小學生美術論文

導言：作為寫作愛好者，不可錯過為您精心挑選的1篇小學生美術論文，它們將為您的寫作提供全新的視角，我們衷心期待您的閱讀，并希望這些內容能為您提供靈感和參考。

小學生美術論文:淺談美術教學對小學生能力的培養

一、引言

機械制圖是中等職業技術學校機械類專業的一門重要的技術基礎課課程，教學質量的好壞將影響到學生在以后學習《機械基礎》《機械設計》等實際操作加工多門課的學習。這門課程的基本要求：“初步掌握機械圖樣的繪制與識讀”，了解和熟悉《技術制圖》《機械制圖》國家標準的相關規定，培養認真細致的學習態度和工作作風，為了達到這一要求，在教學過程主要培養學生的識圖能力，并鍛煉繪圖的技能。為以后走上工作崗位做準備。要求老師運用科學適用的教學方法激發學生的學習興趣、培養學生空間思維能力，是保證其教學質量的關鍵。

1.教師教學中的作用

教師的主導作用。教師在課堂中發揮了領導者的作用。是課堂心理氣氛的制造者和學與教過程中問題的提出者。老師控制著每一節課的內容。有明確的教學目的，包括了學生的智力培養，能力的提高，及思想行為的引導；講解過程中提出問題并引導同學們做一解答，在這個過程中概念清楚、突出重點、難點明白。

教師的示范作用。教師是學生的模仿者，老師的教學的過程中要注意對自己的要求：嚴格的按照《技術制圖》《機械制圖》國家標準的相關規定板圖，對學生起到一個引導的作用。

教師的管理效應。教師要對課堂秩序、教學紀律起到一定的控制作用。尤其在制圖課上要求同學們要想掌握比較扎實的知識基礎就要在課堂上積極的動手作圖,在作圖的過程中遇到了問題同學們就喜歡進行討論，教師一定要適當的進行控制。

二、教學教學方法探討

1.啟發學生掌握正確的思維方法

制圖課的主要任務是使學生能正確圖示形體和圖解空間幾何問題，基本的思維過程是：由點到線，由線到面。為使學生能正確掌握這一形象思維方法，需要注意以下兩點：

（1）形象啟發。從物體變成圖形，又從圖形想像出物體，這一過程是由直觀入手，抽象成平面作圖；形象啟發不僅要展示直觀、生動的模型教具，而且還要詳細地講清它們的具體對應關系，最終目的就是為了弄清物體與圖形之間的對應關系。在必要的時候可以引導學生合理的聯系我們身邊的事物，比如在將立體表面點的投影分析時聯系到籃球，圓柱聯想到火腿腸;在切割體時最好有塊橡皮泥。

（2）思維啟發。既按一定的邏輯思路，引出問題，提給學生思考和回答。這種方法能較好地將學生引導到解題的思路上來。例如，在講切割體的三視圖時先讓學生思考被切割之前的幾何體，在講相貫線時先進行觀察它的特征。

2.教學方法的運用

（1）廣泛聯系，似曾相識。在上第一節課的時候要讓同學們充分的了解制圖這個學科與以前接觸到的數學、英語、繪畫課有相似之處。即是數學中的線、面、幾何體，構成我們的零件機械。英語中的26個英文字母對應機械制圖的三視圖投影規律：長對正、高平齊、寬相等。視圖就是繪畫的一種。讓同學們意識到學習很簡單。

為了不讓同學對其掉以輕心還可以先給他們看一張比較復雜的零件圖，讓他們知道要完成起來是需要努力的。

（2）分組、討論學習。在講簡單課、習題課、輔導課中，教師預先根據教學內容提出一些啟發式的問題，把同學按照不同的學習水平進行分組，同學討論解決問題，往往能受到促進學生積極思考、活躍思路，在這個過程中學習好的同學可以帶動學習基礎比較薄弱的同學。并鍛煉了同學們的團隊意識。

（3）小老師講課。在一個班級里總有一部分學生對制圖比較感興趣，有比較好的空間思維能力，教師如果在課堂上能夠充分的地調動這部分學生的積極性就可以在班級的起到“領頭羊”的作用，帶動班上同學的學習。對這部分同學加強培養，指導他們備課，讓他們了解老師是如何上課的，幫助他們組織課堂。并讓他們幫助批改作業，代表班級對老師的教學提出意見。他們有了這些經驗在以后的工作中就可以得心應手了。

2.課后輔導

（1）加強實踐性環節的訓練

作業是最重要的實踐環節。作業內容、要求和形式，對學生的學習積極性和效果會產生直接的影響。在訓練空間想像力方面，根據軸測圖畫三視圖、 “知二求三”、“補漏線條”等作業都是好的方法。在此期間一定要對同學們的學習心態進行把握，作圖步驟明確，線形正確，清晰。

（2）對學生進行及時講評、定期考核

教師必須及時掌握學生的學習情況。批改作業要及時并且要認真仔細，還要在輔導課中深入了解學生的疑難和問題，對與大部分同學都不明白的題目要及時的講解，對重點章節應作定期的檢查和測驗，并在班級里實行學習“一對一”的活動。使全體同學得到整體的提高。

小學生美術論文:淺談如何提高小學生學習美術的興趣

摘要：“興趣是最好的老師。”學生一旦對美術產生并保持了濃厚的興趣，就會以更充沛的精力、更飽滿的熱情投入到學習中去。

關鍵詞：提高；小學生；學習；美術；興趣

亂寫亂畫本是孩子的天性。在小學階段，學生本來都喜歡畫畫，可是由于長期以來教師使用死板單一的教學方法和枯燥乏味的教學內容，不少學生越畫越不想畫，越學越不想學。針對這些現狀，要想實現這樣的目標，那么，如何提高學生學習美術的興趣呢？

一、挖掘教學資源，實施課堂教學

美術教材中有不少內容很難適應農村小學教學的實際，一來教材中要求必備的教學設備學校難以找到，要求學生必備的學習工具也很難準備齊全；二來不少教材內容對于在農村土生土長并從未出外見識的學生來說缺乏必要的認識與了解。針對這些現象，有的美術老師只好在美術課上讓學生一而再、再而三地重復畫相同的“人像”，有的老師干脆讓學生在美術課上想畫什么就畫什么，還有的老師在黑板上畫上或張貼一張圖畫，整節課讓學生“照葫蘆畫瓢”……這樣枯燥乏味的美術課有哪個學生樂意上呢？于是他們隨便畫上一幅畫，便匆匆上交了事。其實，教師可以充分挖掘和利用農村特有的教育資源，靈活多樣地實施課堂教學，還學生一個精彩的課堂。例如：

（一）課前要求學生準備一些鵝卵石，把鵝卵石帶到課堂上，教學生進行“藝術加工”。

（二）帶領學生走向田間，教學生和泥，進行泥塑小動物。

這些豐富多彩的教學內容，極大地促進了學生的學習興趣，給枯燥乏味的課堂帶來了勃勃生機，同時也大大激發了學生創作的靈感。

二、采用鼓勵教學的方法，激發學生的學習熱情

在平時的教學中，老師們潛意識里認為學生還小，懂得的還極為有限，于是“一廂情愿”地將自己的意愿強加給學生，扼殺了學生的自主性和創新意識，也挫傷了學生學習的積極性。因此，教師在教學中要注意采用鼓勵教學的方法，激發學生的學習熱情，用欣賞的眼光去審視學生的每一幅作品，注重培養學生的學習興趣與參與意識。

（一）鼓勵自我體驗

在美術制作課里，教師無需對用什么形式，有哪些步驟作統一規定，而是讓學生自己對材料進行反復觸摸和琢磨，要求學生從不同角度進行創作，讓學生自己去發現和理解：原來，工具材料有這樣的性能特性；步驟不但可以是這樣的，還可以是那樣的；不但可以采用這種方法，還可以采用那種方法。另外，繪畫多幅作品或單幅作品時，教師也無需告訴學生先畫哪里？后畫哪里？或先畫哪個部分，后畫哪個部分。不妨可以讓學生自己去分析思考，再動手繪畫……這樣，既激發了學生的探索欲望，又培養了學生的創新精神。

（二）鼓勵審美個性

教學中，教師不能事先就給某一審美材料規定一個統一的評價標準，而是充分地發揮學生的審美感受，鼓勵學生用自己獨特的方法去感受藝術作品的美，使學生的情感與對象產生共鳴，審美的想象力自然會得到自由的發展。如：在欣賞徐悲鴻的《群馬》時，教師讓學生看畫，自己感受一下作品的氣氛，并要求學生看畫的同時思考下面的問題：畫的是什么？怎么畫？用筆有什么特色？哪個地方給你感觸最深？然后，鼓勵每個學生都說出自己的看法，作答時大家基本能各抒己見的說出自己的看法和想法。

在課堂教學中，采用鼓勵的教學方法，課堂氣氛活潑；學生平等，使師生相處融洽；學生能在活躍的氛圍中輕松的接受知識，大膽的發揮自己的想象，快速的創作出優秀的作品。

三、給學生一個實踐的空間

為了強化學生對美術的學習興趣，教師可以想方設法，多多為學生提供一些“用武”之地：每月讓學生輪流為班上出黑板報，繪制刊頭、設計圖案，學生忙得不亦樂乎；每期組織學生布置“美術一角”，裝扮教室；每期進行一次繪畫比賽，評出優勝作品，并張貼供學生欣賞……通過這些活動的開展，既提高了學生的美術技能，又鞏固了學生學習美術的興趣。

常言道：“興趣是最好的老師。”學生一旦對美術產生并保持了濃厚的興趣，就會以更充沛的精力、更飽滿的熱情投入到學習中去。這樣以來，就不難實現《標準》賦予的教學目標。

小學生美術論文:美的教學――提高小學生對美術課的興趣

美術是一門藝術欣賞課。美術欣賞教學是美術教學的重要組成部分，小學美術欣賞教學又有其特定的內含和規律。筆者通過實踐與探索，積累了一些開展小學美術欣賞教學的理性認識與實施策略。

一、選好題材和內容是“前提”。

在小學美術欣賞課中，教師為了激發學生的興趣、拓展學生的視野，許多時候會增加一些欣賞內容。然后教師往往以自己的愛好選擇作品，從而一味地追求“純藝術”，忽視了學生的已有認識與欣賞水平及欣賞的心理傾向。因此，在學生欣賞的題材與內容的選擇上應注意要選擇與兒童的生活實際相貼近，要選擇與兒童的認知和欣賞水平相接近的，以接近兒童的最近發展區的，能激發兒童興趣的作品；要選擇的是本身富有兒童情趣的、易于兒童接受與理解的作品。為此，可采取以下策略：1.課前對收集的欣賞作品進行挑選、歸類，同時可以組織學生一起挑選自己感興趣的內容、題材。2.把所要欣賞的內容進行“童化”的加工、處理。3.可以選擇學生自己創作的優秀作品，作為補充材料。

