雜的舞蹈學科。
舞蹈作為經濟基礎的上層建筑,如果不適應社會生產力的發展,它必然滿足不了人們對文化生活的要求。因此必須提高舞蹈創作的水平。我們現在進行舞蹈創作,在舞蹈語言的擁有還居于傳統為多,是把已有的動作重復組合。知識舞蹈要求創作者有新的發現去營造更加豐富多彩的藝術語言,但是必須重視舞蹈的人民性,大眾性,同時要加大發展性和開放性的力度。我們不僅繼承利用現在已有的傳統,我們還要去探索去發現提煉生活中的精華,不僅如此,還要去發現他人之長來補自己之短。所以要積極調動自己的主觀能動性。如果沒有積極的態度和熱情是什么也干不成的,因此我們要重視知識創新。江總書記說:“創新是一個民族進步的靈魂。”由此可見知識創新對提高藝術質量,教學改革都具有重大意義。
培養高素質的舞蹈家這是時代的呼喚,這也是歷史賦予我們的任務,是別人所替代不了的。相信不久知識舞蹈的洪流會滾滾而來,新苗的茁狀成長一定會高于舊竹枝的。讓我們踏著時代的節拍來迎接世紀的輝煌。
知識創新與舞蹈人才培養
21世紀即將到來,我提出知識舞蹈這一問題,與舞蹈界的同行們進行砌磋。不管對與否我總認為,舞蹈家應做到自編自演,當然不排除別的編導給自己編的節目。不過舞蹈家不應該只等編導來編似乎也應該學習編導學了。我國有56個民族,舞蹈極其豐富多彩,我們如何利用這些藝術寶藏,是我們大家應該認真思考的。只是繼承祖先留給我們的遺產,睡在寶藏中,不從生活中開掘創造,只從傳統中求發展也是不能適應新時代人民群眾審美要求的。我們既要繼承傳統還要發展傳統建立新的傳統,同時既要借鑒更重要是創新,二者不能偏。我想建立知識舞蹈的關鍵還是培養出優秀的舞蹈人才來。
培養優秀的舞蹈人才是當務之急。如何把培養舞蹈人才放在首位并與國際舞林相媲美與之抗衡競爭。應該首先在觀念上來個轉變,人家有的我們有,人家沒有的我們獨領,要有自己的名牌,自己的尖子,自己的精品,不能只在賽場上求人家,走后門,求人施舍,爭不實之名,那是一種最沒出息,沒骨氣,沒志氣,懦夫無能的表現。我們應提倡大智大勇,擁有知識正氣,勤奮好學,去積累新的知識,去尋找新的資源,開展舞蹈交流合作與競爭。
人類的未來,國家的繁榮比任何時候更加依賴于知識的創新和知識的應用。而作為舞蹈藝術要在精神文明建設中發揮作用,就必須使它立足于舞蹈者觀念的不斷更新,特別是舞蹈編導更需要知識的不斷豐富。沒有文化知識,只是從動作本體去獲取精品的成活,顯然是不夠的。創新首先要立足于知識的積累和人才的培養。所以,舞蹈教育改革要有突破性的創新和定位,要有針對性和方向性。這就要求教師必須具備特有的視覺變異思維方式去觀察發現學生的進度和成績的優劣,科學地改進教學機制。為此編導、教師首先要有知識積累,并能獲取大量的信息,才能有效地培養學生。如何改造、發展、創新,這是舞蹈教育培養人才戰略研究的課題。特別要重視國內外的信息及其教育機制的變化和先進的傳播手段,那么了解因特網是非常重要的。我們要以開放的視覺去接受新鮮事物,去引進我們所需要的東西。封閉就意味著落后。對此我們不能等閑視之。
教育成果與培養人才、技術創新如何上一個新臺階是我們當前所關心的問題。我們要培養出一批智能型、全面的舞蹈人才,能編,能演,有文化,知識廣泛,能總結,品德好,那么學校就要加強智能培養學的研究。教師要提供給學生能駕馭獨創的能力,使他們有辦法在藝術實踐中發揮才智,讓他們能靈活地運用知識。
教師們教給學生成套的技術本領,不能只是讓學生們去重復延伸,在舊動作中去演變畫面,應該教學生在繼承中去發展創新,只有創新才具有生命力。教師應該有培養學生點石成金的本領。
嚴格的說教師首先要有創造性和啟發學生的能力,學生才不致于停留在模仿上。老師看學生的成績,不能只看在課堂中的效果,還應在平時觀察他們的靈性,觀察他們的舞蹈知識的程度。課堂中的技術教練是重要的,但不能忽視平時對學生們的了解。比如學生的接受能力,自學能力與分析能力和思維能力以及表達能力、特別是創造能力文化水平。這些都是對學生進行智能教育所必須注意的。只重視學生的業務能力而忽略了解智能和品德的培養,對學生的成長是不利的。
有創造性的,思維能力強的學生,當他們到社會去工作時,他們的智能會進一步得到發揮。因此教師傳授給學生的本領,提高學生們的知識水平是非常重要的。由此看來知識教學對學生綜合素質的提高,開掘學生舞蹈智能是擺在日程上的時候了。而老師自身的修養開發知識就更為重要。學生是老師教出來的。青出于藍,勝于藍,首先要有好藍才能培養出好青,當然也要有好青才能把藍發揚光大,這是相輔相成的。因此要開掘學生的智力,老師是責無旁貸的。
