服裝設計運用

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服裝設計運用1

引言

在當今世界，隨著社會經濟的快速發展，人們在服裝、服飾方面的需求也在不斷變化中，這就給服裝與服飾設計工作帶來了新的挑戰，同時也給高職院校服裝與服飾設計教學提出了新的要求。但是，目前一些高職院校服裝與服飾設計專業在進行人才培養的過程中，教學觀念依舊比較傳統，人才培養方案也較為滯后，內容和行業發展現狀存在較大差距，這也就導致當前服裝與服飾設計人才培養落后于行業的發展，不利于學生日后的工作及發展，而通過工學結合可以使此類問題得到有效解決。因此，高職院校服裝與服飾設計專業應基于工學結合展開課程體系構建，從而進一步提升專業課程與行業的契合度，培養出更多符合行業發展需要的高素質技能型人才，增強學生的實踐能力，為他們綜合素質提升提供更有力保障。

1工學結合模式在高職服裝與服飾專業教學中的應用優勢

1.1有助于理論及實踐結合高職院校在服裝與服飾專業教學過程中，通過工學結合的合理運用，能夠推動理論與實踐的有機融合，按照行業與企業實際發展現狀展開教學理論設計，構建更加具有實踐性質的課堂，從而形成集教學、學習與實踐于一體的教學體系，通過服裝與服飾認知、設計、實際生產等實訓教學，推動學生更加全面深入地掌握服裝與服飾設計理念、設計流程、設計方法與實際生產等專業素養，進而在幫助學生完成專業課程知識學習的同時，有效增強他們的實踐能力。

1.2有助于職業全過程指導在工學結合背景下，學校能夠與企業進行合作，由企業安排專業導師擔任教師，對學生展開指導，從而使學生對企業在服裝與服飾設計方面的要求有更為清晰地認識和全面了解，掌握最前沿的理念、知識與技能。同時，在工學結合背景下，高職院校可以為學生提供到企業接受實踐性更強的“專業”指導，以此促進他們專業能力與綜合素養的提升。

1.3有助于創新人才的培養目前高職院校在進行服裝與服飾設計人才培養的時候，主要目標是培養出更多高素質的服裝與服飾設計人才[1]。在工學結合背景下，構建以崗位為教學核心的工學結合模式，能夠實現在“理論與實踐”充分融合的背景下，進一步提升教學課程的全面性與創新性，在完成對學生設計能力培養的基礎上，更大程度地增強他們實踐能力與創新能力，培養出更多符合時代發展要求的高素質創新人才。

2高職服裝與服飾設計專業課程教學存在的問題分析

2.1教學理念相對滯后由于高職院校教學管理的主要目標為培養出更多高素質技術型人才，因此高職院校在進行服裝與服飾設計教學過程中，教學理念還相對比較滯后，整體教學效果較為一般，致使課程當中設計的藝術性與實用性價值不足，造成教學內容和行業發展現狀脫節。同時，在信息化時代，因計算機軟件的廣泛運用，一些高職院校教師過于看重計算機軟件運用能力的教學培養，導致學生并未通過課程知識學習充分把握基本設計技巧、色彩分布規劃等知識，影響了學生的全面成長和預期人才培養目標的實現。所以，要想培養出更多高素質服裝與服飾設計人才，高職院校教師必須轉變教學理念，樹立工學結合觀念，為人才培養目標實現打下更堅實的基礎。

2.2教學模式相對單一經過長時間的努力與實踐，目前高職院校基本上都已經形成了比較成熟的教學體系，因此教學模式相對也較為傳統與固定，服裝與服飾設計也不例外。然而，隨著時代的不斷發展，人們的審美在持續變化，在服裝與服飾方面也有了不同要求，再加上不同學生興趣愛好也各不相同，所以需要服裝與服飾設計專業教師不斷調整教學模式。但是，現在很多高職服裝與服飾設計專業教師在教學實踐中，還著墨守成規地采取單一的教學方法，呆板地按照就業導向的教學標準展開對學生的引導，缺乏對教學模式改革要求的重視，也很少會站在學生角度，結合學生興趣愛好靈活選擇教學內容，不能充分激發學生參與知識學習的熱情，致使部分教學資源被浪費，難以有效增強學生的綜合素養[2]。因此，高職服裝與服飾設計專業教師在教學的時候，應結合學生的興趣愛好靈活調整教學模式與內容，提升課程教學的趣味性，從而激發學生參與學習的主觀能動性，起到事半功倍的教學效果。