二、注重學生的自主體驗是“關鍵”。

在美術欣賞中，教師往往在課始出示范作后，便一講到底，造成教師投入，而學生漠然的尷尬場面，欣賞成了“講賞”。而通過教師的講，學生充其量只是對作品作解剖麻雀式的理解而已。我們知道學生的學習活動不是一個被動接受的過程，而是一個主動參與的過程，只有學生主體主動積極參與才能調動學生自身的創造潛能。美術欣賞更是主客體的統一，欣賞活動必須依賴學生主體的直接參與，才能激發學生欣賞的情意、獲得深刻的體驗。教師過多、過細的講解，既不利于學生對作品的真切感受，又不利于學生欣賞能力的養成。為此，可采取的教學策略是：1.課前給學生充分的時間預習，引導學生收集與欣賞內容相關的資料，讓學生有備而“賞”，縮短學生與欣賞內容的距離，產生欣賞的直接興趣；2.在出示欣賞作品后，讓學生仔細地“讀畫”幾分鐘，然后再請學生說說對作品的印象和直覺（初步的感覺）；3.用思考題的形式引導學生觀察畫面，可以從色彩、線條、給人的情緒上去細致地體味；4.必要時，對于欣賞中出現的一些問題，可以采用小組合作的形式進行欣賞評議，以發揮學生的自主性，并為班級交流欣賞成果作準備。這樣的欣賞則更多地體現了學生自主參與、自主發展。

三、規范教學流程是“保證”。

欣賞要達到教師的理解與學生的體驗相結合；介紹作品的背景與作品內在藝術性與學生的情感體驗相結合；達到通過上述“內外”結合，逐步豐富學生的知能結構，提高對藝術形像的審美感受能力。欣賞教學過程須有一定的操作流程規范。為此一般可采取以下策略：1.形成可操作的欣賞程序，以引導學生由淺入深地理解藝術作品，避免欣賞的隨意性。大致的環節為：（1）描述。要求學生仔細觀察、分析作品之后，用語言簡單地描述出作品的題材內容、畫種等；（2）分析。對作品的色彩、構圖、造型進行整體的語言表述；（3）解釋。介紹作者，并對作品的意義、所體現的人文價值進行研究；（4）評價。根據以上內容的學習與探索，對作品進行局部和整體的評價。在這個操作流程中，教師要注意結合作品講授必要的美術術語，以幫助豐富學生的美術知識結構，提高他們的表達能力。如欣賞色彩時滲透“色調”的概念，在欣賞構圖時，講解一下“構義”的含義。當學生積累了一定的術語后，既能深入地賞析，又能自如地表達欣賞的感受。同時還要注意扣準學生的心態，激勵學生反觀“自我”來欣賞。如教學時，教師可設計：你喜不喜歡這幅畫？這幅畫要是由你來畫你會怎么處理？你猜猜作者為什么要這樣畫？從而深化學生欣賞的感受；另外還要注意，要為學生創設想像的空間和自由交流與表述的環境，促使學生在欣賞中作出創造性的“理解”與“評價”，從而在規范的欣賞過程中提升欣賞的層面。

四、欣賞與動手相結合是“外力”。欣賞教學與工藝、繪畫的教學不是孤立的，而是相互作用的。學生如果有了工藝、繪畫的實踐，就能更好地理解與認識藝術作品。欣賞教學要善于借助學生繪畫與工藝等美術實踐的“外力”。一般可采取以下策略：1.在欣賞時安排操作活動。如教學民間繪畫和工藝品欣賞時，不妨讓學生照著作品的風格、形象臨摹一下，這樣有助于學生理解作品。我在“民間竹編工藝”欣賞這一課中，首先展示許多本地的和嵊州的竹編工藝品，在學生被工藝品所吸引時，緊接著播放介紹竹編工藝的錄像，講解竹編的制作過程。此時的學生，面對教師給他們準備好的篾片等材料，不由自主地動手編了起來。不一會兒，一個個“小玩藝兒”在孩子們的手中誕生了，看那學生的喜歡勁兒，仿佛是什么偉大的創造。這時我就及時引導學生把自己的作品與圖片上的作品和欣賞的實物進行比較，然后作出評價。學生在動手中興趣盎然地欣賞了竹編工藝。2.在課堂教學的各個環節中引入欣賞。（1）課始導入欣賞：在工藝、繪畫課的開始部分安排一些與本課有關的欣賞內容。如上《剪紙》一課時，在導入階段讓學生欣賞一下剪紙―――“窗花”；（2）在實踐中穿插欣賞，在指導學生練習時穿插欣賞，提供練習的范例，以欣賞幫助練習，以練習促進欣賞；（3）在結束時加入欣賞。在練習結束時加入欣賞，通過比較與實踐體會能使學生認識到自身作品的優缺點，還給學生在練習的基礎上明示發展的方向，誘發學生探求美的興趣與愿望。

小學生美術論文:巧用現代教育技術,培養小學生美術創新能力

摘 要 在新課改背景下，素質教育理念逐漸融入到小學教育教學中。作為實現素質教育的主要手段，小學美術教育教學不僅能夠促使學生藝術鑒賞能力得到顯著提升，還能夠促使其形成正確、健康的審美觀，進而在美的意境中陶冶情操。為了促使小學美術教育教學得到高效、優質的開展，在美術教學中培養學生的創新能力，大多數美術教師都開始創新自身教學方式和教學方法，以此來調動學生的藝術創作積極性，使其對美術產生濃厚的興趣。

關鍵詞 小學生 美術 創新能力 現代教育技術

小學生具有好奇、想象力豐富等特點，在其旺盛好奇心的作用下，會主動探索其感興趣的事物。所以，在小學美術教育教學中，美術教師應該采取多種有效的教學方式和方法激發學生創作興趣。同時，還應該凸顯學生的課堂主體地位，使他們能夠積極主動的參與到各項美術課堂活動中。

一、現代教育技術應用于小學美術教育教學中的優勢

（一）在小學美術教育教學中應用現代教育技術擴展學生的視野

在信息時代的大背景下，現代教育技術在小學美術理論教學中的應用使得教師能夠借助豐富的網絡資源為學生創造更為優越的學習環境。例如，在小學美術課程教學過程中，教師可以借助多媒體設備和現代教育技術制作教學課件，利用繪畫視頻和影像等為學生演示繪畫技巧，促使學生能夠更為清晰的觀察繪畫技巧，使其不再拘泥于課程內容的學習，讓他們能夠領悟到更多美術技能。同時，教師可以讓學生利用計算機技術與網絡信息技術查找一些美術課程的相關資料，擴展了學生的視野。

（二）在小學美術教育教學中應用現代教育技術激發學生學習興趣

通過播放繪畫相關視頻和影像集中學生的注意力，使其將注意力集中到繪畫理論課程教學中。同時，繪畫教師可以采取情境教學法激發學生的學習興趣，促使其能夠明確繪畫藝術的內涵，進而強化學生對繪畫藝術的理解。可以說，利用現代教育技術開展小學美術教育教學活動使得學生從傳統的被動學習轉變為主動探索，在挖掘學生潛在能力的同時，為其學好繪畫理論相關知識提供重要前提。

（三）在小學美術教育教學中應用現代教育技術增強學生自主探究能力

在小學美術教育教學中，教師可以利用現代教育技術為學生創造輕松、活潑、富有互動性的學習環境，利用現代教育技術創設一定的情景，使學生感到耳目一新，讓其對繪畫藝術的文化內涵和經典美術作品形成更加充分的理解。利用現代教育技術開展小學美術教育教學活動不僅增強了學生對繪畫文化內涵研究探索的能力，還在提升其學習效果和質量的基礎上，促進其創新思維和藝術思維得到充分培養。

二、小學美術教育教學優化應用現代教育技術的措施

（一）教師在繪畫理論課堂教學中發揮自身主導優勢

在小學美術教學過程中，教師應該明確自身在課堂教學中的地位，從而充分發揮自身的課堂教學主導地位。在重視學生主體地位方面，教師應該提高課堂教學的互動性，結合學生的學習規律和實際情況對課程內容和進度進行相應的調整。例如，在繪畫文化背景等內容教學過程中，教師可以在網絡上查找繪畫相關的民俗文化、作品以及技巧等視頻，使學生直觀了解這種繪畫的藝術風格和蘊含的人文內涵，達到激發學生學習興趣的目的。

（二）突出課堂教學的實效性

教師還應該體現課堂教學的針對性，將教學重心偏移到學生學習習慣和學習能力培養方面，在使學生養成良好自主學習習慣的基礎上，提高其創新能力和美術藝術鑒賞能力。另外，教師還可以借助多媒體美術教學為學生普及一些傳統文化知識，使其能夠繼承并傳揚中華民族優秀傳統文化。例如，在《珍愛國寶――秦始皇陵兵馬俑》教學中，教師可以事先讓學生借助網絡技術查找兵馬俑的地理位置、發現時間、規模等資料，使其了解兵馬俑的藝術特色，然后在課堂教學中帶領學生分析軍陣、人物特征、戰馬和兵器所體現的藝術風格等。

（三）準確定位多媒體教學地位

在小學美術教育教學過程中，教師可以利用現代教育技術為學生展示正確的技術動作，并利用較為經典的繪畫視頻提高學生的繪畫藝術鑒賞能力，在繪畫視頻鑒賞過程中，教師可以帶領學生一起分析繪畫技巧，在分析過程中將創新意識融入其中，提高學生的想象能力和創新能力。例如，在《電腦美術》教學中，教師可以借助現代教育技術促使學生掌握畫圖程序的基本功能，使其會使用畫圖工具。首先，為學生展示帶有花邊的電子美術作品，引導其通過欣賞思考圖案的特點以及制作方法；然后，教師借助電腦演示花邊的做法使學生掌握選取、復制、粘貼的方法；最后，讓學生嘗試利用計算機技術獨立制作各類花邊圖案。同時，由于學生的繪畫基礎不盡相同，所以開展現代教育教學時應該充分考慮學生的實際情況，可以為學生錄制一些微視頻，使學生在課后也可以利用現代教育技術進行自主學習。

小學生美術論文:小學生美術學習興趣的培養

俗話說：“興趣是最好的老師”。興趣能夠激發學生的學習欲望，培養學生的興趣，啟發學生在創造和表現美的活動中提高自身的審美素養和審美能力。本學期筆者就把“如何培養小學生美術學習的興趣”作為研究的小問題。小學生的興趣，可塑性很強，因此，筆者便抓住機會，以各種方法和手段激發學生學習美術的興趣。