我們要培養出智能性的舞蹈人才,并非輕而易舉,是需要下大力氣,花大功夫,要創作好劇目就需要培養出優秀的編導家和演員,如要做到用優秀的作品鼓舞人那么就要教導學生深入生活,去繼承傳統,去了解群眾對時代的審美趣味,編導不能只停留在重復傳統編舞的模式上,千人一面,老一套人民群眾是不喜歡的,因此必須發揮知識舞蹈的作用。有了知識就能開掘新技術、新境界,新能更好地繼承、發展、借鑒與創新。所以教師必須引導學生創新環節,加強創新識。有了創新才能進步,總書記指出:“創新是一個民族進步的靈魂,是國家旺發達的不竭的動力”。這是對經濟、科學界講的。對我們舞蹈創作來說也指明了方向,沒有創新就沒有進步,原地踏步就是落后。因此要開掘智力向生活學習,向外來好的經驗學習。同時讓學生懂得用辯證的觀點,從實際出發,立足于本國、本民族、本地區,把外來的精華化為我們的養料,“以我為主,為我所用”,鑒別篩選,推陳出新。
創新最高層次即是系統的觀點,強調思想、技能、知識、信息和多種手段的匯合,特別要利用傳播工具的溝通是十分重要,一件成功的作品沒有宣傳媒體,沒有廣泛群眾的認同,影響是不大的。
舞蹈教育要重視知識應用的教學,并對知識舞蹈進行深入的思考和研究。北京舞蹈學院在教學方面是非常重視知識應用。他們以科教興舞為指針,進行全面地科學化、系統化、規范化,同時積極地進行教學機制的改革,學校從單一式教學向復合型教學方面轉化,做了非常有益的嘗試。如中國民間舞系不僅是讓學生學習傳統的民間舞而讓學生們能從事編舞創作,他們創作的《我們一同走過》引起了社會強烈的反響,中國古典舞系也如是創作出一臺嶄新的舞蹈晚會,他們表演的《踏歌》獲得中國首屆《荷花獎》比賽創作金獎,名列榜首,編導系學生們不僅創作而參與表演實踐,他們創編的《情殤》、《葬花魂》獲得及大成功。《情殤》獲得1998年文化部舉行舞蹈展演榮獲大獎,王玫、張守和領導現代舞創作做出了優異的成績。這些學生們不僅是具有專業知識而且都具備較高的文化水準。他們的創新意識很強,不固守舊,在老師指導下,他們集中智力資源,信息知識和精湛技術表演,從而創作出精彩的劇目。因此看來,我國的社會主義舞蹈應向知識舞蹈方面發展,沒有知識開掘的創作是難以深化主題,更談不上什么藝術感染力了。
知識舞蹈的提法,是要求作品真正達到精品的高度,而創新是指舞蹈編導實行對創作高文化藝術視覺的全面思考。并能將社會主義之新立民族之異。可以說創新是知識舞蹈的靈魂。
高水平的藝術創作應該有獨到的想象,并把它變成直觀有效的藝術張力而能達到產生強烈的藝術效果。
某公司招聘一名維修部主管,在經過幾輪殘酷的淘汰考核之后,應聘人數從幾十人落到最后兩人,他們分別是小張和小李。
最后一輪考核總經理親自出場,給了他們每人一部殘舊不堪的壞機器,然后叫他們修理。
小張把機器拆開,仔細地檢查內部的每個零件,不一會兒,他皺起了眉頭。總經理看了笑著問:“可以修好嗎?”小張猶豫片刻,自信地說:“只要功夫深,鐵杵磨成針,我一定能修好的,請放心好了。”
總經理又看了看小李這邊,他也是把機器拆了個“粉碎”,仔細地檢查,過了一會兒,也皺起了眉頭。總經理又問:“可以修好嗎?”小李笑了笑:“對不起,這部機器實在是修不好,很抱歉。”
最后應聘結果讓人大跌眼鏡,竟然是小李。小張不解地望著總經理,想尋找答案。總經理笑了笑:“原因很簡單,因為這兩部機器是無法修好的,無論你下的功夫有多深,針是無論如何也磨不成鐵棒的。”
作者:李軍 單位:江蘇泰州師范高等專科學校人文科學系
通過抑制和學習無關的思緒和行為,這樣學生的興奮點遷移到相關的任務上,學生由被動接受知識變為主動的投入學習,興趣可以提高學習的效率。作為引發學生學習興趣的重要方式的任務任務情境,通過適度,新鮮有趣,引人入勝的任務條件,學生學習的興趣被強烈地激發,學生將會有積極的認識傾向,強烈的動機去學習,使其具有濃厚的興趣,并讓學生始終具有這樣的心態,始終處于這樣一個積極學習的狀態中。②提高學生的實踐能力,用于分析和解決問題。任務驅動教學調動了學生的主觀能動性,在老師的指導下從任務分析到找到答案,學生有充分的自主學習性,主動積極建構外界強加的信息,對教學內容不再是被動接受者,在意義建構過程中,學生認真思考,主動收集和分析有關信息和資料,借助新舊知識的聯系,探索學習過程中所用的方法,從而發現建構意義。③改善提高學生人際關系技巧。學生的人際交往能力和團體協作能力在任務驅動教學方法中有著重要的地位。在通過小組互動教學,學生學習與人溝通,傾聽,自我控制和與他人的和諧相處,提高學生之間,師生之間的互動合作是這一進程的重要目的。