2.3理論與實踐相脫節工學結合需要教師在教學實踐中，實現理論知識和教學實踐的充分融合，在完成理論知識教學的基礎上，完成對學生知識運用等專業技術能力的培養，從而培養出理論與實踐能力并重的高素質人才。然而，通過對目前高職院校服裝與服飾設計專業課程體系建設情況進行分析可以看出，雖然部分高職院校對服裝與設施設計專業的課程安排較為豐富，然而課程理論知識和專業技能間的聯系卻相對脫節，學生在完成知識學習以后，很難靈活運行所學知識解決實際問題。同時，目前很多教師所采取的教學模式較為死板，缺乏對實踐能力培養的融入，教學氛圍相對枯燥單一，造成學生對知識的掌握度較低，出現了知其然不知其所以然的情況，缺乏知識學以致用及舉一反三的能力。因此，在工學結合模式下，高職院校應該加強服裝與服飾設計專業教學改革，切實做到理論與實踐的有機融合，這樣才能有效增強學生的實踐能力，促進他們就業與創業能力提升。

3基于工學結合的高職服裝與服飾設計專業課程體系構建策略

3.1轉變課程教學理念要想真正構建符合工學結合要求的高職服裝與服飾設計專業課程體系，高職院校與教師都應該跟上時代發展步伐，認識到現在自身所面臨的教育教學困境，突破傳統教學理念的束縛，積極轉變自身的課程教學觀念，主動了解學生的興趣愛好，鼓勵學生參與到各種服裝與服飾設計賽事等活動中去，并為他們提供指導，以此來推動他們專業素養與設計能力的提高[3]。并且教師應該主動展開市場調研工作，掌握市場需求，確立與行業發展現狀相匹配的教學理念，然后以此為基礎展開課程內容與模式的確定，從而使學生對企業服裝與服飾設計崗位要求有更清晰的認識與了解，提高他們對崗位工作內容的掌握度，使他們可以結合客戶不同需求完成針對性設計工作。同時，結合時代走向進行教學方法與內容的更新。隨著互聯網信息技術的飛速進步，教師在教學過程中可用的教學方法、資源和途徑也越加多樣，這也給高職服裝與服飾設計專業教學提供了新的助力。因此，高職院校應積極和企業進行合作，通過網絡技術的有效利用調整教學模式，融入更多有利于工學結合展開的教學資源，推動教學進入企業，從而進一步提升課堂的代入感，使學生能夠在學習理論知識的基礎上，更加全面地了解市場與崗位現狀。另外，加強教材更新。作為教育教學展開的關鍵參考，教材對教學質量有著決定性作用。然而隨著時代的快速發展，服裝與服飾行業的要求也在不斷變化，因此市場中的教材出現了滯后于時代的態勢，實踐案例匱乏且滯后，難以充分滿足工學結合的要求。因此，高職院校在進行服裝與服飾設計專業課程改革過程中，要想充分實現工學結合目標，院校、教師、企業合作，編寫更加契合學校及市場實際的教材，并提升教材當中實踐內容的占比與新穎程度，以此為學生實踐能力提升打下更堅實的基礎[4]。

3.2改革課程教學模式在教學實踐中，要想更好地實現工學結合目標，教師應該積極展開全新教學模式的探索改革。例如，過去很多教師在教學實踐中，更多還是一味照本宣科，教學模式單一，缺乏足夠的趣味性，并不符合工學結合的要求。基于此，教師應該以市場化教學思想為基礎，積極組織實踐教學，帶領學生深入一線展開調研，并完成調研資料的收集和記錄，從而找出更加契合行業發展現狀的設計方式與材料等。然后，鼓勵學生結合自身所收集的信息展開設計，邀請行業專家一起給學生進行指導，更好地引提升學生設計思想以及設計能力。同時，教師應積極利用信息技術展開視圖教學。在互聯網時代，信息技術已經被廣泛運用到了教學領域，為教學效率和水平的提升起到了極大促進作用。因此，在工學結合背景下，高職服裝與服飾設計專業教師展開教學時候，通過信息技術的有效利用展開教學模式改革，實現教材中知識的立體化展現，并結合工學結合要求構建網絡教學平臺，從而幫助學生更好地完成自主學習，為有效提高他們的專業技能與創新能力夯實基礎。另外，在教學模式改革過程中，高職院校還應積極展開企業化元素的滲透，并在日常教學活動過程中實現競技比賽活動的融入[5]。鼓勵所有學生參賽，從而進一步幫助學生完成理論知識的融會貫通，幫助他們提升實際設計能力。而且在對學生進行考核的過程中，教師應該放棄以考試成績為唯一評價依據的模式，按照崗位評價標準展開對學生的考核，有效激發學生進行實踐能力自主鍛煉的積極性，提高他們的執行力以及崗位意識，進而使他們在進入崗位后，更快的適應實際工作。