一、案 例

在星期三的一節美術校本課上，我把電磁爐搬進了教室。鈴聲剛響過，原本還鬧喳喳的教室突然安靜了下來。同學們都用好奇的眼光看著我。“老師，您要給我們做飯啊？”“老師，您這是干什么呢？”同學們爭先恐后地問著。我故作神秘地說：“過會兒你們就知道了。”開始上課了，教室里出奇的安靜。我打開電磁爐加熱后，在黑板上板書了兩個字“糖畫”。“什么是糖畫啊？”教室里又議論開了，他們就像一群興奮的小鳥。鍋熱起來后，我把事先準備好的紅糖和白糖放了進去。“糖化了。”第一排的一個同學興奮地說。接著同學們也就興奮地又議論開了。而后我拿來了大理石板，把化了的糖用勺子舀上去，做出了蝴蝶、蜜蜂等各種圖形來，同學們便又是一陣歡呼。接著我就請一位同學總結出糖畫的制作方法。分好小組后，同學們就各自開始做起了糖畫來。我在教室里巡視著，心里特別的高興。學生們都專心地熬著糖，認真地做著畫。嘴饞的周嘉誠，甚至迫不及待地抓起他們組剛做好的糖畫就吃了起來。整堂課被快樂包圍著，下課了，同學們的作品都琳瑯滿目，讓我看得眼花繚亂。他們都舍不得離開美術室，還對我說：“我太喜歡美術課了，真想永遠都不下課。”連他們的班主任都專程找到我說：“同學們上了美術課，都快高興瘋了。”

二、分 析

任何人只要對要做的事情有濃厚的興趣，就能積極的創造性地去完成。興趣是做好一件事情的前提，我也堅持認為美術學習也是如此。

在看完我的創作過程后，學生能自己總結出作畫的方法，并且能如此高興地去做、去畫，同時達到的效果也非常好，實在是很少見的。而在我的糖畫課堂上，學生就達到了快樂學習、輕松學習且收獲頗多的效果，真的令人感到欣慰。

同時，這節課也更加深刻地讓我意識到，小學生的美術興趣培養是學好美術的關鍵所在。美術興趣培養，有利于培養學生對美的感受能力，樹立正確的審美觀，還可以促進學生智力的開發，進行審美教育的途徑，可以陶冶學生的情操。美術興趣對學習效果起著決定性的作用。

在今后的教學工作中，我將通過各種途徑繼續對學生進行美術學習興趣的培養，促使他們不斷進步。

小學生美術論文:讓傳統藝術的甘泉滋潤小學生學習美術的心田

摘 要：具有悠久歷史的中華文明鑄就了特有的東方傳統美術。了解民族傳統美術文化，掌握一定的傳統藝術技能，既有利于學生自身藝術涵養的提升，又有利于傳統美術的繼承與發展。同時，也使美術課堂更富有人文氣息。因此，教師應在教學中充分利用各種資源，培養學生對中國傳統美術的興趣，增進學生對祖國優良傳統的認識和了解。

關鍵詞：傳統美術；課堂教學；品味課堂

一、創造性地利用地方資源，凸顯地方藝術特色

新課改背景下，要求對課堂資源的開發以及對課下資源實施的有效利用，這是豐富課程資源的途徑，而且這種資源的開發都將會變成美術教學的途徑。例如，帶領小學生參觀美術館、博物館、藝術家工作室等。學校也可以和這些工作室或者美術館之間建立一種良好的關系，相互之間共同攜手，互利共贏。一方面，美術課程標準提出美術教學離不開生活中的自然資源、社會資源。教師在教學過程中要合理利用我們人類賴以生存的自然環境中美好的景象以及實踐生活中的資源進行科學、具體的教學活動，要帶領學生走出課堂，走進大自然，不斷激發小學生的創造力及豐富的想象力。另一方面，教師要結合當地的文化基礎，如果教師一板一眼地跟隨課程資源中的內容進行教學，很容易將學生帶入到刻板、枯燥乏味的教學環境當中，這樣不利于小學生對美術教學的學習及掌握，一定要結合小學生的興趣愛好，進行有針對性的教學體驗。

二、培養學生對傳統美術文化的感情

近年來，我國美術課堂逐漸對我國傳統美術文化的傳授越來越重視，這與以前的美術課堂教學中關注西方的美術理論教育截然不同。例如，現行的美術課堂加入對傳統美術文化中剪紙及工藝的內容，這樣使學生更加了解美術的真諦。只有通過教師的講解，小學生對我國的民族文化遺產就更加了解和越發珍惜，要不斷加深小學生對美術的感情寄托。另外，現行時代背景下，小學生受到新時代科學技術發展的影響，很難對傳統美術產生興趣。在這里，就需要教師給予正確的引導，不僅局限于傳統美術教學，還要將傳統美術教學與現代流行趨勢相結合，賦予創新性的教學思維觀念，從而調動小學生學習美術的興趣，達到提高美術教學質量的效果。

三、借助民間優秀傳統美術，拓展美術學習內容

我們常說，藝術源于生活，卻高于生活。傳統美術教學同樣也是，它來自于農民自給自足的生產過程，通過一代代的相傳，再加上幾代人的共同創造和努力形成的勞動成果。在美術教學過程中，教師在引導學生創造前要營造一種良好的學習環境，比如可以引入一些具有與主題相關的內容進行情感檢驗。

例如，在美術課堂關于《做做陶藝》的內容講授時，教師可以布置給學生關于課堂學習的課前準備作業，收集一些我國的制陶歷史，感受我國古今中外陶藝不同的藝術特征，同時了解陶藝的工具材料及一般制作工序，熟悉陶藝成型的常規的四種簡單技法，能掌握一種技法并制作一件陶藝作品。通過教師在課堂上對陶藝文化詳細講述給學生，讓學生領會傳統文化的精髓。接下來，教師就引導學生之間進行評價，生生互動、師生互動之間的交流，使得美術教學得到了更廣泛的發展，將美術教學提升為文化的培養，對傳誦我國文化教育有一定的推動作用，對保護我國文化遺產也有著積極的推動作用。

四、借助民間優秀傳統美術，培養學生的想象力

在美術教學過程中，為了培養小學生具有獨特的想象力，給學生提供一個想象的空間，教師可以借助對民間優秀傳統美術的應用。在《悠悠老街》的教學過程中，首先，教師引導學生，帶學生回憶家鄉具有特色的老街，了解當地的傳統風俗文化，感受歷史建筑的藝術美感，再與現代城市建筑對比，學會了解、欣賞歷史文化建筑的特點，感受老街古建筑群所展現出來的線條韻律美、色彩簡約美、雕刻典雅美、意蘊和諧美。通過學生自己的想象力，去感受傳統建筑的特征，然后帶領小學生進行概括和總結規劃，先簡要說明想創作的作品是屬于哪一類，確定完之后不斷修改和完善，將自己知道的傳統美術融入進去。教師引導學生分組交流，相互借鑒別人的作品，了解別人的想法和好的方面，不斷對自己的作品進行改良，從而使得民間傳統美術得到更廣泛的宣傳，也為小學生提供了更多的素材基礎，從而達到培養學生想象力的效果。

綜上所述，新課改標準的實施，對小學美術教師提出了更高的要求，不僅要將教材內容所講述的知識傳達到位，而且還要科學、合理地結合生活實際情況，將傳統美術文化資源有效利用起來，既可以達到傳承傳統美術文化的目的，又使得美術課堂質量得到了一定程度的提升，實現雙贏。

小學生美術論文:談談如何提高小學生美術欣賞能力

摘 要： 隨著時代的進步及新課改的不斷推進，我國小學美術教學地位不斷提升。小學美術是我國義務教育中的一個必修科目，是學生實現欣賞水平提升、獲取美育知識的重要途徑。近年來，許多學校都開始重視起美術教育，并大量引進硬件和軟件，取得了不小的成果，但是存在的問題也是不少的。為此，為了更好地發揮美術教學的價值、提高學生的美術素養，教師就要不斷優化教學方式，并充分借助教學等資源進行良好教學氛圍的營造，以此提高學生的欣賞能力。本文將以如何更好地在小學美術教學中提高學生的欣賞能力為主要內容，進行相應的策略探究。

關鍵詞： 小學美術 欣賞能力 策略探究

新課程標準提出這樣的要求，即在美術教學中，教師應當借助其使學生正確地認識人的感情、價值觀、態度等差異，并在一種廣泛的文化情境中對美的特征、美的表現及美的獨特貢獻進行認識。但是現階段，許多學校依舊只是在考查評價中評估學生的美術能力，忽視對學生進行美術欣賞能力的培養。那么，學校應當如何培養學生的美術欣賞能力呢？筆者將結合自身的教學經驗及其他教師的教學成果進行如下闡述。

一、豐富教學方式，激發學生欣賞興趣

在新課改的教學背景下，教師在小學美術教學課堂中首先要做的就是激發學生的學習興趣，使學生從欣賞出發，感悟美術、愛上美術，并切實產生想要用紙筆繪畫的欲望。在實際教學中，教師要努力以學生的實際學習水平為依據，進行相應的教學方案設計，切實發揮自身的引導價值，指引學生學會欣賞，并在不斷豐富教學方式的過程中提高學生的學習能力、欣賞能力及美術素養。首先，充分利用色彩強烈的美術作品，吸引學生的注意力。就小學階段學生而言，其普遍存在好奇心強、求知欲旺盛的特點，對于色彩強烈的事物通常都具有極濃的興趣。如火紅的楓葉、藍藍的天空、黃丹丹的枯葉等，都能使他們對美術產生注意，進而對欣賞形成初步的認識。其次，充分利用多媒體這一教學資源，加強教學的直觀性。在傳統美術教學課堂中，單純對美術知識進行講解的教學方式極易使學生形成枯燥乏味的感覺，不利于學生的發展。為此，教師就要積極地改變這一現狀，借助多媒體，將具體的美術作品“帶到”課堂，讓學生以面對面的形式，對作品產生最直接的感受，讓學生在已有的理論知識同情感體驗的結合中逐漸對美術形成美的感受，進而促使學生提升自身的美術欣賞能力。如在學習“美術史中的優秀作品”的時候，教師就可以借助多媒體，以視頻或圖片的方式，將美術史中的一些優秀作品展現出來，使學生在強烈色彩對視覺的沖撞中集中學習注意力，并讓學生在直觀的體驗中獲取屬于自己的對作品的深刻理解，這時教師再加以理論知識的引導，進而促使學生實現美術欣賞能力的提升。

二、創設文化情境，教會學生領悟感受

藝術家在創作作品的時候，或多或少都會受到其所處環境的影響，換句話說，就是任何的美術作品都不是孤立存在的，而是與其創作的時代相互聯系的。文化情境，簡單地說，就是指美術作品在被創作出來的時候，無意識依托的文化環境、文化特點、文化條件。為此，在進行小學美術教學的時候，教師就不能單純地對繪畫技法進行講解，而要將美術作品與創作的時間點進行聯系和教學。那么教師應當如何做呢？首先，為了更好地幫助學生理解美術作品的含義和其所要表達的情感，教師就需要充分準備與其創作有關的背景與歷史故事，并將其講給學生聽，其次，進行相應的知識引導與美術知識的拓展。如在學習凡?高的《播種者》的時候，教師為了提高學生的欣賞能力，可以從凡?高的一生引入，以此為接下來的教學做鋪墊，這樣不僅有利于學生更好地理解美術作品的內涵，同時能切實地激發學生的學習興趣，提高學生的美術欣賞能力，之后導入課外知識，如進行前蘇聯雅布隆斯卡婭《糧食》的拓展學習時，教師就可以引導學生由《播種者》的學習方式進行聯想，結合作品的文化情境進行學習，在教師的指引下，學生很快知道其創作的時代背景是前蘇聯經歷過戰亂之后，人們高漲勞動的熱情及嶄新向上的精神風貌是這幅畫想要表達的意義。