實施步驟:精心的設計任務。教師準備充分的具有典型的真實個案,運用多媒體工具,導入任務情境,指導學生思考。設計解決方案。學生思考如何完成任務,完成任務過程中遇到不能解決的問題,引導學生提出問題,設計出解決爭端的方案。例如,交通事故人身損害賠償糾紛,明確任務后,使學生明晰完成的任務要找到哪些材料信息,如何解決爭端,讓學生提出如何保護自己的合法權利和利益最大化建議的計劃。然后,根據學生在執行任務的角色學生合理分組。小組討論。全班分組,分配到一組的學生應該具有不同的學習能力,學業水平和合作技能,這樣在一定程度上,優勢互補。以10人為一組,每三人為一小組分別代表權利方、侵權方和中立方對案情發表自己的看法和意見。各組確定一名組長,分配角色,明確小組成員的任務和職責。該小組確定一名組長,分配角色,明確團隊成員的角色和職責。學生根據自己的角色做到以下幾點:(1)收集信息,查找有關法律,法規的信息,整理資料。(2)解決方案的分析。(3)呈現各組的結果。在實施過程中,教師與學生交流,討論,發現問題,回答學生的疑惑,鼓勵每個學生表達他們的意見,積極引導學生分析和解決問題。解決方案確定。每組學生根據所搜集的信息,進行法理分析,提出不同的解決糾紛方案,各組將處理過程和結果予以展示,最后由教師引導合理的法律糾紛解決方案的形成。學生利用有效的學習情境,通過再次分析任務,形成了自己的學習、思維方法,建立了新的知識結構。同時,引導學生自評,學生之間的互評必須在教師的正確引導下,其成果通過教師的適當的點撥,進認知結構得到了進一步的完善,學生的綜合素質就會得到提高。評價綜述。對學生的任務進行評價,以及在類似情況下,解決相類似案件的步驟總結。當學生完成了任務,通過學生的自我評價和學生群體之間的相互評估,修改完善完成任務情景中的不足之處。通過對學生學習效果的評注,學生可以更清楚的對完成這項工作的有效途徑的明確。重新分析任務,利用有效的學習環境中,學生形成了自己的學習,思考的方法,新的知識結構的構建起來。與此同時,教師必須指導學生自評,學生之間互評,進一步提高學生的認知結構,提高學生的綜合素質。
實施效果通過任務驅動的方法,在整個學習過程,學生自我探索參與學習,不僅掌握了民法理論知識,更重要的是學生學會了學習方法,學習,探究的欲望的激發。學生解決了“任務”的實際問題,學會探索,解決了“為什么要學,學了有什么用”的問題。例如,關于民事權利變動這一情境中,對于訴訟時效期間的中止、中斷和延長所產生的后果如何認識和把握,將內容轉化為6個知識點問題,引導學生對理論知識點進行搜集整理;并將其運用于解決實際案件中。同時運用一些形象的比喻加深學生對理論知識的理解。比如把中止、中斷、延長比作是給訴訟時效的優惠期間,把延長比作是中止、中斷的救濟空間,這樣使得學生聽起來生動,學習的興趣更加濃厚。在引導學生分析問題時啟發學生的思維,自己總結出中止、中斷的區別,教學生學會如何分析實際案例,并自己找到解決的方法,最后再進行案例分析討論,作歸納總結,使整個訴訟時效的內容形成“鏈條”,便于學生整體識記,又能靈活運用。總之,教師的教學設計,仔細權衡每個已知的任務知識點,綜合分析,為學生設計,建構的典型操作任務的教學,使學生掌握一系列的知識,技能和方法,以其任務的完成。真正體現了學生的主體地位和教師主導地位,充分發揮學生的主動性,培養他們的創造性思維品質,提高他們的整體素質。
1.1理論教學中的不足眾所周知,生物技術作為一個新興的理科專業,學科專業交叉性強而且涉及領域非常多,所以學科內容涉及的范圍廣,內容比較雜。這就對任課教師的理論素養和能力提出了較高的要求,但是,很多開展此專業培養的高校卻并未建立一支屬于生物技術專業的專職實驗教師隊伍,使得大部分的教師既要承擔理論教學,又要承擔實驗教學,任務繁重,教師沒有充分的時間去提升自己的理論素養、去思考如何提高教學質量。
1.2實驗教學中的不足生物技術專業實踐性較強,所以實驗課程較多,僅利用上課時間完成略有勉強,不利于學生充分吸收實驗課程的內容。有一些實驗耗時較長,在規定時間內可能無法完成,須利用課余時間來繼續完成,學生急于求成,難免將實驗當成一種負擔,粗糙的任務式完成。同時,由于學生多,教師少,教師對于實驗教學的監督力度也是不夠的,對于實驗考核方面也缺乏嚴格合理的制度來促進學生對實驗的動手能力的培養。
2“導師制”的實施方案
為了提高教學質量,使得生物技術專業本科生的培養與社會需求相符合,筆者提出“導師制”培養實施方案:①本科生在讀期間,每個學期均可報名參加學校老師的科研課題。②根據學生自愿及老師挑選的雙向選擇下,每個課題安排一至兩個組的同學。每個組6個同學。③課題的主持人為導師。④課余及寒暑假期間,課題組學生跟隨導師熟悉實驗器材的使用、實驗室規則,以及動手協助老師完成科研課題。⑤導師定期組織課題組學生開組會。組會內容為匯報一段時間內的實驗成果,對完善實驗提出各自的意見并討論,指導、組織大家從理論上學習1~2種實驗方法,形成互相監督,互相學習的氛圍。⑥導師將學生的組會發言,動手能力,積極程度等方面進行考核,給出評分,計入畢業成績總評。
3“導師制”培養方案的探索