3.3理論和實踐深入融合實踐教學是技術型人才培養的關鍵，對工學結合教學目標實現有著決定性作用。因此，高職院校在進行服裝與服飾設計專業人才培養的時候，應注意推動理論與實踐的深入融合，可以構建按能力層次劃分的“遞進式”實踐教學模式，提升實踐教學和理論教學的匹配度，并循序漸進地展開實踐教學，從而有效提升學生的理論知識運用能力及靈活應變能力，在知識學習過程中全面掌握必備的、完整的、系統的技能和技術[6]。同時，高職院校應該加強與企業的合作，構建校內生產性實訓基地，推動教學、實訓和生產合而為一，以此為學生提供更多實訓學習機會，形成更為長期有效的校企合作運行機制。并且學校還可以和企業合作展開設計研發中心構建，以此為依托展開服裝與服飾設計專業建設與人才培養步伐。而且教師還應該發揮自身的引導作用，組織帶領學生展開服裝與服飾設計及其研發，實現教學與研發的有機融合，強化學生的綜合素養和實際操作能力。除此之外，高職院校應該加大“雙師型”教學團隊建設。教師是教學展開的重要主導者，對教學模式與質量都有著決定性作用。因此，要想更好地實現工學結合目標，高職院校必須要構建結構合理、素質過硬、一專多能和專兼結合的“雙師型”教學團隊，這樣才能在教學過程中，實現理論與實踐的全面深入融合，從而構建理論與實踐科學對接的一體化教學體系，為教學過程的優化提供更有力支持和保障[7]。要想完成“雙師型”團隊建設，高職院校可以采取如下兩種措施：首先，和企業合作，爭取更多可以安排本校教師到企業當中掛職鍛煉的機會，使教師能夠充分掌握行業最新發展態勢和設計理念，有效提升教師的實踐能力；其次，高職院校可以與校企合作單位進行交流，在其中選拔更多綜合素質過硬的精英設計人才到院校擔任兼職教師，進而實現教職團隊自身整體素質的有效提升，為工學結合教學模式的合理運用提供更有力的人才支撐。

4結束語

總而言之，隨著時代的快速發展，人們對服裝與服飾的要求也在不斷變化，服裝與服飾設計行業也在不斷進步，這也就給高職院校服裝與服飾設計專業帶來了新的挑戰。然而，目前高職院校服裝與服飾設計專業課程教學卻還有一定問題存在，如教學理念相對滯后、教學模式相對單一、理論與實踐相脫節，導致課程教學不符合工學結合的要求等等，無法完成高素質技術型人才的培養。因此，高校應該展開基于工學結合要求展開課程體系改革，轉變課程教學理念，改革課程教學模式，推動理論和實踐的有機融合。

作者:楊睿佳 單位:四川城市職業學院

服裝設計運用2

自閉癥譜系障礙(AutisticSpectrumDisorder，ASD)，又稱孤獨癥，是兒童發育早期出現的一種發展性障礙。其主要表現為社會交往和溝通障礙、興趣范圍狹窄、行為刻板或異常［1］。近年來，服裝設計師們也越來越多地進入自閉癥兒童服裝設計的領域，其大多數是基于干預治療或者智能化陪護服裝設計，多數針對的是自閉癥兒童的行為障礙以及情感交流障礙。

1游戲治療的理論基礎

盧梭認為游戲是“兒童的天然活動”，他指出,培養兒童在游戲上的天然興趣有助于提升他們的潛能。游戲治療已經被越來越多應用于特殊治療當中，無論是普通兒童、自閉癥兒童或者是其他特殊兒童，游戲治療都有顯著的成效。毛穎梅在《國外自閉癥兒童游戲及游戲干預研究進展》中提到自閉癥兒童的游戲水平可以成為康復教育干預的契機[2]。在精神分析學派中，自閉癥兒童游戲治療是指將心理學理論應用到游戲中，以之為媒介，讓自閉癥兒童通過游戲表達自己的情感，揭示其經驗和行為，從而使自閉癥兒童獲得成長和發展的一種心理治療方法。這種治療方法主要包括沙盤游戲、體育游戲、體感游戲等形式[3]。通過游戲,兒童能意識并了解原因、影響及空間關系。游戲還為兒童提供了學習微妙社會技能的機會,例如如何參與同伴們的游戲以及如何發出游戲邀請。通過游戲,兒童能夠學習新詞匯、復雜的語言結構及對話交流的規則。綜上所述，有針對性的游戲治療對自閉癥兒童的感官功能、情感化功能，以及社交能力、創造能力都有明顯的促進作用。