三、結合不同角度，引導學生進行欣賞

小學生因其心理年齡和生理年齡都尚小的原因，因此在美術課堂中學習的時候，對美術作品的認識和理解都需要經過一個較為漫長的時間。為此，為了更好地在美術教學中提高學生的美術素養，促進小學美術課堂的發展，教師就必須充分而合理地利用上文所提到的“較為漫長的時間”，即通過對學生及時引導，幫助學生從不同的角度分析和欣賞相關的美術作品，讓學生從作品的情感表達、深刻內涵及意境出發，感受和理解作品所展現的美。在實際教學中，教師引導學生對具體的美術作品進行欣賞的時候，首先應當注意的是對作品的選擇，即要選擇具有不同理念的作品進行教學，使學生切實地認識到在美術史上這些理念并存的局面，進而使學生實現學習思路和意識的拓寬。在小學美術欣賞教學中，教師要切記不能夠將美術知識和欣賞技能講得太過表面，不深不入。可以說，小學階段的學生對“欣賞”還處在起步期，為此教師就要以學生的實際能力和學習情況為依據，進行相應教學方案的設計，借此充分發揮學生的主體作用，使學生真正成為課堂的主人，讓學生在自主性的驅使下積極投入到對美術作品的欣賞中，同時，教師要重視學生的情感體驗和表達，讓學生在感受到尊重、關心的過程中實現美術欣賞能力的提升。

四、結語

小學美術教學是培養學生欣賞能力的重要途徑，其價值是不可估量的，為此，教師就要不斷地優化教學手段，通過對教學氛圍的良好營造激發學生的學習積極性，在實際教學中，教師還要將“有效地培養學生的欣賞能力，提高其自身的創新力和想象力，不能增加學生的學習負擔，讓學生學得快樂、學得高效”作為自己不懈追求的目標。

小學生美術論文:給小學生一個展示美術想象力的空間

摘要：為學生創造一種興趣盎然、積極體驗、主動參與的開放的教學模式，進而達到激活審美個性，調動思維的積極性、激發藝術表現，訓練思維的發散性、激勵自我體驗，培養思維的集中性、鼓勵大膽創新，放飛思維的創造性，讓學生在開心、愉快的環境中發現美、欣賞美和創造美，是小學美術課堂教學所要達到的目標和方向。

關鍵詞：激活情趣；訓練思維；鼓勵創新；點燃火花

對于小學生來說他們的天性活潑快樂、天真純潔。他們很樂意接受美的事物，視覺很獨特，想象很豐富。隨著年齡的增長，他們渴望藝術享受的心情與日俱增，尤其是進入小學后，對美的事物的追求更為強烈。小學美術直觀、形象、生動、易學，作為小學美術教育，如何順應學生的愛美要求，滿足他們渴求藝術享受的迫切心情，使學生在每一節美術課中興趣盎然，積極體驗、主動參與，進而達到激活審美情趣、放飛思維翅膀、點燃藝術火花的教育目標，是我們每一位美術教師應該認真研究和探討的課題。

一、發展小學生審美個性

英國杰出的思想家、作家、戲劇家、詩人莎士比亞曾經說過："有一千個讀者就有一千個哈姆雷特。"這就說明，對同一審美對象，不同的經歷、學識和情感個性就會有不同的審美意味和情趣。因而在實際教學中，教師要善于開拓學生的審美個性，充分發揮學生的審美感受，鼓勵學生用自己獨特的視覺感受藝術作品，使學生的情感與審美對象產生共鳴，審美的想象力就會得到自由發展。

小學美術教材，形式靈活多樣。但教師在運用教材時不應"死搬教材"，而是"活用教材"，就是要基于教材但又不完全拘泥教材。要根據學生的實際，或教學的需要，對教材進行改進和補充，使之更符合學生的認知規律和水平。這樣可給課堂注入興奮劑，形成寬松、愉悅、和諧的課堂氛圍，使學生在輕松愉快中接受美的教育。例如，四年級第十三課《多姿多彩的靠墊》一課時，教材提供的圖案和范畫都很單調，如果直接用于教學，效果肯定會不好，于是教師要在理解教材編寫意圖的基礎上，以學生感興趣的故事情境貫徹全課。首先創造全班學生在虹貓藍兔家做客的情境，讓學生結合生動的動畫觀察，探索虹貓藍兔家沙發靠墊的圖案有什么規律、顏色如何搭配、擺放，接著創設虹貓藍兔擺水果、糖果招待客人的情境，引導學生觀察擺放。最后引導學生參觀虹貓藍兔的房間，幫助虹貓藍兔設計房間墻面、地面的圖案，用這種自娛自樂、邊玩邊畫的教學方法，啟迪了他們的心智，培養了他們的想象力、創造力及個性品質。

再如，在欣賞梵?高的《向日葵》時，教師僅僅介紹作品的時代背景和作者的情況，便讓學生自己看畫，自己感受一下作品的氣氛，并要求學生看畫同時思考：畫的是什么？怎么畫？色彩、用筆有什么特色？哪些地方給你感受最深？然后鼓勵每一個學生都說出自己的看法。有的看到的是單純而明快的色彩，有的感受到的是強烈的色彩和扭曲的筆觸形成的視覺沖擊力，有的領悟到的是一種震撼人心的激情，有的則從作品中體會到生命被壓抑而發出的吶喊，有的則感到每朵花就像一團火焰。可見，激活學生的審美個性，可以啟發學生對審美意境理解的多元性、復雜性和深遠性，從而最大程度地調動學生思維的積極性。

二、給小學生美術表現的空間

小學生作畫開始時多是憑印象來畫的，缺乏獨立性。教師在課堂上為鍛煉學生的發散思維，可采用"一問多思"或"一題多表現"等方法。如，畫"風"，可以設問：大風吹來時會出現什么情景？請每個學生不要忙著回答，多動動腦筋。然后，將各自的想法畫下來。這時，就會發現風吹的情景有多種多樣。又如，教學《靈巧的手》一課，在進行手偶游戲時，在學生想急迫表現自己創造奇妙的手偶形象的心情達到高亢時，教師便讓學生人人登臺表演，有的學生做出了各種小動物的形象，還有的學生積極思維，小組做出了各種"百花齊放"的造型。真讓人目不暇給，擊節叫好，這樣聯系生活，創設環境的課堂，既激發了他們的創作興趣，又注重了美術與學生生活經驗的緊密聯系，使他們在積極的情感體驗中提高了想象力和創造力。給了小學生藝術表現的空間增大了。學生很喜歡這種上課的形式積極性也是很高的。

三、培養小學生的美術個性

小學生好奇易興奮，教學時營造一些以趣生情的教學氛圍，讓學生手腦并用，視聽結合，培養思維的集中性。例如，在美術工藝課堂里，我從來不要求學生依照范畫樣本制作，用什么形式？先做什么？再做什么？怎樣粘貼？不作統一規定。而是讓學生自己對材料進行反復觸摸、把玩、琢磨、探索、思考，讓學生自己去發現和理解工具材料性能的多樣性、步驟的多變性、方法的豐富性。結果，學生所創造出來的圖案造型比起教師出示的圖案范畫要好得多，更豐富、更生動，學生對形象的掌握也更快、更準確。

四、鼓勵大膽創新，放飛思維的創造性

創造性思維的培養是藝術教育的一個重要目標。例如，引導學生以"我愛家鄉風景美"為主題創作一幅風景畫時，老師課前先布置學生回到自己的村子里走一走，看看哪一處景象最能代表家鄉的美。由于每一個學生的生活環境、心理個性不同，他們對美的感受也不大一樣。學生的作業沒有雷同，內容和形式都非常豐富，從不同角度多方位地體現出家鄉的美。因此，在教學中，應啟發激勵學生以自己的方式去發展美和創造美。讓學生走出教室，走入社會，可以激活他們的思維，展開想象的翅膀，在藝術的天空中自由翱翔。

總之，教育可以培養創造性，也可以扼殺創造性。教師擁有智慧，才能給學生以智慧的啟迪，要求學生擁有創新思維，教師自己就必需擁有一雙發現創新的慧眼。其實創新的幼芽往往是在無意中生成的，教師要能夠及時發現，并小心翼翼地呵護和扶持，牽來春風，邀來陽光，促使其茁壯成長，那么課堂教學才會真正散發出獨特的靈性和魅力。

小學生美術論文:淺談小學生美術課上的良好行為習慣的培養

葉圣陶先生說：“教育就是培養習慣”什么叫習慣？習慣是在長時期里逐漸養成的、一時不容易改變的行為、傾向或社會風尚。或者說是常常接觸某種新的情況而逐漸適應養成的。從更深刻的意義上講，習慣是人生之基，而基礎水平決定人的發展水平。如果能把“認真負責的學習態度和習慣”作為人生之基不僅有助于今后進一步學習科學文化知識，而且也會使一生受益無窮。

人們常說“習慣成自然”。則是指一種長期穩定的心理狀態。由此可見，習慣的養成決不是一朝一夕的事，特別是好的習慣養成更需要老師在相當長一段時期里，有目的有計劃地逐步地去培養。美術課在很多人眼里都是很好上的，在課上學生想畫什么就畫什么，想怎樣畫就怎樣畫，其實不然，我們美術教師要在美術課上培養學生欣賞美、感受美、理解美、鑒賞美、表現美的能力，這不是一時半會，一蹴而就的，而是一個長期的、漸進的過程，要讓學生養成好習慣更不是一、兩堂課就能做到的，在美術課堂上，注意逐步培養以下幾種良好習慣是相當重要的：

一、培養學生愛惜自己的美術作業的好習慣

從事美術教育以經二十幾年，啟初，幾年的教學讓我發現了一個問題，學生對每學期的繪畫作業很不重視，經常是一學期下來作業本也撕完了，要么就是搓搓的不成樣子了。年復一年，年年如此，無論老師如何要求，都沒有太大的改變。讓我很是頭疼。但我還是下決心一定要扭轉學生不重視自己勞動成果的這種不良的局面。絞盡腦汁，我想出了一個辦法。

在每學期開學初，讓每個年級的每位學生都把自己的新圖畫本，從第一頁到最后一頁的右下角上都標上頁數（用最美觀的數字），到學期末時，根據本的頁數缺失情況，教師給予一個平時表現成績的評定，每缺一頁就相應的扣除多少分。另外作業本保管的干凈平整的給予加分，窩角、破損的根據程度也要相應的扣分。就這樣堅了很多年，效果還不錯，學生迫不得已的盡可能的按著老師的要求去做。基本上慢慢的養成了較好的學習行為習慣。

二、培養學生認真準備的習慣

一年級學生大多只有六、七歲，在家都是小皇帝、小公主，自理能力很差，有的學生在家甚至連飯都要喂呢！作為一年級的美術老師當我了解到這一情況后，在全班開展“自己準備學習用品”、“自己整理用品和擺放用品”的比賽。