3.1優勢①教師方面:“導師制”的實施由于需要對學生進行實驗的具體指導,以及組會的組織,對身為“導師”的教師提出了更高的要求,這必將促使教師不斷的學習,提高自身的科研素養,并鍛煉教師的管理組織能力。②學生方面:“導師制”注重理論結合實踐,要求學生參加到具體的課題設計、實施中去,極大的提高學生學習理論知識和參與實驗的積極性,培養了學生的科學素養,鍛煉其動手能力;而定期組會的開展,要求學生不但要對自己的所學進行總結,還要能洞察其他同學的不足之處,因此要求學生做足會前準備,提高了他們的自學能力和學習效率。③資源方面:“導師制”的培養方案充分利用閑暇時間,學習和使用實驗器材,使實驗資源得以優化利用。
3.2不足及解決途徑①“導師制”需要學校有合適的科研課題,并且其數量要滿足學生的需要。為了解決這個問題,學校要出政策鼓勵教師申報科研課題,甚至鼓勵學生申報科研課題。在教師和學生的雙向選擇上,學校要宏觀調控,避免出現各課題組成員人數的失衡而導致的課題資源的浪費。②“導師制”要求課題組的同學一直跟進一個課題,而每個課題的研究方向、涉及的實驗方法都有局限性。可能導致學生接觸的知識點不全面。因此,學校應允許學生在讀期間每個學期都可以根據學習任務及自己的學習情況申請參加不同的課題研究。考核也應放在畢業總評中,而不是放在特定的某個學年。
人的發展是多種素質綜合作用的結果,關注人的發展是素質教育的靈魂和核心。它以促進人、社會、自然的和諧和發展為價值取向,以培養學生德、智、體、美、勞全面發展為目標,注重人的整體素質的提高、個性發展以及創新精神和能力的提高。舞蹈中專學生教育過程中,也要重視綜合素質的發展。
1、舞蹈中專學生應具備的綜合素質
舞蹈中專學生綜合素質主要是指舞蹈中專學生需要具備的特定品質。舞蹈中專學生要成為創新型人才,就必須具備良好的綜合素質。
1.1 思想道德素質
當代學生應當把提高思想道德素質放在首要位置。舞蹈中專學生的思想道德素質,從小處講就是指學生的道德品質的高低程度,就是對人、對事、對事業、對社會的責任感。從大處說就是體現舞蹈中專學生的政治立場和觀念,就是對黨和國家、社會主義的政治制度以及社會主義現代化建設的態度[1]。思想道德素質包括:較高的政治素質、高尚的思想道德與傳統美德高度的事業心和責任感等方面。
1.2 科學文化素質
隨著當今科學技術的迅猛發展、社會的進步和生產力的提高,愈來愈多地依靠人的智力和知識,從業人員科學文化素質的程度,是提高自主創新能力和社會進步的決定性因素。具備高層次的文化素質和知識結構是現代社會對從業人員的必然要求,擁有專業知識技能是現代化建設對勞動者的共性要求。因此,當代學生不僅要具備扎實的基礎知識和廣博的專業知識,還必須具有大容量的新知識儲備,這就要求學生要具備多學科文化知識。
1.3 專業素質
專業素質是指個人在某一學科或某一崗位工作中所掌握的基本知識和技能。專業素質包含兩個方面的內容:二是所學專業知識的多少與理解、掌握程度;二是對所從事工作的專業技能知識學習的多少與掌握程度。專業素質在很大程度上影響個人的工作能力和創新能力,是現代社會對人才評判的一項重要標準。專業素質應具備合理的知識結構、強烈的科學意識和科學觀念、科學的思維方法和工作方法。
1.4 身心素質
隨著社會的發展和科學技術的進步,人們對健康有了新的認識。世界衛生組織對健康提出了一個明確和全面的定義: “健康是指在身體、心理和社會各方面都完美的狀態,而不是沒有疾病的虛弱[2]。”由此可見,一個人只有在身心上保持健康狀態,并具有較好的社會適應能力,才能真正成為健康的人。身心素質包括兩方面:良好的身體素質和健康的心理素質。
2、當前舞蹈中專學生在綜合素質方面存在的問題
目前舞蹈中專學生綜合素質雖然從總體上看比較好,但在某方面還不容樂觀,在實際工作中我們發現,很多學生對自身綜合素質現狀表示擔憂,迫切希望提高這方面的素質;只有少數學生對自己的綜合素質表示比較滿意。同時,有大部分上的學生能清醒地認識到提高自身的綜合素質已是當務之急。其中比較突出的問題是政治意識淡漠,價值取向失衡;文化素質薄弱,綜合能力偏低;注重專業素質,缺乏實踐能力;心身素質較差,現狀令人堪憂等。
2.1 政治意識淡漠,價值取向失衡
目前舞蹈中專學生思想道德素質從總的情況來看主流是好的,但是,還存在一些問題值得關注[3]。有研究顯示,62%的學生認為當前舞蹈中專學生應具備思想道德素質,從中反映的主要問題是,部分學生政治覺悟不高,思想信念淡薄;自我意識增強,價值觀不完善;道德素質滑坡,道德行為失范;負面影響較大,人生觀受到沖擊。
2.2 文化素質薄弱,綜合能力偏低
在當今社會里,任何人素質的形成都是以一定的科學文化知識為基礎的,一個人的科學文化素質如何,直接關系到其整體素質的高低。對舞蹈中專學生而言,必須做到文化基礎知識扎實,為將來繼續學習深造和就業打下良好基礎。但目前大部分舞蹈中專學生對文化學習不夠重視,我們在工作中發現,相當數量的學生認為當前舞蹈中專學生應具備科學文化素質。部分學生存在著文化基礎差,學習缺乏動力;學習方式不當,處理問題極端等問題。
2.3 注重專業素質,缺乏實踐能力