2自閉癥兒童服裝設計現狀

隨著自閉癥兒童數量增加，服裝設計師們也涉足了這一領域，經過對于服裝的特殊設計來幫助自閉癥兒童緩解社交障礙以及不良心理狀態。經過對于文獻的搜索研究發現，現階段關于自閉癥兒童的服裝設計主要分為兩部分：第一是針對自閉癥兒童的行為、感知、情緒情感、色彩喜好、圖案喜好等方面展開對自閉癥兒童心理的分析，研究出自閉癥兒童對于圖案、色彩的喜好，使自閉癥兒童從視覺上得到一定的心理舒緩。其次是關于自閉癥兒童的功能性服裝。親子裝作為服裝情感化設計的綜合載體，不僅有利于實現父母與兒童的互動，讓兒童感受到來自父母的關懷和營造出的舒適溫馨的氛圍，還有助于喚起人們對情感化設計的重視[4]。針對自閉癥兒童的社交障礙問題，還有基于距離識別的自閉癥兒童智能服裝，該款服裝通過對有效社交距離的準確識別與音樂智能控制，幫助自閉癥兒童正確理解社交距離緩解社交中的焦慮與不適[5]。還有將中醫與自閉癥兒童服裝結合起來，采用中醫的穴位圖與芳香療法進行輔助治療[6]。

3游戲治療在自閉癥兒童服裝設計中應探討

服裝作為無論是自閉癥兒童還是正常兒童每天都會接觸到的產品，如果能在服裝上加入游戲互動的元素，便可以讓家長老師以及同伴隨時隨地借用服裝這種媒介與自閉癥兒童進行互動，與陪護玩具以及學校教育一起，對自閉癥兒童進行全方位的陪護，促進自閉癥兒童發展感官功能、幫助他們建立健康情感、改善社交能力以及培養他們的創造能力。

3.1基于記憶配對游戲的服裝設計為了加強自閉癥兒童記憶配對的能力，初步設想將這種記憶配對的早教積木玩具設計到服裝中，將玩具中的字母或者數字設計成可拆卸的配件，經過對于文獻的查閱，發現王雁琳在她所作的《學齡前兒童布藝玩具研究》[7]中提出了一個設計方案，將帶有1—10不同數量的白色圓點胡蘿卜以及帶有數字的綠色胡蘿卜葉子為主題，胡蘿卜與葉子交界處用魔術貼連接，可以自由拆卸與拼合，這種簡單的記憶配對的游戲不僅適合學齡前兒童，也很適合自閉癥兒童，將枯燥的事物卡通化、有趣化，可以提升自閉癥兒童的興趣，從而拓展其的思維能力，提升其手眼協調的能力，也可以增進他們的知識與技能。將上文中提到的這種布衣玩具與自閉癥兒童服裝設計結合起來也是可行的，并且將服裝與玩具結合起來，可以最大化地提升自閉癥兒童玩玩具的時間，也可以隨著自閉癥兒童的不同心情發揮不同作用，例如自閉癥兒童情緒低落不愿與人接觸的時候，那么衣服上的可拆卸的布衣玩具可以陪伴他，消磨他的時間，穩定他的情緒；若自閉癥兒童情緒比較高漲的時候，也可以第一時間通過衣服上的玩具來向身邊的人，如老師家人或者同伴發出邀約，邀請他們一同玩耍自己的“服裝”。這種記憶配對的布衣可拆卸服裝，在滿足了自閉癥兒童對于服裝的基本需求之外，還可以促進自閉癥兒童記憶配對的能力，在潛移默化中提高自閉癥兒童的基礎技能。