但美術課上的學生良好的學習習慣的培養不能光光靠一兩次的比賽。作為美術教師對于一年級的孩子還要細心教導：

1.怎么樣準備學習用品？六樣用品：書、剪刀、油畫棒、固體膠、彩紙、水彩筆放入一個大袋子、貼上標簽（美術用品）

2.學習用品課前怎么擺？（油畫棒、水彩筆放在桌角，書本在胸前，文具盒放在書本前面，固體膠放在剪刀的里面不容易掉在地上）

3.課后怎么放好六樣美術用品？把六樣用品再放回大袋子里，以備下節美術課再用，收拾整理好桌面。

4.學習用品怎么用？（固體膠容易干，用好就蓋上，油畫棒用一支放好一支，油畫棒上的紙用多少撕多少不要全撕掉。）

5.剪好的廢紙怎么丟？（團成一團丟在廢紙箱里）

6.剪刀怎么拿？（用剪刀時要保持安穩，不能前后左右的說話，注意安全）等等。

老師都要親自教并督促學生自己獨立的完成。我也在美術課上也開展了比一比爭紅星的比賽、學生在一次次的激勵競爭中慢慢形成了認真準備的好習慣。

三、培養學生專心傾聽的習慣

美術課上老師要求專心，我覺得“專心”包括了看、聽、想、說、畫的習慣。

看，就是看教師和學生的演示、動作，看時做到不動口；

聽，就是聽教師的講解與同學的發言，也就是培養學生的傾聽習慣。

想，就是想想通過老師的啟發你能有什么特別的構思，真正掌握知識是在學生經過自己的思考而獲得的；

說，說是回答問題、發表意見，在小組內交流自己的看法，培養學生把話說完整，在低年級要求學生能完整地把自己的想法表達出來，并鼓勵學生在交流時勇于提出自己的看法，敢說才能會說。

畫，就是具體的操作，我要求學生在畫的過程中能親自感受到美、找到美術給予他們的樂趣。

四、培養學生認真作業的習慣

小學低段學生尚未養成認真作業的習慣，而這一習慣對于學生以后的發展是比不可少的，特別是美術作業與主課不同，我要求學生抓緊時間在課堂有限的四十五分鐘里完成，作業形式可以是個人作業也可以是小組作業，教師對學生按時認真完成的作業給予笑臉的累積獎勵，并布置在班中的優秀作業欄里，低年級學生對與老師的獎勵的敏感度很高，學生認真做作業的積極性也大大提高了。

每個孩子是一本書，是一朵需要悉心澆灌的花，是一支需要點燃的火把。良好的學習習慣是學生成長必不可少的內在因素，同時也將伴隨他們一生的學習與生活。培養他們良好的學習習慣是我們小學教師、特別是低年級老師義不容辭的職責，吾將不厭其煩地悉心指導。

五、培養注意課堂衛生和安全意識的好習慣

常常上課的時候發現有一部分學生的作業本很臟，有的已經撕壞了，皺了，有的甚至丟了。一學期結束后作業本很多已經面目全非了還有的學生工具亂擺亂放，使用起來也是毫無條理，甚至手上、臉上，衣服上也都“掛彩”，畫筆調色盒用完不清除，顏料干成疙瘩，下次再用時，費工費力，極不方便。這些現象除了和學生平時的衛生習慣有關外，還和學生對美術課的態度有關。對于這樣一些學生，應該采取一些有效措施：

1.在上色彩課時，為了到保持桌面干凈，教室整潔，不給下節課的老師帶來麻煩，老師要再三強調要注意洗筆的幅度要輕，倒水的的時候別灑地上，同學之間互相提醒，互相照顧，以免把墨水弄到別人身上。在手工課上，我一般要求學生帶兩個袋子，一個裝工具一個裝垃圾，這樣既方便又干凈，何樂而不為呢！使學生養成一種集體榮譽感和責任感。當然在手工制作過程中，教師更要時刻提醒學生為自己也為同學注意使用刀具的安全，大家共同努力，在順利的完成活動，同時培養學生的安全意識。

2.利用他們的集體榮譽感、增強競爭機制，在他們的學習動機上下功夫。每次上課，哪一個組在課堂活動中衛生習慣良好，哪一個組的就會得到一個笑臉，如此一來，在美術課上亂拋紙屑的不良習慣有了明顯的改觀。隨著年齡的增大，年級的上升他們這種因誘因作用不自覺的良好習慣逐漸上升為自覺的有意識的良好習慣，起到了事半功倍的良好效果。

3.搞一些作業展覽，在教學樓的大廳里展覽，班級之間的作業互相交流等等，讓學生自發的去愛惜愛護自己的作業。這樣能更好的去激發學生的自發性，學生也就有了好的習慣，美術作業的質量也得到了保證。

我相信，只有美術老師在平時的教學過程中把每一個孩子都當成自己的孩子去管理和指導，有耐心，有信心，曉之以理，動之以情，就會贏得每個孩子的信賴。信其師，而學其道，循序漸進，不要操之過急，習慣的養成不是一朝一夕的事，只要堅持，學生的好習慣就會在不知不覺中養成，美術課也會越上越輕松了。

小學生美術論文:論如何激發小學生美術創新思維

摘 要：結合實際，針對如何激發小學生美術創新思維進行了論述。

關鍵詞：小學生；激發；美術創新思維

創新是一個民族的靈魂，源源不絕的創造能力是一個民族生存與發展的基礎。人類有所發現，有所發明，有所創造的潛能，絕不只是課堂上講解出來的。而現代社會更需要發揮每個人的創造性，因此美術課程應特別重視激發學生創新思維。

讓學生由感性認識上升為理性認識是一個漫長的過程。那么，如何激發小學生的創新思維呢？教學環節具體如下：

1 創設情境、提出開放性問題

學生們熱愛大自然并喜歡探討其中的奧秘，我就以這為契機點，從教材第二冊選出《我和昆蟲》這一課，來引起他們的興趣。首先播放錄音，讓學生仔細聽這都是什么聲音？學生很快說出是昆蟲飛行的聲音。創設問題“大千世界無奇不有，就在我們的身邊有一些小動物嗡嗡地穿來穿去，或是扭動著身體爬來爬去，它們的樣子很可愛，你都知道有哪些昆蟲嗎？”

學生聽到后非常興奮，馬上談論起他們知道的昆蟲。他們開動腦筋搜索自己知道的信息，有的學生還能大膽的表演，課堂氣氛一下子活躍起來，我及時地與學生一起明確主題“我和昆蟲”。

2 搜索調查加工、處理信息

首先由學生自愿組成學習小組，每組6-8人，并選出組長。然后讓學生搜集有關昆蟲的作品及其資料，可在網上查找。教師要教給學生查找資料的方法，這是開展研究性學習的重要一環。

學生搜集的資料很多。有昆蟲飛行的影像，有昆蟲的圖片，有畫昆蟲的兒童畫（繪畫及手工制作），還有他人的評價。這些資料過于雜亂，所以教師應指導學生對資料進行分析、篩選、歸納、整理、選取與本題相關資料。在這一環節中同學之間的材料互相補充，達到資源共享。

教師與學生一起探討昆蟲的特點。同學們知道了每個花園中都住著成千上萬只昆蟲，昆蟲的種類比其他任何動物的種類都多。對于程度稍差的同學，小組的其他成員要給予幫助。要使學生對昆蟲有一個整體認識，這是下一步深入探究的基礎。

3 深入探究、激發創新思維

在這一環節，重點指導學生體會如何抓住昆蟲的特點去動手表現，使畫面更生動多彩。在這里充分體現創新思維的開放性，允許學生異口同聲，尊重學生在學習過程中獨特的體驗。

第一步出示有昆蟲的作品資料，學生很快發現吸引我們的都是一些色彩豐富，構圖生動的畫面。畫面創作的是那么富有情趣，讓人看了感覺十分喜歡。同時，激發著學生不由自主的去開動腦筋大膽想象、創新，并激起強烈的創作欲望。

第二步同學暢所欲言說出自己的創作構思。大家談了很多，有的同學主動模仿昆蟲飛行，有的同學說出自己畫面中將要出現的情節，還有的同學把自己也想象成昆蟲在林間穿梭。這時教師要配合學生的聯想迅速的在黑板上呈現處一派奇妙的情景，進一步激發學生的想象、培養創新思維。

第三步讓學生以小組合作的形式深入探究畫面的制作手法，體會到自己探究學習的樂趣，并把這種樂趣化為強烈的創作動力。這時我要及時提出創作要求：每組以自己手中的材料，設計表現一幅昆蟲故事的作品。指導學生小組合作，充分發揮想象動手制作完成。使學生的動手動腦能力得到提高，堅定了學生的信心，激發了小學生的創新思維。

4 成果展示、交流經驗

學生都能認真的完成作業。在成果展示會上，大家暢所欲言，一些同學的觀點非常有新意。我就找幾個學生作為主持人，來總結成果，他們會從造型色彩材料技法表現，創新構思等方面進行作業評價并讓其他同學補充。使同學們在愉快的氣氛中結束教學。

激發創新思維與實踐相結合，使學生具有將創新觀念轉化為具體成果的能力，讓學生在學習的過程中體會到成功的喜悅，從而提高學習興趣，增強自信心。

小學生美術論文:如何培養農村小學生學習美術的興趣

摘 要 愛因斯坦曾說過“興趣是最好的老師”，所以說在學習美術中，教師要想方設法來激發小學生學習美術的興趣，用愛心去呵護、發展每一個小學生的學習興趣。現如今，課程改革使得美術課在小學美術教育中有著重要的作用，但在廣大農村小學，美術課依舊是“副課”，在這種情形下，要根據農村學生的心理認知和年齡結構，結合農村特點，挖掘并利用農村美術教學資源，利用現有資源和教師的才能，培養農村小學生對學習美術的興趣，讓他們和城里的孩子一樣體驗美的樂趣。作為一位小學教師，應該如何去培養小學生學習美術的興趣，這是很重要的一個話題。

關鍵詞 農村小學生 興趣 培養 學習美術 創新

興趣是一個人樂于積極地接觸和認識某種事物的一種心理傾向。興趣進一步發展成為樂于從事某種實際活動的傾向時，就變成了愛好。皮亞杰曾指出“興趣是能量的調節者，它的加入便發動了儲存的內心的力量，足以使工作具有趣味，因而使它看起來容易做而且減少疲勞”。認識興趣是中小學學生學習動機的一種最活躍的成分，認知興趣強烈的學生常常廢寢忘食地學習而不知疲倦。而新知識的獲得，難題的解決，自己某種猜想被證實，又會使其感到極大的滿足。從而使其原有的興趣上升到一個更高的層次。

美術作為德智體美勞的一方面，不僅生活、學習、工作需要它，而且可以培養學生的特長，提高學生美學修養。但農村學生狀況表明：大多數同學對美術興趣不大，而且隨著年級增加，美術興趣水平不斷下降，部分有表現欲望，但“心有余而力不足”，無法采用恰當的形式得以表現。究其原因，或是把美術作為一門輔課，以“主課”成績衡量學生優差，學生沒興趣；或是教師重視不夠，學科特點不突出；或是學生對教材不感興趣，學習不得法、品嘗不到學習的樂趣；或是教師教學不得法、教學不靈活、評價不得當等。為此教師應努力做到以下幾個方面：