在當前舞蹈中專學生中,很多學生認為當前舞蹈中專學生應具備專業素質,相對于其它素質來說所占比例較高,但與新時期高素質優秀人才要求相比,還存在較大差距,主要問題是注重專業技能,忽略基礎知識;實踐經驗不足,動手能力不強。
2.4 心身素質較差,現狀令人堪憂
目前大多數學生在心身健康方面都存在問題,我們在工作中發現,相當數量的學生認為當前舞蹈中專學生應具備身心素質。智能結構缺乏,心理障礙突出;學習壓力較大,缺乏科學鍛煉;生活習慣欠佳,自立能力較差是當前存在的主要問題。
3、舞蹈中專提升學生綜合素質的具體措施
綜合素質教育是時展和社會進步對教育提出的新目標。是促進人的全面發展的教育。在素質教育中藝術教育具有重要地位和作用,而在藝術教育中舞蹈教育也具有重要位置和作用。通過培養學生對舞蹈藝術的興趣,有效促進學生各項素質和能力的形成與發展,使學生在豐富自身文化知識結構的同時,逐步形成創新意識和實際操作能力。以此引發學生對其他藝術的廣泛興趣和愛好,從而促進他們形成健康的個性心理品質。因此,在綜合素質教育中,舞蹈教育有著不可替代的作用。
3.1 加強思想道德建設,樹立正確價值觀
當前社會學生受到各種思想的沖擊,特別是一些拜金主義、享樂主義的思想,讓當代舞蹈中專學生的思想受到腐蝕。因此,學校和教室一定要教育學生摒棄不良思想,擁有正確的道德觀。對于舞蹈學生來說,可以結合舞蹈教學,寓教于樂,幫助要樹立正確的世界觀、人生觀、價值觀。老師要在正確思想指導下教育中專學生,讓學生了解到人生的價值在于創造和奉獻,從而向正確的方向努力[4]。
3.2 開設舞蹈欣賞課程,提高學生文化素質
舞蹈藝術以生命力的高揚,謳歌熱愛、關心、理解、發現、創造和希望。學生鑒賞舞蹈藝術,不僅能夠純潔感情,凈化心靈,而且有助于完善生活,它是激勵學生完成人生使命的強有力的工具之一。辨別一種作品的趣味就是評判,玩索一種作品的趣味就是欣賞,把自己在人生、自然或藝術中所領略到的趣味表現出來就是創造。鑒賞舞蹈藝術的意義遠遠超出了鑒賞行為本身。
舞蹈藝術鑒賞是指學生在欣賞舞蹈作品時所進行的審美行為。在審美過程中進行感受、理解、鑒別、體驗、欣賞和評價,并從審美的過程中獲得知識和享受。學生可以通過欣賞舞蹈藝術開闊視野,認識世界,喚起學生情感和創新思維,并根據自己的審美水平和經驗來理解、判斷和評價舞蹈作品,從而獲得舞蹈藝術基本技能和人文知識。因此,可以說舞蹈藝術鑒賞是一種雙重的情感體驗。
結合傳統的舞蹈欣賞課模式,讓學生用具體的動作,貼切的動律,加深對舞蹈作品的理解,使學生主動參與到欣賞中去,增強學生的動作能力和示范能力[5]。通過“想”的環節,讓學生根據音樂和舞蹈的形象產生聯想和想象,更好的理解作品主題和所表達的思想感情,以便于全面細致地把握作品主題。通過“說”讓學生就作品的思想內涵做出評價,使學生的欣賞從感性上升為理性,提高學生舞蹈欣賞水平和語言表達能力,加深學生對舞蹈作品文化內涵和思想感情的理解。
3.3 課程評價方式創新,提高學生身心素質
藝術課程評價,既要重視結果,又要關注學生學習、活動過程中的發展變化。筆者在舞蹈課程學習評價上,注重用發展的眼光看待學生的能力,充分尊重學生的個性差異與程度差異,關注學生藝術學習的過程。學生只要平時能夠按要求完成了每一周的作業,平時的評分所占期末評價60%的比重。這種評價機制不僅保證了課堂教學質量,而且有利于調動學生努力學習的積極性。
對于每次小測,教師要與班里的幾個舞蹈組長一起當評委,進行綜合評分。學期末教師要結合學生一學期的出勤率、作業完成率及平時成績和期末成績等情況進行綜合評價。客觀、公平、公正地評價學生的學習狀態,這樣會使學生對平時的學習和練習比較重視,以防有的同學平時不用功,到最后期末考試時“臨陣磨槍不快也光”的不良心態。恰當的評價方式不但可以有效地提高課堂教學效率,而且可以讓每個學生都能在舞蹈藝術的學習過程中體驗到成功的喜悅感,而且有利于學生自信心的建立,調動學生的學習積極性。
3.4 通過舞蹈促進教學,提高學生的專業素質
舞蹈是人類用于表達各種情懷的一種藝術形式。她不僅給予演員和觀眾感官上的享受,更能提升人們的精神境界,使人們對美產生更深的體驗,對美的鑒賞能力更強,對增強形象思維能力和開拓創新意識具有很大的促進作用。通過舞蹈訓練,使學生的音樂感和節奏感得到了鍛煉,理解音樂的能力和鑒賞音樂的能力得到了高。舞蹈音樂不僅能提高大腦的記憶力,而且學生的精神狀況能夠得到改善。學生擁有了充沛的精力,學習效率也就會大大提高。教育大業,教師為本。建設一支高素質的教師隊伍是保證創新教學成功的關鍵要素。因此,必須優化教師素質結構,包括職業道德、教育理念和專業知識等,培養教師的創新思維,只有這樣,教師才能創新教學方法,指導學生自主學習、合作學習,激發學生的求知欲、獨立思考和創新意識,調動學生學習的積極性和主動性。特別是從事業務教學的教師要從只“備課”不“備人”的狀態中改變,從學生的角度出發,準備教學內容,革新教學方式,把培養綜合素質的內容滲透到專業教育中,才能更好在傳授知識的過程來培養學生的綜合素質[6]。這樣才能更容易被學生接受,更有利于內化。創新舉措主要體現在優化教師素質結構、加強教師專業素質、建立新型師生關系、在藝術實踐中培養學生專業能力等方面。