3.2基于互動游戲的服裝設計在多人互動游戲中，兌換游戲角色有助于親社會行為的產生。借助同伴介入法的干預治療原理喚醒自閉癥兒童交流的興趣，可以在玩游戲的過程中幫助自閉癥兒童建立健康情感，改善社交能力。基于互動游戲的服裝設計理念受到Joyco投籃玩具的啟發（見圖1），Joyco是一套自閉癥兒童互動感統訓練產品，整套產品的使用方式建立在自閉癥兒童與第三方人（老師、家人、同伴等）互動的基礎上。投球游戲可以促進自閉癥兒童與其他人之間的互動、交流。投球玩具的使用需要第三方和自閉癥兒童一起來完成。其他人把球網套在雙手上，兒童在投球時，自然會促進兒童與其他人的眼神接觸和交流。并且當自閉癥兒童想要去玩這個游戲時，也會主動邀請其他人，自閉癥兒童雖然不喜歡與其他人有肢體和眼神上的交流，但是將兒童最喜歡的游戲作為連接，也可以促進和改善自閉癥兒童的社交能力[8]。既然可以設計出基于互動游戲的玩具，那么也可以將互動游戲的玩具與服裝結合起來，自閉癥兒童不喜歡外界的打擾，情緒極其不穩定，所以像投籃游戲這種有可能失誤將球砸到自閉癥兒童身上的游戲，自閉癥兒童的服裝不適合作為球筐設計的載體，那么利用同伴介入法原則，可以將正常兒童同伴的上衣帽子設計成球筐，球需要選用及其輕柔舒適的，砸到身上也不會感到不適，想要完成這個游戲必須兩個人相互配合，無論是自閉癥兒童還是正常兒童邀請，都可以促進自閉癥兒童的交流，并且還可以培養正常兒童的細心、耐心。

3.3基于角色扮演游戲的服裝設計自閉癥兒童服裝還需要具備的就是情感化，簡單來說就是可以通過服裝對于自閉癥兒童進行引導，使他們提升溝通交流的興趣。在這一設計理念下，最典型的就是自閉癥兒童親子服裝，父母作為自閉癥兒童最親近的人，也是自閉癥家庭干預治療的核心成員，通過親子裝這種媒介，可以幫助建立一個良好的家庭氛圍。王堯在《關于自閉癥兒童色彩圖案喜好的親子裝設計研究——以4-10歲兒童為例》[4]中提到希望通過親子裝來喚醒人們對于自閉癥兒童的重視，并且親子裝也可以通過配色圖形等在視覺上穩定自閉癥兒童的情緒。通過作者的實踐調研發現，自閉癥兒童喜歡的顏色按順序排列為藍色、綠色、黑色、棕色、橙色、白色、紅色、黃色、紫色。可見自閉癥兒童更喜歡冷色調，對于鮮艷的暖色調有抵觸心理，所以冷色調是設計自閉癥兒童服裝時主要運用到的色彩。作者通過對自閉癥兒童行為、感知、情緒情感、圖案喜好等方面展開心理分析，最終設計出了《我和動物是朋友》系列服裝、《愛的百科全書》系列服裝。上述文章中提到的親子裝的設計，雖然作者考慮到了自閉癥兒童在家庭方面需要感受到父母的關愛，親子裝也可以讓自閉癥兒童感受到溫暖，但是筆者認為如果可以將功能化服裝與親子裝結合起來，更加有利于家庭方面對于自閉癥兒童的干預治療。例如將親子裝設計成游戲親子裝，不僅可以使自閉癥兒童感受到視覺上的溫暖，在家長通過親子裝與兒童進行游戲的時候，也可以讓自閉癥兒童真切地在行為上感受到溫暖，在兒童邀請家長玩游戲的時候，也可以提高自閉癥兒童與人溝通的能力。自閉癥干預治療中家庭治療是非常重要的干預治療手段，家長的陪伴以及教育對于自閉癥兒童的成長也有著至關重要的作用，親子裝可以讓自閉癥兒童有心靈上的歸屬感，當自閉癥兒童感到身處安全的環境，他們交流的欲望也會上漲。家長們利用親子裝作為媒介對自閉癥兒童進行家庭干預治療只是一個小方法，最重要的是家長們要學會觀察、傾聽和陪伴。

4總結

服裝作為普通人群以及自閉癥兒童每天都會接觸到的必需品，如果能在服裝上做設計以達到游戲式交互的目的，使自閉癥兒童無論是在學校、家庭中，在與其他同學玩伴相處時，能夠喚起他們交流的欲望，將游戲與服裝設計結合起來可以起到一定的輔助治療作用，幫助自閉癥兒童康復。

作者:胡曉娜 王雪筠 單位:重慶師范大學美術學院

服裝設計運用3

引言我國有五十六個民族，各民族的傳統服飾所蘊含的文化內容十分豐富。隨著時代的發展，外來文化元素逐漸引入國內，并應用于現代服裝設計中，在現代服裝設計中，傳統文化元素起著非常重要的作用，將傳統文化元素融入現代服裝設計中，也是服裝設計師所需要的重要選擇。其也有利于中華文化的傳承和發展，因此具備積極意義。