1.讓師生正確認識這門“輔課”的重要性；

2.充分利用教材的優勢，喚起學生的好奇心，還可以結合地方特點，適當地增刪教材，注入時代的“活水”；

3.授之以法，注重審美能力、創新能力、表現能力培養；

4.研究個體差異，對癥下藥；

5.體現教師的示范作用，使學生“愛屋及烏”。

在素質教育的今天，美育是不能忽略的。作為教師我們應該從自身做起，轉變教學觀念，從課堂抓起，以激發學生興趣為出發點，達到寓教于樂、啟發思維之目的。

一、了解學生心理，培養興趣

我們應該多了解學生，尊重學生的思維表現特點。由于學生的身心發展和認知事物有密切的關系，美術教育是學生身體發展水平、知覺能力、情感態度和生活經驗的自然產物，美術是學生認識世界過程中的一種表現。需要對事物的認識表達時就有畫畫描述的沖動，看到有感染力的作品就會受到鼓舞。教師就要在課堂上引導好學生，激發其熱情。

二、從轉變自身開始和創新教學方法

美術教師的個人意識對于教學也是起著重要的作用的。我們美術教師在教授美術時既不應有把學生培養成畫家、美術家的思想，也不該持應付的心態。學生眼中的世界、描繪的水平絕對不可能和成年人一樣，因此在課堂教學當中，也不能以太高的準則來要求學生。要多給予學生肯定的表揚，少有苛刻的指責。再者，我們美術教師不能有副科意識、美術是不重要的課程等意識，要不斷提高自身的審美能力，才能培養學生的美術興趣，提高學生的審美意識，才能達到美育的目的。

老一套的教學方法――教師講，學生聽，致使學生思想僵化不開竅，以至學生失去興趣，所以必須創新課堂教學方法。任課教師要大膽改革教學方法，勇于創新，根據學生興趣特點與認知的規律，努力為學生創造一個輕松愉快、有趣味的學習環境和氣氛，消除學生心中的學習壓力，使學生感到學習沒有負擔，是一種享受，一種娛樂。比如在一年級《玩陶泥》的課程中，教師就可以讓學生放開地捏自己想捏的物體，讓他們再回到玩泥巴的時代，讓他們自己動手去挖紅泥，讓他們在課堂上由老師引導從兒時的捏娃娃游戲開始講解陶器，使學生更真實的感受到藝術來源于生活，生活是創作的源泉。這樣的課堂才是培養農村孩子興趣的樂園，這樣讓學生在興趣中吸取知識和掌握技能，就能收到最佳學習效果。

三、注重班級文化建設

教室是學生來得時間最長的地方，我們在裝飾教室或辦黑板報的時候，可以用一些掛圖和字帖來搭配裝飾，還可以利用小學生好表現、好表揚的心理特點，把學生平時繪畫好的作品公布在學習園地里，這樣既美化了教室，渲染了學習美術的氛圍，也能提高學習美術的興趣。同時也可以在本班開展美術作品展覽來激發學生的創作熱情。如：開辦校園寫生畫展覽、特色手工剪紙展覽，辦國畫展覽、裝飾畫展覽，同學看到自己的作品都在展覽之列，每個學生感到高興。在學生展出作品的同時，也將教師的作品一并展出。通過各種措施，不僅極大地推動了學生學習美術的熱情，更讓校園增添了一些藝術的氛圍。

總之，人都是愛美的，兒童也不例外，而且對美的事物感受很早。隨著年齡的增長，他們渴望藝術享受的心情日益增強，尤其是進入小學以后，對于美的事物的追求更為強烈。作為一名小學美術教師，要注意結合兒童的心理和生理特點，給他們盡可能多的機會，去接觸美、欣賞美、感受美，這對他們一生的成長與發展大有好處。教師要不斷提高教學藝術，從教學內容和實際出發，運用各種合理的方法和手段，激發學生的學習興趣，調動他們學習美術的積極性。

小學生美術論文:提升小學生美術創作自信心的對策研究

【摘 要】自信心是自我意識的重要組成部分，采取積極的心理暗示等方法，鼓勵學生采用多樣性的美術表現方法，引導他們積極參與課外美術實踐活動，有利于美術教學效果更好的體現，更有利于學生興趣的培養及創新思維的發展。

【關鍵詞】自信心；心理暗示；創新意識；策略

作為小學美術老師，我們在實際的教學活動中經常會聽到學生的這些話――“我不敢畫”“我不知道從哪兒下筆”“我怕畫壞了”，學生作畫時畫面用線斷斷續續，形象簡單微小，設色模模糊糊，等等。學生出現的這些問題，就是缺乏自信心的表現。自信心是自我意識的重要組成部分，是人們自己相信自己，追求自我，實現自我價值的心理傾向。自信心對每個人的終生發展起著不可估量的作用，它可以幫助一個人逐漸建立人格魅力，擁有健康人生，從而走向成功。缺乏自信心，影響到的絕不僅僅是美術一門課的教學效果，自信心的缺失會造成學生神情不安、緊張、萎縮，沒有自主意識，到新環境中不知所措。要解決這些問題，筆者認為可以從下面幾方面入手：

一、加強正面引導，給學生積極的心理暗示

居里夫人說：“自信是成功的基石。” 正確的自我認識是非常重要的，只有認清自己的優勢和劣勢，才能強化優點和避免弱點，采取切實可行的辦法發展自己。這就要求老師給學生多方面的指導。積極的心理暗示對提高學生的自我意識有很大的益處。首先，用語言鼓勵。“老師欽佩你的造型能力”“你的顏色用得太漂亮了”“你做得很好”“老師相信你可以把它畫出來”。這些鼓勵語言能使學生感受到任何一種嘗試的藝術活動都是有價值的，有意義的，因而有了信心。其次，溫柔的、信任的話語也能使學生感到溫暖和光明，倍增勇氣戰勝膽怯。如《彩墨臉譜》一課，一個學生遲遲不敢動筆，除了落款處寫了自己的名字什么都沒有，當我問她為什么沒有作品時，她說：“老師，我沒有畫過國畫，我怕畫壞了。”我看了看寫的名字說：“毛筆字寫得很不錯哦，是不是以前經常練習？”她點點頭，我笑著說：“其實書畫本來就是一家，它們是相通的，你看看其他沒有練習過毛筆書法的同學都畫得有模有樣，你有毛筆書法的基礎，老師相信你一定會畫得更好。”說完我就去指導其他的同學了，等我又一次走到她座位前，果然一個生動的臉譜已經躍然紙上。最后，除了語言的正面引導，行動暗示對于缺乏自信的學生也很重要。美術老師要經常接近他們，或輕輕撫摸他們的頭，或輕拍他們的肩膀，或微笑向他們豎起大拇指，或輕輕提醒他們應該注意的問題等。不僅可以緩解他們的心理壓力，更有利于增強其自信心。

二、尊重其自由、自主創造的天性

自由活潑，無所畏懼，是孩子的天性。百年一個小燕子，千年一個孫悟空，成了兒童頂禮膜拜的偶像，其鮮明特點：敢作敢為，不避諱忌，活潑自由。孩子和畫是自由的，毫無束縛的。刑象在《如何在中學美術教學中樹立學生的自信心》中說：“對美術教師而言，要以‘新課標’為標準，以美術教材為主線，靈活選擇適合學生各年齡段智力發展水平、表現能力及為學生所熟悉、所喜愛的教學內容，采用多樣化方法引導學生進行美術習作。”剛剛參加工作的時候，美術課上曾經要求孩子臨摹老師在黑板上的范畫，時間長了雖然孩子繪畫技法上有所提高，但是孩子的創作力受到很多局限性。在一次兒童畫創意賽中好多孩子無從下筆，居然有個孩子說：“老師我們畫什么？你給畫一個樣子，我們照著畫。”這時我才意識到這種教授方法其實是在嚴重阻礙孩子創造力的發展。后來我開始找問題，慢慢改變教學方法，嘗試在美術教學前，要求孩子們搜集一些美范例資料，大致講述其繪畫方法原理，讓孩子去發揮，居然收獲了很多意想不到的佳作。我記得在講《迷彩服》一課時，課前讓孩子自己搜集喜歡小動物的形象和一些可以代表點線面的小物品，上課時只是以幾個動物為例講了外形以及身上花紋的特點，讓孩子們用手里的東西自由創作。我驚奇地發現孩子們的想象力和創造力真的太了不起了，有的孩子居然用編中國結的線來裝飾魚身上的花紋，有的用項鏈上的珠子代替點裝飾蝴蝶，還有的用彩泥捏出各種不同形狀的點線面來裝飾動物身上的花紋……多種多樣的表現形式都讓學生歡欣鼓舞，自信心倍增。再比如教《趣味文字》一課，孩子們根據基本的創作原理，有的對文字的整體形狀改變，有的根據每個文字的含義來創作，還有的用幾個簡單的文字創作出一幅四格漫畫……因此，在教學活動中教師及時肯定學生運用多種技法、多種材料寫出的富于個性化的作品，讓學生大膽的、盡情地表現自己獨特的藝術感受，能有效提高學生的自信心。

三、對孩子作品的認可是增強其創作自信心的有效途徑

大家都希望自己所做的事情得到別人的認可，兒童的這種渴望更加強烈。為了增強他們的自信心，激發他們的創造力，我特意每節課都設定作品評價這一環節。這樣的環節無疑給每一個孩子都搭建了一個自我展示的平臺，不但能激發他們學習美術的興趣，還能給予他們極大的鼓舞，甚至可以影響他們的一生。

記得在講《詩情畫意》的時候，有個孩子選擇給《江雪》配圖，作業點評時，孩子垂頭喪氣的自己說釣魚的老人很難畫，畫得不好。其他的同學也有跟著附和說不好的。我仔細看了看那幅作品人物確實畫得不是很出色，但是我對這個孩子說：“老師知道人物不是你的強項，但是這幅作品中的人物老師覺得比起以前有很大的進步，另外這幅作品中最重要的景色你表現得非常好，構圖非常合理，細節刻畫得很到位，顏色用得及漂亮又大膽，老師覺得是一幅很好的作品。”說完這些話，我明顯感覺到孩子的眼神和剛才不一樣了，表情也自信起來，其他的孩子也開始討論這幅作品還有哪些優點。

如果說老師的點評孩子能從中受到很大的鼓勵，那么孩子們之間的互評更能激發他們的想象力，增強他們的自信心。因為孩子們每天接觸最多的是自己的同齡人，他們更希望得到同學的認可。例如六年級畢業前夕，我上了《扇面》，我和孩子們說這一次的作品互評將換一種形式，我們把所有完成的扇子都放到教室前的展示臺，每個孩子看到自己喜歡的扇子只要說出喜歡的原因，就可以帶回家了，孩子們聽到以后創作的時候都特別積極，特別認真，都希望自己的扇子能受到大家的歡迎。在點評階段，全班42把扇子真的每一把都有孩子喜歡，孩子們都對自己選中的扇子給予了很高的評價。孩子們在這節課中收獲了滿滿的自信，有的孩子甚至在課后還設計了幾把扇子送給老師作為畢業留念。總之，評價一個孩子的作品，我覺得最重要的是發現他們的閃光點，這樣他們才能從中收獲創作的自信心，在以后的創作中更加大膽地去想、去畫。