4、結論
通過研究,筆者對舞蹈中專舞蹈教學創新,提高舞蹈中專學生綜合素質方面進行了梳理,并提升了認識水平。總之,教師可以在借鑒前人或他人的先進教學理念之基礎上,根據舞蹈藝術課程自身的教學特點、教學目標、教學內容、教學設施以及學生的身心特點等實際情況,來科學地、合理地、靈活地、創造性地選用多種教學方法,提高舞蹈中專學生綜合素質,以切實而有效地完成教學任務。
參考文獻:
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[3] 高伊依.有效提升幼兒舞蹈的想象和表現能力[J].學理論2011(5)
2計算機信息技術在近代物理實驗課程中的應用
2.1利用計算機軟件進行仿真實驗
在近代物理實驗課程中比較抽象又難以理解的物理原理,實驗中操作比較復雜且危險性比較高的項目,學生可以利用計算機軟件進行仿真模擬實驗來完成提前預習,通過發揮計算機實時仿真和三維動畫的優勢,將使用的物理實驗儀器內外部結構和實驗的操作過程形象化的展示在計算機屏幕上,通過將實驗的各種條件與實驗的物理現象相結合,在對這些虛擬的儀器進行無傷害的仿真模擬,在反復試驗后來觀察總結實驗現象,這樣的教學方式幫助學生理解相關物理原理的性質,積累了實驗操作經驗,等再次進行真實實驗操作的過程中,就可以既減少對一起的損害,降低危險性,還能提高物理實驗的有效性。
2.2制作符合近代物理實驗教學的多媒體課件
依照近代物理實驗的教學大綱要求,結合多媒體的圖片、視頻和動畫等效果,為物理教學內容帶來了良好的視覺效果,而且在制作課件的過程中緊扣教學內容,將物理概念規律、時間順序、實驗模擬都融合到課件中去,積極體現課件的嚴密性和科學性,在多媒體中可以將最前沿的科研問題與近代物理實驗教學相結合,設計與近代物理實驗相關的科研命題引導學生積極思考,將原來的驗證性教學轉為綜合創新的研究性教學模式。課件制作保持與教學實際的密切聯系,可以有效激發學生的學習興趣,變被動為主動,有利于改善教學效果。而且,還可以讓感興趣的學生共同參與課件制作,不僅可以鞏固學生的物理知識,還能培養學生的科學素質,逐漸成為適應社會發展需要,具有創新能力和實踐能力的復合型人才。
二、引導學生進行課外實驗,可以鞏固知識并進一步培養學生能力
成功的秘訣是興趣,如果我們能引導學生利用手邊的一些簡單的材料開展一些可操作的課外實驗,那么學生將樂于其中。組織、引導學生進行課外實驗的作用具體表現在以下幾個方面:
1.課外實驗可以加強學生對課堂知識的理解和鞏固。學生通過課外實驗,可以進一步豐富課堂教學的密切聯系,深刻掌握物理知識。課外實驗與課堂教學的密切聯系,可以使課堂教學得到不斷補充和延伸。如:在講完光的直線傳播和小孔成像之后,要求學生課外做利用小孔像原理制作針孔照相機的實驗。通過學生自己動手做實驗,并得出實驗結果,老師再結合生活中的一些現象。如:太陽光經過茂密的樹林會在地上形成光斑、手影的形成等例子來分析。使學生更好地理解光的直線傳播規律和小孔成像的原理,以及小孔成像的特點等。通過相應的課外實驗,就可以進一步加強學生對課內知識的理解和鞏固。
2.課外實驗有利于學生突破難點,消除學生對知識的模糊認識。課外實驗一般可以由教師提出,要求學生自己獨立完成。如果實驗成功,可以有效地幫助學生突破在學習過程中難以掌握的知識,并幫助消除學生對知識的模糊認識。如:在學習壓力和壓強這一節后,由于學生對壓力和壓強概念認識不深,往往把兩者混為一談。此時我們設計一個實驗要求學生完成:在水盆上糊一張白紙作撐物,將一塊磚輕輕地平放在白紙上,則白紙能支撐住磚;若將磚輕輕地豎放在白紙上,則白紙破裂,磚落下。通過實驗,學生就會以對壓力一定時,壓強和受力面積成反比的關系,加深了理解,認清了壓力和壓強兩者的區別,從而消除了學習過程中的障礙。
3.課外實驗可以培養學生觀察、動手、動腦能力。學生學習物理感到困難,其原因之一,就是不會把所學過的知識用來研究具體物理問題。通過課外實驗,可以把物理知識與生活實際緊密結合起來,理論與實際相聯系。使學生養成善于分析、善于總結的良好習慣,使學生感到物理知識親切,能解決生活中的具體問題。如:在學習摩擦力之后,讓學生觀察自行車等交通工具在運動過程中摩擦力有哪些應用?哪些地方應減小摩擦力?哪些地方應增大摩擦力?通過學生自己親自觀察、討論、分析,弄清滾動摩擦和滑動摩擦的特點,使學生能自行解決自行車摩擦引起的各種故障。