1中國傳統文化元素在服裝設計中的重要作用

1.1提供創作來源服裝設計屬于藝術范疇，從一件作品中能夠感受到設計師的審美和主觀能動性。服裝設計不僅能滿足不同人群對服裝的需求，還能豐富和發展人類的物質文化。相應地，人類的物質文化也能夠為時裝設計師予以靈感和靈感。例如，我國源遠流長的文化底蘊能夠為時裝設計師予以豐富的題材，供他們啟發和設計，因為時裝設計本身和它的定位的特性，使其與社會文化以及社會生活有著密切的聯系。從一定程度上看來，社會文化和社會生活是服裝設計的根源。因此，服裝設計體現了一些地域文化特色和獨特民族的審美思想與傳統文化。服裝設計師在設計服裝時，經常會查閱大量資料，在傳統文化的基礎上再創作。在這個過程中，許多傳統服裝元素被應用到現代服裝設計中，全面提供豐富的設計靈感[1]。

1.2奠定根基中華傳統文化底蘊非常深厚，蘊含著豐富的文化精髓和中華民族獨特的民族文化基因。因此，中國傳統文化得以適應人們的傳統審美和文化心理，從而更好地滿足人們對民族文化的重要追求，為現代服飾設計提供有利條件。設計師還應在日常工作和生活中積極進一步提升藝術修養，不斷地拓展中國傳統文化知識，積累中國傳統文化元素，為現代服裝設計打下堅實的基礎，并在現有的基礎上進行的繼承、不斷創新，將中國傳統文化元素與現代設計有機結合，古為今用，不斷創新，在賦予中國現代服裝設計新的活力的同時，傳承中國優秀的傳統文化元素。

2現代服裝設計中對傳統文化元素進行應用的藝術價值

2.1體現與現代服飾相結合的藝術文化在現代進行服裝設計時，不僅需要高度重視服裝本身的價值，還需要通過服裝所蘊含的設計元素對服裝的文化價值進行體現。通過在服裝設計的過程中，對中國傳統文化元素進行添加，可以更好地對服裝設計價值進行發揮。在時代發展的過程中，通過對服裝設計中的元素進行觀察，可以更好的了解當前社會的發展趨勢。通過把不同時代的傳統文化在服裝設計中進行應用，可以體現出多樣化的藝術文化內涵。通過在現代服裝設計的過程中，對傳統文化進行展現，能夠進一步發揚我國的歷史。

2.2體現傳統文化的人文價值在服裝設計工作中，時尚服裝的種類和款式繁多，而大眾一直是服裝設計的主要目標群體之一。所以在設計時，需要給予以人為本高度的重視，充分考慮大眾的審美以及實用性。對于服裝設計而言，傳統的文化元素與現代服裝設計進行有效地結合，可以對其包含的人文價值進行更好的體現[2]。因此，將傳統文化元素與現代服裝設計相結合，能夠充分融合現代服裝設計中的人文價值。

2.3體現服裝設計的社會價值隨著時代的變遷，現代年輕人逐漸對漢服、古裝等元素表現出了濃厚的興趣。這些元素能夠體現我國的傳統文化元素。如果想到達這樣的效果，必須將傳統文化元素與現代服裝設計相結合，讓熱愛古裝的人們在日常生活中穿上這些服裝，就應當需要將傳統文化與現代的服裝設計相結合，開展相關工作，發揚傳統文化元素的優勢，從而增強中國傳統文化的傳播，因此在現代服裝設計作品中結合傳統文化元素能夠體現服裝設計的社會價值。

3中國傳統文化元素在現代服裝設計中的應用

3.1傳統色彩的應用在我國傳統色彩中，主要包含黃、黑、紅、綠以及白等。這些顏色也是我國對服裝進行設計以及其他生活用品顏色的重要參考色。其中，紅色常出現在中國的喜慶吉日，一些傳統的手工藝品也會用紅色來體現，如燈籠、剪紙以及中國結等，而紅色還有別稱，即中國紅，現在紅色也是我國的代表色。而黃色在我國古代也是榮譽的象征，比如古代帝王的龍袍顏色就是黃色。對于普通人來說，生活中經常會用到白色、藍色、黑色和綠色。設計師在對這些傳統色彩進行創新時，首先應該去感受、體驗和領悟。只有設計師才有感覺、經驗和理解，才可以對這些顏色進行靈活運用，進而使這些顏色能緊密結合時代發展趨勢再次設計再創造，不斷的提升色彩表現力。