這個世界本來不缺少美，缺少的是發現美的眼睛，感受美德心靈，和創造美的雙手。老師只要善于發現孩子的閃光點并給予積極正確的引導，給孩子足夠的自由并且能夠給予正確積極的評價，我相信每個孩子都能用自己的小手創作出美的作品。

小學生美術論文:淺談培養小學生美術創造力的策略

摘 要：在當前素質教育的形勢下，小學美術教育越來越受到重視。然而，由于很多教師受應試教育的影響，在小學美術教學中只重視學生的模仿繪畫能力的培養，而對學生美術創造力的培養不夠重視。學生也只能臨摹畫畫，基本上不能獨立創作繪畫。新課程下小學美術課堂應該讓小學生在課堂上運用美術技能自由地表現自我、表述思想、充分發揮想象力，創造屬于他們自己的世界。以下談談小學美術教學中學生創造力的培養策略。

關鍵詞：兒童；美術；創造力；培養策略

小學美術教學重在培養學生的美術素養，兒童的美術創作在于其感情的自然流露。很多人認為，小學美術是副課，課堂教學中只要讓學生學會畫幾張畫就行了，其實這是對美術教育的嚴重誤解，美術教學是對學生進行美育的重要途徑，主要任務是激發學生學習美術的興趣，培養學生的美術素養，從而提高美術創造力，這是美術素養的重要組成部分，也是小學美術教學的根本出發點。那么，如何培養小學生的美術創造力呢？

一、小學美術教學中不注重培養學生的創造力

如今，小學美術教學大多仍然采用傳統的教學方式進行教學，教學觀念陳舊而又根深蒂固。傳統的小學美術教學往往都是在教室內進行，沉悶的教室環境只會讓學生感到厭煩，在這樣的環境下學習非常不利于學生自由地發揮想象，進行創作。傳統的美術課堂以教師的講解為主，學生在課堂學習中受到教師的限制，發揮的余地非常小，這樣的課堂上教師只注重美術技能的培養，教學步驟呆板，無非就是先出示作品，讓學生欣賞，然后分步驟介紹繪畫方法，最后讓學生對照作品臨摹。這樣，學生沒有發揮創造力的空間，學生臨摹的作品常常也是形似神不似。長此以往，學生會漸漸失去美術繪畫的興趣，美術創作力更是無從談起。小學美術創作力的培養離不開多樣化的教學手段和豐富多彩的課外實踐活動，通過課外實踐活動，小學生可以走出校園，走進大自然，接觸自然美景、人物百態。這樣，他們在實踐中獲得的直觀經驗才有進行創造和創新的素材。

二、小學美術教學中學生創造力培養的方法

（一）適當指導，讓學生自由創作

英國的藝術教育家赫伯?里德和美國教育家和心理學家維克多?羅恩菲德的教育觀點體現了教學以學生發展為中心的思想，他們主張把美術教育作為促進兒童健全發展的工具，通過美術教育幫助兒童發展人格，認為兒童生來就具有藝術潛能，并具有不同類型，教師應依據不同類型兒童進行適當指導，讓學生自由創作，以發展兒童個性。在日常教學中，教師要有意識地培養學生的自由創作，使學生能夠用手中的畫筆自由表達心中的真實感受。例如，小學五年級美術教學潑墨，潑墨就是把墨潑在紙上然后進行繪畫的一種美術創作方法，小學生一開始往往會覺得這種畫法很有趣，都躍躍欲試，但是經過實踐，他們又會覺得潑墨畫法難度較大。這時，我鼓勵學生大膽創作、自由創作，很少干預他們的繪畫過程。在創作過程中，有一位學生潑的墨還沒有動就已經灘成了一團，形成一個很難看的餅狀物。這時，他無從下筆，便來問我：“我把墨潑成這樣還有什么補救措施嗎？”這時，我適時引導，問他：“你本來打算畫成什么的？”他說：“我打算潑出一只小鳥的。”這時，我在這團黑乎乎的東西上添上幾筆，這位學生受到啟發，將潑在紙上的墨團又添上幾筆，畫了一只小鳥出來。由此可見，自由創作發揮了積極的促進作用。

（二）賞識教育在小學美術教育中的貫徹

所謂賞識教育，就是本著欣賞的眼光審視學生的美術作品，不過多地強調繪畫的技術、意境等內容，而是從學生的角度審視創作，進而保護學生的美術創作精神。為此，小學美術教育工作者需要注意以下幾方面：（1）注重美術教育過程中每個學生的觀察能力，對于其美術動作技巧的執行進行引導，注重要以引導、夸獎式的語言進行，以平易近人的態度來開展，以保證學生處于相對積極的美術創作環境中，避免以過于嚴厲的語言批評學生，這樣會對學生美術創造精神的培養造成不利影響；（2）建立健全美術作

品的評價機制，從學生展現的創造性，對于主題的闡釋等多個角度分析，而不是單一地從繪畫的技巧方面探究，保證給予學生的美術創作作品正面的評價，同時給予適當的建議，以保證學生在對應的方面不斷完善；（3）定期開展小學美術作品展覽的活動，鼓勵家長參與進去，使學生感受到自己的作品被重視，進而以更好的狀態參與到實際的美術教學活動中去。

（三）多媒體的應用是培養學生創造力的重要手段

多媒體運用于教學有其他教學手段不可比擬的優勢，多媒體教學的直觀性能夠激起學生學習美術的興趣，進而直接影響教學效果。掛圖、視頻、幻燈片等的使用，通過聲、像直接刺激學生的感官，才能提高教學效率。大量豐富的多媒體素材的運用，改變了以往課堂的乏味說教，美術知識以新穎的形式呈現給學生，提高了學生的創造能力。另外，在美術課堂教學中運用多媒體把美術中的基本技法――剪、拼、撕、貼、刻、折等多種方式，可照顧到不同層次學生的學習需要，接受能力快的學生學一遍即可掌握，接受能力稍差的學生可以多學幾遍，這樣既能減輕老師的負擔，又能讓所有學生都達到學習目標。學生掌握美術基本技能之后，他們就有了美術創造的條件，通過他們后續的多次實踐就能形成感受美的能力，從而發展他們的美術創造力。

（四）激發學生的創造信心

每一位學生都有學好美術從而具備美術創造力的愿望。但是由于學生的個體差異，一個班的學生面對同一任務不可能都能創造出優秀的作品。這就需要教師在面對不同學生的時候，運用不同的方法激發他們創造的信心。例如，在美術課堂中，教師對學生的評價語言要因人而異，膽小的、創作慢的學生，教師可給予鼓勵：“我知道你一定會創造出好作品的。”這樣會讓學生不感到有壓力，同時還會增加創作的動力。當發現有學生創作出的作品相似或雷同時，這時，教師需要一雙善于發現的眼睛，及時給予正確的評價：“真不容易，你們的作品看上去差不多，但很多細節是不一樣的，而且功能一定也都很強大，真是了不起。”這樣會讓學生對自己的創造能力充滿自信，使其在今后的創作過程中竭盡全力，認真實踐，最終成為一個愛創造、善于創造的人。

（五）在寫生中培養學生的創造力

美術創造力培養的關鍵在于實踐，形式多樣的課外實踐是學生美術創作的源泉，學生在美術創作過程中的很多靈感來源于實踐，創造性思維的產生往往也取決于學生在實踐中接觸過的、看到過的、熟悉的事物，見多才能識廣、多感才能多知。指導學生寫生，并不需要具體規定應該怎么畫，重要的是啟發他們學會怎樣自己畫，增強他們畫的信心，幫助和指導他們觀察，并指出應避免的問題。教師還要在畫的過程中不斷根據造型原理加以啟發和提醒，從而使他們的畫面更加生動、具體，更符合美的原則。例如，在二年級美術課花兒朵朵這一節的教學中，我組織學生走出教室進行寫生，然而校園里的花朵枝葉顯得有些雜亂無章，如果完全寫實照搬到畫紙上效果肯定不好。因此，在寫生中我積極引導學生觀察不同花兒的不同角度，要求學生發揮想象，采用增減的方式，減去不入畫的部分，通過想象增加需要補充畫面的部分，使畫面達到完美，意境更充實。在寫生指導過程中，我還指導學生用夸張手法來表現，可以從顏色、形狀、結構等方面表現，對學生傳授知識應在啟發中潛移默化地進行，根據主觀感受，夸張表現出情趣，增強藝術感染力。通過實踐表明，學生最后交上來的作業，可以說是千姿百態，共性中有個性，創造出的作品比真實景物更具有個性，真正做到了藝術創作、去糙取精。

總之，小學美術教學應符合新課程理念，改變過去課堂組織形式單調、無趣的狀況，利用多種教學手段重點培養學生的美術創造性思維，使學生有機會進行創造力的發揮，從而培養學生的健全人格和審美情趣。因此，我們每一位小學美術教師都應該意識到本學科的重要性，在課堂上激發學生的學習興趣，提高學生參與課堂的積極性，改變過去側重知識和技能的傳授，以高度的責任感和使命感勇敢地擔當起培養學生美術創造力的重任。

小學生美術論文:添加美術元素激起小學生寫作興趣

【摘要】當前，國家十分重視學生的寫作水平，作文分數在考試中所占的比例越來越大。作文教學是小學語文教學中的重要任務，而且小學教學階段是培養作文能力的基礎。通過一些社會調查發現，目前我國小學生的寫作能力并不理想，一味的采取傳統的寫作教學模式已經不能滿足當代教學的發展。

【關鍵詞】小學語文 作文教學 美術元素 寫作興趣

小學語文教師在現實作文教學中會遇見許多問題，例如學生怕上寫作課，寫作時苦思冥想不知道寫什么，寫出來的語句表述不清，甚至有的學生開始胡編亂造違背事實等。我認為寫作水平和學生的閱讀能力，事物的認知能力，語言表達能力和生活材料的積累存在著密不可分的聯系。而傳統的寫作教學不能將學生的這些能力充分調動起來，使學生不能表達出自己的心聲，我在上寫作課時添加了美術元素，經過長期實踐，發現對于小學生寫作水平的提高有很大幫助。

開展美術寫作的目的就是改變當前教學中單一的寫作教學模式，把美術和作文結合起來在作文教學中添加美術元素，即用圖畫配合上文字，在記錄生活中有意義有趣的事情時，在旁邊添加繪畫的元素，可以避免學生胡編亂造違背社會理論，激發學生習作興趣，拓寬寫作渠道，引導學生可以自主的體驗生活，為寫作積累豐富的素材。那么該如何將美術元素落實到寫作培養中呢？