4.課外實驗可以提高學生學習物理知識的興趣,發展學生的個性和特長。課外實驗生動、多樣等特點,激發學生學習物理的強烈興趣,有利于因材施教,發展學生個性,開發學生智力。如:在講熱現象之后,結合課本中實驗“紙鍋燒水”要求學生自己課后動手試做,并選擇完成得較好的同學上臺演示,給學生提供自我表現的機會,讓同學們一起分享成功的喜悅。通過課外實驗,讓學生進一步認識到物理是有趣的。從而提高學生學習物理的興趣,更好地發展學生的個性。
一、舞蹈演員的專業技能
舞蹈演員的專業技能指舞蹈的技術和技巧。“舞蹈技巧是指舞蹈演員在創作過程中用以塑造形象、表達思想,并使之盡可能完善地反映生活時所運用的一整套掌握語言、形體等等技術手段的本領”。技巧這一用語所包含的內容廣泛得多。舞蹈技巧不僅指對技術掌握的熟練程度,而是在運用熟練的技術時,體現出舞蹈演員把真實的生活和深刻的思想感情完美地表現出來的能力和才能。
要把舞蹈形象生動有力的展現給觀眾,要有高超的舞蹈技術和技巧,因此,專業技巧和技g對形象的創造很重要。舞蹈演員要把不斷地加強鍛煉舞蹈技術和表演技巧的練習,作為自身一生的學習內容,這樣才能精彩的完成表演質量。只有深刻的生活真實感與富有鮮明表現力的舞蹈技術融合為一,才能準確的表現出作品的思想。所以,舞蹈演員的專業技能是十分重要的。
二、舞蹈演員的文化知識
我們今天處在社會飛速向前發展的時代,生活的內容也越來越豐富多彩。知識對任何工作都有幫助,但是對藝術家來說,全面的教育和淵博的文化知識更是必須。具備豐富的文化底,幫助舞蹈演員們培養想象力和調動內在情感,也幫助演員們對該舞蹈作品更詳細地了解主題背景,內容和對作品的理解,定位準確到位,深入了解全身心投入,認識,在提煉,使用最適合的形體語言來刻畫、表達、完成形、神、勁、律的結合,使一連串的舞蹈動作給予靈性。因此,對于舞者而言,要堅持不斷地藝術錘煉和積累,同時也要必須具備豐富的文化知識。
三、專業技能和文化知識對舞蹈演員的重要性
舞蹈是一種人體動作的藝術。但是,這個人體動作,必須是經過提煉、組織和美化了的人體動作--舞蹈化了的人體動作,來表達人們的內在深層的思想感情,反映社會生活的藝術形式。舞蹈也本身就是一種文化現象,舞蹈要發展離不開文化影響,它有著獨特的文化內容,也很深地扎根在了豐富的文化土壤之中。是用人的形態,神態表達的藝術形式。因為受自然與社會兩種因素影響,由身體與精神兩個方面來表現,用最最美的舞姿表現真誠的思想感情同時,通過舞蹈風格特點了解民族文化歷史至藝術特色。舞蹈之所以是一種文化現象,是因為舞蹈是民族文化的傳承,舞蹈的繁華是由深厚的文化背景支撐。它不僅物質文明、精神文明發展緊密結合,它又同人類自身的發展密切相關,所以舞蹈中遺存不同時代的文化特征,使舞蹈穩定的形式流傳下來。因此當舞蹈演員表演某個作品時,傳達給觀眾的作品的思想會因表演者的文化知識程度而又差異,又由于表演者的高超的專業技能而具有新意。
如朝鮮族舞蹈《農樂舞》為列。農樂舞是最有農耕生活特征的傳統民間舞蹈,起著消除疲勞,慰籍辛勤、加強團結以及號召人們熱愛農耕生活的社會作用的舞蹈。如果舞蹈演員表演《農樂舞》時不知關于它的這些知識,對于它們來說只能是一連串的動作組合,一點感染力都沒有。同時表演《農樂舞》時沒有高超的專業技能也不行的,比如其中的“長鼓舞”是需要表演者身挎長鼓,花樣繁多的鼓點相應成輝,很有技巧,表演進入時,常作連續性的行進旋轉,技術高超的表演。而其中的象帽舞是,手中打著小鼓,跳躍前進,如騰空遙射,如沖鋒向前,又不斷旋繞長纓飛舞。這需要舞蹈演員具備很好的身體協調性和很高的技術,技巧。
因此,高超的專業技能和豐富的文化知識對舞蹈演員來說是十分重要的。要成為一名優秀的舞蹈演員,只有專業技能和文化知識融合為一,才能把作品的思想生動的深刻的傳達給觀眾。
隨著社會主義市場經濟不斷發展,社會中介組織將不斷發展和完善。作為具有涉稅鑒證與涉稅服務雙重職能的社會中介組織的注冊稅務師行業也將不斷發展壯大。我們相信,隨著注冊稅務師行業立法進程的加快,注冊稅務師行業必將被社會各界認可,社會的認知度也將不斷提升。越來越多的社會有識之士將對注冊稅務師行業發展傾注更大的熱情。到目前為止,全國有6.2萬余人考取了注冊稅務師資格,其中執業注冊稅務師超過2萬人。這支隊伍的發展與狀大,已經成為促進納稅人依法誠信納稅,推動我國社會主義稅收事業發展的重要力量。
舞蹈是一門表現性很強的藝術學科,具體表現在肢體動作的張力以及根據背景音樂的節奏展現出的表現藝術手段。學習舞蹈能夠進一步促進人們審美能力的提高,但是當前我國舞蹈教學事業存在的問題是發展較為落后,不能滿足人們想要學習的需求,這是由于傳統的教學模式阻礙了其發展進程,將重點放在教師的“教”上完全不能提升學生學習舞蹈的積極主動性,從而造成教學工作的困難重重。因此本文以舞蹈教學中存在的問題入手,找出其解決對策,以發展我國的舞蹈事業為目標。
1 舞蹈教學活動意義化