3.2傳統圖案的應用在中國傳統文化中，龍、祥云以及牡丹等圖案為現代服裝設計師予以了大量的圖案元素，而在中國傳統文化中，這些圖案大多代表了人們對吉祥幸福的追求。現代服裝設計師在設計的時候，能夠用這些經典的圖案來表現我國民族文化的特點，在這個過程中，也應該表現出設計師所處的時代精神。在這些具體應用的過程中圖案，這些傳統圖案能夠提煉出來，比如從圖案所蘊含的精髓和文化內涵的角度出發，同時需要將提煉出來的精髓和以及文化內涵在現代服裝設計中進行應用。此外，還可以將傳統的圖形以及圖案重組，在確保傳統圖案特色的過程中，充分的滲透現代設計的魅力。

3.3傳統服裝款式的應用在我國的傳統文化中，儒家思想盛行，所以中國傳統服飾的款式和造型也受到了其影響。服裝款式方面，以覆蓋人體的線條為主，追求縱向感和融合感，如唐裝、漢服。在現代服裝進行設計的過程中，可以對中國傳統服裝款式進行借鑒，如中山服裝中的立領、搭扣等，使設計的藝術風格更加突出，彰顯設計師的藝術追求。此外，還能夠結合西方服裝體系的特點，從人體出發，結合體型進行合身剪裁，中西方文化的結合使東方人含蓄優雅的特點更加突出[3]。

3.4民族設計元素的應用現代服裝設計的價值主要在于把握受眾的審美情趣和情感。時尚元素能夠與傳統文化元素相融合，能夠提升整體服裝的審美特色，也能夠為服裝設計增添傳統民族文化，讓整件衣服成為一件藝術品。這種具備時代特色的生活特色，在進入消費市場時，能夠突出服裝本身的整體風格，從而提升整體的藝術感。從某種角度看來，這對于一些對穿著要求比較高的人來說非常重要，所以對服裝設計要求很嚴格。

4傳統文化元素和藝術價值在現代服裝設計中的創新應用

4.1思想上要敢于創新通過長期的發展以及沉淀，中國傳統文化元素有著自己獨特的風格和內涵，也延伸出了自己的符號特色。通過使用傳統的圖案元素可以對中國的內在文化進行更好的展示。通過對現代的設計理念進行應用，能夠更好的簡化傳統的圖案元素，能夠更好的表現出新的面貌。在現代服裝設計時，通過把傳統圖案元素進行良好的滲透，這也要求服裝設計師有更多的靈感、敢于創新，讓服裝能夠更好的吸引人，受到人們的喜歡。但是，在進行創新的過程中，不僅需要追求好奇性，還需要有理有據。在對服裝設計進行創新的過程中，需要確保審美并包含一定的文化價值。因此，在對服裝進行設計時，要具備較強的創造性思維。

4.2突出設計形象通過在服裝設計中，對中國傳統元素進行合理的應用，可以讓我們的服裝展示出更多的風格，如：簡單、委婉、虛幻。在實際設計的過程中，設計師能夠根據自己對事物的理解，設計出不同風格的服裝。例如，當設計師運用寫實風格來設計服裝時，更加的委婉大方；有的設計師使用比較直白的手法，主要是讓傳統圖案元素進行形象化，從而更好的表現出優秀傳統文化的魅力[4]。例如，在我國代表吉祥的元素是龍紋以及云紋，在服裝設計中將這些元素進行設計，可以讓服裝具備更強的傳統特色。

4.3中西結合時尚設計行業在不斷創新發展，傳統文化元素與現代設計理念的融合是時尚行業未來發展的必然。在現代時裝設計中，設計師一定要以現代設計手法巧妙地展示傳統文化元素。設計師在設計時一定要結合中西元素，不僅要融合中國傳統元素，還要借鑒西方優秀設計，吸取精華，應用到自己的服裝設計中。一些國外服裝設計師在設計服裝作品時，經常會用到中國傳統文化元素。借助自己的理解和想象，用西方的設計手法表達中國傳統元素，使設計的服裝別具一格，呈現出獨特的風格。因此，中國設計師能夠借鑒西方設計師的做法，不是一味地模仿，而是在學習中創新，用自己的想法表達所學，讓設計出來的作品有自己的特色。服裝設計中對傳統文化元素的運用不是抄襲，而是設計師在對傳統文化有深刻理解的前提下，運用現代設計理念，結合自己的想法，設計出具備傳統文化特色的產品。一方面體現了國傳統文化的精神；在服裝設計中充分滲透傳統文化元素，打造具備濃厚文化特色的服裝，打造具備中國傳統文化特色的品牌服裝，拓展我國服裝行業的民族特色服裝設計發展。