一、激發寫作興趣

愛因斯坦曾經說過：我認為，對一切來說，只有熱愛才是最好的教師，它遠遠超過責任感。的確興趣是學習一切技能最好的老師。小學生剛剛開始接觸作文，識字量少，詞匯匱乏，讓他們寫出優美的作品有點不切實際，因此初期寫作課不是讓學生真寫出多么好的作品來，而是培養小學生寫作的興趣，

在學生剛接觸寫作時，為了喚起學生寫作的欲望，我給學生講了一些作家的故事，鼓勵他們也可以當作家，而且給他們找了一些小學生的作品集，他們看了之后很羨慕，并且告訴他們，他們的作品也能發表在雜志和圖書上，，從而端正了寫作態度。其他教師給學生選擇的都是一些普通的作文本，而我為了激起學生寫作興趣，精心挑選了一些印有各種可愛卡通圖案的筆記本，每一頁都有不同的圖案，十分漂亮。拿到作文本之后學生都愛不釋手，寫自己名字的時候都很認真，生怕影響作文本的美觀。

小學生都是愛玩的孩子，愛做各種游戲，因此在寫作課時我會添加上一些游戲。讓學生在輕松活潑的氛圍中體驗到寫作的美妙。如在上寫作課時，我在黑板上畫了一個動物園，讓學生挖掘自己的記憶，找出之前父母帶自己去動物園見過哪些動物，然后畫到動物園里。小朋友們積極踴躍的參加，在動物園里畫出了“孔雀開屏”“大象搖鈴”“鸚鵡唱歌”“猴子爬山”“鴕鳥跳舞”等，然后我讓他們看圖寫作，寫出動物園里的小動物在干什么。學生們興高采烈的回去寫作了。

二、釋放本心，想寫什么寫什么

提出作文中添加美術元素的是為了開放作文教學，因此作文內容也是開放式的，學生想寫什么就寫什么，從學生感興趣的話題入手，讓學生對寫作燃起寫作興趣。學生此時寫的都是最貼近生活的，作品也是現實生活的寫照，讓學生多留意身邊的小事，觀察生活，感受生活，把自己發現的感興趣的人和事寫下來。

例如，我帶學生春游時，事先并不會給學生布置作文，春游回來后，我會讓學生將看到的事物，先畫下來，只要是自己記憶猶新的就可以，學生們畫了梨樹，蘋果樹，桃樹，并且給他們都畫上了小花，還有的同學生畫了油菜花，小蜜蜂等，畫下來之后，他們再將這些元素整理好寫在作品中，有些學生看到其他學生畫的之后，也激發了自己的靈感，寫進了自己的作品中。同時我還啟發他們，可以發揮自己的想象，想想小草小樹小蜜蜂等都在做什么，然后也可以寫在作品中。學生寫出的作品充滿了童趣。而且爭相對比自己和別的同學發現有什么不同，極大了激發了學生寫作的興趣。

三、添加額外元素，豐富繪畫內容

學生畫完一幅畫之后，常常不知道如何處理空白地方，我便引導學生可以填上年月日、星期、天氣，這樣就可以清楚地記錄是哪一天畫的畫，將來回顧自己作品的時候，更快的想起是哪天發生的事情。為了豐富學生的想象，我引導他們可以在天氣那畫上相應的圖案，例如晴天可以畫上太陽，下雨可以畫上云彩和雨滴，如果陰天則可以畫上兩片云彩，學生在我的引導下，甚至給太陽畫上了草帽，雨滴畫上了雨傘。然后我說是不是該給這幅畫添加上題目和自己想說的話呢，同學們都覺得加上自己想說的話后，更有意義，不少學生為了能使自己的畫更加優美，寫感想的時候十分認真，一筆一劃的書寫。不僅鍛煉了寫作思維能力，繪畫技術和書寫能力也得到了提升。

結束語：在這種模式下，學生繪畫的形式也越來越多，除了鉛筆畫、蠟筆畫，還出現了水彩畫、剪貼畫等等，配圖的文字不僅有敘事、抒情、議論，有些小作者還寫成了詩歌。美術元素添加到作文中的教學方法，豐富了學生的想象空間，調動了學生寫作的積極性，不僅寫作能力得到提升，孩子的觀察能力、繪畫能力也得到了發展。

小學生美術論文:加強創新教育,提升小學生美術水平

【摘 要】美術是小學階段的一門基礎學科，是學校進行美育的主要途徑，特別是在培養學生創新能力方面起著獨特作用，是其他任何學科不可替代的。在小學美術課堂教學中，教師要善于創新，積極運用多種手段，使學生保持認真主動的態度和積極高昂的情緒，才能體現素質教育的思想和要求，培養學生的審美意識和能力，推動學生個性特征和綜合能力全面發展。

【關鍵詞】小學美術;教學方法;教學環境;想象力;多樣化;多元評價

我們不能忽視美術學科對學生的影響，不能讓他們一味的臨摹美術書上的示范作品，更不能讓美術課成為自習課的代言詞。美術課程是一個以培養學生感受、表現、鑒賞、創造美的能力，從而促使學生追求人生的情趣與理想境界等為目標的教育。很多老師都說，上美術課很輕松的，要學生照著書上的示范作品畫就行了，如果這樣上課或者這樣認為的老師，他對美術課以及對學生還沒有一個比較深入的了解。美術學科能幫助學生樹立正確的審美觀，培養欣賞和創造美的能力，它也是為其他教育學科功能發揮提供前提條件作用。怎樣在創新教育中提升小學生的美術水平？我在一次次實踐中得出一些啟示。

一、找準關鍵詞句，領悟教學方法

在備課初期就應研讀本課的所有文字和圖片，找出關鍵的詞句，有效感悟理解編者意圖，把每課的關鍵詞寫在課題邊，通過這些關鍵詞句更準確地定位教學目標，把握教學重點難點。課堂教學中引導學生進行自主、合作、探究學習，幫助他們學會學習，有效掌握基本的美術知識與技能。如，染紙訓練課上，通過讀文字和讀圖，可把這課的關鍵詞確定為染色和染法。教師示范如何染出漂亮的染紙作品。首先在彩色水筆墨水中選取2-4種顏色，直接在折好的餐巾紙上擠出顏色，然后按壓，保證折疊的幾層紙都能均勻染上顏色，色彩與色彩之間留些空白，以免色彩全部混在一起，并注意色彩的深淺搭配，染色完成后小心地打開紙張，出現在孩子們眼前的是一幅漂亮的染紙作品，教室里頓時響起一片掌聲，孩子們的自覺性、能動性充分調動起來。

二、營造合適的教學環境，引導學生體驗情感

在教學中要根據教學內容和學生的個性差異，選擇最合適的教學方法，使學生的情感能力最大限度地提高。其中，情境教學是有效的方法之一，適當的情境猶如學生情感產生的溫室，更容易激發他們內心的情感。例如，在教學《可愛家鄉》這一課時，先播放一段視頻，向學生們展示了一組關于居住環境的畫面。首先是小時候的夢想，并且配有背景音樂：很想住在空氣新鮮的山里，那里有甘甜的清泉，鳥語花香，綠水青山……啊，生活多么美好！學生在這樣的美景中陶醉了。緊接著，卻是人們對環境的破壞，美好的景致有了缺陷……在前后對比的情境中，引起了學生對環境的關注和思考。然后我及時提出了要求：用我們手中的蠟筆畫出心中理想的家園。學生已經被課件中的情境感染，心中的想法躍然紙上，完成得認真、流暢。學生對作品中的情感主題，理解得也會更為透徹。對學生進行及時有效的評價，可以讓學生形成符合課程要求的情感目標，學生在美術課上的體會及總結，都能得到及時整理，學生的情感會變得更加清晰、真實，在評價中使情感得到了升華。

三、培養想象力、創造力

想象力是創造的源泉。有時候老師可以給一些表象豐富、準確的圖片讓他們去觀察，去發現，充分挖掘他們的想象力，如《畫一頂帽子》。老師不要給他們施加壓力，讓他們充分展開想象的翅膀，展開思維活動。老師和學生之間建立互相尊重、互相信任、互相學習的平等的學習環境，給他們一些心靈自由的空間，不要限制他們應該怎么畫，而是先給他們一個畫畫的主題，內容讓他們自己去發揮，去想象，給他們一個無限的空間。不管畫得怎么樣，一開始就要對他們的畫表示肯定，讓他們盡情的畫，讓他們自己通過平常的觀察加上自己的想象去加工來表達自己想要表達的意思。

在學生創作時，不要扼殺學生作品中所體現的與眾不同的東西，多給他們張揚個性、表達內心想法的空間，因為每個人對事物的感知和審美會不一樣，體會也不一樣。老師可以通過繪畫、手工、雕刻以及課外的科技活動，訓練學生的創造才能。在他們創作前，我都會讓他們起來自由發言，說說自己的想法和理解，或者說說你會怎么做，之后，鼓勵他們大膽創作，給予他們足夠的空間和時間去發揮，想怎么畫就怎么畫。

四、美術教學中材料利用的“多樣化”

嘗試多角度的個性組合。小學生興趣的穩定性較差，如果提供的工具材料是單一的、固定的，久而久之，會使他們感到乏味，降低學習積極性。因此在美術教學中，教師應不斷改變拓展工具材料的新鮮性和獨特性，引發學生興趣。要積極引導學生善于發現生活中可利用的材料，引導孩子從多角度去聯想和制作，逐步養成從多思路創作作品的好習慣。如學習《各色各樣的鞋》一課，學生用橡皮泥制作各種花樣的鞋，制作的鞋五花八門，有個別制作栩栩如生，惟妙惟肖，就這樣一個個別具風格的作品就這樣誕生了。

五、多鼓勵、表揚，多元評價

對于學生的繪畫作業，我們要用真誠和善良的心態去對待，要多給一些鼓勵，不要輕易否定一個學生的作品。大人看小孩子的畫往往搖搖頭，畫的是什么呀，亂七八糟的，看都看不懂！或者直接說不好，很糟糕。其實，兒童的童真、浪漫就是體現在這樣的畫里邊，天然去修飾，個性鮮明，畫出了他內心世界的東西。每個人的感知、表達方式的不同，才成就這樣多豐富多彩的畫面。所以我們批改學生作品時，應該要有多重標準，評價應該多元話，多鼓勵，多表揚，要善于發現他們的作品的閃光點，多激勵他們，提高他們的自信心和對創作的興趣。對于過去受批評多的兒童，贊揚對他們就更起作用，而過去受表揚多的，適當的批評指點對他們也許會有更大的影響更大的進步。

美術在小學教學內容中屬于一門副科，但卻是保證和提高學生綜合素質和能力的臺階之一。我記得馬克思在他的著作里曾經寫道：“創新思想就像一顆種子，它是人的生命迸發出的最鮮活的、最靈性的火花，教師的職責不僅僅是傳播知識的種子，而是在于啟迪和喚醒學生的創造精神，使得這顆種子發芽、成長。”因此，我們的美術課教學只有善于“變中求進”，才能為學生更好地播種，進而培養這顆“創造種子”，取得更高、更優的教學效益。