我國的教育事業正在朝著素質化的方向發展,在舞蹈的教學活動中,同樣不能忽視其發展,應該以創新性的教學模式開展教學活動,改變原有的教學策略,在不斷對學生進行鼓勵的過程中使其更加深入地理解舞蹈的教學主題。在充分得到理解的前提下,學生能夠進一步認識到所學的內容,同樣也會更加理性化的對待這一認識,這樣做的目的是保證了教學活動的效果,也能讓舞蹈教學變得更加具有現實意義。在具體的教學環節中,教師應該讓學生充分融入到預設的情境之中,在情景交融的狀態下,學生會更加理解該舞蹈主題所要表現的情感以及表達方式,過去我們常說寓情于景,這一方式正是寓情于景的最佳表現。除此之外,情感教學法也是經常用到的教學手法,該方法能夠讓學生在學習過程中產生共鳴,激發出學生內心的表現欲以及感情,從根本上得到情感的升華,使得課堂活動更加具有積極性。
2 我國舞蹈教學的現狀與分析
時代的發展同樣也推動了舞蹈事業的發展。無論是學前教育或是高等教育紛紛將舞蹈教學作為擴展生源的重要手段,這樣一來,過去死板的教學專業又以新的姿態展現在人們面前。隨著學生人數的增多,舞蹈教學中面臨的問題也應值得我們深思。
2.1 課程結構設置不合理,教學大綱不完善
學校教育的基礎是教育學以及心理學。舞蹈教學中也滲透這兩門學科。但是很多時候教師并不重視其在舞蹈教學中的應用,教師沒有根據學生的心理活動作為教學的依據,而是以教師的心情隨意進行教學活動,學生自然就不能全身心的投入到教學活動中。長此以往下去,學生的舞蹈水平并沒有得到提升,反而在這一過程中浪費了大量的精力。教學大綱沒有按照學生的需要為基礎還體現在教學中只注重接觸舞蹈動作以及對舞蹈動作的識記,并沒有進一步發展下去,表面功夫做得過多,這與素質教育下舞蹈教學的目標背道而馳。
2.2 學生自身條件的限制
舞蹈需要人們通過肢體的“語言”展現出情感的交流,屬于一種抽象化的表達方式,但是這種表現形式更加具有感染力與張力,欣賞者往往能夠根據舞蹈動作的表現形式看到舞蹈演員的內心情感,因此,需要表演者具有扎實的基本功,才能以優美的舞姿展現給觀眾。一般學習舞蹈都要從小開始,因為在骨骼未完全發育成熟時更加具有可塑性,一旦骨骼定型了,就會對舞蹈的學習具有限制,無法將動作做到位。
2.3 教學目標不明確
在當前的舞蹈教學目標中,教學目標與實際情況相偏離是重點需要解決的問題,因為如果只注重舞蹈教學的基礎工作上,那么就很難進一步發展舞蹈事業,因此,教學工作者應該從實際出發,根據學生的具體要求制定出與時展相適應的教學目標,促進舞蹈教學的發展。
3 舞蹈教學模式的改革
舞蹈教學更看重“言傳身教”。提高教學質量的必要條件是采用嚴謹而合理的教學模式。因此,應開展長期調研,并將結果作以統計,以適應時代的發展及要求。筆者認為,舞蹈教學的改革應從以下幾個方面進行:
3.1 建立“音樂與舞蹈”完美融合的教學方式
研究發現,在舞蹈教學當中以音樂為背景,讓學生感受到音樂的美妙,在這個基礎上再加以指導,能夠更好地激發出學生的潛能,使其感受到音樂之美、形體之美、力量之美,從而實現音樂與舞蹈,心靈與形體相互融合。
3.2 摒棄“老師教什么,學生學什么”的傳統教育模式
在新的教學模式中,教師應該更好地揣摩學生的心理,并加以分析。調動學生對舞蹈學習的積極性,使學生對舞蹈學習產生濃烈的興趣。俗話說:“興趣是最好的老師。”以興趣為出發點,必然能夠使學生發揮出潛力。
3.3 重點強調“身教優先”和“即興創作”
眾所周知,教育是講究因材施教的。身教優先和即興創作在因材施教里顯得尤為重要。什么是身教優先?什么又是即興創作呢?舞蹈教師只有提高了自身技能,用身體美去感染學生,才能真正實現“言傳身教”,否則一切都是空談。大家都知道,舞蹈作為一門藝術課程,是直接通過身體語言來展現的,作為舞蹈教師,要進行正確的身體示范,學會如何展現出優美的舞姿。“身教優先”是舞蹈教師職業道德的良好體現。即興創作指的是人們由于某一外界刺激或內在沖動而臨時創作出的作品。即興創作適用于舞蹈教學。教師在進行“即興創作”課前準備的時候,應配以適當的音樂,讓學生隨著音樂做出各種各樣的動作。在關閉音樂的時候,改變、甚至停止做動作,這樣對培養學生的節奏感,對培養他們敏銳的聽覺也是有所裨益的。
3.4 教學觀念的轉變
首先,將傳統舞蹈教學和老師傳授的教育觀念轉化成學生自己認同的教育觀念。其次,將學生自己認同的教育觀念在舞蹈教學中得以實現。這兩個教學觀念的轉變具體體現在實際教學中,教師往往采取速成策略而忽視了對學生舞蹈基礎進行系統的訓練,并且在舞蹈教學的過程中,教師一定要以學生為主體。
結束語
舞蹈教學不能離開學生而獨自發展,所以從根本上說,舞蹈的教學應該以學生需要為根本出發點,學生的需要才是教師應該傳授的內容,摒棄傳統的教學模式應該從不斷的探索與創新出發,在當前素質教育這一時代大背景下,應該創造出符合與時俱進的教學方式,提高教師的能力與水平,才能夠發展的過程中培養出專業的舞蹈人才。
參考文獻