4.4在具體設計環節中的應用一是需要汲取傳統文化，進行整體設計。首先，為了能夠在服裝設計中，需要積極創新傳統文化元素以及藝術價值，設計師需要形成正確的服裝設計理念，在進行整體設計時，通過汲取傳統的文化元素，可以更好的表現出中國傳統審美價值以及實用價值。因此，設計師需要不斷提升專業能力，站在消費者的角度，對不同的服裝設計方法進行學習，不斷總結服裝設計經驗，從而能夠讓服裝設計方案滿足消費者意愿。但是，創新一定要立足于傳統文化的內涵。沒有內在就不可能有外在。要結合自己對傳統文化的理解和感受，切忌盲目模仿和復制。需要服裝設計師對中國傳統文化有詳細的了解，對中國傳統文化進行不斷的學習，對傳統文化元素的內涵進行深刻的了解，只有如此，其才能有更加豐富的設計靈感。其次，現階段，國與國之間的聯系越來越密切，人與人之間的交流也是非常的頻繁，我國的服裝設計產業也開始向著國外進行發展，服裝設計理念也需要進行相應的轉變[5]。二是在詳細設計的過程中，適當添加傳統文化元素。在現代服裝設計的過程中，設計師在細節處通過添加傳統文化元素，可以更好的體現出服裝設計的藝術美感，從而提升服裝設計的整體效果。因此，設計師還需要對中國傳統文化的實用價值以及審美價值有清晰的認識，充分發揮出中國傳統文化元素的特點。同時，中國的時代特色以及民族特色非常強。因此，在對現代服裝進行設計時，需要巧妙結合、取長補短，通過對具有民族特色的圖案以及款式進行添加，合理的對色彩和圖案元素進行應用。對各個時代的文化元素精華進行提取，然后進行合理的安排、組合以及創新，從而實現傳統文化元素與現代服裝設計之間的有效融合，讓藝術效果更加的明顯。三是在設計修改的過程中，對傳統文化元素進行應用。在服裝設計中，對設計方案進行評估的人相對較多，這就要求設計時詳細的分析他人提出的建議，對設計方案中存在的問題，能夠及時的發現并進行調整。從消費者的角度去思考設計中存在的問題，確保設計修改的合理性，從而不斷提升自己的設計能力。因此，在設計方案修改時，設計師通過添加傳統文化元素，可以對服裝設計的藝術感進行提升，這也能夠讓服裝設計行業實現健康發展。

5結語

社會經濟的發展給我國各行業的發展帶來了非常多的機遇以及挑戰。在現代服裝設計的過程中，通過對傳統文化元素和藝術價值進行創新應用，為現代服裝設計的發展提供了重要動力，在服裝設計中，能夠更好的對中國傳統文化元素中包含的審美價值以及實用價值進行展現，這也是服裝設計中無法進行替代的元素。將中國傳統元素與現代元素進行深入的融合，可以為服裝設計提供新的發展思路，從而對服裝設計的經濟價值進行提升，使之可以更加符合消費者的審美要求，這也是我國現代服裝設計產業發展的主要方向。同時，在非常激烈的市場競爭中，設計師也需要不斷提升自己的專業能力，在中國傳統文化元素中，尋找創作靈感，在設計中對中國傳統文化元素進行合理的應用，充分結合消費者的需求，詳細的了解消費者的喜好以及生活特點，進而對中國傳統文化元素進行科學的應用，順應時代潮流，讓設計出來的服裝被更多的人喜愛。

參考文獻：

[1]徐慧玲.淺析中國傳統元素在現代服裝設計中的應用[J].西部皮革,2022,44(04):62-64.

[2]張鳴艷,李正.傳統服飾元素在現代服裝設計中的應用———評《圖解中國傳統服飾》[J].上海紡織科技,2021,49(11):68-69.

[3]唐景詞.中國傳統元素在現代服裝設計中的運用[J].工業設計，2020，04：139-140.

[4]王澤行.淺談我國現代服裝設計對傳統文化的傳承與創新[J].美術教育研究，2020，16：76-77.

[5]徐倩倩.中國傳統服飾文化在現代服飾設計中的運用與創新思考[J].西部皮革，2020，42(17)：94-95.

作者:蔡仰風 單位:江西服裝學院